Sandra Rossi uvm
INC art fair
Vernissage: Fr, 15. November 18 Uhr
Fr, 15. November – 17. November 2024
Messezentrum Dornbirn (AT)
Erleben Sie aktuelle Strömungen zeitgenössischer Kunst von mehr als 100 Künstlerinnen und Galerien auf der neuen Kunstmesse INC art fair im Messezentrum Dornbirn.
Von Malerei, Fotografie, Skulpturen, Collagen bis hin zu Digital.Art. Kommen Sie vorbei und lassen Sie sich inspirieren!
Hanna Roeckle
multipleart l Art Salon Zürich 2024
Vernissage: Mi, 23. Oktober 18 Uhr
Mi, 23. Oktober – 27. Oktober 2024
Werkstatt-Zürich, Zürich (CH)
Multiples sind qualitativ hochstehende Kunstobjekte in Auflagen ab mindestens sieben Exemplaren. Multipleart editiert Multiples aus dem Bereich konkreter, konstruktiver, konzeptioneller und artverwandter Kunst von international renommierten aber auch jungen Kunstschaffenden.
Arno Oehri
Biografie - Der Film
Vernissage: So, 13. Oktober 17 Uhr
Mo, 14. Oktober – 07. November 2024
Diverse Orte
Eine Reise über verschiedene Biografien zur eigenen Biografie. Ein essayistischer Film zum Wert der Biografiearbeit. Im Auftrag des Vereins Demenz Liechtenstein.
Der Film gibt Einblick in viele ganz unterschiedliche Lebensgeschichten, wobei der Fokus auf die "Stories" gelegt wird, jene Episoden also, die uns ganz besonders in Erinnerung bleiben: früheste Erinnerungen, Abenteuer, intensive Erlebnisse, innere Werte, schwere Zeiten, Träume und Wünsche.
Jede Biografie ist eine spannende Biografie, und es lohntsich, Bilanz zu ziehen und sich so der eigenen Kornkammer des Lebens bewusst zu werden. Nicht zuletzt ist die eigeneBiografie auch ein höchst wertvolles Vermächtnis an alle, dienach uns kommen - sowie ein unersetzliches Werkzeug für jene Menschen, die sich um uns kümmern, wenn wir hilfsbedürftig werden, sei es durch Alter, Gebrechlichkeit oder zum Beispiel durch eine Demenzerkrankung. Zu Wort kommen neben den Protagonistinnen und Protagonisten der Lebensgeschichten auch Fachpersonen, die sich auf einer zweiten Ebene der Filmerzählung über den Wert, den Nutzen und die verschiedenen Facetten der aktiven Biografiearbeit Gedanken machen.
Auf einer dritten Ebene führt der Filmemacher in essayistischen Kommentaren, begleitet von stimmungsvollen und poetischen Bildern, durch das unerschöpfliche Thema "Biografie". Ein kurzweiliger, unterhaltsamer Film, der Lust auf die eigene Biografie macht.
Nächste Gelegenheiten, den Film zu sehen:
So. 13.10.24 um 17h, Altes Kino Mels (CH)
Mi.23.10.24 um 19h, St. Theodul, Triesenberg (LI)
Do. 07.11.24 um 14h, Gemeindesaal Ruggell (LI)
Martin Walch uvm
(GAST)GEWERBE II Die Hasena nach der Hasena
Vernissage: Sa, 12. Oktober 18 Uhr
Sa, 12. Oktober – 20. Oktober 2024
Galerie Marek-Räume, Wolkersdorf im Weinviertel, (AT)
Die von Peter Trachsel 1981 als Institut für (den) fliessenden Kunstverkehr gegründete Hasena startete 1987 im Prättigau (Graubünden, Schweiz) ein Langzeitexperiment, aus dem ab 2007 das Museum in Bewegung als ein Paradebeispiel ländlich verorteter partizipativer Kunst hervorging. Seit dem Tod des Künstlers 2013 werden in unregelmäßigen Abständen immer wieder
Veranstaltungen – Ausstellungen, Publikationen, Vorträge, Gespräche, Symposien oder
Performances – durchgeführt, die seine Ideen weitertragen.
Aus der ersten Begegnung von FLUSS mit Peter Trachsel im Rahmen des Projekts (Gast)
Gewerbe im Mai 2010 in den Marek-Räumen von Schloss Wolkersdorf entwickelten sich
zwei Symposien zum Thema „Strategien im ländlichen Raum“ sowie der enge Kontakt zu
Künstler:innen, die sowohl mit FLUSS als auch mit der Hasena zusammengearbeitet haben.
Einige dieser Künstler:innen werden nun eine Woche lang in den Marek-Räumen arbeitend
darüber reflektieren, was von der Hasena-Idee in die eigene künstlerische Arbeitsweise eingeflossenist und daraus eine Ausstellung in Bewegung gestalten. Wie bereits 2010 findet
täglich ein gemeinsames abendliches Gastmahl unter dem Titel Abendbrot im Abendrot
statt. Gäste sind herzlich eingeladen, daran und an der abschließenden Präsentation der
Ausstellung teilzunehmen!
Karin Ospelt, Selina Baumann und Davina Andrea Deplazes
Interferenzen
Vernissage: Do, 19. September 18 Uhr
Do, 19. September – 15. November 2024
Kunstraum Art Empowers, Zürich (CH)
n der Ausstellung «Interferenzen» zeigen Selina Baumann, Davina Andrea Deplazes und Karin Ospelt künstlerische und materielle Überlagerungen, die durch ihre Vielschichtigkeit auf unterschiedlichsten Ebenen erfahrbar sind.
Schnittstellen sind das pädagogische Potenzial und die Zugänglichkeit für Menschen mit einer Beeinträchtigung, welches alle Werke aufweisen. Zu der Ausstellung kann ein Vermittlungsan-gebot von Schulen gebucht werden. Dieses wurde von Anfang an im Entstehungsprozess mitgedacht und stellt die Vermittlung von Selbstwirksamkeit und Teilhabe in den Fokus.
Yoly Maurer
TOTEMS EVOLUTION
Vernissage: Fr, 13. September 10 Uhr
Fr, 13. September
Blumengärten Hirschstetten, Wien (AT)
Am 13. September 2024 findet die Übergabe des Work in Progress TOTEMS EVOLUTION im Park der Blumengärten Hirschstetten in Wien statt.
Das Projekt TOTEMS EVOLUTION ist die Weiterentwicklung der Gemeinschaftsarbeit TOTEMS von Yoly Maurer, Brigitte Spanblöchel-Glass und Eva Indrak.
Totem bedeutet Verwandtschaft, Zugehörigkeit. Der Totem als Wesen, als Schutzgeist, als Urahn eines Menschen, oder eines Clans.
Die Weiterentwicklung des Totem-Urahnen, die Evolution „das Werden-Vergehen-Werden“ führt zu neuem Baumaterial, zu neuer Daseinsform und auch zu neuer Symbolik; selbst wenn die Vorlieben oder Prägungen der Menschen dieselben geblieben sind, so haben sie sich doch verändert, der Zeit angepasst.
Der gesellschaftspolitische Ansatz des Kunstprojektes „die Verwandtschaft von Menschen verschiedenster Herkunft, aus allen Himmelsrichtungen, durch ihre gemeinsamen Vorlieben und Ausdrucksformen zu symbolisieren“ ist aktueller denn je.
YOLY MAURER
Der Klingende Totem - ist ein freundlicher, Menschen verbindender Urahn. Er verbindet Menschen mit Musik, mit neuen Klängen und setzt damit aufmunternde Emotionen und Freude frei. Diese Klänge sind mittels QR Code vor Ort abrufbar.
Der Janus Totem - ist der aufmerksame Schutzgeist, der Zukünftiges und Vergangenes im Blickfeld behält. Er wird im Rahmen des Works im Progress, wie auch die Arbeiten der anderen beiden Künstlerinnen, bis Frühsommer 2025 fertiggestellt.
Martina Morger uvm
Leche Vitrines
Vernissage: So, 08. September 10 Uhr
So, 08. September
Matthäuskirche, Pforzheim (DE)
Auf Einladung von Pastorin Julia Kaiser organsiert eine Projektgruppe, bestehend aus regionalen Theologie-Expert*innen, drei 'Schmutzige Ecke Gottesdienste', mit Podiumsgesprächen, in denen theologische und künstlerische Konzepte aufeinander treffen. Es beteiligen sich Zeno Franchini, ehemaliger Stipendiat (2021) und Head Mentor (2023-24) der dieDAS Design Akademie Saaleck, Designer Basse Stittgen, ehemaliger Stipendiat der dieDAS Design Akademie Saaleck (2020), sowie Künstlerin und Performerin Martina Morger und Architektin Juliane Greb.
10 Uhr mit Gottesdienst
11 Uhr nur Performance & Panel
Beate Frommelt und Carla Hohmeister
Ölteppich
Vernissage: Sa, 07. September 10 Uhr
Sa, 07. September
Museümli, Buchs (CH)
Vom Moment der Freisetzung an verdriftet das Öl durch Wind und Strömung. Die Zerteilung durch den Seegang führt dazu, dass die betroffene Fläche zunimmt.
Martina Morger uvm
Die Unikale
Vernissage: Fr, 06. September 18 Uhr
Fr, 06. September
Die Diele, Zürich (CH)
Die Performerin Martina Morger zeigt ihre Arbeit You Had It Coming in Zürich.
«Schwimmend bewegt sie sich auf dich zu. Wie eine Elster fixiert das Verlangen in ihren Augen eines deiner Accessoires. Mit fokussiertem Blick wird dasselbe nachgeformt und an eben dieses befestigt. Das Geknetete ist dann Erinnerung an die Geste, im Jetzt nicht mehr konsumierbar. So Long. Bis wir uns wiedersehen.»
Hanna Roeckle
Protostars
Vernissage: Fr, 06. September 17 Uhr
Fr, 06. September – 15. September 2024
H-art Beat Gallery, Tokio (JP)
Hanna Roeckles Arbeiten stehen sowohl im übertragenen als auch im wörtlichen Sinne zwischen Malerei und Skulptur. Stattdessen basiert die Arbeit auf räumlichen Strukturen und seriellen Systemen, deren konstruktive Klarheit
tritt in einen polyphonen Dialog mit dem sinnlichen Fluss der Farbkombinationen des Künstlers.
Kunst und Forschung sind in diesem Werk untrennbar miteinander verbunden, das vielfältige Erkenntnisse einbezieht, aus Geometrie und Physik, Systemtheorie, Geschichte, Design und Architektur.
Brigitte Hasler
Kunstausstellung
Vernissage: Fr, 06. September 19 Uhr
Fr, 06. September – 26. Oktober 2024
Werkhalle Einsicht, Bad Ragaz (CH)
«Brigitte Hasler lotet in die Tiefe, eine unabsehbare, eine dunkle weite Abgründigkeit, über die sie mit ihrer Kunst eine Brücke zu legen versucht.»
Heilgard Bertel
Werner Casty u.v.m.
KUNSTwetzikon offene Ateliers
Vernissage: Fr, 30. August 10 Uhr
Fr, 30. August – 31. August 2024
Atelier Werner Casty, Wetzikon (CH)
Werner Casty ist nur am 31.8.24 von 10:00 - 17:00 Uhr im Atelier
Hanna Roeckle
Face to Face
Vernissage: Fr, 30. August 18 Uhr
Fr, 30. August – 21. August 2024
Fabian & Claude Walter Galerie, Zürich (CH)
Zum Season Opening der Zurich 1 Galerien im Zürcher Kreis 1 rund um das neue Kunsthaus bieten die Galerien verlängerte Öffnungszeiten sowie Erfrischungen an.
Mit 2 Skulpturen von Hanna Roeckle im Park.
Beate Frommelt, Anna Hilti uvm
A summer of perfekt brightness
Vernissage: Do, 04. Juli 18 Uhr
Do, 04. Juli – 22. August 2024
see you next tuesday, Basel (CH)
Roland Blum
Abstraction in Photography
Vernissage: Fr, 28. Juni 18 Uhr
Fr, 28. Juni – 27. Juli 2024
Independent & Image Art Space Gallery, Chongqing (CN)
Diese Ausstellung erforscht die Fotografie jenseits des Wörtlichen und taucht in das Reich des Abstrakten ein. Es ist eine Feier des Unsichtbaren, wo Formen, Texturen und Kontraste Geschichten jenseits des Offensichtlichen erzählen und gewöhnliche Szenen in außergewöhnliche abstrakte Erzählungen verwandeln. Diese Ausstellung bietet die Gelegenheit, die Fotografie nicht nur als Mittel zur Erfassung der Realität, sondern auch als Medium für den fantasievollen Ausdruck zu präsentieren. Lassen Sie uns herausfinden, wie Künstler weltweit die Grenzen der Fotografie durch das Objektiv der Abstraktion neu definieren.
Barbara Bühler
Stille Präsenz
Vernissage: Mi, 26. Juni 21 Uhr
Do, 27. Juni – 04. September 2024
Cargo Kultur Bar, Basel (CH)
Barbara Bühler stellt die visuelle Darstellbarkeit von Raum in Frage.
Raum kann da sein, wo nichts ist. Als blosser Leerraum jedoch ist der Raum als solcher schlecht erfahr- und vorstellbar. Räume und Raumerfahrung wiederum entstehen da, wo naturgebundene oder bauliche Begrenzungen den Raum als klar umrissene Zone definieren. diese können - werden sie Teil der fotografischen Interpretation - eine Raum eröffnende, wie auch eine Raum begrenzende Wirkung erntfalten.
Lilian Hasler, Tshepiso Seleke, Afeez Aregbede, Larissa MettlerArt
Art and Indentity
Vernissage: Do, 27. Juni 18 Uhr
Do, 27. Juni
Cabaret Voltaire, Zürich (CH)
Eine Panel-Diskussion über Grenzen hinaus, Organisatoren und Noration: Satelliten der Kunst
Simon Kindle
Spot on Simon Kindle
Vernissage: Fr, 07. Juni 18 Uhr
Sa, 08. Juni – 25. August 2024
Kunstmuseum Luzern (CH)
Simon Kindle lädt alle herzlich zu einer Einzelausstellung im Kunstmuseum Luzern ein. Diese flankiert die Publikation Handbuch, welche als Band 20 der Reihe Spot on erscheint und von der Kommission Bildende Kunst der Stadt Luzern gefördert wird. Die Publikation gibt einen Einblick in seine Arbeit und beinhaltet Texte von Eveline Suter, Christiane Meyer Stoll & Armin Chodzinski, sowie Fotografien von Philip Frowein. Gestaltet wurde das im Verlag für Moderne Kunst erscheinende Buch von Maike Hamacher (Büro 146).
Am Freitag 7. Juni 2024 um 18.00 Uhr eröffnet die Ausstellung und die Publikation werden im Kunstmuseum Luzern präsentiert. Allzu viele Details möchte er dabei noch nicht preisgeben. :-) Vielleicht so viel: Es wird geschliffen, gepustet und zum Klingen gebracht. Dabei wird er unter anderem unterstützt von Julian Sartorius.
Hanna Roeckle
Geneva Again Multiples – Kleinserien – Gruppenausstellung – Hoffest
Vernissage: Do, 06. Juni 17 Uhr
Do, 06. Juni – 14. August 2024
Schauraum und Edition multipleart, Zürich (CH)
Fast schon eine Tradition …
In der Ausstellung vor der Sommerpause zeigen wir mehrheitlich
Multiples und Kleinserien, die wir im Januar an der Artgenève 2024
präsentiert hatten. Zusätzlich stellen wir neue Arbeiten sowie
Raritäten aus.
Vernissage mit Apéro
Donnerstag, 6. Juni 2024, 17 bis 20 Uhr
Midissage mit Apéro
Donnerstag, 20. Juni 2024, 17 bis 20 Uhr
Finissage und Sommer-Hoffest mit Speis, Trank und Musik
Mittwoch, 10. Juli 2024, 17 bis 22 Uhr
Ausstellungsdauer
6. Juni bis 14. August 2024
Während der Sommerpause (ab Mitte Juli) ist die Ausstellung «Geneva Again»
nur noch nach Voranmeldung zu besichtigen (Nando Palla 079 403 7 404).
Ursula Wolf
Atelier62
Vernissage: Di, 04. Juni 19 Uhr
Di, 04. Juni – 28. Juli 2024
Kunstraum Engländerbau, Vaduz
Ursula Wolf lädt zur Vernissage der Ausstellung «Atelier 62» im Kunstraum Engländerbau ein. Ihre Ausstellung kuratiert von Antonella Barone wird am Dienstag, 4. Juni, um 19 Uhr eröffnet.
Die Ausstellung lädt das Publikum ein, aktiv teilzunehmen und die Geschichte des Ateliers zu erleben.
Vernissage DI 4. 6. 2024, 19 Uhr
Begrüssung: Ruth Schib, Leiterin Kunstraum Engländerbau,
und Stephan Sude, Vorsitzender Fachkommission
Eröffnungsrede: Antonella Barone
SA 8. 6. 2024, 16 –17 Uhr Improvisierter Ausstellungsspaziergang
In Kooperation mit der Kreativ Akademie
MI 12. 6. + 26. 6. + 10.7. 2024, 14 –16 Uhr Kinderworkshop
Inspirations-Workshop mit Künstlerin Ursula Wolf
DI 18. 6. 2024, 19 Uhr Zischtigsclub
In Kooperation mit Radio Liechtenstein
DI 25. 6. 2024, 19 Uhr Ausstellungsrundgang
Künstlerin Ursula Wolf und Kuratorin Antonella Barone im Dialog
In Kooperation mit der Liechtensteinischen Kunstgesellschaft
SO 7.7. 2024, 10 –17 Uhr Reiseziel Museum
Familienprogramm für Kinder und ihre Begleitung
Finissage SO 28.7. 2024, 15 Uhr
Katharina Bierreth-Hartungen, Heinz Nitzsche, Beate Frommelt uvm
Bad RagARTz – 9. Schweizerische Triennale der Skulpturen
Vernissage: Sa, 04. Mai 14 Uhr
Sa, 04. Mai – 30. Oktober 2024
Bad Ragaz (CH)
Die Bad Ragartz ist eines der weltweit grössten Spektakel unter freiem Himmel. Ab dem 4. Mai verwandeln 88 Künstler:innen die Umgebung im Kurort in eine Welt voller erlebnisreicher Begegnungen mit Skulpturen.
Sa, 04. Mai 14:00 -16:00 meet the artists at their sculpture
17:00 Eröffnungsfeier, Festwiese Giessenpark, Bad Ragaz
So, 05. Mai 11:00 Festival der Kleinskulpturen/ Altes Bad Pfäfers, Taminaschlucht
Mi, 08. Mai 17:00 Eröffnung Vaduz, Rathaus Vaduz, Liechtenstein
Evelyne Bermann, Helena Becker, Sandra Rossi, Andy Oesch, Ingrid Delacher, Malu Schwizer, Heinz Nitzsche, Luigi Olivadoti, Ursula Wolf, Dagmar Frick-Islitzer, Adam Glinski, Demet Akbay, Klara Frick, Veronika Matt, Hanni Schierscher, Sandra Maier
KunstKiosk
Vernissage: Mo, 29. April 18 Uhr
Mo, 29. April – 30. Juni 2024
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
Visarte bespielt vom 29.04 – 30.06 das Atelier62 in Schaan. Künstler_innen von Visarte Liechtenstein wird die Möglichkeit geboten, ihre Werke gemeinsam im Schaufenster auszustellen. Für Interessierte besteht die Möglichkeit, diese zu erwerben.
Die Kunstwerke können rund um die Uhr vom Schaufenster aus begutachtet werden. Bei Interesse oder Fragen an einem der Kunstwerke, kann man sich bei der Künstlerin Ursula Wolf melden. Tel: 079 832 99 74 oder Mail: ursula.wolf@visarte.li
Der Abschlussevent findet am 30.06 um 11:00 Uhr statt. Dort können auch die Werke erstanden und mitgenommen werden.
Teilnehmende Künstler_innen: Evelyne Bermann, Sandra Rossi, Andy Oesch, Ingrid Delacher, Malu Schwizer, Heinz Nitzsche, Luigi Olivadoti, Ursula Wolf, Dagmar Frick-Islitzer, Adam Glinski, Demet Akbay, Klara Frick, Veronika Matt, Hanni Schierscher und Sandra Maier.
Karin Ospelt
Ausstellung im Umfeld der biennale 2024
Vernissage: Sa, 20. April 18 Uhr
Mo, 29. April – 21. November 2024
Dorsoduro, Venedig (IT)
iechtenstein präsentiert sich mit der Künstlerin Karin Ospelt im Umfeld der Biennale 2024 mit einer eigenen Ausstellung.
Über die Video-Installation von Karin Ospelt
"Klafter" (2024)
Video, 27 Min.
Rote Beete auf Schnee
Karin Ospelt's Arbeit ist geprägt von der intensiven Auseinandersetzung mit organischem Material und dessen sinnlichem Erleben.
Ausgangspunkt ist eine beobachtende Recherche-Arbeit mit sorgsam ausgewählten Rohstoffen: Liechtensteiner Schnee und Knollen der roten Beete.
Die ausgestellte Videokunst zeigt einen rituellen Zyklus, ein vergängliches Gemälde, einen Stempel-Abdruck mit Pflanzensaft im weissen Schnee.
Karin Ospelt gibt dem Material und dessen Bewegung viel Raum und Zeit. Themen wie die unterschiedliche Bewirtschaftung von Bodenflächen, ökonomischem Bodenwert und der Umgang mit Ressourcen, stehen im Kontrast zum Wertschöpfungsprozess der Kunst, welcher flüchtiger daherkommt. Es werden Fragen nach der eigenen Verwurzelung, zyklischer Wertschöpfung und Heimat aufgeworfen. Das, was man eben nicht in Worte fassen kann, wird zu einer roten Ader, welche Karin Ospelt permanent verfolgt.
Täglich von 10 bis 22 Uhr
Dorsoduro
Calle Nuova Sant'Agnese 880
Venedig (Italien)
Hanna Roeckle und viele andere
GÉNÉRATIONS INTUITIVES
Vernissage: Do, 25. April 18 Uhr
Do, 25. April – 27. Juli 2024
Maison Poincaré, Paris (FR)
Nach der Ausstellung „Meeting of infinities“ in der Bibliothek von Das Henri-Poincaré-Institut im Jahr 2022 bietet die Wagner-Galerie eine Gemeinschaftsausstellung von Künstlern, deren Ansatz mathematische Wissenschaften fordert.
Spezialisiert auf geometrische Abstraktion – Konkrete Kunst, gebaute Kunst und kinetische Kunst – präsentiert die Galerie Wagner Künstler von internationalem und musealem Format sowie
junge Künstler, deren Forschung der von Mathematiker ähnelt.
Quadratwurzel von 2, Goldener Schnitt, Fibonacci-Folge, Folgen von Langford, Tetraeder, Torusring, Algorithmen. Also bewusst oder unbewusst, greifen diese Künstler darauf zurück
Konzepte, die es uns ermöglichen, die Schönheit der Welt durchzusehen Prisma ihrer Experimente. Erben des Kubismus, Konstruktivismus, Suprematismus, Op'Art (oder optische Kunst), oder sogar fraktale Kunst, diese Künstler beschäftigen sich mit Mathematik und geometrische Formen von Werkzeugen oder Gegenständen im Dienst der Kunst. Auf der Grundlage mehr oder weniger gelehrter Berechnungen, Farben, Materialien, Formen werden zu Zeichnungen, Gemälden, Skulpturen, Objekte, sogar Beleuchtungsambiente und verwandeln unser Umfeld. Die Künstler geben uns damit eine Vision davon eine komplementäre Welt zu der der Wissenschaftler.
Wie der Titel schon sagt, bringt diese Ausstellung Künstler zusammen unterschiedlicher Herkunft und Generationen, die wir intuitiv verstehen bieten eine Reihe zeitgenössischer Werke, die ebenso poetisch sind wie streng, ebenso verführerisch wie fragend!
Roland Blum
FotoNostrum SideShow
Vernissage: Do, 18. April 18 Uhr
Do, 18. April – 28. April 2024
Mediterranean House of Photography, Barcelona (ES)
Wir laden Sie herzlich zu unseren FotoNostrum SideShows mit dem ausgestellten Künstler ROLAND BLUM vom 18. bis 28. April ein. Die wechselnden Ausstellungen von FotoNostrum zielen darauf ab, aufstrebende Künstler aus der ganzen Welt hervorzuheben und eine Plattform für ihre Präsentation und Präsentation zu bieten.
Carol Wyss
The Mind has Mountains
Vernissage: Di, 26. März 19 Uhr
Di, 26. März – 19. Mai 2024
Kunstraum Engländerbau, Vaduz
The Mind has Mountains zeigt eine «Landschaft des Geistes»:
«Mich interessieren die ‹geologischen› Strukturen unseres Schädels, die wir normalerweise nicht sehen aber in denen unser Geist, unser Denken lebt.» (Carol Wyss)
Vernissage Di 26. 3. 2024, 19 Uhr
Begrüssung: Ruth Schib, Leiterin Kunstraum Engländerbau, und Stephan Sude, Vorsitzender Fachkommission
Einführende Worte: Cornelia Kolb-Wieczorek
Di 2. 4. 2024, 19 Uhr Erzählungen aus dem Himalaya
Billi Bierling, Alpinistin, Autorin, Direktorin der Himalaya Database
Di 23. 4. 2024, 19 Uhr Ausstellungsrundgang mit Künstlerin Carol Wyss und Kuratorin Cornelia Kolb-Wieczorek.
In Kooperation mit der Liechtensteinischen Kunstgesellschaft
Finissage SO 19. 5. 2024, 15 Uhr
Filmprojektion Carol Wyss – In Situ in Anwesenheit der Künstlerin
Martina Morger
Bella Bells
Vernissage: Fr, 22. März 20 Uhr
Sa, 23. März – 25. Mai 2024
Johanniter Kirche, Feldkirch (A)
Ungenutzt, müde, abgelegt, schlummernd, wartend – liegt eine Ansammlung von goldenen Glocken schimmernd auf dem Grund der ursprünglichen Johanniterkirche. Als Echo der Erinnerung sind sporadisch Glockentöne zu hören, die die Künstlerin Martina Morger mit einer Duftkomposition collagiert.
Vernissage: Freitag, 22. März, 20 Uhr
Es sprechen Arno Egger, Kurator und Roland Scotti, Kunstwissenschafter
Wer möchte, findet sich bereits um 19.45 zum Prolog beim Katzenturm ein, wo die größte Glocke Vorarlbergs anlässlich unserer Ausstellung läuten wird. Von dort sind es 5 min zu Fuß zur Johanniterkirche.
Jess de Zilva & Sira Trinkler
Pianissimo Forte
Vernissage: Do, 04. April 18 Uhr
Mi, 20. März – 17. Mai 2024
Lakeside Gallery Zug (CH)
In dieser Ausstellung geht es um die leisen Töne und die lauten Akzente in der Kunst. In Pianissimo Forte präsentieren wir, mit Sira Trinkler und Jess de Zilva, zwei Künstlerinnen, die den Betrachter auf eine Reise durch die vielfältigen Ausdrucksformen der Kunst führen - von der subtilen Feinheit bis hin zur kraftvollen Intensität.
Der Titel, entlehnt aus der musikalischen Dynamik, symbolisiert den Dialog und die feinsinnige Balance, welche den Austausch zwischen der zarten Stille von Trinklers hyperrealistischen Zeichnungen und von der eindringlichen Lautstärke von de Zilva's allegorischen Gemälden repräsentieren.
Künstlergespräch
Sira Trinkler & Jess de Zilva
Donnerstag, 4.April 2024, 18:00 - 20:30 Uhr
Die Galerie ist an diesem Tag von 14:00 - 20:30 geöffnet.
Ursula Wolf und René Hasler
OMNIBUS wARTehaus-Galerie
Vernissage: Di, 19. März 19 Uhr
Mo, 11. März – 31. März 2024
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
Inspiriert von der „wARTehaus-Galerie“ - einem Projekt der Kunstschule, bei dem 52 Bushaltestellen in ganz Liechtenstein mit Kunstwerken verschönert wurden, entstand die Idee die 61 Werke im Schaufenster beim Atelier62 in Schaan erneut zu zeigen.
Zu diesem Anlass findet am 19. März ab 19 Uhr der Treffpunkt Kunst mit dem Rahmenprogramm „Zischtisgsclub“ der Diskussionsrunde zum Thema „ Ist jeder ein Künstler“ statt. Unteranderem diskutieren mit, Martin Walch, Martina Morger, Nancy Barouk-Hasler, René Hasler….moderiert von Michel Erismann.
Wir freuen uns auf viele Kunstinteressierte und „Künstler“
Beim immer wieder gemütlichen Apero darf gerne weiterdiskutiert werden.
Lilian Hasler und viele mehr
K.I. und Wir
Vernissage: Do, 07. März 18 Uhr
Fr, 08. März – 24. März 2024
Kunsthaus Örlikon, Zürich (CH)
Ausstellung mit Labor zum
Thema künstlicher Intelligenz
Diskussionsveranstaltung:
Künstliche Intelligenz und wir
Mi. 13. März 19.00
Sandra Maier
Jung sein in Europa
Vernissage: Fr, 01. März 19:30 Uhr
Fr, 01. März – 21. April 2024
Domus, Schaan
Die Bilderreise der Fotografin Sandra Maier führt nach Albanien, Armenien, Schweden und Liechtenstein. Sie führt an Orte, an denen das Leben junger Menschen in all seinen Facetten statt- findet. Was bedeuten diese unterschiedlichen Lebensrealitäten hinsichtlich Chancengleichheit?
Eine Ausstellung konzipiert im Rahmen des Europaratsvorsitzes Liechtensteins
Hanna Roeckle
STAGE Bregenz
Vernissage: Mi, 21. Februar 18 Uhr
Mi, 21. Februar – 25. Februar 2024
Festspielhaus, Bregenz (AT)
bechter kastowsky galerie
Group show, Stand C04
Hanna Roeckle
art KARLSRUHE 2024
Vernissage: Mi, 21. Februar 18 Uhr
Mi, 21. Februar – 25. Februar 2024
Messe Karlsruhe (DE)
BEGE Galerien, Ulm
Solo show, Skulpturenplatz H2/D26
Group show, Stand H2/D13
Ursula Wolf mit der kroatischen Künstlergruppe cARTe sowie Arno Oehri, Hansjörg Quaderer, Katharina Bierreth, Beate Frommelt
Treffpunkt Kunst
Vernissage: Mi, 21. Februar 18 Uhr
Mo, 19. Februar – 10. März 2024
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
Am Mittwoch, den 21. Februar findet im Atelier62 ab 18 Uhr der Treffpunkt Kunst des kroatisch-liechtensteinischen Kunstaustauschs statt.
Jeweils per Zoom und vor Ort werden in der Stadt Cazuma und in der Gemeinde Schaan gleichzeitig Werke der kroatischen Künstlergruppe cARTer sowie von einheimischen Kunstschaffenden ( Arno Oehri, Hansjörg Quaderer, Katharina Bierreth, Beate Frommelt und Ursula Wolf,) gezeigt.
Ursula Wolf und Protoplast
Treffpunkt Kunst
Vernissage: Di, 06. Februar 19 Uhr
Mo, 29. Januar – 18. Februar 2024
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
Am DIENSTAG den 6. Februar ab 19 Uhr findet im Atelier62 ein weiterer Treffpunkt Kunst zum Anlass des Künstlerkollektiv Protoplast aus Basel statt. Mit dem Rahmenprogramm «Zischtigsclub» mit dem Thema"von der Un-Möglichkeit des Redens über Kunst" gehen wir in die 10 Runde und freuen uns auf viele Kunstinteressierte.
In der Runde diskutieren mit: Antonella Barone, Martina Morger, Philippe Cluny (Protoplast) moderiert von Michel Erismann
Ihr seid herzlich eingeladen!
Beim gemütlichen Apero darf dann gerne weiterdiskutiert werden.
Hanna Roeckle uwm.
Artgenève
Vernissage: Mi, 24. Januar 12 Uhr
Mi, 24. Januar – 28. Januar 2024
Schauraum und Edition multipleart, Zürich (CH)
ab 12 Uhr Übernahme
der 2 Stände und Beginn der Hängung von
42 Laufmetern mit Werken der folgenden
Künstler: Bernard Aubertin, Anna-Maria
Bauer, Gaston Bertin**, Anne Blanchet*,
Alan Ebnother, Maria Eitle-Vozar*, Michael
Eul, Nicole Hassler**, Marguerite Hersberger*,
Stefan Kauffungen, Knoebel Imi, Hans Knuchel,
Pe Lang (Solostand)*, Jean Mauboulès,
François Morellet, Olivier Mosset, mülleremil,
Joe Niemeyer**, Jurgen Ostarhild *,
Marianthi Papalexandri-Alexandri (Solostand)*,
Frank Piasta, Alfredo Álvarez Plágaro*,
Dirk Rathke, Hanna Roeckle*, Barbara Roth,
Patric Sandri, Jürg Stäuble*, Adam Thompson*,
Carles Valverde, Jan van Munster und Beat
Zoderer.
Wir freuen uns auf Ihren Besuch am Stand von
mulipleart A43 und am Solostand A45,
* neue Multiples
** neue Künstlerinnen und Künstler
Barbara Geyer
KUNSTBOX am Jahnplatz
Vernissage: Fr, 19. Januar 19 Uhr
Fr, 19. Januar – 21. April 2024
KUNSTBOX am Jahnplatz, Feldkirch (AT)
Barbara Geyers Arbeit ist im Kontext ihrer künstlerischen Auseinandersetzung mit essentiellen Fragen des Lebens zu sehen, dem Werden und Vergehen, den ewigen Kreisläufen des Lebens – in der Natur wie in der Zivilisation, in alltäglichen wie in rituellen oder spirituellen Handlungen. Eigens für die Kunstbox Feldkirch hat die Künstlerin eine Installation mit 450 Straußeneiern, gereiht auf geschmiedeten Eisentablaren, geschaffen, die ergänzt wird von vier großformatigen
Fotoarbeiten auf den Billboards.
Wie einst nach den Schrecken des Zweiten Weltkriegs Francis Picabia den Satz formulierte „Der Kopf ist rund, damit das Denken die Richtung ändern kann“ geht es auch Barbara Geyer angesichts der aktuellen Verwerfungen im Weltgeschehen um Umkehr und Umdenken, um ein Neu-Werden, veranschaulicht durch das Straußenei, das in verschiedensten Kulturen als Symbol der Schöpfung, der Fruchtbarkeit, der ewigen Wiederkehr und der Auferstehung verstanden wird.
Heinz P. Nitzsche und Günther Blenke
Mensch und Mythos
Vernissage: So, 14. Januar 11 Uhr
So, 14. Januar – 03. März 2024
Küefer-Martis-Huus, Ruggell
Der Mythos und die Menschheitsgeschichte
sind Erzählungen vom stetigen Weitermachen.
In den Werken beider Künstler wird die Auseinandersetzung mit dem Einzelnen
und der Gemeinschaft sichtbar. Sie arbeiten weiter an der grossen Erzählung.
Wo Günther Blenke in seinen Werken das Spannungsfeld zwischen der Notwendigkeit
und dem Begehren immer wieder vom Individuum ausgehend auslotet, betrachtet
Heinz P. Nitzsche den Menschen in seiner räumlichen und zwischenmenschlichen
Verortung sowie die Kraft als auch die Risiken menschlicher Gemeinschaften.
Ihr gemeinsames Kunstverständnis lässt sich auch mit Dürrenmatts Worten beschreiben,
sich ein Bild zu machen, um im Bilde zu sein und um sich mitzuteilen. Die Ausstellung
der beiden Künstler erfährt ihren grossen Spannungsbogen durch das spürbar
Gemeinsame, den Erzählungen vom und über den Menschen und die
Gestaltungskraft, die sie so unterschiedlich – sowohl in Material als auch Form – auszudrücken
vermögen.
Martina Morger und viele andere
What Performance Artists Wear
Vernissage: Fr, 12. Januar 18 Uhr
Sa, 13. Januar – 24. Februar 2024
Marytwo, Luzern (CH)
Mit Werken von
Luciano Castellii, Lara Dâmaso, Barnaby Horn,
Nils Amadeus Lange, Eva Maspoli, Martina Morger,
Pipilotti Rist, Davide-Christelle Sanvee und einer
Performance von Silvia Ziranek
Ursula Wolf und Klara Frick und Petra Soder
Treffpunkt Kunst
Vernissage: So, 28. Januar 19 Uhr
Mo, 08. Januar – 28. Januar 2024
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
Am Sonntag den 28. Januar 2024 ab 19 Uhr findet im Atelier62 ein weiterer Treffpunkt Kunst zum Anlass der Künstlerinnen Klara Frick und Petra Soder statt. Dieses Mal mit dem Rahmenprogramm „SURPRISE"
Lasst euch überraschen!
Ihr seid herzlich eingeladen.
Wir freuen uns viele Kunstinteressierte begrüssen zu dürfen
Ursula Wolf und Beate Frommelt
Treffpunkt Kunst
Vernissage: Fr, 05. Januar 14:21 Uhr
Mo, 11. Dezember 2023 – 07. Januar 2024
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
Am FREITAG den 5. Januar 2024 ab 19 Uhr findet im Atelier62 ein weiterer Treffpunkt Kunst zum Anlass der Künstlerin Beate Frommelt statt. Mit dem Rahmenprogramm «Zischtigsclub» zum Thema
„Ist weniger mehr? Die Kunst des Weglassens" gehen wir in die 9 Runde und freuen uns auf viele Kunstinteressierte und Mitdiskutanten.
Ihr seid herzlich eingeladen!
Beim gemütlichen Apero darf dann gerne weiterdiskutiert werden.
Luigi Olivadoti
Vernissage: Fr, 08. Dezember 15 UhrFr, 08. Dezember – 17. Dezember 2023
Küefer-Martis-Huus, Ruggell
«Wurz und Zirp und der Stein des Schellenbergs»
Ausstellung mit Originalzeichnungen von Luigi Olivadoti
08.12.-17.12.2023
Wurz ist ein kleiner bärtiger Waldbewohner und sein treuer Freund ist das Vögelchen Zirp. Die im Buch enthaltene Geschichte handelt von der Sehenswürdigkeit auf dem Geschichtslernpfad in Schellenberg: Dem Findling, der Geburtstag feiert.
Das Buch für Kinder ab 6 Jahren wurde von Luigi Olivadoti bunt illustriert.
Die Geschichte stammt vom Autor Daniel Fehr. In der Ausstellung sind die Originalzeichnungen und Entwürfe zum Kinderbuch zu sehen. Die Zeichnungen und das vom Verein Liechtensteiner Unterland Tourismus herausgegebene Buch können käuflich erworben werden.
Programm
Fr8. Dezember, 15.00 Uhr
Ausstellungseröffnung mit Buchpräsentation, Lesung und Kinderlieder
Daniel Fehr, der Autor des Kinderbuchs, liest die Geschichte von «Wurz und Zirp»
Rahel Oehri-Malin singt Kinderlieder, die sie eigens zum Buch komponiert hat.
Mit Apéro von «salz & pfeffer food by Reto Jenal»
Sa 16. Dezember, 14.00 -17.00 Uhr
Baschtla und Gschechta losa - Advent im Küefer-Martis-Huus
Aus Tannenzapfen und Filz basteln wir gemeinsam weihnachtliche Tannenbäume.
In der warmen Stube wird zu jeder halben Stunde aus «Wurz und Zirp» und weihnachtliche Geschichten vorgelesen. Es gibt warme Getränke, Kekse, kleine Lebkuchen und Mandarinen zur Stärkung. Das Bastelmaterial wird im KMH bereitgestellt.
Gertrud Kohli , Heinz P. Nitzsche, Gert Geschwendtner, René Düsel
100 Jahre Zollvertrag - RibelLine
Vernissage: Do, 16. November 19 Uhr
Do, 23. November
Technopark Vaduz und ParkRaum Sevelen
Eine Projektinszenierung
des GedankenBerg Sevelen, gemeinsam
mit dem Hochwaldlabor Vaduz zum Thema
Lebensmittel in der Weltwirtschaft.
Die Künstler:
Gert Geschwendtner / CH
René Düsel / CH
Gertrud Kohli / FL
Heinz P. Nitzsche / FL
Am Rhein, auf der Wiese an der Grenze, steht eine unscheinbare Station mit Mais und einer Drohne.
Jenseits des Flusses ist eine Datenplattform ein sicherer Landeplatz. Ribel, Mais zum Essen, steigt auf, hoch übers Wasser und verwandelt sich hier in der Cloud zu verknüpften Zahlenreihen. Zollfrei erreicht der Ribel jetzt ein neues Ufer und zeigt sich in seiner erdachten Doppelnatur.
Er kehrt zurück ins andere Land und ist kaum mehr Ribel, aber vor allem Wechselgeld.
Für dieses Projekt fand im September 2023 ein Drohnenflug über den Rhein statt. Die Drohne transportierte das Lebensmittel Mais über die Grenze von der Schweiz nach Liechtenstein, um mit einem Datenträger zurückzukehren.
Das dabei produzierte Video „RibelLine“ sowie der
Film von Dr. lic.iur. Walter Matt:
„Geschichte und Geschichten
zum Zollvertrag
Schweiz-Liechtenstein“
werden anlässlich der beiden Diskussionsabende vorgeführt:
Donnerstag, 16. November 2023
19:00 Uhr
Technopark Vaduz
REFERENTIN: FLURINA SEGER
(Geschäftsführerin der Stiftung Lebenswertes Liechtenstein)
Donnerstag, 23. November 2023
19:00 Uhr
ParkRaum auf dem Storchenbüel Sevelen
REFERENT: HANS OPPLIGER
(„Ribelpionier“ und Kantonsrat)
Ein geselliger Apéro
rundet jeden der beiden Veranstaltungsabende ab.
Der Eintritt ist frei!
Wir freuen uns auf Ihren Besuch.
Ursula Wolf und Markus Mündle
Treffpunkt Kunst
Vernissage: Di, 28. November 19 Uhr
Mo, 20. November – 10. Dezember 2023
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
Während des drei monatigen Aufenthalts im Liechtensteiner Kunstatelier
in Berlin hat Markus Mündle eine Arbeit über die Techno-Szene umgesetzt.
«(un)dress to impress» zeigt einen Teil der entstandenen Bilder (Fotos, Filme
und Siebdrucke) aus dem Nachtleben Berlins.
Am DIENSTAG den 28. November ab 19 Uhr findet im Atelier62 ein weiterer Treffpunkt Kunst zum Anlass des Künstlers Markus Mündle statt. Mit dem Rahmenprogramm «Zischtigsclub» mit dem Thema
«Welche Rolle spielt Authentizität in der Porträt-Fotografie» gehen wir in die 7 Runde und freuen uns auf viele Kunstinteressierte und Mitdiskutanten.
In der Runde diskutieren mit: Markus Mündle, Eddy Risch, Sandra Mayer…. moderiert von Michel Erismann
Carol Wyss und viele andere
Die ganze Palette
Vernissage: Do, 16. November 18 Uhr
Do, 16. November 2023 – 27. Oktober 2024
Kunstmuseum Liechtenstein, Vaduz
Nach einem mehr als einjährigen Angebot von Sonderausstellungen präsentiert sich die Hilti Art Foundation wieder mit einer Auswahl von Kunst exklusiv aus der eigenen Sammlung.
Die ganze Palette umfasst bedeutende Werke der Malerei, zu denen bekannte Bilder von Pablo Picasso, Max Beckmann, Ferdinand Hodler, Piet Mondrian oder Karl Schmidt-Rottluff gehören, aber auch erstklassige Neuerwerbungen von Edvard Munch, Sophie Taeuber-Arp, Max Ernst, Verena Loewensberg, Gerhard Richter oder Callum Innes. Zudem werden neue Werke der Collage, der Plastik, der Fotografie und der Grafik zu sehen sein, etwa von Henri Matisse, Jean Tinguely, Thomas Struth oder Carol Wyss. Die ganze Palette offeriert somit nicht nur eine überraschende Vielfalt an Formen, Farben und Themen, sondern bietet zugleich einen repräsentativen Einblick in den aktuellen Stand der Sammlung, wobei 24 der insgesamt 40 ausgewählten Werke erstmals im Rahmen einer Ausstellung der Hilti Art Foundation öffentlich zu sehen sind.
Werner Casty und viele andere
Open Ateliers 2023 (Visarte Graubünden)
Vernissage: Sa, 11. November 10 Uhr
Sa, 04. November – 25. November 2023
Atelier Werner Casty, Wetzikon (CH)
Samstag 11. November findet die OPEN ATELIERS 2023 von visarte Graubünden statt.
An diesem Tag ist auch mein Atelier an der Hofstrasse 99 in Wetzikon von 10 – 17 Uhr
für Interessierte geöffnet.
Dank meinem Atelierstipendium der Städtekonferenz Kunst konnte ich diesen Sommer 2 Monate in Genua verbringen.
Einen Teil der dort entstandenen Arbeiten werde ich im Rahmen dieses Ateliertages zeigen.
Beate Frommelt und Anita Vrolik
Treffpunkt Kunst
Vernissage: Mi, 15. November 19 Uhr
Sa, 28. Oktober – 19. November 2023
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
Am MITTWOCH den 15. November ab 19 Uhr findet im Atelier62 ein weiterer Treffpunkt Kunst zum Anlass der Künstlerinnen Beate Frommelt und Anita Vrolik. Mit dem Rahmenprogramm «Zischtigsclub» mit dem Thema
«“Spannungsfeld“ zwischen Handwerk - Kunst und Design"» gehen wir in die 6 Runde und freuen uns auf viele Kunstinteressierte.
In der Runde diskutieren mit: Beate Frommelt, Anita Vrolik, Luigi Olivadoti, Illustrator und Mario Frick (Agentur Neuland) , moderiert von Michel Erismann
Ihr seid herzlich eingeladen!
Beim gemütlichen Apero darf dann gerne weiterdiskutiert werden.
Hanna Röckle, Esther Hagenmaier und Miriam Prantl
Raum / Sequenz / Farbe
Vernissage: Fr, 20. Oktober 19 Uhr
Fr, 20. Oktober – 03. Dezember 2023
BEGE Galerien, Ulm (DE)
Diese einzigartige Ausstellung präsentiert die kreative Vielfalt der Künstlerinnen Esther Hagenmaier, Miriam Prantl und Hanna Roeckle. Sie bietet ein ganzheitliches künstlerisches Erlebnis und verwandelt die Galerieräume in ein inspirierendes Environment, das Ihre Sinne herausfordert und eine einzigartige Raum- und Kunstwahrnehmung ermöglicht.
Durch Fotografien, Skulpturen, Bilder, Reliefs und Werke der Lichtkunst werden die Grenzen unserer Wahrnehmung erkundet und eine tiefgreifende Verbindung zwischen Kunst und Realität geschaffen.
Ursula Wolf, Simon Kindle und Stephan Wittmer
Treffpunkt Kunst
Vernissage: Mo, 09. Oktober 19 Uhr
Mo, 09. Oktober – 28. Oktober 2023
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
Es geht Schlag auf Schlag.
Am MONTAG den 9. Oktober ab 19 Uhr findet im Atelier62 ein weiterer Treffpunkt Kunst zum Anlass der Ausstellung von Simon Kindle & Stephan Wittmer.
Mit dem Rahmenprogramm «Zischtigsclub» mit dem Thema
«MÜSSEN KUNSTSCHAFFENDE IHRER ZEIT VORAUS SEIN?»
gehen wir in die 6 Runde und freuen uns auf viele Kunstinteressierte.
Dagmar Frick-Islitzer, Malu Schwizer und viele andere
Verborgen
Vernissage: Fr, 22. September 18 Uhr
Fr, 22. September – 04. November 2023
Bahnhofplatz Buchs
Das Kunstprojekt VERBORGEN zeigt 50 Werke von 30 lokalen Künstler:innen. Von Liechtensteiner Seite wirken Dagmar Frick-Islitzer, Ines Hoop und Maria-Luise Schwizer mit.
Die Ausstellung findet im öffentlichen Raum in Sevelen, Buchs und Grabs statt und dauert vom 22. September bis 4. November 2023.
Ursula Wolf, King Jacob Chimeremeze & Phumzile Buthelezi
Treffpunkt Kunst
Vernissage: Mi, 27. September 19 Uhr
Mo, 18. September – 08. Oktober 2023
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
Mit dem Rahmenprogramm «Zischtigsclub» mit dem Thema
«WAS IST KUNST WERT» gehen wir in die 6 Runde und freuen uns auf viele Kunstinteressierte.
In der Runde diskutieren mit: Lilian Hasler, Sandra Maier, Katrin Imhof, moderiert von Michel Erismann
Ihr seid herzlich eingeladen!
Beim gemütlichen Apero darf dann gerne weiterdiskutiert werden.
Martina Morger und viele andere
Stadt.Raum.Experimente
Vernissage: Fr, 15. September 12 Uhr
Fr, 15. September – 16. September 2023
Hauptbahnhof Düsseldorf (D)
In ihrer Performance-Serie Cleaning Her widmet
sich Martina Morger häufig übersehenen und
vernachlässigten Kunstobjekten im öffentlichen
Raum von – im Stadtraum unterrepräsentierten –
weiblich gelesenen sowie nicht-binären
Künstler*innen.
In einem Prozess der symbolischen Reinigung
und Pflege lenkt Morger in der archetypischen
Rolle einer Servicekraft die Aufmerksamkeit auf
unterbewertete Arbeit und schafft Sichtbarkeit.
15.9. und 16.9. Rundgang vom Hauptbahnhof über
Pempelfort, Oberkassel zum Burgplatz
Sandra Maier und Sirin Anoush
Chiaroscuro
Vernissage: Sa, 09. September 20 Uhr
Sa, 09. September – 16. September 2023
Yerevan Biennial Art Foundation (YBAF), USA
Sandra Maier und Anoush Sirin eröffnen am Samstag, den 9. September ihre zweite gemeinsame Ausstellung.
Hanna Roeckle
DICHROIC CONFIGURATION
Vernissage: Sa, 09. September 11 Uhr
Sa, 09. September – 04. November 2023
Bechter Kastowsky Galerie, Wien (AT)
Hanna Roeckle
«Antares", 2023
Lack auf SWISSCDF
60x60x12 cm
Toni Ochsner, René Habermacher, Marie-Eve Hofmann_Marsy, Katrin Odermatt, Barbara Schneider-Gegenschatz, Urs Martin Traber, Maritta Winter
Zollfrei
Vernissage: Sa, 02. September 17 Uhr
Sa, 02. September – 12. November 2023
Gasometer Kulturzentrum, Triesen
Sieben Kunstschaffende aus dem Urkanton Schwyz zeigen ihre Werke im und um den Gasometer. Fotografie, Malerei, Objektkunst, Installation. Mit Skulpturenweg von der Dorfstrasse über den Fabrikkamin bis zum Gasometerturm.
Eine Ausstellung zum Jubiläumsjahr "100 Jahre Zollvertrag Schweiz-Liechtenstein"
Fest der Kulturen:
Samstag, 16. September 2023, 12:00 - 18:00 Uhr
Lange Nacht der Museen:
Samstag, 07. Oktober 2023, 18:00 - 01:00 Uhr
Dialogführung:
Dienstag, 07. November 2023, 18:00 Uhr
Andreas Oesch
RETROPERSPEKTIVEN
Vernissage: Fr, 01. September 18 Uhr
Sa, 02. September – 17. September 2023
Atelier Hasler, Feldkircherstrasse 63, Nendeln (FL)
Freitag, 1. September, 18.00h - 22.00h, Vernissage
Samstag, 2. September, 15.00h - 18.00h
Sonntag, 3. September, 15.00h - 18.00h
Samstag, 9. September, 15.00h - 18.00h
Sonntag, 10. September, 15.00h - 18.00h
Samstag, 16. September, 15.00h - 18.00h
Sonntag, 17. September, 15.00h - 18.00h, Finissage
Klara Frick
Aquarellzeichnungen
Vernissage: Fr, 01. September 19 Uhr
Fr, 01. September – 20. Oktober 2023
Literaturhaus, Schaan
«Die Aquarellzeichnung begleitet mich durch dieses Jahr. Ich wollte gehen und beobachtend zeichnen. Die Wege entdichten und verdichten. Ich wollte nachdenken über Formen, Geräusche und Situationen, die mir während dem Reisen begegneten und das, was sie mir über mich und das um mich, erzählten. Zeichnungen von Arraiolos, Portugal nach Santiago, Galizien.
Ich arbeite mit Keramik und Aquarell, beide Techniken, brauchen Wasser, damit sie in der Bearbeitung eine Form annehmen können. Dieses fliessende Bewegen, Suchen und in eine Form bringen, finde ich so spannend daran.»
Hanna Röckle, Joanne Greenbaum, Arnold Helbling und Hanspeter Hofmann
Responsive Painting
Vernissage: Do, 31. August 17 Uhr
Do, 31. August – 09. September 2023
Fabian & Claude Walter Galerie, Zürich (CH)
Wir zeigen in Verlängerung die Ausstellung Responsive Painting bis zum 9.
September.
Im Kabinett der Galerie werden frühe Arbeiten von Gottfried Honegger (1917-2016,
CH) und ein bedeutendes Gemälde von Victor Vasarely (1906-1997, F) von 1968
gezeigt.
Ursula Wolf und Markus Mayer
Treffpunkt Kunst
Vernissage: Di, 05. September 19 Uhr
Mo, 28. August – 17. September 2023
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
"Treffpunkt Kunst" zum Anlass des Künstler Markus Mayer mit dem Rahmenprogramm „Frageria“. Der Künstler wird aus Berlin online eure Fragen zu seinen Arbeiten erläutern.
Hoffe auf viele Fragende.
Martin Frommelt
Baum und Wald
Vernissage: Sa, 26. August 14 Uhr
Sa, 26. August – 10. September 2023
Halle Frickbau AG, Schaan
Kurz vor seinem 90ten Geburtstag geht Martin Frommelt mit seinen aktuellen grossformatigen Malereien in eine grosse leere Halle, um seine Arbeiten einer finalen kritischen Betrachtung und allenfalls einer Überarbeitung zu unterziehen. Die letzten drei Jahre hat sich Frommelt mit der vermeintlich unspektakulären Thematik «Baum und Wald» beschäftigt. Für sein Langzeitprojekt hat er die Natur intensiv studiert und skizziert, um seine Eindrücke schliesslich in eine künstlerisch freie Umsetzung überzuführen. Während der dreiwöchigen Werkschau bietet er der interessierten Öffentlichkeit die Gelegenheit, seine farbintensive Bilderwelt in wechselnden Konstellationen zu betrachten. Es handelt sich somit viel mehr um eine dynamische Atelierpräsentation als um eine konventionelle Ausstellung.
Martina Morger und viele andere
Sammlungsfieber
Vernissage: Fr, 25. August 18:30 Uhr
Sa, 26. August 2023 – 10. März 2024
Kunstmuseum St. Gallen, St. Gallen
Die zweite Sammlungspräsentation Sammlungsfieber geht der Frage nach, wie das Museum entstanden und die Sammlung gewachsen ist. Welche Geschichten erzählen die Sammlungsbestände? Welche liegen noch im Dunkeln und sollten zu Tage gefördert werden? Und welche fehlen gänzlich? Neue Fragen, zeitgenössische Positionen und künstlerische Interventionen präsentieren die Sammlung in einem anderen Licht.
Martina Morger und viele andere
90. Herbstausstellung
Vernissage: Sa, 19. August 19:30 Uhr
So, 20. August – 22. Oktober 2023
Kunstverein Hannover (D)
Für die Arbeit Serving wählt Martina Morger ein Set von Silbertabletts aus, die in Zusammenarbeit mit einer Gruppe von fünf weiblichen Arbeitskräften auf dem Boden des Ausstellungsraums arrangiert werden. Die so kollektiv entstandene Installation wird im Laufe der Ausstellung durch Leihgaben von Gästen erweitert.
Jess de Zilva und Margarita Godgelf
on big and small battles
Vernissage: Do, 03. August 18 Uhr
Mi, 02. August – 27. August 2023
Curious Kudu Gallery, London
Die von Anna Nesterenko kuratierte gemeinsame Ausstellung der Künstlerinnen Margarita Godgelf und Jess de Zilva mit dem Titel ‚on big and small battles‘ wird vom 2. bis 27. August 2023 in der Curious Kudu Gallery zu sehen sein. Sie zeigt zwei künstlerische Ansätze, die die komplexe Natur der menschlichen Existenz durch das Medium der Ölmalerei erkunden.
Beide Künstler stellen hauptsächlich die menschliche Figur dar. Während Margaritas Arbeit Stille, Kontemplation und Selbstbeobachtung hervorruft, steht Jess' Kunst für Dynamik, Hoffnung und der Suche nach einem Weg. Obwohl sie widersprüchlich erscheinen mögen, handelt es sich in Wirklichkeit um zwei aufeinander folgende Schritte desselben Denkprozesses, der der menschlichen Geschichte innewohnt.
Ursula Wolf und Yanik Merz
Treffpunkt Kunst
Vernissage: Di, 22. August 19 Uhr
Mo, 31. Juli – 27. August 2023
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
Mit dem Rahmenprogramm „Zischtigsclub“ der moderierten Diskussionsrunde um 19.15 zum Thema „WAS IST KUNST“ freuen wir uns auf viele Kunstinteressierte und anschliessenden angeregten Gesprächen beim Apero.
Ursula Wolf und Kollektiv333 Lisa Jenny, Madeleine Cremer, Eleni Gaggini
Treffpunkt Kunst
Vernissage: Fr, 28. Juli 19 Uhr
Mo, 10. Juli – 30. Juli 2023
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
Das ausgestellte Werk mit dem Titel go outside and touch some moss ist eine multimedial-performative Installation, in der wir uns auf mehreren Ebenen mit unserer Rückverbindung zur Natur auseinandersetzen. In einem Prozess des Wiedererinnerns und Erforschens von Urwissen, verbunden mit der heutigen Zeit, treten wir in parallelen Kontakt mit elementaren sowie energetischen Räumen. Mit Präsenz und Achtsamkeit gehen wir Verbindungen mit der Wesenswelt der Natur wie auch untereinander ein, wobei die erfahrene Wertschätzung und Dankbarkeit ins Physische manifestiert wird und so Form erhält.
Das Werk befasst sich auch mit Hexerei, Magie und der Kommunikation mit der Anderswelt. Es geht um die Selbstermächtigung, die durch diese Praktiken erreicht werden kann. Alle Elemente werden symbolhaft platziert, um sich in dieser Welt zu orientieren. Ein zentraler Aspekt liegt dabei in der Simplizität des Handelns. Konkrete Handlungsanweisungen (scores) ermutigen die Betrachtenden dazu, aktiv zu werden, die eigene Macht und Magie zu erkennen und einzusetzen.
Rahmenprogramm: Happening
Hanna Roeckle uwm.
Responsive Painting
Vernissage: Sa, 10. Juni 14 Uhr
Fr, 09. Juni – 15. Juli 2023
Fabian & Claude Walter Galerie, Zürich (CH)
Gruppenausstellung mit Hanna Roeckle, Joanne Greenbaum,
Arnold Helbling, Hanspeter Hofmann.
Arno Oehri, Patrick Kessler, Ludwig Berger
Über Fluss
Vernissage: Sa, 03. Juni 14 Uhr
Sa, 03. Juni – 24. Juni 2023
Alte Rheinbrücke Sevelen/Vaduz
Wir bringen die Alte Rheinbrücke Vaduz zum Klingen.
Eine Konzertinstallation in und mit der alten Rheinbrücke Vaduz-Sevelen anlässlich
des Jubiläums 100 Jahre Zollvertrag 1923-2023 zwischen der Schweiz und Liechtenstein.
von
Patrick Kessler (CH, Komposition / Kontrabass mit etwas Strom)
Ludwig Berger (CH, Feldaufnahmen / Klangregie)
Arno Oehri (FL, Komposition / E-Gitarre / Electronics)
Die Brücke selbst wird zum Resonanzkörper in der Komposition „ueber.fluss“. Die mittels im Rhein platzierter Hydrophone übertragenen „Waterrecordings“ werden mit 32 direkt an den Seitenwänden der Brücke applizierten Körperschallwandlern über die Eigenresonanz des Holzes hörbar. Die Flussklänge werden in der Installation von Lautsprecher zu Lautsprecher im Zickzack vorangetrieben über die Distanz der 135 Meter Brücke gesandt. In dieser akustischen Atmosphäre entwickelt sich ein musikalischer Dialog zwischen den beiden Instrumentalisten an ihren jeweiligen Brückenenden. Die Instrumentalklänge sowie einige gesprochene Ausschnitte aus dem Zollvertrag und den Verhandlungen werden hin und her über die Brücke gespielt und verdichten sich zusammen mit den Wassergeräuschen des Rheins zu einem musikalischen Fluss über den Fluss.
PERFORMANCES (je ca. 30 min)
Samstag 03. Juni 2023 14h / 16h / 18h / 20h / 22h
Samstag 24. Juni 2023 14h / 16h / 18h / 20h / 22h
Martin Walch, Werner Casty, Franziska Dora, Vincent Hofmann / Simon Kindle, Ramon Hungerbühler, Carla Martinello, Thierry Perriard, Lisa Rigendinger
Unzufällige Gemeinsamkeiten
Vernissage: Do, 01. Juni 18 Uhr
Do, 01. Juni – 11. Juni 2023
Zeughaus Uster (CH)
Der Ausstellungstitel «Unzufällige Gemeinsamkeiten» ist abgeleitet vom psychologischen Konzept der incidental similarities (dt.: zufällige Gemeinsamkeiten), dem die Gruppe im Buch «The Power of Strangers» von Joe Keohane begegnet ist. Es beschreibt den Umstand, dass Menschen schneller Beziehungen zu Fremden aufbauen, mit denen wir eine – wenn auch nur ganz zufällige – Gemeinsamkeit teilen. Da aber die Ausstellenden bewusst gewählt wurden, handelt es sich hier eben um unzufällige Gemeinsamkeiten.
Die Ausstellung bringt Werke von neun unterschiedlichen Künstler:innen zusammen. Den beiden Organisatoren, Werner Casty und Thierry Perriard, ist es ein Anliegen die Breite des zeitgenössischen Schaffens in der Region aber auch national sichtbar zu machen.
Dabei lässt sich das Organisationsteam nicht von bekannten Namen leiten, sondern von einer sehr persönlichen Auswahl.
Anna Hilti uva
Parlament der Pflanzen
Vernissage: Do, 04. Mai 17:30 Uhr
Fr, 05. Mai – 03. Mai 2023
Kunstmuseum Liechtenstein, Vaduz
usstellung mit Polly Apfelbaum, Ursula Biemann, Anna Hilti, Alevtina Kakhidze, Jochen Lempert, Rivane Neuenschwander & Mariana Lacerda, Uriel Orlow, Silke Schatz, Thomas Struth, Athena Vida, Miki Yui, Zheng Bo / Graphische Sammlung der ETH / Institut Art Gender Nature HGK Basel u.a.
Ausstellung vom 5. Mai bis 22. Oktober 2023.
Am Sonntag 7. Mai um 13:30 findet im Rahmen meiner Arbeit zudem ein Spaziergang durch das Ebenholz in Vaduz statt, ein einstiges Orchideengebiet, mit dessen Entwicklung ich mich für die Ausstellung auseinandergesetzt habe. Entlang bestehender und ehemaliger Orchideenstandorte werden Zusammenhänge zwischen der ereignisreichen und teils in Vergessenheit geratenen Geschichte des Gebiets und dem Aussterben der Orchideen gesucht. Mit Luis Hilti (Architekt), Hans-Jörg Rheinberger (Wissenschaftshistoriker/Orchideenexperte/Ko-Kurator der Ausstellung) und Anna Hilti (Künstlerin). Startpunkt Uni Liechtenstein, unter dem Glasbau (ca. 90 min).
Lilian Hasler & Indonesian Friends
Treffpunkt Kunst
Vernissage: Fr, 26. Mai 19 Uhr
Do, 04. Mai – 11. Juni 2023
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
Ausstellung: Legionäri:innen des Alltags vom 4.Mail bis 11. Juni 2023
Treffpunkt Kunst am Freitag 26.Mail 2023 ab 19:00 Uhr
Rahmenprogramm: "Zischtigsclub"
Zum Anlass des Treffpunkt Kunst der Künstlerin Lilian Hasler im Beisein der Indonesischen Künstlerfreunde findet zum 4 Mal der „Zischtigsclub“ statt.
In der Diskussionsrunde mit Fragen zu Ästhetik, Gsellschaft, Religion nehmen teil, Lilian Hasler (Künstlerin), Martin Walch (Direktor Kunstschule Liechtenstein, Künstler), Johannes Jung (Pfarrer) mit Überraschhungsgast und Moderation,Michel Erismann.
Heinz P. Nitzsche uwm
11. Skulpturengarten
Vernissage: Sa, 29. April 11 Uhr
Sa, 29. April – 28. Oktober 2023
Jedlitschka Gallery, Zürich (CH)
Die Ausstellung möchte den Besucher mitnehmen und das Irritierende, Rätselhafte, Wunderbare, welches in den Werken sichtbar wird, aufzeigen.
Führung durch den Skulpturengarten:
Anmeldung und Anfragen für kostenlose Führungen durch den Galeristen an: info@jedlitschka-gallery.ch
Martina Morger, Ingrid Delacher, Dagmar Frick-Islitzer, Arno Oehri, Daniela, Kneer-Heinz, Patrick Kessler, Ludwig Berger, Aramis Navarro, Felix Stöckle, Hubert Müller, Barbara Bär
100 Jahre Zollvertrag Schweiz-Liechtenstein
Vernissage: Sa, 29. April 11 Uhr
Sa, 29. April – 31. Juli 2023
auf oder neben der Rheinbrücke Vaduz-Sevelen
«Brücken verbinden Menschen. Zur Überquerung
des Rheins verbindet die Alte Rheinbrücke
die Menschen und die beiden Ortschaften Vaduz
und Sevelen schon seit über 150 Jahren. Seit genau
100 Jahren verbindet sie auch Liechtenstein
und die Schweiz über Grenzen hinweg zu einem
geeinten Wirtschaftsraum. Möglich gemacht hat
dies der am 29. März 1923 mit der Schweiz geschlossene
Vertrag über den Anschluss Liechtensteins
an das schweizerische
Zollgebiet.
Für die grossen Feierlichkeiten in diesem
Jahr gibt es kaum ein schöneres Symbol als
diese Alte Rheinbrücke, welche durch die diversen,
gemeinsam von Kunstschaffenden aus der
Schweiz und Liechtenstein konzeptionierten
Kunstwerke ein Zeichen setzt für die kulturelle
Zusammengehörigkeit beider Staaten.»
Manuel Frick, Regierungsrat
Ministerium für Gesellschaft und Kultur
Im Sinne der grenzüberschneidenden Freundschaft
von Liechtenstein und der Schweiz wurden
Kunstschaffende aller Sparten bildender
und darstellender Kunst dazu eingeladen, Projekte
zum Thema Zollvertrag bzw. Freundschaft
zu entwickeln. Die Alte Rheinbrücke Vaduz-Sevelen
bildet dabei das verbindende Element, entsprechende
Kunstplattform oder Inspirationsquelle.
Die Präsentationen sind zeitlich begrenzt
und werden während mehreren Wochen auf
oder neben der Brücke ausgestellt.
Martina Morger und Gemma Jones
Hard Care 2023
Vernissage: Mi, 26. April 18 Uhr
Mi, 26. April
Kunstmuseum Liechtenstein, Vaduz
Gemma Jones
Hard Care, 2023
180 Minuten
kuratiert von Martina Morger
im Anschluss DJ Tsali, KolorbloK Kollektiv (ab ca. 21 Uhr)
Im Rahmen der Ausstellung Are We Dead Yet? lädt Martina Morger Gemma Jones ein, eine Performance im Kunstmuseum zu präsentieren.
Eintreten und Verlassen des Raumes ist jederzeit möglich. Eintritt frei.
Für Are We Dead Yet? hat Jones eine neue ortsspezifische Performance entwickelt, die inmitten ausgewählter Kunstwerke der Sammlung präsentiert wird. Als Reaktion auf das Ausstellungsthema beschäftigte Jones sich mit dem Bereich derTranszendenz und modernen Zyklen der Erschöpfung.
Hard Care, eine neue Langzeitarbeit von Gemma Jones, befasst sich mit der Beziehung des Körpers zu Ruhe und Transzendenz. Dabei wird die Geste der Bearbeitung der Haut zu einem physischen Werkzeug, in dem verkörperte Forschungspraktiken der Somatiksowie Meditation, Hydrofeminismus, die Schriften von Jean-Luc Nancy und Sorgepraktiken widerhallen. Jones lädt zu einer experimentellen Massage ein, die die unbekannten Zustände und Sprachen, die wir in unserem Körper speichern, untersucht. Halten, Wiegen, Reiben, Nachspüren, Berühren, Pressen … und wieder von vorne … Sind wir schon tot?
Kostümdesign und Massage-Mentoring: Asia Przytarska
Skulpturen: Saturn Akin
Kuration und Soundscape: Martina Morger
Angelika Steiger
Open Studio
Vernissage: So, 23. April 13 Uhr
So, 23. April
Atelier im Wydeneck Areal, Dornach
Was gibt‘s?
Workshop-Teaser:
• 14.00-14.30 Uhr Dot-Painting
• 15.00-15.30 Uhr Spachteltechnik
• 16.00-16.30 Uhr Frottagen
• 17.00-17.30 Uhr Blindportraits
Zudem stehen diesmal nicht nur eigene Werke zu interessanten Konditionen zum Verkauf,
sondern auch Bilder aus meiner eigenen Kunstsammlung. Lasst Euch überraschen.
Hanna Roeckle und Romeo Vendrame
ArtistTalk
Vernissage: Do, 20. April 18:30 Uhr
Do, 20. April
Fabian & Claude Walter Galerie, Zürich (CH)
Dr. Angelika Affentranger-Kichrath wird mit Hanna Röckle und Romeo Vendrame in den aktuellen Ausstellungen der Fabian & Claude Walter Galerie über ihre Arbeiten sperechen.
Ursula Wolf und "Gigax Art"
Treffpunkt Kunst
Vernissage: Di, 25. April 19 Uhr
Mo, 10. April – 30. April 2023
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
Zum Anlass des Treffpunkt Kunst der Künstlerin „Gigax Art“ https://www.gigaxart.com/ findet zum 3 Mal der „Zischtigsclub“ statt.
.
In der Diskussionsrunde neben teil, Gigax Art, Mona Donatz, Dagmar Frick-Islitzer, Martin Real, Luis Hilti, Moderation Michel Erismann.
Alle sind herzlich eingeladen anschliessend mitzudiskutiern bei einem gemütlichen Apero.
Hanna Roeckle und Romeo Vendrame
Frühjahrsapéro
Vernissage: Sa, 01. April 14 Uhr
Sa, 01. April
Fabian & Claude Walter Galerie, Zürich (CH)
Es freut uns, Sie am Samstag, 1. April 2023 ab 14:00 Uhr zum Frühjahrsapéro in den Ausstellungen von Hanna Röckle / Dichronic Configurations und Romeo Vendrame / A Loner's Choreography einzuladen.
die Künstlerin und der Künstler werden anwesend sein und freuen sich IHnen die Kunstwerke persönlich mit einem Glas Champagner oder einem Kaffee zu präsentieren.
Arno Oehri
Biografie der Film
Vernissage: Do, 23. März 18:30 Uhr
Do, 23. März – 27. März 2023
Skino, Schaan
Ein Film über den Wert der Biografiearbeit
Neue Kinotermine:
Do. 23.03.23, 18:30
Fr. 24.03.23, 16:00
So. 26.03.23, 18:30
Mo. 27.03.23, 18:30 mit Gespräch im Anschluss
Ursula Wolf und Patrick Kaufmann
Treffpunkt Kunst
Vernissage: Fr, 24. März 19 Uhr
Mo, 20. März – 09. April 2023
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
Zum Anlass des Künstlers Patrick Kaufmann findet am "Treffpunkt Kunst" am Freitag den 24.März der zweite „Zischtigsclub“ statt!
Die Moderation und die Diskussionsrunde aus Kultur, Sport, Politik und Wissenschaft freuen sich auf interessiertes Publikum.
Martina Morger uvm
12 Rooms
Vernissage: Sa, 18. März 18 Uhr
So, 19. März – 11. Juni 2023
Kunstmuseum Appenzell, Appenzell (CH)
Der jährliche Stipendienwettbewerb der Vordemberge-Gildewart-Stiftung für Künstlerinnen und Künstler unter 35 Jahren wird seit 1983 in verschiedenen europäischen Ländern durchgeführt. Der/die Gewinner*in des mit CHF 60'000 dotierten Arbeitsstipendiums wird von einer unabhängigen internationalen Jury auf der Grundlage einer Gruppenausstellung ausgewählt, die die Stiftung dieses Jahr zusammen mit dem Kunstmuseum Appenzell organisiert. Die Gruppenausstellung zeigt zwölf Künstlerinnen und Künstler, die in der Schweiz aktiv sind (Alfredo Aceto | Natacha Donzé | marc norbert hörler | Maya Hottarek | Jeanne Jacob | Roman Selim Khereddine | Robin Mettler | Martina Morger | Anina Müller | Tina Omayemi Reden | Nina Rieben | Yanik Soland). In Kooperation mit der Stiftung Vordemberge Gildewart.
Werner Casty uvm
Das kleine Format
Vernissage: Sa, 04. März 14 Uhr
Sa, 04. März – 25. März 2023
Villa Meier-Severini, Zollikon (CH)
«das kleine format» ist eine traditionsreiche Kunstausstellung in der wunderschönen historischen Villa Meier-Severini inmitten eines grossen Parks am Dufourplatz in Zollikon. Dank dem Patronat der Gemeinde Zollikon und dem Engagement unzähliger Helferinnen und Helfer hat sich diese kleine aber feine Jahresausstellung zu einem festen Bestandteil der lokalen kulturellen Agenda entwickelt. Unter dem Titel «Surprise» werden die bereits im Dezember 2021 ausgewählten Künstlerinnen und Künstler die Villa bespielen und verwandeln.
Werner Casty
Radierungen
Vernissage: Sa, 04. März 14 Uhr
Sa, 04. März – 19. März 2023
Galerie Milchhütte, Zumikon CH
In Zumikon werden vorwiegend neue Radierungen der letzten drei Jahre zu sehen sein.
Hanna Roeckle uwm.
Dichronic Configurations
Vernissage: Mi, 01. März 18 Uhr
Do, 02. März – 22. April 2023
Fabian & Claude Walter Galerie, Zürich (CH)
Hanna Roeckles Skulpturen muten in ihrer Perfektion aufs Erste hermetisch an. Sie sind Setzungen
im Raum und ähnlich wie Kristalle oder geschliffene Juwelen fraglos schön. Lässt
man sich aber auf sie ein, merkt man, wie wenig sie sich in ihrer ästhetischen Erscheinungsform
erschöpfen. Vielmehr erweisen sie sich als Dialogpartnerinnen. Wer sich im Garten der
Galerie bewegt und die beiden Skulpturen «Scurit» und «Crystalline Needle» umschreitet,
wird sich darin selbst entdecken. Die glatt polierte Lackoberfläche wird zum Spiegel, der uns
aufnimmt und mit den changierenden Farbverläufen der Skulptur verbindet. Die Skulpturen
stehen also nicht reglos da, sie koagieren beredt mit ihrer Umgebung und erlauben eine vielseitige
und vielschichtige Wahrnehmung. Auch für die Werke, die Hanna Roeckle im Innern
der Galerie zeigt, ist die Platzierung im Raum wichtig. So etwa für die fünf Wandobjekte aus
der variantenreichen Serie «Rosetta». Zu ihnen liess sie sich durch die gleichnamige Raumsonde
inspirieren, die nach ihrer jahrelangen Erkundungstour im All auf dem Kometen
Tschuri verglühte. Hanna Roeckle nahm an dieser spektakulären Reise Anteil. Die Schubladen
im Atelier sind angefüllt mit Informationen zu diesem Ereignis. Sie inspirierten Hanna
Roeckle zu feinlinigen Farbstiftzeichnungen, aus denen sich dann über zahlreiche Entwicklungsschritte
die Skulptur «Rosetta» mit ihren Mutationen entwickelte. Angeregt von Albrecht
Dürers Kupferstich «Melencolia I», in dessen Mitte sich ein rätselvoller geometrischer Körper
befindet, fand Hanna Roeckle zu ihrer Serie der Polyederfiguren mit der Skulptur «Aquarius»
und ihrem verführerischen Farbenzauber. Wie alle Arbeiten dieser Künstlerin entstammen
auch die rundplastischen, frei im Raum aufgestellten Figuren modularen, offenen Serien. Die
schlanken, wie ein Vektor in die Höhe weisenden «Needles» lassen in ihrer hieratischen Gestalt
an die Stelen von Aksum in Äthiopien denken. Längst vergangene Zeiten faszinieren die
Künstlerin als Inspirationsquelle genauso wie die unmittelbare Gegenwart.
Carol Wyss, Graeme Miller, Dirty Electronics und Dushume
NOT NECESSARILY IN THE RIGHT ORDER
Vernissage: Di, 28. Februar 18 Uhr
Di, 28. Februar – 24. März 2023
Galerie Stephen Lawrence, London (UK)
NOT NECESSARILY IN THE RIGHT ORDER ist eine Multimedia-Ausstellung in der Stephen Lawrence Galerie Greenwich, London. Carol Wyss zeigt Installationen von Drucken, Tonarbeiten und Projektionen, die in Zusammenarbeit mit Dominic Murcott und Ian Peppiatt entstanden sind.
In Anlehnung an den berühmten Morcambe & Wise-Sketch mit "special guest" Andre Previn testet diese Ausstellung mit ihren eingeladenen Teilnehmern Konzepte der Ordnung in Bild und Ton. Erics Pointe: "Ich spiele alle richtigen Noten, aber nicht unbedingt in der richtigen Reihenfolge" erinnert an die Allegorien von Laßwitz und Borges über die "Universalbibliothek" (Bibliothek von Babel), eine konzeptionelle Bibliothek, die die unzähligen Bücher enthält, die notwendig sind, um alle möglichen Ordnungen von sinnvollen und unsinnigen Wörtern zu haben. Die treffende Anwendung dieses Konzepts auf das Medium des Klangs ist es, was den Witz so nachhaltig macht, und dies ist auch der Grund für die Werke in dieser Ausstellung. In allen Werken sind Variationen und Eingriffe von außen eingebaut. Sie werden räumlich präsentiert, obwohl sie sich manchmal denselben Klangraum teilen, so dass die Zeit und der Verlauf der Besuche des Publikums auch ein Faktor dafür ist, wie die Werke erlebt werden.
Ursula Wolf und Adrian Bättig
Treffpunkt Kunst
Vernissage: Di, 14. März 19 Uhr
Mo, 27. Februar – 19. März 2023
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
Adrian Bättig arbeitet seit rund zehn Jahren mit baumwollbeschichteten HDF-Platten, auf die er Motive aus zeichnerischen Serien in Malerei übersetzt.
In "Schaufensterkunst" reihen sich 13 Arbeiten zu einer Gesamtkomposition, die ein Auf und Ab, ein Vorspringen und Zurücktreten, ein buntes Leuchten und ein vornehmes Verharren zeigt. Wichtig ist dem Künstler ein Rhythmus, der die Bilder in einem Takt und Dialog hält.
Zur Malerei kommen aphoristische Sätze, die ausgestreut auf dem Parkettboden des Schaufensters liegen. Sie stammen von Francis Picabia, einem Anführer des Dadaismus, der den im Ausstellungstitel angedeuteten Satz «Unser Kopf ist rund, damit das Denken die Richtung wechseln kann» geprägt hat.
Rahmenprogramm: "Zischtigsclub"
Martina Morger
Are we dead yet?
Vernissage: Do, 16. Februar 18 Uhr
Fr, 17. Februar – 06. August 2023
Kunstmuseum Liechtenstein, Vaduz
Sind wir schon tot? Oder einfach müde? Immer das Leben ausschöpfend und vom erschöpften Leben erzählend, sieht sich der Mensch in der Mitte von allem.
Der Auftakt zur neuen Ausstellungsreihe Artist's Choice: Künstler:innen werden eingeladen, Werke aus der Sammlung des Kunstmuseum Liechtenstein auszuwählen, um eine Präsentation zu realisieren.
Die Performance- und Multimediakünstlerin Martina Morger (*1989 in Vaduz) setzt sich in ihren Arbeiten kritisch mit gesellschaftlichen Themen unserer Zeit auseinander. Für die Ausstellung Are We Dead Yet? tritt sie als Kuratorin auf.
Sind wir schon tot? Oder einfach müde? Diesen Fragen geht Martina Morger anhand von rund 20 Sammlungswerken nach. Ein Schwerpunkt liegt dabei auf Videoarbeiten. Viele der ausgewählten Werke wurden seit längerem nicht ausgestellt oder werden zum ersten Mal präsentiert. Ein installativer Eingriff von Morger selbst kleidet das Thema mit einem grossen Samtvorhang in eine weiche wohlwollende Hülle.
Martina Morgers Auswahl an Werken zeigt die Suche nach Bedürfnissen, die wir aufgegeben haben zu stillen oder nahezu daran scheitern. Die Sehnsucht nach letzten Verabschiedungen, schwindenden Erinnerungen, fast Vergessenem umgarnt uns immer wieder in nostalgischem Wohlsein. Während Weggeworfenes, Zuspätgekommenes, Abwesendes, Totgeglaubtes und Todgeweihtes um unser momentanes Empfinden kreist wie Geier im Anflug auf das heissgeliebte Aas – das Persönliche schreiben wir grösser als das öffentliche Interesse. Gibt es richtige und falsche Bedürfnisse? Are We Dead Yet? reflektiert auf eine drängende Frage und zwingt uns zur einfachsten Wahrheit.
Eine Produktion des Kunstmuseum Liechtenstein, kuratiert von Martina Morger.
Werke von
Giovanni Anselmo, Edith Dekyndt, Latifa Echakhch, Jochen Gerz, Christoph Getzner & Markus Getzner, Leiko Ikemura, Anne Marie Jehle, Gemma Jones, Anna Kołodziejska, Matt Mullican, Bruce Nauman, Cady Noland, Marcel Odenbach, Gina Pane, Pamela Rosenkranz, Aleksandra Signer, Erik Steinbrecher, Nora Turato, Erich Weiss.
Anna Hilti, Martin Walch, Ursula Federli-Frick, Damiano Curschellas
Drehscheibe - Teacher as Artist & Artist as Teacher
Vernissage: Mi, 15. Februar 17:30 Uhr
Mi, 15. Februar
Kunstschule Liechtenstein, Nendeln
Inwiefern ist die Lehrtätigkeit inspirierend für die eigene Gestaltungsarbeit? Wie beeinflusst die künstlerische Praxis die Unterrichtsgestaltung? Drei Lehrende der Kunstschule stellen ihre künstlerische Arbeit vor und erläutern im Gespräch mit den Schüler:innen des Vorkurses und dem Publikum deren potenzielle Wechselwirkung mit ihrem Unterricht.
Angelika Steiger
Erinnerungsspuren
Vernissage: Mo, 13. Februar 19:30 Uhr
Di, 07. Februar – 26. Februar 2023
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
Vom 7.-26.2.2023 wird Angelika Steiger das Schaufenster von Ursula Wolf an der Landstrasse 62 in Schaan bespielen.
Dabei zeigt sie Bilder, Objekte und Installationen, die alle auch Lichtelemente in sich bergen und mit realen, gedanklichen
oder imaginären Zwischenräumen gespickt sind.
„Sowohl in den hier ausgestellten Werken, wie auch in meinen Geschichten geht es um Gedankenräume, die durch
Erinnerungen und Erfahrungen gespiesen werden, aufblühen und so in „Memory Lanes“ enden.“
Toni Büchel, Historiker und Co-Leiter des domus, wird in seiner Begrüssung die Bedeutung der Erinnerungskultur für das
kollektive Gedächtnis streifen und in den Abend einführen.
Angelikas Werke und Texte bieten in ihrer Vielschichtigkeit jedem einen Raum für eigene Gedanken und Erinnerungen.
Deshalb wird sie auch im „Treffpunkt Kunst“, der am Montag, 13.2.2023, um 19.30 Uhr stattfindet, ein paar kurze
Erinnerungsgeschichten aus ihrem Buch „Flügelkind Wurzelfrau“ vorlesen, die vor allem vom Aufwachsen im Schaan der
60er und 70er Jahre erzählen.
Erinnerungen an verschiedene Kindheitsmomente tauchen bei jedem Menschen immer wieder auf, werden in anderen
Kontexten gesehen und wiedergegeben. Der Blickwinkel der Erzählenden / des Erzählenden ändert sich immer wieder,
gerade das hält Geschichten so lebendig. Werden sie niedergeschrieben, wird zwar in Kauf genommen, dass sie statisch
werden, doch bewahrt man sie vor dem Vergessen. Dieser Gefahr hat sich Angelika Steiger im Rahmen der Edition Unik,
dem soziokulturellen Projekt vom unlängst verstorbenen Schweizer Kulturschaffenden Martin Heller, gestellt und hat – vor
allem für ihre Familie – ihre unbeschwerte Schaaner Kindheit und Jugendjahre in kleinen Episoden geteilt und aufgeschrieben.
Die Geschichten sind leise aber lebendig, sehr persönlich und lassen den Zuhörer schmunzeln, staunen und in eigenen
Welten schwelgen.
Ein unbeschwertes musikalisches Intermezzo wird vom „Herrn Mozart“ eingeworfen, einer Marionette, die von Dieter
Aegerter, Figurenspieler und Bühnenbildner des renommierten Basler Marionetten Theaters, gespielt wird.
Angelika Steiger uvm
Heimatlos
Vernissage: Sa, 04. Februar 13 Uhr
Do, 02. Februar – 18. Februar 2023
SGBK / Museum Design Collection, Basel
"heimatlos“, Gruppen-Ausstellung vom 2.2.-18.2.2023 im SGBK / Museum Design Collection,
Spalenvorstadt 18, Basel, in Unterstützung von Barbara Busers Engagement ‚Fenster
für die Ukraine’ (Vernissage 4.2., 13.30 Uhr)
Hanna Roeckle
Artgenève
Vernissage: Mi, 25. Januar 19 Uhr
Do, 26. Januar – 29. Januar 2023
multipleart, 8032 Zürich
vom 25. Januar (Preview) bis 29. Januar , artgenève, Palexpo
zu sehen bei multileart, Stand A41
Barbara Bühler und Sandra Maier
Treffpunkt Kunst
Vernissage: Fr, 27. Januar 19 Uhr
Mo, 23. Januar – 06. Februar 2023
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
In der Ausstellung geht es um Raum an und für sich. Es sind leere Räume die in einem Bildpaar und einem Triptychon hängen. Bilder die so in ihrer Zusammenstellung nicht real sind. Die Frage nach unserer Wahrnehmung nach dem was Raum ist . Wo er anfängt und wo er aufhört oder sind wir Teil des Raums.
Die Mystik, das undurchschaubare meiner Räume geht über in die archaischen Frauenakte von Sandra. Diesen gegenüber oder vielmehr unter ihnen am Boden platziert stehen die Männerakte die ich vor Jahren gemacht habe.
Sie sind unaufgeregt, Körper ohne Wertung, Still, etwas radikal in ihrer Direktheit. Eine unaufgeregte Sicht eben, die Themen aufgreift die in unserer Gesellschaft nicht so offen diskutiert werden.
Anna Hilti, Ursula Wolf, Markus WillE Laura HILTI
Yes I can # 2 – Eigeninitiative im Kulturbereich
Vernissage: Di, 17. Januar 17:30 Uhr
Di, 17. Januar
Kunstschule Liechtenstein, Nendeln
Gäste: Markus Wille (SKINO Schaan), Ursula Wolf (Schaufensterkunst.li / Atelier62) und Laura Hilti (Kunstverein Schichtwechsel)
Wegweisende Projekte im kulturellen Feld entstehen oft durch einzelne Personen oder Gruppen, die einer – manchmal auch waghalsigen – Idee vertrauen und diese auf eigenes Risiko realisieren. Doch was bedeutet es, aus eigener Kraft Ideen zu verwirklichen und Projekte aufzugleisen? Welche Art von Persönlichkeiten stecken dahinter? Laura Hilti, Ursula Wolf und Markus Wille geben Einblick in die von ihnen begründeten und mitgeformten Projekte und diskutieren im Anschluss mit dem Publikum. Mit Apéro.
Ursula Wolf und Veronika Marxer
Gazes
Vernissage: Mi, 11. Januar 19 Uhr
Mi, 11. Januar
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
Die Künstlerin Veronika Marxer verbrachte 3 Monate 2022 im Liechtensteiner Künstleratelier in Berlin.
Am 11. Januar ermöglicht sie mit „Gazen“ im Atelier62 in Schaan um 19 Uhr einen Einblick in ihre Projektarbeit“ Comic Gaze“.
In der VR Installation „Cosmic Gaze“ wird ihr Ausbruch aus dem binären System im Cyberspace beleuchtet.
„Gazed“ wird mit POP-up-Stores von verschiedenen Kulturschaffenden vervielfältigt und musikalisch umrahmt von der Sängerin Anna Lena Lorenz mit Begleitung wie auch von Marine Garo am Cello.
Sandra Maier und Siranush Mkhitaryan
Treffpunkt Kunst
Vernissage: Fr, 20. Januar 19 Uhr
Mo, 02. Januar – 22. Januar 2023
Sandra Maier (geb. 1988, Liechtenstein) ist eine Fotografin, die die Komplexität möglicher Realitäten durch Porträts und Abstraktionen zeigt. Den Mut zur selbstbestimmten Freiheit, aber auch Weiblichkeit, Beziehungen und die Akzeptanz von Nationalitäten sind aktuelle Themen, die sie vorantreiben möchte. Die gelernte Studio-Fotografin arbeitet hauptsächlich mit natürlichem Licht und schafft sensible Porträts mit reichen Texturen und einer malerischen Ästhetik. Als Mutter zweier kleiner Jungs sind ihre aktuellen Hauptthemen die Mutter-Kind-Beziehung sowie das Bewusstsein für Transparenz in der Modebranche. Mit ihrer fotografischen Arbeit unterstützt Sandra faire Labels in den sozialen Medien. Durch das Vorantreiben einer zirkulären Gesellschaft und einer nachhaltigen Werbe- und Modebranche, findet sie auch nach 10 Jahren Selbstständigkeit immer wieder neue Begeisterung in ihrer Arbeit.
Sirin Anoush is an emerging artist who is exploring different ways of self-discovery. She received education in Hakob Kojoyan art school as a kid, moving afterwards to stage design. She used her time as a student to explore various artistic forms – such as ceramics, graphics and photography –to find the one which aligned best to her perception on aesthetics and life.
In 2017 she dabbled in documentary filmmaking, receiving a BoonTV award for her documentary on issues of education. Professionally, she also has experience in advertising, commercial graphic design and education.
Her “EVN Patterns” photo-series, which is a conceptual piece exploring the issues she witnesses around her, received a Presidential Award in 2018. Moreover, in 2021, she won a special honorary price on International Print Biennale with her cyanotype dyptich “Satantango”.
Die Vernissage ist mit musikalischer Umrahmung.
Ursula Wolf und Hansjörg Quaderer
Treffpunkt Kunst
Vernissage: Do, 15. Dezember 19 Uhr
Mo, 12. Dezember 2022 – 01. Januar 2023
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
AUSSTELLUNG von 12. Dezember bis 1.Januar 2023
TREFFPUNKT KUNST am Donnerstag 15. Dezember 2022 ab 19.00
Musikalische „Umrandung"
Beate Frommelt, Geoffrey de Beer, Mariejon de Jong-Buijs, Kaspar Dejong, Gianin Conrad
Imaginary Mountains: Remembering Painting
Vernissage: So, 04. Dezember 14 Uhr
So, 04. Dezember 2022 – 28. Januar 2023
Ballroom Gallery Brussels
Having been first shown at an exhibition space in the Swiss alpine canton of Grisons “Ballroom Project” is pleased to present the exhibition «Imaginary Mountains: Remembering Painting» in Brussels. As a collaboration between an artists’ run space in an old textile factory in a small village (“Scala Trun”) and “Ballroom Project”, the exhibition aims to play with the exploration of painterly strategies in different contexts. What works in a village in the mountains also works in one of the busiest cities in Europe? How does the architectural, natural, cultural and political circumstance influence the perception of artworks?
Painting, the supposed «epitome of bourgeois art», still inspires and fascinates the audiences. As the most flexible, changeable, authentic and democratic medium, painting in keeping the artistic discourse alive. Often ridiculed by art critics in the current digitalization hype (keyword: NFT), it remains the dominant medium and does not seem to be disappearing. On the contrary: the always lively and controversial debates about its raison d'être keep the medium alive and the art world discussing.
Directly or indirectly, the international artists in this exhibition explore the painterly process one way or the other - sometimes with paint on canvas, but also with glass, wood, acid and other painterly means. They are well aware of their dialectical position on painting. Gianin Conrad (CH), Geoffrey de Beer (BE), Kaspar Dejong (NL), Mariejon de Jong-Buijs (NL) and Beate Frommelt (FL) deal with the medium in very different ways, but abstract all together. Abstraction as the universal creative language? It is obvious, that self-reflection is part of their creative process.
- Isabel Balzer, Curator
Ursula Wolf, Litz Benitez de la Llera und Simone Fiorillo
Treffpunkt Kunst
Vernissage: Di, 22. November 19 Uhr
Mo, 21. November – 11. Dezember 2022
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
„YOLO" - Gedankenaustausch zwischen Liz und Simone ab 19.30 Uhr
Hanna Roeckle uwm.
der Welt viel Tiefe Welten
Vernissage: So, 06. November 11 Uhr
So, 06. November 2022 – 05. März 2023
Kunstmuseum Appenzell, Appenzell (CH)
Das Kunstmuseum Appenzell und die Kunsthalle Ziegelhütte zeigen seit 1998 Sonder-
ausstellungen zur internationalen und regionalen Kunst. In regelmässigen Abständen
werden Ausstellungen aus der elgenen Kunstsammlung generiert, die verschiedene
Aspekte zu den beiden Appenzeller Malern Carl August Liner und Carl Walter Liner, zur
Klassischen Moderne und zur Gegenwartskunst thematisieren.
Die Kunstsammlung der Heinrich Gebert Kulturstiftung Appenzell wurde durch
Ankäufe und Schenkungen bedeutend erweitert. Um diese Erweiterung vorzustellen, zu
feiern, aber auch zu hinterfragen, bietet Roland Scotti im Zusammenspiel mit den in
Bühler (AR) lebenden Künstlerinnen Regula Engeler und Jochen Heilek in allen Räumen
der Institution eine Reise durch ein Cross-Universum an, in dem zwei Ausstellungen
miteinander existieren und kommunizieren:
«der welt viel tiefe welten» und «collecting revisited».
Ursula Wolf und Haviva Jacobson
Treffpunkt Kunst
Vernissage: Sa, 05. November 17 Uhr
Mo, 31. Oktober – 20. November 2022
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
Mit Haviva Jacobson, stellt eine ambitionierte Künstlerin im Schaufenster aus.
Die Künstlerin ist wie immer vor Ort und freut sich andere Künstler und Kunstinteressierte kennenzulernen.
Heinz P. Nitzsche uwm
Sixth Paradise
Vernissage: Do, 20. Oktober 17 Uhr
Do, 20. Oktober – 12. November 2022
Jedlitschka Gallery, Zürich (CH)
Anlässlich des 10. Skulpturengartens
stellen 23 nationale und internationale
Künstler in der Jedlitschka Gallery ihre
Werke zum Thema „Sixth Paradise “ aus.
Zum Dialog zwischen internationalen
Künstlern.
In & Out - Kleinskulpturen IN -
Grossskulpturen OUT.
Integrierte Spezialausstellung
Sixth Paradise - by Minya
Der Titel Sechstes Paradies bezieht sich
auf den Beginn einer neuen geologischen Ära
– der sechsten – in der die Hauptursachen für
Klima, Struktur und territoriale Veränderungen
des Planeten Erde auf den Menschen und seine
Aktivitäten zurückzuführen sind.
Führung durch den Skulpturengarten:
Kostenlose Führung durch den Skulpturengarten,
gerne auf Voranmeldung.
Ursula Wolf und Luca Harlacher
Treffpunkt Kunst
Vernissage: Di, 18. Oktober 19 Uhr
Mo, 10. Oktober – 30. Oktober 2022
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
Luca Harlacher Malereien wecken die Lust nach Berührung und zelebrieren einen verspielten Umgang mit dem überladenen Angebot des Alltäglichen.
Roland Blum
Poetry of Silence
Vernissage: So, 23. Oktober 11 Uhr
Sa, 08. Oktober – 17. Dezember 2022
Johanniter Kirche, Feldkirch (A)
Zeitlose Bildkompositionen der Wüste Namib aus der Vogelperspektive.
Der liechtensteinische Fotograf richtet sein Kameraobjektiv auf die Strukturen
und Formen dieser faszinierenden Landschaft im Südwesten Afrikas. So entsteht die stille Poesie großformatiger Lichtmalereien. Eine Auswahl davon zeigt der Künstler bis 17. Dezember in der Johanniterkirche Feldkirch.
Der Schweizer Musiker Thomas Mejer interpretiert diese Kunstwerke kongenial am Alt- und am Kontrabass-Saxophon. Ein Sonntagmorgen für alle Sinne ist garantiert.
Beate Frommelt, Geoffrey de Beer, Mariejon de Jong-Buijs, Kaspar Dejong, Gianin Conrad, Inka ter Haar und Stijn Stevens
IRGENDWO IN DEN BERGEN: REFLECTING PAINTING
Vernissage: Sa, 08. Oktober 14 Uhr
Sa, 08. Oktober – 23. Oktober 2022
Scala Trun, Trun (CH)
Malerei – was ist das? Sie ist unendlich flexibel, wandelbar, authentisch, demokratisch; es geling ihr, inhaltlich zu provozieren und gleichzeitig den künstlerischen und gesellschaftlichen Diskurs um und über die Kunst am Leben zu halten. Immer wieder für tot erklärt, ist die Malerei das prädominante Medium in der Kunst, das nicht zu verschwinden scheint und immer wieder zu lebhaften und kontroversen Diskussionen über seine Existenzberechtigung führt.
Diese Ausstellung will einerseits die Malerei als Medium per definitionem beleuchten, sie aber auch in unterschiedlichen Positionen und verschiedenen Medien konzeptualisieren.
Die Künstler Geoffrey de Beer, Mariejon de Jong-Buijs, Kaspar Dejong, Beate Frommelt, Gianin Conrad, Inka ter Haar und Stijn Stevens bewegen sich medial von der Zeichnung über die Performance bis hin zum Objekt, ohne das Experimentierfeld Malerei aus den Augen zu verlieren. Kuratiert wird von Dr. Isabel Balzer, die ebenfalls die Talks moderiert.
Der Luzerner Künstler Stephan Wittmer präsentiert sein neues Buch "TIN CAN".
Musikalisch experimentierfreudig sind Domenico Fraraccio und Quirina Lechmann, die elektronische und analoge Töne mischen.
Martina Morger
Distant Lover
Vernissage: Fr, 23. September 19 Uhr
Fr, 23. September – 25. November 2022
Beletage Art Space, Zürich (CH)
Initiiert von Nadia Veronese, eröffne ich am 23.9.2022 eine nächste Einzelausstellung im Beletage in Zürich.
Im Beletage Art Space, das sich in den bestehenden Räumlichkeiten der Chiropraktik Rai Winata zeigt, verweben sich Ausstellungsformat und medizinische Inhalte. Die Ausstellung DISTANT LOVER referiert jene medizinische Funktionalität des Ortes und verweist auf den Abdruck einer Leistungsgesellschaft.
Die installierten Objekte sind Referenz auf die Praktiken der Symptombekämpfung und Rehabilitation zugleich.
Kaleidoskop Kunstraum Engländerbau
wie kommt die Kunst in den Kunstraum und darüber hinaus
Vernissage: Mi, 21. September 20 Uhr
Mi, 21. September
Kunstraum Engländerbau, Vaduz
Kurs 1A04: Vortrag über den Kunstraum Engländerbau
Kaleidoskop Kunstraum Engländerbau
Wie kommt die Kunst in den Kunstraum und darüber hinaus
Kursziel
Die Teilnehmenden erhalten Einblick in die Geschichte und die Arbeit hinter der Kulisse des Kunstraums Engländerbau.
Inhalt
Seit 2002 zeigt der Kunstraum Engländerbau im zweiten Obergeschoss des Engländerbaus im Vaduzer Städtle jährlich etwa fünf Ausstellungen lokaler und regionaler Künstler:innen mit der Intention, zeitgenössische Kunst in grosser Vielfalt einer breiten Öffentlichkeit zugänglich zu machen. Die Kulturstiftung Liechtenstein als Trägerorganisation und die Fachkommission als Ansprechpartnerin für künstlerische Belange bilden dabei ein wesentliches Fundament. Tätigkeiten im Bereich des Kulturmanagements und der Kunstvermittlung, mit dem Schwerpunkt auf Entdecken und Erforschen von Kunst, stehen in der Verantwortung der Leitung des Kunstraums.
Im Anschluss an den Vortrag bleibt genügend Zeit für eine Diskussion.
Referent:in
Ruth Schib, MA «Vermittlung in Kunst und Design», Leiterin Kunstraum Engländerbau.
Stephan Sude, freischaffender Künstler und Vorsitzender der Fachkommission.
Kosten: CHF 20.00 (Gratiseintritt für Mitglieder der Visarte , bei Anmeldung "Visarte" angeben)
Organisation: Stein Egerta / Daniel Quaderer
Kursanmeldung: www.steinegerta.li / Telefon +423 232 48 22
Ursula Wolf, Fabienne Ott, Remo Bolt
Art Empowers
Vernissage: Sa, 08. Oktober 16 Uhr
Mo, 19. September – 09. Oktober 2022
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
Die Ausstellungspraxis von Art Empowers vereint Kuration und Kunstvermittlung. Von Beginn an fliessen kunstvermittlerische Gedanken in den kuratorischen Prozess ein.
Art Empowers steht für eine inklusive, diskriminierungs- und gewaltfreie Pädagogik. Lernen soll ressourcenorientiert und ohne Leistungsdruck stattfinden. Die Projekte von Art Empowers basieren auf der Zusammenarbeit von Künstler*innen, Kindern, Jugendlichen und Kurator*innen. Sie nutzen das Potenzial der Kunst, alle Teilnehmenden zu aktivieren und sich als Teil einer Gruppe zu verstehen – eine wichtige Grundlage für Selbstwirksamkeit. Am Ende dieser Zusammenarbeit steht jeweils eine Ausstellung, entstanden unter dem Einsatz von Partizipation als künstlerischer Strategie.
Die Arbeiten im Schaufenster sind eine Zusammenarbeit von Schüler*innen des 10. Schuljahres und der Oberschule Triesen, dem Künstler Remo Bolt und der Kuratorin Fabienne Ott.
Das Schaufenster wird während zwei Wochen bis Ende September mit den Schüler*innen zusammen gestaltet. Mit jedem Workshop werden neue Objekte hinzugefügt und das Schaufenster verändert, bis es mit dem Ende der Zusammenarbeit seine finale Form einnimmt.
Die Erfahrbarkeit und Erlebbarkeit von Materialität stand in diesem Projekt im Fokus. Die Jugendlichen sind immer wieder mit Normvorstellungen, unser Körper betreffend, konfrontiert. Wie Ursula Stenger in ihrem Text "Körper, Kultur, Konflikt" proklamiert, ist die unmittelbare Körpererfahrung kulturell und sozial konstruiert. Sie sind nicht unabhängig von sozialen und kulturellen Kontexten möglich und werden immer mit Sanktionen und Tabus bedacht und werden bis ins Innerste strukturiert. Durch den künstlerischen Zugang in diesem Projekt versuchten wir solche Normvorstellungen aufzulösen. Verschiedene Formen wurden vereint und mit biomorphen Figuren experimentiert. In einem geschützten Raum wurden neue, persönliche und diverse Deutungen möglich. Die Anwendung von ästhetischen Mitteln liess ein Denken und Fühlen ausserhalb von Kategorien zu.
Hanna Roeckle
Saisoneröffnung
Vernissage: Do, 01. September 17 Uhr
Do, 01. September – 24. September 2022
Fabian & Claude Walter Galerie, Zürich (CH)
Zur Saisoneröffnung zeigt die Bildhauerin Hanna Roeckle im Park der Galerie die zwei Skulpturen Crystalline Needle B und Scurit B. Ihre plastischen Arbeiten basieren auf räumlichen Strukturen und seriellen Systemen, deren konstruktive Klarheit in einen vielstimmigen Dialog mit sinnlichen Farbverläufen und Farbkombinationen tritt. Barabara Zürcher, Direktorin des Haus für Kunst Uri, beschreibt Roeckles Arbeiten wie folgt: „Kunst und Forschung verschmelzen: Die Künstlerin bezieht gezielt Themen aus Geometrie und Physik, Systemtheorie, Kultur-, Design- und Architekturgeschichte in ihre Konzepte ein.“
Die Skulpturen können nach der Saisoneröffnung bis zum 24. September 2022 nach Vereinbarung besichtigt werden.
Martina Morger, Barbara Geyer, Martin Walch uvm
Ja - Nein - Vielleicht
Vernissage: Fr, 26. August 18 Uhr
Fr, 26. August – 25. September 2022
Probstei St. Peterzell (CH)
Für arthur#16 spannt der Verein Kunsthalle[n] Toggenburg mit dem Verein Ereignisse Propstei St. Peterzell zusammen. Im Dachstock der Propstei finden vom 26. August bis 25. September 2022 Werke ihren Platz und nehmen Ideen Gestalt an, die in Ateliers und Werkstätten insbesondere in den letzten zwei Jahren entstanden sind – in dieser Zeit der individuellen, oft auf sich gestellten, Auseinandersetzung mit Entscheidungen: JA NEIN VIELLEICHT.
«JA NEIN VIELLEICHT» ist zugleich als Frage und Antwort an die Künstler*innen gegangen.
Welche Fragen haben sie umgetrieben? Welche Fragen beschäftigen sie mit Blick in die Zukunft? Wollen sie eine Antwort geben und wenn ja, welche?
Es ist den Kunstschaffenden überlassen, ob sie mit ihrem Werk Fragen stellen oder beantworten, ob sie sich mit einer oder allen Optionen an Antworten beschäftigen. Der Titel öffnet den Raum für künstlerische Auseinandersetzungen und Ideen.
Eliane Schädler, Adam Vogt, Ursula Wolf uvm
Trautes Heim Glück allein
Vernissage: Sa, 20. August 18 Uhr
Mo, 22. August – 02. September 2022
St. Florinsgasse 11, Vaduz (FL)
Minele Wolf wuchs mit zwölf Geschwistern
zwischen Vaduzer Kirche, Schloss und Friedhof
auf. Die Zimmer waren klein, der Platz auf der
Eckbank eng, man lebte bescheiden. Später
zogen manche der Geschwister aus, Minele
aber blieb und arbeitete als Haushälterin,
als Hebamme-Assistentin, in einer Sennerei,
im eigenen Bauernbetrieb und als Mesmerin.
Jeden Sonntag Nachmittag lud sie zu Kaffee
und Kuchen ein und hatte immer Zeit für einen
Schwatz. Ihr Haus blieb bis zum Schluss fast
unverändert, ein Relikt aus einer gar nicht so
fernen Zeit.
Eine Ausstellung in Mineles Haus befasst sich
mit Lebensgeschichten, Religion und Tradition
und stellt die Frage, was Menschen im Leben
Halt und Hoffnung gibt. Während die Zimmer
des alten Hauses mit künstlerischen Arbeiten
bespielt werden, schaffen Veranstaltungen
Gelegenheiten für Geselligkeit und Austausch.
Als Satellit der Ausstellung ist vom 12. August
bis 2. September eine Präsentation im Seitenlichtsaal
des Kunstmuseum Liechtenstein zu
sehen.
Als Satellit der Ausstellung ist vom 12. August bis 2. September eine Präsentation im Seitenlichtsaal des Kunstmuseum Liechtenstein zu sehen.
Mit Beiträgen von: Elias Beck, Simone Faust, Victoria Feger, Johanna Gschwend, Gabi Jansen, Eliane Schädler, Adam Vogt, Raphael Wanger, Ursula Wolf
Kuratiert von: Stefani Andersen, Laura Hilti, Simone Kindle, Eliane Schädler, Adam Vogt
Evelyne Bermann
Treffpunkt Kunst
Vernissage: Di, 20. September 19 Uhr
Mo, 15. August – 20. September 2022
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
Für Evelyne Bermann ist das ‚Gestalten an sich‘ ein Thema. Von ihrer Ausbildung her bin ich im schlichten Schweizer Design und damit auch in den Lehren des ‚Bauhauses‘ verwurzelt.
Der Umgang mit Form und Format – mit Form im Format – mit Form im Raum – mit Form und Gegenform – ist für sie eine stetige Herausforderung, der sie sich mit jeder Komposition aufs Neue stellt. Sie liebt die geometrischen Grundformen und suche nach immer neuen Wegen, diese gestalterisch einzusetzen.
Den Umgang mit Farben – sei es als Harmonie oder im Kontrast – in Spannung oder im Gleichgewicht – zart oder kräftig – erlebe sie als interessantes und nie endendes Spiel.
Seit 2000 verwendet sie farbig transparentes Acrylglas, um mit Überlagerungen zu arbeiten.
Die sichtbaren Überschneidungen machen die daraus entstehenden Formen nachvollziehbar.
Die Elemente ihrer Objekte und Skulpturen sind so angeordnet, dass durch wechselnde Betrachtungswinkel jeweils andere Impressionen erscheinen. Farbige Projektionen, die durch Spot-Beleuchtung entstehen, lassen Bildkompositionen entstehen, die sich bei jeder Objektdrehung verändern.
Seit einiger Zeit lote sie die Möglichkeiten des Ovals aus, dieses wird in der Kunst nur selten angewendet: es ist individuell veränderbar, von länglich zu gedrungen, es ist schlicht und dennoch herausfordernd in der Anwendung. Der ovalen Form wohnt etwas Meditatives inne, sie ist endlos fliessend wie das Leben.
Für die Ausstellung vom 15. August bis 20. September 2022 im Schaufenster des Atelier62 an der Landstrasse 62 in Schaan, hat sie neue Arbeiten in kräftig leuchtenden Farben und starken Kontrasten geschaffen.
Dienstag 20. September ab 19 Uhr findet der Treffpunkt Kunst statt.
Zu diesem Anlass, Stephan Sude im Gespräch mit Evelyne Bermann, das Künstlergespräch
Ursula Wolf und Myriam Gämperli
Treffpunkt Kunst
Vernissage: Do, 28. Juli 19 Uhr
Mo, 25. Juli – 14. August 2022
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
Im Rahmen der Ausstellung von Myriam Gämperli findet wie immer der Treffpunkt Kunst statt.
Diesen Donnerstag den 28. Juli ab 19 Uhr skizziert Myriam ein Portrait der besonderen Art. Das Unikat ist ein give-away an die kunstinteressierten Gäste.
- Artist Statement
Myriam Gämperlis Arbeiten knüpfen an eine surrealistische Tradition des Arrangements an. Die augenzwinkernde Mischung aus zu Erkennendem und Unvertrautem erzeugt einen Charme, der ihre Inszenierungen charakterisiert. Gämperli schafft einen Raum, in welchem Hierarchien hinterfragt, die Schwerkraft überwunden und Körper von ihren Begrenzungen befreit werden.
Meist setzt sie sich selbst, als hybride Wesen bzw. Mischformen von Objekt und Subjekt, in Szene. Die skulpturale Performance ermöglicht es ihr, multiple Identitäten einzunehmen, die sich über die Achsen von Natur, Geschlecht und Vorstellungen von Schönheit auffächern. Die bühnenartigen Sequenzen werden vom Alltag der Künstlerin inspiriert, der sich zwischen dem urbanen Raum Zürichs und der Natur Bettenaus SG abspielt.
Kontrastierende Elemente manifestieren sich in Gämperlis Collagen, Malereien, Installationen, Performances und Tänzen wiederholt. Sie spiegeln autobiografische Erfahrungen: aufgewachsen in einem Weiler von 75 Einwohner:innen, hat sie in Städten wie London, Berlin und Zürich gelebt. Die unterschiedlichen Kenntnisse mit Randgruppen und Subkulturen an der Schnittstelle von Kunst und Brauchtum prägen sie bis heute.
Hanna Roeckle uwm.
art Karlsruhe 2022
Vernissage: Do, 07. Juli 10 Uhr
Do, 07. Juli – 10. Juli 2022
Art Karlsruhe (DE)
BEGE Galerien
Messe für klassische, moderne und Gegenwartskunst
Ingrid Scherr und Peter Lynen
New Normal
Vernissage: Di, 05. Juli 19 Uhr
Di, 05. Juli – 24. Juli 2022
Kunstraum Engländerbau, Vaduz
Führung mit den Kuratoren Ingris Scherr und Peter Lynen
Nicht nur seit den letzten Corona-Demonstrationen «bevölkern» Schilder und Fahnen aller Art mit ihrer Forderung nach Freiheit oder Unfreiheit bzw. aktuell nach Frieden die Grossstädte Europas. Schon seit Jahrhunderten wurde das Allerheiligste, der Leib Christi, als Hostie «getarnt» in einer goldglänzenden Monstranz bei einer Prozession von einem Priester über Wald und Flur getragen, verfolgt von seinen ungläubigen Schäfchen. Hingegen bei der frühmittelalterlichen Ikone, dem Vorläufermodell der heutigen Canvas Malerei, wurde das Bild nicht transportiert. Die Verortung im Raum und die damit verbundene kontemplative geistige Ausstrahlung des Heiligen war bei der Ikone legendär.
Die Ausstellung NEW NORMAL ist ein Versuch die persönlichen Freiheiten, die sich in Bildern und Skulpturen der unterschiedlichsten Künstlerinnen aus der Schweiz, Liechtenstein und Resteuropa manifestieren, als zukünftige «Demo-Vision» im Kunstraum Engländerbau erfahrbar zu machen.
Herzlich laden wir in den Kunstraum Engländerbau ein.
Werner Casty
Im Grafit
Vernissage: Sa, 02. Juli 15 Uhr
Sa, 02. Juli – 16. Juli 2022
sam scherrer contemporary, Zürich (CH)
Werner Casty – Im Grafit
Fasste ich schliesslich Tritt
auf einem überspülten Felsen
und zog mich am ersten Griff
aus dem Wolkenspiegel
Christoph Ransmayr, «Der Fliegende Berg»
Die Alpen kamen aus der Öffnung des Meeres. Platten brachen, drehten sich, stiessen aneinander. Die Bewegung verschob, stapelte, faltete das Gemenge. Neues Gestein entstand. Doch auch wenn sich die Gipfel viertausend Meter vom Wasser entfernten, blieben sie doch mit ihm verbunden. Der Meeresspiegel ist die Referenz, wenn wir in die Höhe steigen oder in die Tiefe tauchen. So erstaunt es nicht weiter, dass im Werk von Werner Casty zwischen hochalpinem Geröll und Schneedecken die Wellen branden.
Am Samstag, 9. Juli 2022 findet von 15:00 - 18:00 Uhr eine Führung durch die Ausstellung statt.
Ursula Wolf, Uta Belina Waeger
Treffpunkt Kunst
Vernissage: Mi, 15. Juni 19 Uhr
Mo, 13. Juni – 03. Juli 2022
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
Der nächsten TREFFPUNKT KUNST findet am Mittwoch, 15. Juni 2022 ab 19 Uhr anlässlich der Ausstellung von Uta Belina Waeger im Atelier62 in Schaan statt.
FRAGERIA mit Uta, das Format auf Augenhöhe um 19:15 Uhr.
Künstler und Kunst-Interessierte sind herzlichst willkommen.
Brigitte Halser
Finissage Geplänkel oder vom Gebrauch der Sprache
Vernissage: Fr, 10. Juni 19 Uhr
Fr, 10. Juni – 11. Juni 2022
Dreischwesternhaus, Planken (FL)
Der Kulturkeller als Installation.
Der Betrachter kann in diesem Raum buchstabieren, stammeln, schweigen.
Anlässlich der Finissage findet auch eine Lesung
des Liechtensteinischen Autors Mathias Ospelt
statt.
Sprache ist nach Wilhelm von Humboldt die menschliche Weise, sich die Welt
denkend zu erschliessen.
Musikalische Begleitung: Seraphine Hasler, Harfe,
Damian Halser, Trommel
Angelika Steiger
Vernissage im Foyer des KOKON2
Vernissage: Fr, 10. Juni 16:30 Uhr
Fr, 10. Juni – 19. Juni 2022
KOKON2 (Foyer), Industriering 40, Ruggell
Auszug aus meinen Interviewantworten betreffend dem neuen Kunst-Engagement des Casinos Admiral (das übrigens auch weitergeführt werden soll):
"Die Kunst ist glücklicherweise vom Elfenbeinturm heruntergestiegen, hat sich demokratisiert und ist nun allgemein zugänglich. Sie umgibt uns in den unterschiedlichsten Formen, an unerwarteten Plätzen und vermag unser Bewusstsein direkt oder unterschwellig zu erweitern. Gerade deshalb ist es wichtig, dass auch an sogenannt ‚kunstfremden Orten’ ausgestellt werden kann. Alternative Plätze bringen die Kunst zum Betrachter.
Das neue Kulturprogramm des ADMIRAL Casinos paart den Sponsoringansatz mit philantropischen Idealen, also Geschäftssinn mit Uneigennützigkeit - wie das Banken und Industriebetriebe schon seit Jahrzehnten im Land machen. Jede gut definierte Kunstförderung ist eine sinnvolle Ergänzung zu bereits bestehenden Kulturföderprogrammen von Staat, Galerien und Stiftungen. Ich bin auch als ausgebildete Kulturmanagerin daran interessiert, dass diese Ausstellung die erste einer langen und erfolgreichen Reihe sein wird. Dann haben noch viele Künstlerinnen und Künstlern die Gelegenheit, ihre Werke einem neuen Publikum zu zeigen. Es soll dadurch zu einer willkommenen, spannenden Ergänzung des kulturellen Angebotes kommen. Ich habe in England einzelne Community Projects lanciert und in anderen mitgearbeitet und habe nur gute Erfahrungen mit Alternativplätzen gemacht. Vor allem jungen Künstlern kann ich nur empfehlen ihre Arbeiten so oft wie möglich in der Öffentlichkeit zu zeigen, sie zur Diskussion zu stellen und sich vor allem mutig und kreativ neue, unorthodoxe Ausstellungsorte zu eröffnen. Oft entscheiden die Player im internationalen Kunstmarkt, was in Museen und grossen Galerien Erfolg haben wird. Doch ist es gerade die Kunst um uns herum, die unser Leben bunt und inspirierend macht.”
Ich zeige Installationen, Objekte und Malerei und würde mich riesig freuen, Euch an der Vernissage wiederzusehen.
Hanna Roeckle
Zurich Art Weekend
Vernissage: Fr, 10. Juni 18 Uhr
Fr, 10. Juni – 12. Juni 2022
Galerie Fabian & Claude Walter, Zürich (CH)
HANNA ROECKLE präsentiert im Park der Galerie die beiden Skulpturen Crystalline Needle B und Scurit B.
Hanni Schierscher
Atelierbesuch bei Hanni Schierscher
Vernissage: Fr, 03. Juni 18 Uhr
Fr, 03. Juni
Atelier Hanni Schierscher, Schwemmegass 19, Nendeln
Seit dem Erscheinen ihres Buches 2020, hat sich das Werk von Hanni Schierscher mehr zu dreidimensionalen Arbeiten weiterentwickelt. Diese Arbeitsweise, die manchmal geradezu erzählerisch anmutet, konnte man schon bei ihrer Arbeit auf der letzten Triennale im Gasometer in Triesen bemerken. So geht sie beispielsweise mit Seide Experimente ein, die über den Einsatz von Tuschen verschiedene Streifigkeiten des Materials hervorrufen und somit auf den Faltenwurf Einfluss nehmen. So wie vorher Hans-Jörg Rheinberger mit einem Augenzwinkern Hanni Schierschers Bilder als zweidimensionale Skulpturen bezeichnete, so kann man vielleicht heute bei ihr von skulpturalen Bilderzählungen sprechen.
Wir freuen uns gemeinsam mit der Künstlerin über Ihren Atelierbesuch. Aus organisatorischen Gründen bitten wir um Anmeldung bis Montag, 30. Mai 2022 bei der Liechtensteinischen Kunstgesellschaft.
Helena Becker, Adam Glinski, Brigitte Hasler, Dagmar Frick-Islitzer, Arthur Jehle, Bruno Kaufmann, Evi Kunkel, Angelika Steiger-Wanger, Helga Wiedmann, uwm.
New Normal
Vernissage: Di, 31. Mai 19 Uhr
Di, 31. Mai – 24. Juli 2022
Kunstraum Engländerbau, Vaduz
New Normal - Bilder aus der Zeitenwende
Nicht nur seit den letzten Corona-Demonstrationen «bevölkern» Schilder und Fahnen aller Art mit ihrer Forderung nach Freiheit oder Unfreiheit bzw. aktuell nach Frieden die Grossstädte Europas. Schon seit Jahrhunderten wurde das Allerheiligste, der Leib Christi, als Hostie «getarnt» in einer goldglänzenden Monstranz bei einer Prozession von einem Priester über Wald und Flur getragen, verfolgt von seinen ungläubigen Schäfchen.
Kurzum, Bilder haben seit den Anfängen als Höhlenmalerei, über das Turiner Grabtuch, die Tafelbilder und wieder zurück zum Graffiti nichts an Magie und Beschwörungskraft verloren. Ob als konzeptuelles Statement oder performative Selbstvergewisserung, in der Ausstellung NEW NORMAL ist die Malerei weiterhin ein erprobtes Medium, um sich als Künstler:in in einer technisierten, beschleunigten Welt seine individuelle (Stoik?) Haltung zu bewahren.
Umgeben von Blumenmalerei, medialem Realismus bis hin zur gegenstandslosen Malerei zwischen gestischen Expressionismus, Datenmodellierung und spiritueller Ornamentik bewegt sich der Betrachter oder die Betrachterin im Ausstellungsraum durch eine fiktive Grossstadt, die aus realisierten und eigenwilligen Architekturmodellen besteht.
Die Ausstellung NEW NORMAL ist ein Versuch die persönlichen Freiheiten, die sich in Bildern und Skulpturen der unterschiedlichsten Künstlerinnen aus der Schweiz, Liechtenstein und Resteuropa manifestieren, als zukünftige «Demo-Vision» im Kunstraum Engländerbau erfahrbar zu machen.
Künstlerinnen:
Rudi Burr (Hamburg), Helena Becker (Liechtenstein), Sonja Cvitkovic/Black Palm (Berlin), Lutz Braun (Berlin), Rene Fahrni (Zürich), Gelitin (Wien), Adam Glinski (Liechtenstein), Patrick Graf (Zürich), Brigitte Hasler (Liechtenstein), Alexander Hoepfner (Berlin), Dagmar Frick Islitzer (Liechtenstein), Arthur Jehle (Liechtenstein), Mies van der Rohe (Aachen), Bruno Kaufmann (Liechtenstein), Mike Kelley (Los Angeles), Evi Kunkel (Liechtenstein), Steffen Lemmerzahl (Zürich), Peter Lynen (Zürich), Loontab (München), Hans Melchior (Zürich), Severin Müller (Zürich), Antonia Puscas (Berlin), Rossology (Hamburg), Susanne Sauter (Zürich), Hans Saylors (Hamburg), Ingrid Scherr (München) Sabine Schlatter (Zürich), Loredana Sperini (Zürich), Angelika Steiger-Wanger (Liechtenstein), Helga Wiedmann (Liechtenstein)
Roland Blum u.v.a.
Das wird 'ne Nummer
Vernissage: Sa, 28. Mai 15 Uhr
Sa, 28. Mai – 30. November 2022
Kunsthaus Klosters, Klosters-Serneus (CH)
Eine Ausstellung, eine Plattform, ein Experimentierfeld. Im Rahmen
der 800-Jahr-Feier Klosters zeigen 53 professionelle Künstlerinnen
und Künstler, darunter geladene, jurierte und verstorbene Kunstschaffende,
in 13 Räumen ihre Werke - deren Bezug zu Klosters, zur
Geschichte der Walser Kultur oder zu aktuellen Fragen in Bergregionen
mal auf den ersten, mal auf den zweiten Blick ersichtlich ist.
Klara Frick, Linda Gaenszle, Lilian Hasler, Yoly Maurer, Renate Polzer und Ursula Wolf
Identitäten
Vernissage: Fr, 27. Mai 16 Uhr
Fr, 27. Mai – 15. Juni 2022
Schloss Schönbrunn, Ovalstiege, Wien (AT)
Die sechs Künstlerinnen laden zur Ausstellung "Identitäten" in Schaan ein. Dabei handelt es sich um eine Austauschprojekt mit Künsterlinnen des Berufverbandes Visarte Liechtenstein und den Künsterlinnen der Berufsvereinigung der Bildenden Künstler Österreichs.
Vernissage am 27. Mai 2022 um 16 Uhr mit Berthild Zierl, Präsidentin der BV Österreich, Lilian Hasler, Präsidentin Visarte Liechtenstein, I. D. Maria-Pia Kothbauer, Liechtensteinische Botschafterin, Mag. Silke Kobald, Bezirksvorsteherin 13. Bezirk Wien
Führung und Gespräch am 28. mai 2022 um 11 Uhr mit Mag. Renate Polzer und Dr. Gabriela Koschatzky-Elias, Kulturpublizistin.
Lesung und Musik (Finissage) am 15. Juni 2022 um 16 Uhr mit Erika Kronabitter, Dine Petrik und Linda Kreiss, Autorinnen der GAV
Martin Frommelt
Einsegnung St. Peter-Platz
Vernissage: So, 15. Mai 12:30 Uhr
So, 15. Mai
St. Peter Platz, Schaan (FL)
Im Rahmen der Umsetzung des Freiraumkonzepts erstrahlt die Umgebung der Kirche St. Peter in neuem Glanz. Die Gemeinde Schaan lädt herzlich zur Einsegnung des neugestalteten Platzes ein.
Programm
- Begrüssung durch Gemeindevorsteher Daniel Hilti
- Präsenatation von Florin Frick und Martin Frommelt: ST. PETER - der Platz - das Castell - die Kirche - das römische Taufbecken - die Taufskulptur
- Einsegnung des St. Peter-Platzes durch Pfarrer Florian Hasler
Die Veranstaltung findet nur bei gutem Wetter statt.
Brigitte Hasler
Geplänkel oder vom Gebrauch der Sprache
Vernissage: Fr, 13. Mai 19 Uhr
Fr, 13. Mai – 11. Juni 2022
Dreischwesternhaus, Planken (FL)
Der scherzhafte Gebrauch des Wortes «Geplänkel» im Titel wird hier weder von der
romanischen Bedeutung «Plaunca» (Halde) noch für den aus der Militärsprache abgeleiteten Begriff für unbedeutende Auseinandersetzung, sondern für «Wortgefecht» verwendet.
Die Ausstellung ist eine Fortführung der Arbeit mit den Silben «Syllaba» und wurde gemeinsam mit der Ausstellung «Die gläsernen Zeilen» im Kunstraum Engländerbau von Brigitte Hasler konzipiert und aufeinander abgestimmt. Wegen des Corona-Lockdowns musste die Ausstellung verschoben werden.
Sprache ist nach Wilhelm von Humboldt die menschliche Weise, sich die Welt denkend zu erschliessen. Durch die Reduzierung der Sprache auf Kommunikation, durch Vernachlässigung der alten Kultursprachen, durch das globale Englisch ist das Deutsche zunehmend bedroht.
Brigitte Hasler freut sich, mit interessierten Besucherinnen und Besuchern anlässlich der Ausstellung zu plänkeln. Die Künstlerin ist an folgenden Tagen anwesend: 20. und 27. Mai 2022 sowie 03. und 10. Juni 2022 jeweils von 18 bis 20 Uhr.
Jess de Zilva
Things we do
Vernissage: Do, 05. Mai 19 Uhr
Do, 05. Mai – 23. Mai 2022
Pfrundbauten, Eschen
Die Werkschau "things we do" ist aus den Erlebnissen der Pandemie entstanden. Sie spricht von unserem Innenleben während wir uns durch das Chaos der Pandemie und hinaus navigieren.
Klara Frick, Linda Gaenszle, Lilian Hasler, Yoly Maurer, Renate Polzer und Ursula Wolf
Identitäten
Vernissage: Mo, 02. Mai 19 Uhr
Mo, 02. Mai – 21. Mai 2022
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
Die sechs Künstlerinnen laden zur Ausstellung "Identitäten" in Schaan ein. Dabei handelt es sich um eine Austauschprojekt mit Künsterlinnen des Berufverbandes Visarte Liechtenstein und den Künsterlinnen der Berufsvereinigung der Bildenden Künstler Österreichs.
Eröffnung am 2. Mai 2022 um 19 Uhr mit Toni Büchel, Liechtenstein Institut, und Rita Kieber-Beck, Österreichische Honorargeneralkonsulin in Liechtenstein.
Talk im Schaufenster "auf Augenhöhe" am 4. Mai 2022 um 19 Uhr mit Petra Büchel, Kulturzentrum Gasometer in Triesen, und Dr. med. Marc Risch.
Heinz P. Nitzsche uwm.
10. Skulpturengarten
Vernissage: Sa, 30. April 11 Uhr
Sa, 30. April – 31. Oktober 2022
Jedlitschka Gallery, Zürich (CH)
Skulpturengarten 2022: Grosses zum Geburtstag
Seit zehn Jahren bespielt die Jedlitschka Galerie den öffentlich zugänglichen Garten der Siedlung Alterswohnungen der Stadt Zürich. Für 2022 hat Martin Jedlitschka siebzehn Künstler*innen eingeladen, grosse Werke und Installationen zu zeigen.
Die Vernissage findet am Samstag, 30. April ab 11 Uhr statt. Für den 4. September ist ein Suntigsbrunch mit Zopf geplant.
«Mich interessiert das Handwerkliche, Zupackende in der Kunst. In grossformatigen, abstrakten und figurativen Skulpturen wird das Kunst-Schaffen sicht- und greifbar.» Martin Jedlitschka ist seit 23 Jahren Galerist, seit 2013 an der Seefeldstrasse 52. Im grünen Innenhof schafft er bis Ende Oktober eine frei zugängliche Oase des Verweilens und der Inspiration. Weit über hundert nationale und internationale Künstler*innen konnten ihre Skulpturen im Herzen der Zürcher City präsentieren.
Teilnehmende Künstler*innen 2022: Alexander Heil, abstrahierte Figuren; Arijel
Strukelj, Natur-Mensch-Skulpturen; Chiara Fiorini, Objekt-Kunst; Corina Staubli,
Printed Vision; Samuel Mathiss, Fraktale Skulpturen; Gabriel Mazenauer, Chromstahl Netzwerke; Heinz Nitzsche, Reliefs in Beton; Jaya Schürch, Naturphänomene; Kalle Oswald, Klassische Plastik; Katharina Mörth, Formale Identität; Marcel Bernet, Figürliches Holz; Margo, Power Flower; Martin Raimann, Archaische Plastiken; Markus Fritschi, Wind Skulptur; Max Roth, Monolithische Skulptur; Morné Swonepoel, Archaische Plastiken; Simeun Moravac, Aussen- und Innenräume.
Beate Frommelt, Martin Walch uwm.
Kunst in Mels
Vernissage: Sa, 23. April 17:45 Uhr
Sa, 23. April – 29. Mai 2022
Verrucano, Mels (CH)
Ziel unserer Ausstellung ist LICHTBLICKE in den Raum zu stellen, mit Kunst die Menschen zu erreichen, zu erfreuen und anzuregen, positiv zu denken.
Die Künstlerinnen & Künstler haben genau das umgesetzt und vermitteln uns mit ihrer Kunst Freude, Hoffnung und viele LICHTBLICKE.
Wie Robert Schumann gesagt hat: «Licht senden in die Tiefe des menschlichen Herzens – des Künstlers Beruf!». Freuen wir uns auf viele LICHTBLICKE, auf Momente des Staunens, die das Leben bereichern.
Ursula Wolf
Treffpunkt Kunst
Vernissage: Di, 19. April 19 Uhr
Di, 19. April
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
Der nächsten TREFFPUNKT KUNST findet am Dienstag, 19. April 2022 ab 19 Uhr anlässlich der Ausstellung von Dagmar Frick-Islitzer im Atelier62 in Schaan statt. Künstler und Kunst-Interessierte sind herzlichst willkommen.
Dagmar Frick-Islitzer
Schaufensterkunst
Vernissage: Mo, 11. April 18 Uhr
Mo, 11. April – 01. Mai 2022
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
Dagmar Frick-Islitzer stellt im Atelier62 in Schaan aus.
Martina Morger uwm.
R.A.W. or the sirens of Titan
Vernissage: Sa, 02. April 17 Uhr
So, 03. April – 16. Oktober 2022
Kunsthalle Ziegelhütte & Kunstmuseum Appenzell, Appenzell (CH)
"R. A. W. or the sirens of Titan" zeigt im Kunstmuseum Appenzell und in der Kunsthalle Ziegelhütte künstlerische Interventionen, die auf je eigene Art und
Weise Zeitgeschichte, die Geschichten des Denkens und der Sinne, in Form, in Töne, in Licht, in Poesie, in Bilder, in Leben verwandeln.
10 eingeladene Künstlerinnen stellen der Ohnmacht des Augenblicks die Macht des Schöpferischen entgegen: Judith Albert, Miriam Cahn, Valérie Favre, Asi Föcker,
Agnès Geoffray, Roswitha Gobbo, Diana Michener, Martina Morger, Suzanne Treister, Birgit Widmer. In enger Kooperation mit den Künstlerinnen entstehen in beiden Häusern
zehn autonome "Raumbilder", teils mit neu angefertigtenWerken, teils mit sorgfältig ausgewählten und innovativ inszenierten Werkgruppen. Das thematische Spektrum reicht von kultureller Erinnerung, ökologischer Kritik, virtuellen Welten, feministischer Selbstermächtigung über Traumdeutung bis zur humanistischen Wissenschaftskritik.
Die thematische Vielfalt spiegelt sich in den verwendeten Medien: Malerei, Video, Plastik, Textarbeit, Fotografie, Sound, Performance, Installation. Mit über 90 Werken
erm glicht die Ausstellung einen Rundgang durch Bildwelten, in denen die verschiedensten Aspekte menschlichen Seins und Bewusstseins sicht-, hör-, fühlbar werden.
Lilian Hasler, Werner Casty, Beate Frommelt, Anna Hilti, Martin Walch uwm.
Close up - nah wie nie!
Vernissage: Fr, 01. April 19 Uhr
Fr, 01. April – 01. Mai 2022
Kunst Vorarlberg, Villa Claudia, Feldkrich (AT)
Lehrende der Kunstschule Liechtenstein
Die Kunstschule Liechtenstein ist ein Ort für Kunst und Gestaltung, an dem kreative Fähigkeiten im Sinne einer ganzheitlichen Persönlichkeitsbildung gefördert werden. 30 Lehrende aus unterschiedlichen Bereichen bilden ein engagiertes Team. Ausser ihrer schulischen Tätigkeit sind sie auch noch eigenständig kreativ tätig. Was ihr eigenes Schaffen ausmacht und wo sie sich künstlerisch verorten, will diese Ausstellung zeigen.
Künstler*innen: Diego Balli, Jacqueline Beck, Jürgen Beck, Manuela Bischofberger, Werner Casty, Damiano Curschellas, Martina Feichtinger, Ursula Federli, Beate Frommelt, Lilian Hasler, Anna Hilti, Andrina Keller, Edgar Leissing, Karin Schuh, René Staub, Jan Steinbach, Claudia Tolusso, Martin Walch
Ursula Wolf
Treffpunkt Kunst
Vernissage: Mi, 30. März 19 Uhr
Mi, 30. März
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
Der nächsten TREFFPUNKT KUNST findet am Mittwoch, 30. März 2022 ab 19 Uhr anlässlich der Ausstellung von Mark Staff Brandl im Atelier62 in Schaan statt. Künstler und Kunst-Interessierte sind herzlichst willkommen.
Jess de Zilva
Eye of the Beholder
Vernissage: Mo, 28. März 17:13 Uhr
Mo, 28. März – 04. April 2022
508 Gallery, London (GB)
The phrase ‘beauty is in the eye of the beholder’ is attributed to Irish novelist Margaret Hungerford – to describe the fact that beauty is subjective, that what appears beautiful to one person may not be beautiful to another.
This exhibition aims to celebrate how ArtCan artists capture beauty – whether that be physical beauty, natural beauty, something in between or something else entirely – bringing together a diverse and inclusive spectrum of works and creating a conversation about how societal ideals of beauty are defined, challenged and redefined.
Curated by Catherine Sweet
Katharina Bierreth-Hartungen, Hanna Roeckle, Ernestina Abbühl, Luca-Jana Berchtold und Miriam Prantl
Female: works by
Vernissage: Fr, 25. März 11 Uhr
Fr, 25. März – 18. Mai 2022
Galerie am Lindenplatz, Vaduz
Die Galerie am Lindenplatz in Vaduz präsentieren die Arbeiten fünf international tätiger Künstlerinnen, deren diverse Arbeiten Skulpturen, Malerei und Rauminstallationen umfassen.
Ursula Wolf
Treffpunkt Kunst
Vernissage: Mi, 09. März 18 Uhr
Mi, 09. März – 09. Februar 2022
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
Der nächsten TREFFPUNKT KUNST findet am Mittwoch, 9. März 2022 ab 18 Uhr anlässlich der Ausstellung von Demet Akbay und Andy Oesch im Atelier62 in Schaan statt. Künstler und Kunst-Interessierte sind herzlichst willkommen.
Hanna Roeckle
artgenève, Palexpo 2022
Vernissage: Do, 03. März 12 Uhr
Do, 03. März – 06. März 2022
Palexpo, Genf (CH)
Ursula Wolf
Treffpunkt Kunst
Vernissage: So, 20. Februar 10 Uhr
So, 20. Februar
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
Der nächsten TREFFPUNKT KUNST findet am Sonntag, 20. Februar 2022 ab 10 Uhr anlässlich der Ausstellung von Luigi Olivadoti im Atelier62 in Schaan statt. Künstler und Kunst-Interessierte sind herzlichst willkommen.
Ursula Wolf
Live-Performance „Auf Augenhöhe“
Vernissage: Do, 10. Februar 20 Uhr
Do, 10. Februar
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
Luigi Olivadoti
Schaufensterkunst
Vernissage: Mo, 07. Februar 17:44 Uhr
Mo, 07. Februar – 27. Februar 2022
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
Am Sonntag, 20. Februar 2022, findet ab 10.00 Uhr eine Kinderbuchlesung sowie ein Workshop statt.
Ursula Wolf
Treffpunkt Kunst
Vernissage: Sa, 29. Januar 17 Uhr
Sa, 29. Januar
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
Der nächsten TREFFPUNKT KUNST findet am Samstag, 29. Januar 2022 ab 17 Uhr anlässlich der Ausstellung von Katharina Bierreth-Hartungen im Atelier62 in Schaan statt. Künstler und Kunst-Interessierte sind herzlichst willkommen.
Angelika Steiger
Offenes Atelier
Vernissage: Sa, 15. Januar 11 Uhr
Sa, 15. Januar – 16. Januar 2022
Angelika Steiger lädt zum "Offenen Atelier" im Gebäude 899 der alten “Metalli Dornach”, Wydeneck Areal, Weidenstrasse 50, 4143 Dornach ein.
Es darf durch neuere und alt-beliebte Werke gestöbert werden und es wartet eine Führung in das temporäres ‘Kabinett’, an dessen Realisierung sie zwar noch arbeitet, aber vor ihrem inneren Auge bereits existiert.
Um Anmeldung wird gebeten. Denn, im Falle von Corona-Vorschriftsverschärfungen werden optimale Timeslots offerieret.
Ursula Wolf
Treffpunkt Kunst
Vernissage: Do, 13. Januar 18 Uhr
Do, 13. Januar
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
Der nächsten TREFFPUNKT KUNST findet am Donnerstag, 13. Januar 2022 ab 18 Uhr anlässlich der Ausstellung von Stephan Sude im Atelier62 statt. Künstler und Kunst-Interessierte sind herzlichst willkommen.
Ursula Wolf
Treffpunkt Kunst
Vernissage: Do, 16. Dezember 18 Uhr
Do, 16. Dezember
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
Der nächsten TREFFPUNKT KUNST findet am Donnerstag, 16. Dezember ab 18 Uhr anlässlich der Ausstellung von Marlies Pekarek im Atelier62 statt. Künstler und Kunst-Interessierte sind herzlichst willkommen.
Beate Frommelt uwm.
Wait for my colour and my body
Vernissage: Sa, 11. Dezember 15 Uhr
Sa, 11. Dezember 2021 – 13. Februar 2022
Kunsthalle Appenzell, Appenzell (CH)
Die Ziegelhütte Appenzell ist ein Teil der länderübergreifenden Kunstausstellung «Heimspiel»
Lichtfarbe, Raumfarbe, Symbolfarbe, Lokalfarbe, Druckfarbe, Falschfarbe, Geistfarbe, Schriftfarbe, Naturfarbe, Kunstfarbe oder Körperfarbe – Farbidentität gibt es nicht, Farbmaterie wohl. Eine der Grundlagen der gegenseitigen Wahrnehmung, die immer neu verhandelt werden muss – wie alles andere auch.In der Kunsthalle Appenzell messen 18 Künstler:innen in Zeiten einer allgemeinen Erhitzung der Welt und sich selbst mit Gemälden, Fotografien, Plastiken, Performances, Interventionen usw. die Farbtemperatur. Die Ausstellung wird dank der künstlerischen Beiträge, die teils eigens für das Projekt realisiert wurden, zum schillernden Sinnbild einer unendlichen Transformation, in der die Koordinaten und Paradigmen der Wirklichkeit – seien sie ästhetisch, sozial, intellektuell, spiritistisch, politisch (…) – nicht nur multiperspektivisch zur Anschauung gebracht, sondern für alle Sinne zur Diskussion gestellt werden.
Hanna Roeckle
DIE JAHRES-WECHSEL-AUSSTELLUNG
Vernissage: Mo, 06. Dezember 18 Uhr
Mo, 06. Dezember 2021 – 26. Februar 2022
Galerie Haas, Ingolstadt (DE)
mit Lieblingsarbeiten, Neuzugängen, Klassikern und Überraschungen von den Künstler:innen der Galerie.
Dieses Jahr unter anderem mit Arbeiten von Ilse Aberer, Hellmut Bruch, Mikael Fagerlund, Gerhard Frömel, Christoph Dahlhausen, Christiane Grimm, Rosa M. Hessling, Gisela Hoffmann, Camill Lberer, Ben Muthofer, Michael Post, Miriam Prantl, Hanna Roeckle, Wolfram Ullrich, Heiner Thiel, Sonja Weber, Peter Weber, Ludwig Wilding und Reinhard Wöllmer...
Arno Oehri
Kinopremiere "DER EIDECHSENKÖNIG"
Vernissage: Do, 02. Dezember 18:15 Uhr
Sa, 04. Dezember – 09. Dezember 2021
Skino, Schaan (LI)
In poetischer und unaufgeregter Filmsprache erzählt der Liechtensteiner Filmemacher Arno Oehri in seinem Spielfilm-Erstling die Geschichte einer gescheiterten Vater-Tochter Beziehung, die vielleicht noch einmal eine Chance erhält.
Ein Film von Arno Oehri mit Klaus Henner Russius, Sandra Sieber, LI, 2019, D, 92Minuten, Ab 14 Jahren
Weitere Vorführungen:
Sa. 04.12.2021, 16h
Do. 09.12.2021, 20.15h
evtl. zusätzliche Termine
Evi Kliemand
Lesung "Eine Entgegnung auf die Apokalypse"
Vernissage: Mi, 24. November 20 Uhr
Mi, 24. November
Herz-Jesu-Kirche, Buchs (CH)
In der Herz-Jesu-Kirche in Buchs werden seit Oktober Gemälde des Künstlers Martin Frommelt zu den Visionen der Apokalypse des Johannes gezeigt. Auf Wunsch des Künstlers wird Evi Kliemand am 24. November 2021 um 20 Uhr auf einen Text von 1980 zurückgreifen und diesen in einer Lesung vortragen. Erweitert wird der Anlass durch Musik des Komponisten Ermano Maggini (1931 - 1991). Interpret an Klavier und Orgel: Ulrich Zeitler.
Ursula Wolf
Treffpunkt Kunst
Vernissage: Sa, 20. November 16 Uhr
Sa, 20. November
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
Der nächsten TREFFPUNKT KUNST findet am Samstag, 20. November ab 16 Uhr anlässlich der Ausstellung von Hanga Sera und Harlis Schweizer im Atelier62 statt. Künstler und Kunst-Interessierte sind herzlichst willkommen.
Werner Casty
Open Ateliers
Vernissage: Sa, 13. November 14 Uhr
Sa, 13. November – 14. November 2021
Im Rahmen der Open Ateliers von Visarte Graubünden lädt Werner Casty in sein Atelier in Wetzikon (Hofstrasse 99, 1. Stock rechts) ein.
Barbara Bühler, Bruno Kaufmann, Evi Kliemand, Georg Malin, Arno Oehri, Hanna Roeckle uwm.
Aus der Sammlung der VP Bank Kunststiftung
Vernissage: Do, 11. November 18 Uhr
Fr, 12. November 2021 – 13. März 2022
Kunstmuseum Liechtenstein, Vaduz
Anlässlich des Jubiläums 25 Jahre VP Bank Kunststiftung ziehen die Werke erstmals aus ihrem Stammplatz in den Bankgebäuden in Vaduz, Triesen und Zürich ins Museum und werden im Kunstmuseum Liechtenstein präsentiert. Der Fokus der Ausstellung liegt auf Positionen der Malerei, die ausdrücklich den Sammlungsschwerpunkt der VP Bank Kunststiftung bilden. Das Ausstellungskonzept arbeitet mit Gegenüberstellungen, was erlaubt, die Eigenheiten der jeweiligen malerischen Positionen hervorzuheben.
Um den Aspekt des Malerischen darüber hinaus zu unterstreichen, wurde die Künstlerin Hanna Roeckle eingeladen, ein Farbkonzept zu entwickeln, das die gesamte Präsentation fasst und die Malerei in den Raum erweitert. Fotografien von Barbara Bühler ermöglichen den Besucherinnen und Besuchern wiederum, einen Einblick in das Miteinander der Kunstwerke in der Arbeitswelt zu erhalten.
Eine Produktion des Kunstmuseum Liechtenstein, kuratiert von Christiane Meyer-Stoll und Henrik Utermöhle.
Ursula Wolf
Treffpunkt Kunst
Vernissage: Do, 04. November 18 Uhr
Do, 04. November
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
Der nächsten TREFFPUNKT KUNST findet am Donnerstag, 4. November ab 18 Uhr anlässlich der Ausstellung von Andy Storchenegger im Atelier62 statt. Künstler und Kunst-Interessierte sind herzlichst willkommen.
Manfred Naescher
Lesung + Buchpräsentation + Ausstellung
Vernissage: So, 31. Oktober 11 Uhr
So, 31. Oktober
Literaturhaus, Schaan
Der geheime Kinosaal der Bibliothek von Alexandria
Der geheime Kinosaal der Bibliothek von Alexandria (und andere Bilder) ist ein Buch über das Bildermachen (und auch selbst ein Bild). Die darin enthaltenen Prosagedichte stehen Reproduktionen von Aquarellen gegenüber, die eigens für das Buch entstanden sind.
Das Buch erzählt vom Erinnern, und damit auch vom Tod und vom Zuhause, vom Sehen und von Projektionen, vom Versuch, Fragmente zusammenzusetzen, um daraus Bilder zu machen. Es geht um Verbindungen (wie im filmischen Erzählen), und wie diese Verbindungen durch Imagination und Sprache ermöglicht werden: Sternbilder beginnen dann zu existieren, wenn ihre Geschichte erzählt wird.
Der geheime Kinosaal der Bibliothek von Alexandria (und andere Bilder) erscheint als Künstlerbuch in einer Erstauflage von 100 Unikaten: Jeder Buchumschlag zeigt eine eigene originale Zeichnung und so ist jedes Buch auch ein Bild.
Der Eintritt ist kostenfrei, aber eine Platzreservation ist bindend, und kann hier mit wenigen Klicks getätigt werden: https://literaturhaus.li. Es gibt nur wenige Plätze, und es gilt die 3G-Regel.
Hermy Geissmann
KUNST + KRAFTORT = LEBENSKRAFT
Vernissage: Fr, 29. Oktober 18 Uhr
Fr, 29. Oktober 2021 – 15. Januar 2022
Haus Gutenberg, Balzers
Die Bilder und Skulpturen der liechtensteinischen Künstlerin Hermy Geissmann-Mittelberger bieten dem Betrachter Freude, Anregung, Inspiration und Kraft für das tägliche Auf und Ab. In dieser Ausstellung zeigt Hermy Geissmann-Mittelberger die Vielseitigkeit und den Wandel ihres lebenslangen kreativen Schaffens.
Lassen Sie sich begeistern von der Farbenpracht der Blumen- und Landschaftsaquarelle und die Fantasie stimulieren durch die skurrilen Formen der abstrakten Werke. Geniessen Sie die zarte Sinnlichkeit und feine Erotik der ausgestellten Akte.
Martin Frommelt
Zwischen Apokalypse und Neuer Welt
Vernissage: Mo, 25. Oktober 20 Uhr
Mo, 25. Oktober – 03. Dezember 2021
Herz-Jesu-Kirche, Buchs (CH)
Die Ausstellung «Zwischen Apokalypse und Neuer Welt» mit Darstellungen von Martin Frommelt zu dieser Thematik lädt in der Herz-Jesu-Kirche Buchs ein. In diesem modernen Kirchenraum aus den 60er Jahren werden die grossformatigen Acryl-Bilder aus den jüngsten Schaffensjahren des Künstlers gezeigt. Diese Bilder nehmen ein Thema auf, das Martin Frommelt schon zu Beginn seines Wirkens stark beschäftigt hat. So ist der grafische Zyklus «Apokalypse nach Johannes – Martin Frommelt» mit 131 Holzfarbschnitten zwischen Ende 50er und Ende 60er Jahre entstanden. Für die Entwicklung des Künstlers war und ist die Verarbeitung dieses Themas ein zentraler Bestandteil seines gesamten Schaffens. Im Pfarreisaal wird ein Teil von «Apokalypse nach Johannes – Martin Frommelt» zu sehen sein.
Heinz Nitzsche, Veronika Matt, Katharina Bierreth-Hartungen, Ursula Wolf, Beate Frommelt, Karin Ospelt, uwm.
Schatten: ÜberBrücken
Vernissage: Mi, 20. Oktober 18 Uhr
Mi, 20. Oktober
Ballenlager Spoerry, Vaduz (LI)
Am 21. August 2021 präsentierten Künstlerinnen und Künstler aus Werdenberg und Liechtenstein Kunst auf Stoffbahnen im Rahmen der Aktion "Schatten: ÜberBrücken" in de alten Holzbrücke Vaduz-Sevelen. Zugunsten der Künstlerinnen und Künstler werden die Kunstwerke noch einmal ausgestellt und in einer Aktion versteigert.
Auktion mit Katja Langenbahn
Anschliessender Apéro
Triennale 2021
Lange Nacht der Museen
Vernissage: Sa, 02. Oktober 18 Uhr
Sa, 02. Oktober – 03. Oktober 2021
Die Kulturhäuser in Liechtenstein laden am Samstag, 2. Oktober 2021, von 18 bis 1 Uhr zur Langen Nacht der Museen ein.
In allen Kultureinrichtungen Liechtensteins gilt seit 15.09.2021 die 3-G-Pflicht. Zutritt nur mit gültigem Zertifikat.
Triennale 2021
Bring ein Ding
Vernissage: Fr, 01. Oktober 18:30 Uhr
Fr, 01. Oktober
Haus zum Pfandbrunnen, Mauren
Am Freitag, 1. Oktober 2021, um 18:30 Uhr, findet im Haus zum Pfandbrunnen eine Lesung von Dr. Peter Geiger zur Geschichte der Pfandbrunnen in Mauren statt. Musikalisch begleitet wird die Lesung von Tanja Bless. Alle Besucher*innen sind herzlich eingeladen an der Ausstellung zu partizipieren und sich auf eine Reise des Tauschhandels zu begeben.
Bruno Kaufmann uwm.
Begegnung und Gespräch zwischen FauZie As‘Ad und Endang Lestari
Vernissage: Sa, 25. September 16 Uhr
Sa, 25. September
Domus, Schaan
Begegnung und Gespräch zwischen FauZie As‘Ad und Endang Lestari:
«wir und die anderen» und zum ART CARE PROJEKT (indonesisch, engl., dt.)
Hanna Roeckle
VOLTA BASEL 2021
Vernissage: Mo, 20. September 14 Uhr
Mo, 20. September – 26. September 2021
Volta Basel, Basel (CH)
„Die abbgebildeten Skulpturen von Hanna Roeckle gehören zu den Werkreihen «Polyeder», «Rosetta» und «Scutoid» Alle sind sie aus Dreieckflächen gebildet, die sich als Prismen in spitzen Winkeln treffen. Sie lassen sich als säulenartige Stelen im Raum aufstellen oder zu Nadeln gelängt als Wandobjekte betrachten. Sie bieten mit ihren spiegelglatten Oberflächen malerische Ansichten, reflektieren ihre Umgebung und absorbieren sie zugleich. Sie öffnen sich dem Raum und speichern ihn auch. In ihrer perfekten Ästhetik wirken sie auf’s Erste hermetisch. Wer sich näher mit ihnen befasst, merkt aber rasch, wie viel Geheimnisvolles und Unergründliches sie bergen. Mit ihren Werken bringt die Hanna Roeckle ihre anstürmenden Gedanken und beunruhigenden Fragen an sich und an die Welt in eine überschaubare Form.“
Angelika Affentranger-Kirchrath
Triennale 2021
Gesprächsabend mit den Künstler*innen
Vernissage: Fr, 17. September 19 Uhr
Fr, 17. September
Küefer-Martis-Huus, Ruggell
Gesprächsabend mit Evelyne Bermann, Roland Blum, Gertrud Kohli, Luigi Olivadotti. Moderation: Johannes Inama.
Martina Morger
Lèche Vitrines
Vernissage: Do, 16. September 18:30 Uhr
Fr, 17. September 2021 – 06. März 2022
Kunstmuseum St. Gallen, St. Gallen
Martina Morger erhält den Manor Kunstpreis St.Gallen 2021. Die Jury zeichnet eine Performance- und Multimediakünstlerin aus, die unbeirrt und kompromisslos arbeitet und gesellschaftliche wie ökonomische Arbeits- und Lebensbedingungen kritisch hinterfragt. Soziale Missstände benennt sie beharrlich und überführt grundlegende Fragestellungen unseres Daseins in teils körperlich verausgabende, teils verstörende Performances. Martina Morger beschäftigt sich mit der Stellung der Frau und im Besonderen mit der Stellung der Künstlerin in der modernen kapitalistischen Gesellschaft. Sie erforscht und reflektiert weibliche und queere Stimmen, behandelt Themen wie Technologie, Arbeit und Sorgfalt.
Triennale 2021
Künstler*innen-Gespräch II
Vernissage: Di, 14. September 19 Uhr
Di, 14. September
Kunstraum Engländerbau, Vaduz
Helena Becker, Brigitte Hasler, Heinz Nitzsche und Angelika Steiger-Wanger stellen ihre Werke im Wechsel mit Improvisationen des Saxophonisten Markus Gsell vor.
Triennale 2021
Postkarten-Vernissage
Vernissage: Sa, 11. September 17 Uhr
Sa, 11. September
Haus zum Pfandbrunnen, Mauren
Seit dem 22. August 2021 stellen 45 Mitglieder von Visarte Liechtenstein in acht verschiedenen Kulturhäusern in Liechtenstein gemeinsam ihre aktuellen Werke aus. Anlässlich der Triennale 2021 gibt Visarte Liechtenstein erstmals ein Postkarten-Set mit Motiven aus der Ausstellung heraus. Am Samstag, 11. September 2021, um 17 Uhr lädt Visarte Liechtenstein zur Präsentation dieser Postkarten ins Haus zum Pfandbrunnen in Mauren ein.
Triennale 2021
Musikalischer Abend mit Thomas K.J. Mejer
Vernissage: Fr, 10. September 19 Uhr
Fr, 10. September – 10. September 2021
Küefer-Martis-Huus, Ruggell
Musikalischer Abend mit Thomas K.J. Mejer (Kontrabass-Saxophon)
Triennale 2021
Lesung mit Evi Kliemand
Vernissage: Do, 09. September 18 Uhr
Do, 09. September – 09. September 2021
Kunstmuseum Liechtenstein, Vaduz
Evi Kliemand liest aus ihrem dichterischen Werk: 'Im Gegenstrom – auf den Stirnen der Seen gehen'
Für die Veranstaltung ist die Teilnehmerzahl beschränkt, wir bitten um Anmeldung.
Carol Wyss
DOMESTICA ECCENTRICA
Vernissage: Do, 09. September 17 Uhr
Do, 09. September – 26. September 2021
One Paved Court, London (GB)
A mixed media installation curated by Natalia Zagorska-Thomas at One Paved Court
Five artists working in textiles, paper and various other mixed media present an immersive experience where objects assert their own agency in an effort to claim the exhibition space for themselves.
With works by Caroline Gregory, Julia Maddison,m Rachel Pearcey, Carol Wyss & Natalia Zagorska-Thomas
Carol Wyss
WITHOUT HORIZON WITHOUT SHORE
Vernissage: Do, 09. September 17 Uhr
Do, 09. September – 26. September 2021
ASC Lambeth County Court, London (GB)
This is our first exhibition as @geographies_of_print a new collective with @victoria.ahrens @carol.wyss @victoriaarney
We are three artists all working with print, drawing, mark making and installation work looks at the deeper nuances of our inner and outer experiences. It delves into notions of deep time, the corporeal and the fleeting in the landscapes that we inhabit.
At the Old Lambeth County Court building we have installed our works amongst the original architecture and courtrooms. As plans are firming up to develop this building into flats, ours will be the last exhibition in this extraordinary location.
Werner Casty uwm.
Wasser-Raum
Vernissage: Do, 02. September 19 Uhr
Do, 02. September – 19. September 2021
Visitor Center Fischmarktplatz, Rapperswil (CH)
Das künstlerische Werk von Werner Casty ist eine Reise zu abgelegenen Felslandschaften, Gletschern, Bergseen, ewigem Schnee, in einheimische Wälder,
zuletzt ans Meer und wieder zurück. In seinen Grafit-Zeichnungen setzt er sich mit der Natur auseinander und geht der Frage nach, wo der Mensch in Bezug auf diese so unterschiedlichen und in ihrem Detailreichtum beeindruckenden Ansichten steht.
Triennale 2021
Künstler*innen-Gespräch I
Vernissage: Di, 31. August 19 Uhr
Di, 31. August
Kunstraum Engländerbau, Vaduz
Arthur Jehle, Veronika Matt, Katharina Bierreth-Hartungen, Dagmar Frick-Islitzer stellen ihre Werke im Wechsel mit Improvisationen des Saxophonisten Markus Gsell vor.
Triennale 2021
Matinée mit einer Soundperformance und Body-Art- Performance
Vernissage: So, 29. August 11 Uhr
So, 29. August
Alter Pfarrhof, Balzers
Matinée mit einer Soundperformance von Arno Oehri und einer Body-Art-Performance von Ursula Wolf sowie Führungen durch die Ausstellung
Triennale 2021
Filmvorführung
Vernissage: Sa, 28. August 18 Uhr
Sa, 28. August
Pfrundbauten, Eschen
"Das Netz - Unabomber, LSD und Internet"
Lutz Dammbeck, D 2004
120 min, D/E
In Zusammenarbeit mit dem SKino Schaan.
Vernissage
Triennale 2021
Vernissage: So, 22. August 13 Uhr
So, 22. August
Gasometer Kulturzentrum, Triesen
VERNISSAGE
Begrüssung
- Petra Büchel, Kulturbeauftragte Triesen
- Lilian Hasler, Präsidentin Visarte Liechtenstein
Grusswort
- Manuel Frick, Kulturminister
- Daniela Wellenzohn-Erne, Vorsteherin Triesen
Ab 15 Uhr sind alle weiteren Kulturhäuser geöffnet.
Ingrid Delacher, Hermy Geissmann, Barbara Geyer, Martina Morger und Yoly Maurer
Das Pfand im Schaufenster
Vernissage: Sa, 14. August 18 Uhr
Sa, 14. August – 04. September 2021
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
Die Schaufenster-Ausstellung im Atelier 62 in Schaan ist der gelungene Einstieg für die Besucher in diese Triennale-Ausstellung im Haus zum Pfandbrunnen in Mauren. Hier wird der Besucher mit seinem mitgebrachten Pfand in die Pfandleihe, die Interaktion mit den Künstlerinnenn, mit einbezogen; der Besucher wird zum Mitgestalter der Ausstellung „DAS PFAND IM SCHAUFENSTER“.
Der Besucher in Schaan BRINGT EIN PFAND und in den nachfolgenden Triennale-Rahmenveranstaltungen im Haus zum Pfandbrunnen in Mauren heisst es dann - NIMM EIN PFAND. Die Pfandbox vor dem Schaufenster im Atelier 62 bietet auch ausserhalb der Öffnungszeiten die Möglichkeit weitere Pfänder abzugeben, ebenso dürfen weitere Pfandstücke zu den Rahmenveranstaltungen in Mauren gebracht werden.
Dieser Austausch von Pfandstücken, dieses GEBEN UND NEHMEN ist ein Sinnbild für die fünf Künstlerinnen: die Kunst gibt dem Besucher - die Besucher nehmen von der Kunst.
Andy Guhl
Schaufensterkunst
Vernissage: Mo, 26. Juli 18 Uhr
Mo, 26. Juli – 04. August 2021
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
Andy Guhl: ArtWorks, Installations, Performances, Workshops
Carol Wyss
THE MIND HAS MOUNTAINS
Vernissage: Fr, 23. Juli 10:30 Uhr
Fr, 23. Juli – 19. September 2021
Brantwood House, Coniston Cumbria (GB)
For my upcoming exhibition at Brantwood, I am creating two site specific art installations. THE MIND HAS MOUNTAINS is an immersive installation for Brantwood’s Blue Gallery. The visitor entering the gallery will be surrounded by a room filling vista made up of large unframed etchings extending from floor to ceiling. These are images of structures from inside the human skull, evoking a mountainous landscape reminiscent of the Lake District and the Swiss Alps where she grew up and which Ruskin frequently visited. He famously said that ‘Mountains are the bones of the earth‘ and he utilized the skeleton metaphor recurrently in his works using it to invoke the very essence of a thing.
Carol Wyss
SIGNS
Vernissage: Fr, 25. Juni 12 Uhr
Fr, 25. Juni – 27. Juni 2021
Woolwich Contemporary Print Fair
As part of Mayfair Art Weekend, I will be re-installing Signs, a large scale installation I first exhibited at Woolwich Contemporary Print Fair in 2018. It will be displayed in South Molton Street alongside WCPF works by Tanaka Mazivanhanga and Eleanor May Watson.
Roland Blum
Poetry of Silence
Vernissage: Do, 17. Juni 19:30 Uhr
Do, 17. Juni – 08. August 2021
Domus, Schaan
Fotoausstellung
Sämtliche Arbeiten bestehen aus Luftaufnahmen die mit einer hochauflösenden Kamera ausca 1500 Meter Höhe in der Wüste Namib realisiert wurden.
„Auf den ersten Blick scheint die Wüste ein karger extrem trostloser Ort zu sein. Wer aber die Geduld hat und sich völlig darauf einlässt , dem öffnet sich die Wüste als eine der spektakulärsten Landschaften mit einer unglaublichen Palette an Farben, Formen und Strukturen und einem einzigartigem Licht.“ (Roland Blum)
Jacqueline Beck, Claudia Tolusso
Les fleurs sauvages
Vernissage: Mo, 14. Juni 18 Uhr
Mo, 14. Juni – 04. Juli 2021
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
Die Fotografie ein Zeitmoment. Die Aufnahmen der Modelle in den Innenräumen des Modehauses sind Momentaufnahmen. Ihre Haltung und Wesenszüge entsprechen nicht dem Kontrollblick im Spiegel, sie sind vielmehr ein Ausdruck eines Lebenstraumes.
Die Blumen bekleiden die Jahreszeiten in ihrem vielfältigen Farbenspiel. Ihr Duft umgarnt uns mit Leichtigkeit. Jeder Raum und jedes Gefäss sind zu klein, um ihrer Wirkung gerecht zu werden. Unser Schaufenster ist eine leise Transformation, welche den Übergang vom Alten zum Neuen einleitet.
Jacqueline Beck und Claudia Tolusso haben sich durch ihre Unterrichtstätigkeit an der Kunstschule Liechtenstein kennengelernt. Ihre künstlerische Herangehensweise mit der Bewegung im Raum, dessen Geschichte und deren Vergänglichkeit verbindet die Beiden in ihren Arbeiten. Die Schaufenster Installation im ehemaligen Modehaus ist ihre erste künstlerische Zusammenarbeit.
Fotomodelle/Selina Friedli, Alina Frommelt, Katja Langenbahn, Jan Senteler, Leonie Wanger
Herzlichen Dank an das Hilfswerk Liechtenstein
Martina Morger uwm.
Stretch
Vernissage: Sa, 05. Juni 16:52 Uhr
Sa, 05. Juni – 30. Juni 2021
Lovaas, München (DE)
Stretch widmet sich spielerisch und assoziativ dem Strecken, Dehnen und Ziehen – alltägliche Tätigkeiten, die in den verschiedensten Lebensbereichen Verwendung finden. Vorherrschende Zustände werden dabei bewusst verändert, um gewünschte Ergebnisse herbeizuführen. Zugleich können irreversible Schäden verursacht werden. Aus queer-feministischer Perspektive zeigt die Ausstellung damit die Vergänglichkeit des Lebens.
Rene Hasler, Martina Morger, Ursula Wolf und viele mehr
24 Stunden Marathon im Schaufenster
Vernissage: Fr, 28. Mai 21 Uhr
Fr, 28. Mai – 29. Mai 2021
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
AUF AUGENHÖHE
48 TeilnehmerInnen haben sich für den Schaufenster-Talk-Marathon im Atelier62 an der Landstrasse 62 in Schaan angemeldet. Die Gesprächsrunden können auf dem Vorplatz oder über einen youtube Kanal (via QR code am Schaufenster) mitverfolgt werden. Radio L überträgt den Talk ab Freitag 21 Uhr nonstop bis Samstagmorgen 8 Uhr, danach wird es während des Tages regelmässige Einschaltungen geben.
Mit: Aurora Ademi, Veronika Ackermann, Mahla Bagheri, Claudia Bartoldi, Marcel Beck, Juliana Beck, Monica Bereiter, Josef Biedermann, Bella Farny, Michelle Erismann, Denise Da Cruz, Timur Morris Dogan, Sonja Güntensberger, Renato Guntli, Markus Gstöhl, Rene Hasler, Hildegard Hasler, Herbert Hilbe, Samuel Kessler, Maeva Kaufmann, Tamara Kaufmann, Simon Kindle, Barbara Isser-Biedermann, Benedikt Kuster, Gabriele Manco, Leander Marxer, Heike Montiperle, Martina Morger, Helene Neff, Chantal Nitzlnader, Martin Ospelt, Donath Öhri, Tanja Plüss, Daniel Real, Sarina Santana Rhyner, Anita Rhyner, Susi Schädler, Leander Schädler, Ivan Schurte, Hannah Sele, Katharina Steiger, Michelle Steffen, Miryam Velvart, Julia van Steijn, Corina Vogt-Beck, Manuel Wetter, Racela Wohlwend, Ursula Wolf, Thomas Zwiefelhofer.
Toni Ochsner
Im Schaufenster
Vernissage: Mo, 24. Mai 18 Uhr
Mo, 24. Mai – 13. Juni 2021
Atelier 62, Landstrasse 62, Schaan (FL)
TONI OCHSNER IM SCHAUFENSTER
Toni Ochsner aus Einsiedeln, SZ – Freischaffender Architekt, Künstler, Illustrator und Cartoonist – stellt Malereien und Objekte vom 24. Mai bis 13. Juni 2021 im Schaufenster des Atelier62 an der Landstrasse 62 in Schaan aus. Toni Ochsner war u.a. 10 Jahre Mitarbeiter bei der Satirezeitschrift «Nebelspalter.» Das Experimentieren und Suchen nach neuen Ausdrucksformen, die Vielfalt spielt in seinen Arbeiten eine wichtige Rolle.
Er ist Mitglied Visarte Schweiz und Visarte Liechtenstein.
Martina Morger, Martina Berther und Nils Lauper
Resonanzraum
Vernissage: Fr, 14. Mai 16:38 Uhr
Fr, 14. Mai – 15. Mai 2021
IN2, Solothurn (CH)
Im Resonanzraum spüren wir in die Tiefe und in die Breite eines literarischen Stoffes, loten seine Grenzen aus und versetzen ihn in verschiedenen künstlerischen Disziplinen in Schwingung. Der Resonanzraum eröffnet neue Zugänge, schafft einen Widerhall und bietet Raum für die eigene Auseinandersetzung.
Im Festivaljahr 2021 ist der Resonanzraum hybrid: Er existiert analog in den Räumlichkeiten von «IN2» in Solothurn und gleichzeitig im Netz.
Installation für die Solothurner Literaturtage
Angelika Steiger uwm.
Bad RagARTz - 8. Schweizerische Triennale der Skulpturen
Vernissage: Sa, 08. Mai 16 Uhr
Sa, 08. Mai – 31. Oktober 2021
Bad Ragaz (CH)
83 Künstler*innen aus 16 Ländern stellen ihre Werke in Bad Ragaz und Valens aus.
Die Bad RagARTz 2021, eine der renommiertesten Freiluftausstellungen weltweit, dauert vom 8. Mai bis 31. Oktober 2021. Während dieser Zeit verwandeln sich der Kurort Bad Ragaz und – erstmals in der Geschichte der Ausstellung – auch das idyllisch gelegene Valens im Taminatal in eine Landschaft voller Skulpturen. Ergänzend findet im Alten Bad Pfäfers das ebenso beliebte Festival der Kleinskulpturen statt.
Bruno Kaufmann uwm.
Premiera
Vernissage: Sa, 01. Mai 14 Uhr
Sa, 01. Mai – 02. Mai 2021
Scala Trun, Trun (CH)
Ausstellung, Konzerte, Podien Lounge & Bar Tage der offenen Tür auf dem ganzen Areal
Martina Morger
Your Dreams
Vernissage: Fr, 16. April 19 Uhr
Fr, 16. April – 30. April 2021
Warenlift, Zürich (CH)
A self-help limbo state yearning for resolution.
The juicy lovely essence of corporate seduction.
Great expectations & unfulfilled promises
will guide you through the journey.
The delightful savouring of your desires.
Nestled in the back of your head
will expand beyond its own greatness.
Softly blended dreams and a soft, soft sigh.
An elevator pitch for your wellbeing!
Dagmar Frick-Islitzer, Demet Akbay, Andy Oesch uwm.
Schönheit
Vernissage: Sa, 10. April 14 Uhr
Sa, 10. April – 07. Mai 2021
Werdenberg (CH)
Kunst im Werdenberg
Der Mensch ist umgeben von Schönheit. Doch erkennt er sie auch? In der Natur, in Beziehungen, im vom Menschen Geschaffenen, aber auch im Kleinen und im Verborgenen findet sich oft überraschend viel Schönes. Das Kunstprojekt "Schönheit" möchte ein Stück weit die Augen öffnen, zum Denken und zur Dankbarkeit animieren. Schönheit ist viel mehr als das menschlich Machbare. Sie ist ein Geschenk
Werner Casty, Wele Bertschinger, Danillo Kathriner Tenti, Lukas Salzmann
Gruppenausstellung
Vernissage: Do, 01. April 17 Uhr
Do, 01. April – 11. April 2021
Kunstraum Blickfang, Wetzikon (CH)
Die Ausstellung „Wele Bertschinger, Werner Casty, Danillo Kathriner Tenti und Lukas Salzmann“ zeigt Skulptur, Zeichnung, Objekt und Malerei.
Arno Oehri & John Wolf Brennan
Unheard Songs & Hidden Soundscapes
Vernissage: Sa, 20. März 18 Uhr
Sa, 20. März
Theater am Kirchplatz, TAK, Schaan
Die neue Zusammenarbeit des Pianisten und des Multimedia-Künstlers verspricht eine spannende Kombination von Entdeckergeist und klanglichen Landschaften.
Dauer: ca. 40 min
Drei Vorführungen vor je 10 Besucher*innen um 18h / 19h / 20h
Lilian Hasler, Johannes Inama uwm.
Magic Moments Nr. 3 (via Zoom)
Vernissage: Do, 18. März 19 Uhr
Do, 18. März – 19. März 2021
online
Eine Stunde lang finden Gespräche in zufälligen Konstellationen und wechselnden Kleingruppen statt – über magische Momente und andere Themen. Ausserdem geben Lilian Hasler, Bildhauerin, Präsidentin Visarte.Liechtenstein, Dozentin, und Johannes Inama, Kulturarbeiter und Leiter Küefer-Martis-Huus, einen Einblick in ihren aktuellen Arbeitsalltag und ihre magischen Momente. Durch den Abend führen Stefani Andersen und Laura Hilti. Eine Anmeldung ist nicht nötig und weitere Gäste sind herzlich willkommen!
Hanna Roeckle
Open House
Vernissage: Sa, 06. März 14 Uhr
Sa, 06. März – 17. April 2021
Galerie La Ligne, Zürich (CH)
Die in der Galerie La Ligne ausgestellten Skulpturen von Hanna Roeckle gehören zu den Werkreihen «Polyeder», «Rosetta» «Crystalline Needles» und «Scutoide». Alle sind sie aus Dreieckflächen gebildet, die sich als Prismen in spitzen Winkeln treffen. Sie lassen sich als säulenartige Stelen im Raum aufstellen oder zu Nadeln gelängt als Wandobjekte betrachten. Sie bieten mit ihren spiegelglatten Oberflächen malerische Ansichten, reflektieren ihre Umgebung und absorbieren sie zugleich. Sie öffnen sich dem Raum und speichern ihn auch.
Martin Frommelt, Gerturd Kohli und Marbod Fritsch
Der Stand der Dinge
Vernissage: Sa, 12. Dezember 15 Uhr
Sa, 12. Dezember 2020 – 14. März 2021
Küefer-Martis-Huus, Ruggell
Kunst zur Zeit
Eine Ausstellungsreihe im Küefer-Martis-Huus
Wir leben in einer zerbrechlichen Welt. Kleinste Veränderungen bringen die Dinge aus dem Gleichgewicht und führen zu Kettenreaktionen mit ungeahnten Auswirkungen. Wie schnell sich alles von heute auf morgen verändern kann, wurde uns in den vergangenen Monaten bewusst. Auch wie sehr uns Begegnungen mit Menschen, mit Kultur und Kunst fehlen, wenn diese plötzlich nicht mehr möglich sind. Aber die Kunst lebt, Künstlerinnen und Künstler arbeiten weiter an ihren Entwürfen und Gegenentwürfen zu unserer Welt.
Mit der Ausstellungsreihe „Der Stand der Dinge“ ermöglicht das Küefer-Martis-Huus wieder eine intensive Begegnung mit künstlerischem Schaffen aus unserer Region. Bis Anfang 2021 präsentieren jeweils drei Künstlerinnen und Künstler für jeweils drei Wochen ihre Arbeiten, ihren persönlichen Stand der Dinge – Kunst zur Zeit.
Maria-Luise Schwizer
Reparatur der Zukunft
Vernissage: Fr, 04. Dezember 20 Uhr
Fr, 04. Dezember 2020 – 31. Januar 2021
Literaturhaus, Schaan
Dreizehn Autorinnen aus vier Regionen – Graubünden, Liechtenstein, St. Gallen und Vorarlberg – setzen sich den Spannungsfeldern des Jahres 2020 aus: Nancy Barouk-Hasler, Sabine Bockmühl, Bettina Dyttrich, Daniela Egger, Romana Ganzoni, Karin Jenny, Erika Kronabitter, Julia Kubik, Anna Ospelt, Verena Roßbacher, Julia Sutter, Isabel Wanger, Christiani Wetter.
Mit einer Fotoserie von Maria-Luise Schwizer. Die Fotografien auf Fine Art Papier sind im Literaturhaus in Schaan ausgestellt.
Heinz P. Nitzsche, Daniela Peter und Helmut Gopp
Der Stand der Dinge
Vernissage: Sa, 21. November 15 Uhr
Sa, 21. November – 06. Dezember 2020
Küefer-Martis-Huus, Ruggell
Kunst zur Zeit
Eine Ausstellungsreihe im Küefer-Martis-Huus
Wir leben in einer zerbrechlichen Welt. Kleinste Veränderungen bringen die Dinge aus dem Gleichgewicht und führen zu Kettenreaktionen mit ungeahnten Auswirkungen. Wie schnell sich alles von heute auf morgen verändern kann, wurde uns in den vergangenen Monaten bewusst. Auch wie sehr uns Begegnungen mit Menschen, mit Kultur und Kunst fehlen, wenn diese plötzlich nicht mehr möglich sind. Aber die Kunst lebt, Künstlerinnen und Künstler arbeiten weiter an ihren Entwürfen und Gegenentwürfen zu unserer Welt.
Mit der Ausstellungsreihe „Der Stand der Dinge“ ermöglicht das Küefer-Martis-Huus wieder eine intensive Begegnung mit künstlerischem Schaffen aus unserer Region. Bis Anfang 2021 präsentieren jeweils drei Künstlerinnen und Künstler für jeweils drei Wochen ihre Arbeiten, ihren persönlichen Stand der Dinge – Kunst zur Zeit.
Hansjörg Quaderer
vertigo
Vernissage: Do, 12. November 19 Uhr
Do, 12. November – 20. Dezember 2020
Domus, Schaan
Tusche / Aquarell / Malerei
Ruhepunkte in einer schwindelerregenden Zeit.
Yoly Maurer
AusstellungsStop !?
Vernissage: Mo, 09. November 17 Uhr
Di, 10. November – 13. Dezember 2020
virtuel
Gehen wir eben auf die Ebene der neuen Wirklichkeit -
Viel Vergnügen und willkommen im virtuellen Theater.
Auf ins Theater
Angelika Steiger
dich wie mich - Klangfrottagen
Vernissage: Sa, 07. November 15 Uhr
Sa, 07. November – 21. November 2020
Ausstellungsraum SGBK, Basel (CH)
Neuen ‘Klangfrottagen'-Werkzyklus sehen und dabei nostalgischen Original-Symphoniumklängen lauschen.
Interview mit der Kultruministerin
Der Vorstand von Visarte Liechtenstein im Gespräch mit Katrin Eggenberger
Vernissage: Mi, 07. Oktober 00 Uhr
Mi, 07. Oktober – 31. Oktober 2020
Nicht nur durch die Coronamassnahmen haben es Kunstschaffende nicht leicht. Der Vorstand von Visarte Liechtenstein ist seit Längerem im Austausch mit Kulturministerin Katrin Eggenberger und hat ihr Fragen zur Situation gestellt.
> Interview
Werner Casty uwm.
Mit allen Wassern
Vernissage: So, 27. September 11:30 Uhr
So, 27. September – 22. November 2020
Museum Bickel, Walenstadt (CH)
Wasser, das Lebenselixier unseres Planeten, steht im Mittelpunkt dieser Ausstellung. Fluss-, Schnee- oder Regenwasser – Janeth Berrettini lässt ihnen freien Lauf auf dem Aquarellpapier und untersucht damit deren unterschiedliche Viskosität. Werner Casty hingegen kommt dem unfassbaren Element in minutiösen Graphitzeichnungen auf die Spur. Flussläufe inspirieren Angelika Dreher zu geheimnisvollen Cyanotypien mit Pflanzen und Wèlé Bertschinger zu grossformatigen Ölbildern von Berg- und Waldlandschaften.
Anna Hilti
Buchpräsentation: Die wesentliche Eigenart aber liegt in der Blüte
Vernissage: So, 20. September 11 Uhr
So, 20. September
Literaturhaus, Schaan
Anna Hilti (Hrsg.), Georg Tscholl, Krispin Heé, Laura Locher
Im Jahr 1954 veröffentlicht der autodidaktische Botaniker und als Frater Ingbert bekannte Gymnasiallehrer Wilhelm Ganss den Aufsatz „Die Orchideen Liechtensteins“. Zum ersten Mal werden die Orchideen seiner Wahlheimat in einer Übersicht kartografiert. Nicht einmal 70 Jahre später ist eine der damaligen Protagonistinnen, die Ophrys sphegodes (Spinnen-Ragwurz), in Liechtenstein verschwunden. Eine künstlerisch-literarische Spurensuche nach einer ausgestorbenen Orchidee von Anna Hilti, Georg Tscholl, Krispin Heé und Laura Locher, begleitet von Interviews mit Mario F. Broggi und Hans-Jörg Rheinberger. Erschienen bei Spector Books, Leipzig. Unterstützt von Buch und Literatur Ost+.
Klara Frick, Beate Frommelt und Heide C. Heimböck
Der Stand der Dinge
Vernissage: Fr, 18. September 15 Uhr
Fr, 18. September – 04. Oktober 2020
Küefer-Martis-Huus, Ruggell
Kunst zur Zeit
Eine Ausstellungsreihe im Küefer-Martis-Huus
Wir leben in einer zerbrechlichen Welt. Kleinste Veränderungen bringen die Dinge aus dem Gleichgewicht und führen zu Kettenreaktionen mit ungeahnten Auswirkungen. Wie schnell sich alles von heute auf morgen verändern kann, wurde uns in den vergangenen Monaten bewusst. Auch wie sehr uns Begegnungen mit Menschen, mit Kultur und Kunst fehlen, wenn diese plötzlich nicht mehr möglich sind. Aber die Kunst lebt, Künstlerinnen und Künstler arbeiten weiter an ihren Entwürfen und Gegenentwürfen zu unserer Welt.
Mit der Ausstellungsreihe „Der Stand der Dinge“ ermöglicht das Küefer-Martis-Huus wieder eine intensive Begegnung mit künstlerischem Schaffen aus unserer Region. Bis Anfang 2021 präsentieren jeweils drei Künstlerinnen und Künstler für jeweils drei Wochen ihre Arbeiten, ihren persönlichen Stand der Dinge – Kunst zur Zeit.
Malu Schwizer, Beate Frommelt, Adam Glinski, Heinz P. Nitzsche, Martin Wohlwend, uwm.
Home Grown
Vernissage: Fr, 18. September 16 Uhr
Fr, 18. September – 25. Oktober 2020
Gasometer Kulturzentrum, Triesen
Kunst aus, für, von und über Triesen
Die Ausstellung ist der Auftakt zu einer jährlichen Reihe und zeigt zeitgenössische Werke von Künstlerinnen und Künstlern, die mit Triesen in Verbindung stehen. Eine vielseitige Kunstausstellung, die das einheimische Schaffen porträtiert: Malerei, Fotografie, Objektkunst und Literatur bilden die Schwerpunkte dieser ersten Ausstellung.
Podiumsdiskussion
KUNST KANN Einblicke in zeitgenössische künstlerische Haltungen
Vernissage: Di, 15. September 19 Uhr
Di, 15. September
Kunstraum Engländerbau, Vaduz
Podiumsdiskussion zum Thema "Die Bedeutung künstlerischer Haltungen in Wirtschaft und Gesellschaft", mit folgenden Gästen aus Kunst, Wirtschaft, Gesellschaft:
- Sabine Frei-Wille, Geschäftsführerin der Stiftung Erwachsenenbildung Liechtenstein
- Stefan Wilhelm, Leiter Wilhelm-Gruppe und Geschäftsleiter Executive Search. Seine Beratungsschwerpunkte: Besetzung von Managementpositionen und Suche und Auswahl von Fach- und Führungskräften
- Lilian Hasler, Präsidentin von visarte.liechtenstein e.v., Berufsverband Bildender Künstler*innen in Liechtenstein
Moderation Dagmar Frick-Islitzer
Anschliessend Apéro
Eine Kooperationsveranstaltung mit visarte.liechtenstein
Hanna Roeckle uwm.
Zurich Art Weekends
Vernissage: Fr, 11. September 18 Uhr
Fr, 11. September – 31. Oktober 2020
Zwei Skulpturen im Park
Fabian & Claude Walter Galerie Zürich
In Zusammenarbeit mit der Galerie La Ligne Zürich
Hanna Roeckle
Bilder und Objekte
Vernissage: Do, 10. September 18 Uhr
Fr, 11. September – 10. Oktober 2020
Bechter Kastowsky Galerie, Wien (AT)
Roland Blum
Poetry of Silence
Vernissage: Fr, 04. September 18:30 Uhr
Fr, 04. September – 22. November 2020
Stein Egerta, Schaan
Poetry of Silence ist eine fortlaufende Arbeit abstrakter Wüstenfotografie. Erstmals werden Teile der Arbeit in Liechtenstein gezeigt. Sämtliche Bilder basieren auf Luftaufnahmen, die mit einer hoch-auflösenden Kamera aus 1500 Meter Höhe in der Wüste Namib realisiert wurden. Die Namib ist mit 80 Millionen Jahren die älteste Wüste der Welt und zugleich eine der unwirtlichsten Orte des Planeten, bei Tagestemperaturen deutlich über 50°C und Nachttemperaturen von unter 0°C.
Arno Oehri, Simon Egger und Werner Casty
Der Stand der Dinge
Vernissage: Sa, 29. August 15 Uhr
Sa, 29. August – 13. September 2020
Küefer-Martis-Huus, Ruggell
Kunst zur Zeit
Eine Ausstellungsreihe im Küefer-Martis-Huus
Wir leben in einer zerbrechlichen Welt. Kleinste Veränderungen bringen die Dinge aus dem Gleichgewicht und führen zu Kettenreaktionen mit ungeahnten Auswirkungen. Wie schnell sich alles von heute auf morgen verändern kann, wurde uns in den vergangenen Monaten bewusst. Auch wie sehr uns Begegnungen mit Menschen, mit Kultur und Kunst fehlen, wenn diese plötzlich nicht mehr möglich sind. Aber die Kunst lebt, Künstlerinnen und Künstler arbeiten weiter an ihren Entwürfen und Gegenentwürfen zu unserer Welt.
Mit der Ausstellungsreihe „Der Stand der Dinge“ ermöglicht das Küefer-Martis-Huus wieder eine intensive Begegnung mit künstlerischem Schaffen aus unserer Region. Bis Anfang 2021 präsentieren jeweils drei Künstlerinnen und Künstler für jeweils drei Wochen ihre Arbeiten, ihren persönlichen Stand der Dinge – Kunst zur Zeit.
Heinz P. Nitzsche
Verschmelzung der Dimensionen
Vernissage: Sa, 29. August 10 Uhr
Sa, 29. August – 29. August 2020
Museümli, Buchs (CH)
Als Architekt hat er Räume für Menschen geschaffen, als bildender Künstler belebt er diese Verbindung durch die Dimension der Zeit: Bewegung entsteht. Diese macht das Menschsein in Gemeinschaft aus, orchestriert von sozialen Normen und tragenden Werten.
Dagmar Frick-Islitzer, Arno Oehri, Martin Wohlwend uwm.
KUNST KANN Einblicke in zeitgenössische künstlerische Haltungen
Vernissage: Di, 11. August 19 Uhr
Di, 11. August – 11. Oktober 2020
Kunstraum Engländerbau, Vaduz
In Zusammenarbeit mit vier Partnern und zwölf Künstler*positionen aller Sparten aus Liechtenstein, Deutschland, Österreich und Italien ist die Ausstellung im Sinne einer Vermittlungs- und Lernplattform entwickelt worden. Diese visualisiert und vermittelt künstlerische Denk- und Arbeitshaltungen an ein erwachsenes Publikum.
Folgende Künstler*innen sind vertreten:
aus Liechtenstein: Arno Oehri, Martin Wohlwend und das Künstlertrio Katrin Hilbe, Christiani Wetter und Nicolas Biedermann
aus Deutschland: Ilona Kálnoky, Marco Schmitt und Nicole Wendel
aus Österreich: Sung Min Kim, Clemens Salesny und Maria Seisenbacher
aus Italien: Arnold Mario Dall’O, Cornelia Lochmann und Peter Senoner
Gezeigt werden Kunstwerke, Ausschnitte aus Künstlervideos und ein Lernparcours mit zwölf Stationen, an denen Besucher*innen eine künstlerische Erfahrung machen können. Dazu erscheint ein umfassendes Handbuch.
Heinz P. Nitzsche uwm.
Ausgewählte Bilder und Skulpturen
Vernissage: Mi, 29. Juli 12 Uhr
Mi, 29. Juli – 28. August 2020
Galerie Leidel, München (DE)
An exklusiver Lage in München zeigt die Galerie Leidel ausgewählte Bilder und Skulpturen von Heinz P. Nitzsche.
Mitglieder von Visarte Liechtenstein
Kulturkanal - Plakatausstellung
Vernissage: Do, 16. Juli 19 Uhr
Do, 16. Juli – 27. August 2020
Peter-Kaiser-Platz, Vaduz
Das Amt für Kultur und die Kulturstiftung Liechtenstein leisten mit dem Projekt KULTURKANAL einen Solidaritätsbeitrag und ermöglichen es professionellen Künstlerinnen und Künstlern, nach der Corona-Krise wieder zurück in die öffentliche Wahrnehmung zu kehren.
Die Plakatausstellung zeigt Werke zum Thema "Solidarität" auf dem Peter-Kaiser-Platz in Vaduz.
Werner Casty
VALLE BOLLERO
Vernissage: Sa, 27. Juni 10 Uhr
Sa, 27. Juni – 11. Juli 2020
sam scherrer contemporary, Zürich (CH)
Die Buchvernissage "Der Fels in der Brandung" und die Ausstellungseröffnung "VALLE BOLLERO" findet an zwei Tagen statt.
Samstag, 27. Juni 2020, 11 bis 16 Uhr
Sonntag, 28. Juni 2020, 11 bis 16 Uhr
Der Künstler ist an beiden Tagen anwesend.
Die Anzahl Besucherinnen und Besucher im Ausstellungsraum ist auf jeweils fünf Personen beschränkt, damit die geltenden Massnahmen des BAG eingehalten werden können. Buchen Sie ihr Zeitfenster: art@samscherrer.ch
Arno Oehri, Denise Kronabitter, Marco Sele
Die Arbeit der Nacht
Vernissage: Do, 25. Juni 20:09 Uhr
Do, 25. Juni
Theater am Kirchplatz, TAK, Schaan
Musikalische Lesung mit dem TAK-Ensemble und dem Klanglabor
Freier Eintritt (Spende)
Reservation unter www.tak.li erforderlich
Der hochaktuelle, klaustrophobische, beklemmende Text erhält durch die Klangwelten des Klanglabors eine zusätzliche Dimension
Hanna Roeckle, Serena Amrein, Helmut Bruch, Carola Bürgi, Renate Kramer und Jocelyne Santos
Art works in harmony
Vernissage: Sa, 20. Juni 13 Uhr
Sa, 20. Juni – 31. Juli 2020
Galerie La Ligne, Zürich (CH)
Ein Ausblick ausgewählter Werke, welche an der diesjährigen Art Paris Art Fair nicht live gezeigt werden konnte, sind in der Gruppenausstellung zu sehen
Klara Frick, Jürgen Baumann, Selini Demetriou, Nusser Glazova, Manuel Market und Reto Steiner
wiedergespenst
Vernissage: Do, 18. Juni 17 Uhr
Fr, 19. Juni – 12. Juli 2020
Allda, Zürich (CH)
Eine Gruppenausstellung mit sechs Positionen zeitgenössischer Skulptur. Mit einer inhaltlichen Offenheit fokussiert sich die erste Ausstellung im Kunstraum ALLDA auf formale und mediale Aspekte der Skulpturen. Die Ausstellung ist aus einem Open Call mit dem Arbeitstitel «Vormoderne Zeichen in der neuen Skulptur» entstanden.
Hanna Roeckle uwm.
et revoilà ... genève
Vernissage: Do, 18. Juni 17 Uhr
Do, 18. Juni – 18. Juli 2020
Schauraum und Edition multipleart, Zürich (CH)
Eine andere Sicht unserer Präsentation an der Art Genève 2020 – ergänzt mit Multiples, Kleinserien und neuen/seltenen Werken.
Helena Becker, Martin Walch, Erna Lang, Jürg Jenny, Peter Federer, KUSPI 020, Gabriel Forster, Emanuel Graf, Thomas Jutz
Border and Movement
Di, 26. Mai – 26. Juli 2020
Kunstraum Engländerbau, Vaduz
Die Kunstwerke der Ausstellung «Border and Movement» vermitteln den Betrachtern unerwartete Einblicke und auditive Erfahrungen. Es entstehen künstlerische Kooperationen, welche potenzielle Konflikte, ebenso wie hieraus resultierende Perspektiven, erfahr- und sichtbar machen. Die Wahrnehmung der Ausstellungsbesucher*innen für Grenzerfahrungen und deren Überwindung wird sensibilisiert. Geographische, wie auch gesellschaftliche und kulturelle Grenzen verschmelzen.
Hanna Roeckle uwm.
Art Paris 2020
Vernissage: Mi, 01. April 12 Uhr
Do, 02. April – 05. April 2020
Art Paris, Paris (FR)
Galerie la Ligne
General Section, Grand Palais
Evi Kliemand
Lesung
Vernissage: Fr, 13. März 20 Uhr
Fr, 13. März
Literaturhaus, Schaan
Ein Moment des Aufschauens, Hinschauens, die Natur schaut zurück. Evi Kliemand liest aus ihrem dichterischen Werk.
Bruno Kaufmann
Bildfläche und Bildstruktur
Sa, 07. März – 13. September 2020
Kunstmuseum Liechtenstein, Vaduz
Farbmodulationen und strukturelle Rhythmen bestimmen das aktuelle Werk von Bruno Kaufmann.
Wer die Ausstellung gerne besuchen möchte, kann sich ein Video mit Christiane Meyer-Stoll und Bruno Kaufmann ansehen. Das Video führt durch die Ausstellung.
> Video
Martina Morger uwm.
Kaltnadel
Vernissage: Sa, 22. Februar 14 Uhr
So, 23. Februar
Steigstrasse 36, Bühler (CH)
#kollektivstreunenderhund
Originalgrafiken von Alice Cornelia*Anabel Schmid* Birgit Widmer*Bruno Kaufmann*Céline Brunko*Christof Nüssli*Florian Gugger*Hans Schweizer*Harlis Schweizer Hadjidj*Kasia Jackowska*Martin Amstutz*Martina Morger*Mirjam Kradolfer*Roland Brauchli*Rosina Kuhn*Steindruck Wolfensberger*Stefan Rohner*Tine Edel*Wassili Widmer*
Manfred Naescher uwm.
27. Liechtensteiner Literatursalon
Vernissage: Fr, 14. Februar 19:30 Uhr
Fr, 14. Februar
Liechtensteinische Landesbibliothek, Vaduz
Es lesen Daniel Batliner, Manfred Naescher, Carola Schatzmann und Thomas Spieckermann.
Manfred Naescher liest einige Texte aus dem bald erscheinenden Band "Der geheime Kinosaal der Bibliothek von Alexandria (und andere Bilder)". Es ist ein Buch über das Bildermachen und enthält neben Prosagedichten Reproduktionen von zweiundvierzig neuen Aquarellen (und ist dabei auch selbst ein Bild).
Hanna Roeckle uwm.
art Karlruhe 2020
Vernissage: Mi, 12. Februar 14 Uhr
Do, 13. Februar – 16. Februar 2020
Art Karlsruhe (DE)
Brouwer Edition
Hanna Roeckle uwm.
artgenève palexpo 2020
Vernissage: Mi, 29. Januar 12 Uhr
Do, 30. Januar – 02. Februar 2020
Palexpo, Genf (CH)
Roland Blum uwm.
Photo Schweiz 2020
Vernissage: Fr, 10. Januar 11 Uhr
Fr, 10. Januar – 14. Januar 2020
Halle 622 & StageOne, Zürich-Oerlikon (CH)
Die photoSCHWEIZ ist die grösste Werkschau für Fotografie der Schweiz. Jährlich zeigen über 250 nationale und vereinzelt internationale Fotografen aktuelle Arbeiten.
Die Werkschau verschafft Jahr für Jahr einen repräsentativ aktuellen Überblick über das fotografische Schaffen in der Schweiz und erfreut sich grosser Beliebtheit: Gut 27'000 Besucher strömten an die photoSCHWEIZ 2019.
Die Teilnahme zur photoSCHWEIZ ist für alle Fotografen aus den Bereichen Presse, Werbung und Kunst (Profi & Amateur) möglich. Es können freie Arbeiten oder Auftragsarbeiten eingereicht werden. Wichtiges Kriterium ist, dass die Arbeit entweder im Jahr 2019 entstanden ist (nicht älter als 12 Monate) oder zum ersten Mal publiziert/abgeschlossen wird. Ein Kuratorium trifft auf der Basis der eingereichten Arbeit und des Portfolios die schwierige Auswahl, wer teilnehmen darf. Roland Blum - Mitglied von Visarte Liechtenstein - wurde ausgewählt.
Carol Wyss uwm.
In the Dark 2020 : Even Darker
Vernissage: Mi, 08. Januar 18 Uhr
Do, 09. Januar – 11. Januar 2020
The Cello Factory, London (GB)
The London Group is starting the year with a burst of light. In the Dark 2020 : Even Darker is an exciting show of artworks which light themselves at The Cello Factory. This show is a collaboration with the Computer Art Society and Flux Events and is a sequel to last years popular show which had hundreds of visitors. There are over 25 London Group artists on show with light boxes, videos, projections, electronics, ultra violet and light emitting diodes. This year also introduces tactile art. There will be performances by Stephen Carley, Erika Winstone, Victoria Rance and others, with artists' talks to finish.
Brigitte Hasler uwm.
Druckkunst
Vernissage: Di, 17. Dezember 18 Uhr
Mi, 18. Dezember – 22. Dezember 2019
Stadtgalerie Chur, Chur (CH)
Jubiläumsausstellung mit druckgrafischen Werken aus der Sammlung
20 Jahre Lithographie- und Radierwerkstatt, Schloss Haldenstein
Hansjörg Quaderer / Literaturhaus
Anne Marie Jehle - Lesung und Buchvorstellung
Vernissage: So, 15. Dezember 11 Uhr
So, 15. Dezember
Literaturhaus, Schaan
Moderation: Hansjörg Quaderer
Lesung: Sabine Bockmühl - Gedichte von Anne Marie Jehle
Berichte: Friedemann Malsch, Dorothea Goop-Jehle und Dagmar Streckel
Gemeinsam haben die Anne Marie Jehle Stiftung und das Kunstmuseum Liechtenstein - das gleich zu Beginn der Wiederentdeckung des Werks der Künstlerin 2002 – mehrere Arbeiten in seine Sammlung aufgenommen hat, nun eine neue Publikation realisiert, die an diesem Sonntagvormittag im Literaturhaus Liechtenstein vorgestellt wird. Das Literaturhaus würdigt Jehles Gedichte, ihre Bild-Texte und Text-Bilder, mit der einleitenden Lesung von Sabine Bockmühl. Jehles Gedichte sind erstmals zu hören: Über dem Schlafrock; Gegrüsst seist du Maria voller Falten; Ich koche ein – ich koche aus, und andere.
Anne Marie Jehle (1937-2000) nahm sich gerne heikle Themen vor, die sie künstlerisch verdichtete, auffächerte und oft auch humorvoll offenlegte. Seit Ende der 1960er-Jahre, einer Zeit des gesellschaftlichen Aufbruchs, hat Jehle ihren Blick auf das Private als Kernbereich menschlicher und vor allem weiblicher Existenz gerichtet, hat damit natürlich auch die im Rahmen gesellschaftlicher Strukturen bedeutsame Frage gestellt, wo sich Macht warum befindet und wie sie sich äussert.
Werner Casty uwm.
Impression 2019
Vernissage: Sa, 14. Dezember 16:30 Uhr
So, 15. Dezember 2019 – 23. Februar 2020
Kunsthaus Grenchen, Grenchen (CH)
Ausstellung für Druckgraphik
Druckgraphische Techniken gehöre zu den vielseitigsten künstlerischen Produktionsverfahren und motivieren Kunstschaffende immer wieder zu Experimenten mit überraschenden Resultaten. Die bereits zur Tradition gewordene nationale Gruppenausstellung IMPRESSION des Kunsthauses Grenchen spürt dem aktuellen Geschehen auf diesem Gebiet nach.
Kunstschaffende aus der ganzen Schweiz waren zur Bewerbung eingeladen. Neben Werken, die mit klassischen Druckverfahren hergestellt wurden, waren auch digital basierte oder experimentelle Arbeiten willkommen, welche die Grenzen der druckgraphischen Verfahren ausloten.
Lilian Hasler uwm.
Art Dock new
Vernissage: Sa, 14. Dezember 11 Uhr
Sa, 14. Dezember – 15. Dezember 2019
Kunsthalle Art Dock, Zürich (CH)
Alles begann am zwei Oeuvres und einer Stiftung, führe zu Art Dock, der neuen Plattform auf der bisher 432 Künstlerinnen ausstellten. Nach Pause und Neuorientierung ist alles neu.
7. Dezember 2019 ab 15 Uhr - Reopening & Resurrection Party
8. Dezember 2019 ab 15 Uhr - Brunch & Roundtable-Discussion
14. Dezember 2019 ab 11 Uhr - Führung & Werksverkäufe sur place
15. Dezmeber 2019 ab 11 Uhr - Werksverkäufe sur place & auction à crier
25. Januar 2020 - Impulse Hearing on Stock January
26. Januar 2020 - Hearing on chances of Oeuvres Demut Müller
22. Februar 2020 - Kunstmeter Auswertung
23. Februar 2020 - Focussing Panel on the Art -Scene Zürich
30. Mai 2020 - Closing Conference
31. Mai 2020 - Discussion cross-over concept
Werner Casty uwm.
FINALEMINIMALE
Vernissage: Fr, 13. Dezember 19 Uhr
Sa, 14. Dezember 2019 – 25. Januar 2020
Alpineum Produzentengalerie, Luzern (CH)
Die FINALEMINIMALE Ausstellung ist die Abschlussausstellung nach zwölf Jahren Alpineum Produzentengalerie Luzern. Mit über 150 teilnehmenden Künstler*innen aus nah und fern. Die grosse Ausstellung für Mikro-Kunstwerke aus aller Welt!
Beate Frommelt uwm.
Ausstellung
Vernissage: Fr, 13. Dezember 18:30 Uhr
Fr, 13. Dezember
Netzwork of Arts, Luzern (CH)
Eine Ausstellung von Miranda Fierz, Felix Brunner, Stefan Rohner, Agnes Ferla, Beate Frommelt und Daniel Chiquet mit Beteiligung von Hinano Hayama aus Japan.
Heinz P. Nitzsche
LDX Artodrome Gallery - “Kunst und Innovation” Weihnachtsausstellung
Vernissage: Sa, 30. November 19:30 Uhr
Sa, 30. November – 21. Dezember 2019
LDX Artodrome Gallery, Berlin (D)
Gemäß der klassischen Methode in der Architektur geht Heinz P. Nitzsche auch den Arbeitsprozess in der Kunst an, beginnt mit Skizzen, fertigt Modelle und widmet sich erst danach der eigentlichen Ausführung. Zeichnungen entstehen meist in Acryl oder Graphit, Skulpturen bevorzugt aus Holz, Beton oder Gips. Neoplatonisch sieht er bereits die Form in den noch unberührten Materialien seiner Heimat enthalten. In einem natürlichen Prozess legt er nach Vorgabe seiner Ideenskizzen die finale Form nur noch frei. Thematisch fasziniert ihn die Bewegung von Gestik und Interaktion der Menschen beziehungsweise Menschengruppen im Raum. Ihnen fehlen mimetische Züge als Zeichen ihres Aufgehens in der Gruppe. Seine Arbeiten verstehen sich daher als Untersuchungen im Spannungsfeld „Individualität-Uniformität“, „Individualismus-Anonymität“, „Gruppendruck und Kraft der Gemeinschaft“. Er versteht seine eigenen Arbeiten als „starke Befunde einer Gesellschaft in der Krise und ein Appell für die Kraft der Gemeinschaft“. Seine zentrale Botschaft ist also ein Aufruf an die Vernunft des Menschen, zu erkennen, dass er sein großes Potenzial nur als Gemeinschaftswesen im Raum entfalten kann, nicht in egoistischer Vereinzelung.
Brigit Edelmann, Beate Frommelt, Karin Ospelt, Stefan Rohner
HEIMOTOP / domestic – local – familiar
Vernissage: Fr, 29. November 19 Uhr
Fr, 29. November 2019 – 16. Februar 2020
Gasometer Kulturzentrum, Triesen
Eine Kunstausstellung zum Thema Heimat und Grenzen
Das Fremde im Lokalen, die Durchlässigkeit der Grenzen – der Rhein als markante «fliessende» Grenze, Heimat, Identität, Bewegung, Sprachen, Fabrik und Rebel. Die vier Kunstschaffenden – aus Liechtenstein und der benachbarten Schweiz – nähern sich auf unterschiedlichste Art und Weise diesen Schlagworten und geben Anstösse, über sich selbst nachzudenken und die Identität des Anderen zu erkennen.
Mit Evelyne Bermann, Barbara Bühler, Matthias Frick, Anna Hilti, Manfred Naescher, Martin Walch und Sunhild Wollwage
inform - Zeitgenössische Narrative aus Liechtenstein
Vernissage: Sa, 23. November 17 Uhr
So, 24. November 2019 – 07. Februar 2020
QuadrArt, Dornbirn (AT)
Im QuadrART in Dornbirn sind Arbeiten von insgesamt sieben Künstlern und Künstlerinnen aus Liechtenstein in den Medien Fotografie, Video, Zeichnung und Plastik zu sehen: Inform – Zeitgenössische Narrative aus Liechtenstein ist die 35. Ausstellung der Reihe Ansichten.
Mit sieben Kunstschaffenden aus Liechtenstein richtet sich der Blick der letzten Ansichten-Ausstellung auf den nahen Nachbarn, mit dem Vorarlberg vieles verbindet. Insbesondere die zeitgenössische Kunst wirkt und arbeitet über Grenzen hinweg, spiegelt nahe beieinander liegende Interessen, Fragestellungen und Narrative.
Hanna Roeckle uwm.
preview: edition20*
Vernissage: Do, 21. November 18 Uhr
Fr, 22. November 2019 – 16. Januar 2020
Schauraum und Edition multipleart, Zürich (CH)
multipleart ediert bis Ende des Jahres 2020 von 20 Kunstschaffenden 20 neue Multiples, die nicht grösser als 20 × 20 × 20 cm sind.
Die offizielle Präsentation der edition20* wird ab 29. Januar 2020 an der Artgenève 2020 stattfinden.
Für Freunde von multipleart findet am Donnerstag, 21. november 2019 im Schauraum ab 18 Uhr eine preview statt.
Am Apéro – mit einführenden Worten um 18.30 Uhr – wird der Grossteil der mitwirkenden Künstler anwesend sein.
Ausgestellt werden 17 neue Multiples der edition20* von Christoph Dahlhausen, Maria Eitle-Vozar, John Grüniger, Marguerite Hersberger, Simone Holliger (neu bei multipleart), Danillo Kathriner-Tenti, Stefan Kauffungen, Müller Emil, Jan van Munster, Frank Piasta, Michael Post, Dirk Rathke, Hanna Roeckle, Barbara Roth, Patric Sandri, Jürg Stäubli und Tilman.
Heinz P. Nitzsche uwm.
Shenzhen International Art Fair 2019
Vernissage: Do, 21. November 10 Uhr
Do, 21. November – 24. November 2019
Shenzhen Convention and Exhibition Center, Shenzhen (CHN)
Heinz P. Nitzsche wird an der internationalen Kunstmesse durch die LDX Artodrome Gallery (Berlin/Malta/Hong Kong) vertreten.
Windhauch
Arnold Meusburger, Isabella Fink und Evi Kliemand
Vernissage: So, 17. November 17 Uhr
So, 17. November
Pfarrkirche, Eschen
Das Programm erstreckt sich von Johann Sebastian Bach bis Arvo Pärt. Die Vorarlberger Interpreten Isabella Fink, Violoncello, und Arnold Meusburger, Orgel, setzten dem Konzert „Windhauch“ als Motto voran. Im Speziellen sind Werke für Orgel und Violoncello von Ermano Maggini (1931-1991) zu hören.
Einführende Worte spricht Evi Kliemand. Die Liechtensteiner Autorin publizierte zu Leben und Werk des Schweizer Komponisten, sie wird ins Konzert einführen: Der Windhauch erwächst dem Raum, dem Leerraum, der Klang entspringt einer Stille, in die er zurückkehrt. Da sind wir am Ort der Musik.
Werner Casty
Open Atelier
Vernissage: Sa, 16. November 14 Uhr
Sa, 16. November – 17. November 2019
Atelier Werner Casty, Wetzikon (CH)
Visarte Graubünden lädt vom 26. Oktober bis 24. November 2019 zu den Open Ateliers ein.
Am 16./17. November 2019 von 14 - 18 Uhr öffnet Werner Casty sein Atelier in Wetzikon für interessierte Besucher.
Heinz Nitzsche
Zurich Design Night 2019
Vernissage: Fr, 15. November 12 Uhr
Fr, 15. November
Orea AG, Zürich (CH)
Heinz P. Nitzsche zeigt Skulpturen und Bilder zusammen mit Bang & Olufsen Zürich sowie der Morath Design AG, in den Schauräumen der Orea Küchen AG.
Zürich lebt. Und dies Tag und Nacht.
Zeitgleich mit der Veranstaltung «Neue Räume» findet dieses Jahr erstmals die zurich design night statt. Der facettenreiche event vernetzt die Vertreter der Designbranche in Zürich miteinander und bietet eine weitere Plattform, um sich miteinander auszutauschen.
Auf der Design-Tour erleben Sie abwechslungsreiche und inspirierende Attraktionen und Präsentationen rund ums Thema Design. Namhafte Brands präsentieren ihre Highlights, Trends und neuesten Kreationen und Produkte. Lassen Sie sich inspirieren und besuchen Sie die zurich design night.
Klara Frick
stroking landscape
Vernissage: So, 10. November 11 Uhr
So, 10. November – 08. Dezember 2019
Haus am Stockbrunnen, Merdingen (DE)
Werner Casty uwm.
kunstfokus Apéro 2019
Vernissage: Fr, 01. November 18 Uhr
Fr, 01. November – 03. November 2019
Kunstfokus, Zürich (CH)
Wir wollen euch mit dem vielversprechenden Thema „schwarzweiss“ überraschen.
Bruno Kaufmann uwm.
nudeArt
Vernissage: Do, 31. Oktober 18 Uhr
Do, 31. Oktober – 24. November 2019
Photobastei, Zürich (CH)
nudeART.ch, der Verein für kunstvolle Aktfotografie zeigt 23 Sichtweisen zum Thema. Die Mitglieder von nudeART.ch - Fotografinnen und Fotografen sowie Aktmodelle - stellen auf einem ganzen Stockwerk Bilder aus ihrem aktuellen Schaffen aus.
Die Vereinigung hat sich zum Ziel gesetzt, die Aktdarstellung zu fördern und ihre Akzeptanz als Kunstform in der Gesellschaft zu erhöhen.
Evelyne Bermann
Gleichgewicht
Vernissage: Fr, 25. Oktober 18 Uhr
Fr, 25. Oktober 2019 – 09. Januar 2020
Stein Egerta, Schaan
Zentrale Themen meiner Werke in Acrylglas sind Ordnung und Wandel, Leichtigkeit, Licht und Leuchten.
Der verwirrenden und oft schwer zu durchschauenden Welt stelle ich meine künstlerische Innenwelt gegenüber. Ich schaffe Ordnungen, in welchen klare Formen ihre zeitlose Schönheit offenbaren, fliessende Linien das Leben symbolisieren, Farbigkeit ein grenzenloses Spiel treiben darf. Die Transparenz des farbigen Acrylglases ermöglicht es mir, mit Überlagerungen zu arbeiten. Überschneidungen werden sichtbar und die entstehenden Formen nachvollziehbar.
Gleichzeitig nehme ich immer Bezug auf das nicht Perfekte, das Unerwartete, das die Regel stört, Brüche andeutet oder sichtbar macht. Vollkommene Harmonie ruft nach Spannung, übermässige Anspannung nach Ruhe. Meine Werke beinhalten immer beide Pole – Ziel ist es, einen Ausgleich zu schaffen, ein Gleichgewicht herzustellen, eine gute Balance zu finden.
Dies darf als Lebensphilosophie verstanden werden.
Lilian Hasler, Hanna Roeckle, uwm.
Kunst 19 Zürich
Vernissage: Mi, 23. Oktober 16 Uhr
Do, 24. Oktober – 27. Oktober 2019
ABB-Hallen 550, Zürich-Oerlikon (CH)
25. Internationale Messe für Gegenwartskunst
Als führende Kunstmesse Zürichs bietet sie nicht nur dem erfahrenen Sammler einen spannenden Überblick über das zeitgenössische Kunstschaffen, auch Einsteiger können bei den rund 50 Galerien in den ehemaligen ABB Hallen in Zürich Oerlikon viel Neues für sich entdecken. Von Malerei und Skulptur über Fotografie bis hin zu Medienkunst, von figurativ bis abstrakt, von klein- bis grossformatig, das qualitativ hochstehende Angebot ist äusserst breit gefächert.
Barbara Geyer
Synchron
Vernissage: Di, 22. Oktober 19 Uhr
Mi, 23. Oktober – 22. Dezember 2019
Kunstraum Engländerbau, Vaduz
Dinge des alltäglichen Lebens, herausgerückt aus ihrem gewohnten Kontext – verfremdet, nachgebildet, neu geordnet und strukturiert – Kompositionen aus banalen Gegenständen und Materialien, so gewöhnlich und gewohnt, dass sie in der Realität kaum wahrgenommen werden: Barbara Geyers Werke sind Reflexionen über die uns unmittelbar umgebende Wirklichkeit. Was dem Betrachter entgegentritt, ist die Ästhetik des Einfachen und Naheliegenden, die Verbildlichung von Gewohnheiten und Riten. (Text: Cornelia Wieczorek)
Heinz P. Nitzsche uwm.
Edition VIII «Über Kunst und Ästhetik»
Vernissage: Sa, 12. Oktober 19:30 Uhr
Sa, 12. Oktober – 06. November 2019
LDX Artodrome Gallery, Berlin (D)
Die jährliche Katalogausstellung der LDX Artodrome Gallery Berlin/Malta/Hong Kong geht in die 8. Ausgabe.
EDITION VIII – “Über Kunst und Ästhetik” von Berlin bis Harvard und Princeton. Archivierung des Katalogs in den Universitätsbibliotheken von Harvard, Princeton, dem Getty Research Institute in Los Angeles, sowie der deutschen Nationalbibliothek als auch der Berliner Landesbibliothek.
Gemäß der klassischen Methode in der Architektur geht Heinz P. Nitzsche auch den Arbeitsprozess in der Kunst an, beginnt mit Skizzen, fertigt Modelle und widmet sich erst danach der eigentlichen Ausführung. Zeichnungen entstehen meist in Acryl oder Graphit, Skulpturen bevorzugt aus Holz, Beton oder Gips. Neoplatonisch sieht er bereits die Form in den noch unberührten Materialien seiner Heimat enthalten. In einem natürlichen Prozess legt er nach Vorgabe seiner Ideenskizzen die finale Form nur noch frei. Thematisch fasziniert ihn die Bewegung von Gestik und Interaktion der Menschen beziehungsweise Menschengruppen im Raum. Ihnen fehlen mimetische Züge als Zeichen ihres Aufgehens in der Gruppe. Seine Arbeiten verstehen sich daher als Untersuchungen im Spannungsfeld „Individualität-Uniformität“, „Individualismus-Anonymität“, „Gruppendruck und Kraft der Gemeinschaft“. Er versteht seine eigenen Arbeiten als „starke Befunde einer Gesellschaft in der Krise und ein Appell für die Kraft der Gemeinschaft“. Seine zentrale Botschaft ist also ein Aufruf an die Vernunft des Menschen, zu erkennen, dass er sein großes Potenzial nur als Gemeinschaftswesen im Raum entfalten kann, nicht in egoistischer Vereinzelung.
Gertrud Kohli
Atelierbesuch
Vernissage: Mi, 02. Oktober 17 Uhr
Mi, 02. Oktober
Schaan / Ruggell
Im Malarsch 19B, Schaan (17.00 - 17.45 Uhr)
Schellenbergerstrasse 30, Ruggell (ab 18 Uhr)
Parkplätze bei der Kirche
Das Zeichenhafte in der Kunst von Gertrud Kohli hat seine Ursprünge im kindlichen Staunen über die Wand- und Deckenmalereien in der Stube aus dem Jahr 1790. Schon früh wusste sie: Kunst ist nur auf Umwegen erreichbar. 1963 verliess sie das kunstferne Liechtenstein in Richtung Amerika. Zwei Jahre Kunstschule, Museen, Theater und Musik waren für sie die lehrreichste und anregendste Zeit. Zurück in die Enge Liechtensteins – da war St. Gallen für Weiterbildung und Bern mit ihrer Familie wie eine Öffnung. Wo sie die zeitgenössische Kunst in der Kunsthalle Bern, damals kuratiert von Harald Szeemann, verfolgte. Erneute Rückkehr in das kunstferne Liechtenstein - ohne Frauenrechte. Es entstanden Werke in direkter Auseinandersetzung mit der politischen Situation als Frau und Künstlerin. Ihr künstlerisches Schaffen ist unmittelbar mit dem Leben verwoben. Die Arbeiten und die Ausführung konzentrieren sich in Zyklen und Beobachtungen der Natur und Kreisläufen und auf soziale und gesellschaftspolitische Strukturen, so der Kreislauf der Gewalt gegenüber Mensch und Natur und der daraus entstehenden Verletzungen. Durch das aufgreifen von Zeichen und Symbolen, sowie unserer Kulturgeschichte entstehen Bildwelten die unserer Zeit entsprechen. Sie unterstreichen die Flüchtigkeit und Morbidität unserer Existenz. Gertrud Kohli entwickelte ihr eigenes Zeichen- und Koordinatensystem, in dem Motive, Spuren, Fragmente auf die Bedeutung des Kleinsten, des Einfache in Natur und Mensch hinweisen.
Die Ateliers in Schaan und Ruggell können flexibel auch einzeln besuchen.
Carol Wyss, Susan Eyre and Anne Krinsky
Reading Stones
Vernissage: Do, 26. September 18 Uhr
Do, 26. September – 06. Oktober 2019
St. Augustine's Tower, Hackney Central, London (GB)
Anne Krinsky, Carol Wyss and Susan Eyre present an exhibition of site-specific works in response to the history and architecture of the ancient stone tower of Saint Augustine, Hackney’s oldest building. Built in the 13th century, the tower houses a magnificent 16th century clock whose mechanisms still strike the hours, occupying three floors of the Tower connected by steep spiral stone stairs.
Through their respective interests in the land, the body and the cosmos, Krinsky, Wyss and Eyre explore relationships between time and materiality. Their exhibited works provide singular “readings” of phenomena such as the erosion of gravestones, (re)configurations of human bones and the cosmological orbits of rocky bodies by which we measure time.
The nature of time itself was a concept that St Augustine of Hippo grappled with in his philosophical texts sixteen centuries ago and is still perplexing us today; namely, how to equate the subjective experience of time with an objective understanding
Lilian Hasler uwm.
Sexus und Herrschaft
Vernissage: Sa, 14. September 15 Uhr
Sa, 14. September – 26. Oktober 2019
Kunsthalle, Schlieren (CH)
Man kann alles erreichen, was man will,
wenn man nur stark genug an sich selbst zweifelt.
(2015 Stefanie Sargnagel)
Der Wille zur Macht ist das aktive Prinzip, dass unsere Welt ordnet. Das meta-physische Triebsubstrat, dass alles bewegt.
(1898 Friedrich Nietzsche)
Sexus und Herrschaft der Titel der 7. Ausstellung in der Kunsthalle Schlieren beschäftigt sich mit den Geschlechtern und deren Machtverteilung.
Klein, weich, schwach, emotional sensibel, häuslich und passiv sind immer noch weibliche Zuschreibungen und beliebte Gegensätze zu den männlichen Attributen wie groß, stark, hart, intellektuell, zäh, sozial und aggressiv.
Jahrhundert alte Wahrnehmungsgewohnheiten bzw. gesellschaftlich konstruierte Vorstellungen von Weiblichkeit und Männlichkeit bestimmen weiterhin unseren Alltag. Festgelegte Rollenklischees und Sprachcodes quälen unseren letzten Verstand, unsere Gefühle, unser Handeln.
Die Künstler und Künstlerinnen zeigen uns die körperlichen und seelischen Deformationen in Bild, Ton und Skulptur.
Nur Selbstreflektion, Widerstand und Humor sprengen die Schubladen des zugeschriebenen Selbst und lösen die Grenzen der Konvention auf. In diesem Übergang zwischen innen und außen, dieser Übertragung des Anderen besteht die Chance den „hundsverreckten Sexus“ neu zu sehen.
Ohne Weib, kein Leib, kein Trieb, kein Wille.
Ursula Wolf
Lebenszeit
Vernissage: Do, 12. September 18 Uhr
Do, 12. September – 14. September 2019
Art Container, Brache Guggach, Zürich (CH)
Der Versuch Menschen zu klonen scheitert. Die Vergänglichkeit bestimmt unser Leben.
Die Installation zeigt eine Reihe lebensgrosser Köpfe in Reih und Glied, auf gleicher Höhe und in eine Richtung angeordnet. Alle sind aus demselben Material hergestellt und aus derselben dreidimensionalen Form entsprungen. Beim genauen Hinsehen zeigen sich Unterschiede, ja Veränderungen wie bei Menschen durch Narrativen, Entwicklung, Einzigartigkeit und letztendlich Alterung. Bewegungen, Schwankungen – wie im Leben – sind ebenfalls feststellbar.
Hanna Roeckle uwm.
weiss / blanc / bianco
Vernissage: Do, 29. August 18 Uhr
Do, 29. August – 03. Oktober 2019
Schauraum und Edition multipleart, Zürich (CH)
Eine Gruppenausstellung mit über 20 weissen, vorwiegend neuen* Objekten in einer überraschenden Umgebung.
Barbara Walder
offenHeit · offenSein · erÖffnung
Vernissage: So, 25. August 17 Uhr
So, 25. August – 18. Oktober 2019
Stein Egerta, Schaan
«DIE URSACHE LIEGT IN DER ZUKUNFT» (Joseph Beuys)
BewusstWerdung meiner Selbst.
Offen sein für das Neue und Unbekannte, mit Freude entwickeln.
Meiner BeRUFung folgen.
(Barbara Walder)
Aufgewachsen in der Natur verinnerlichte Barbara Walder deren Rhythmen und Gesetzmässigkeiten. Sie erlebte die natürliche Freiheit, die an ihren LebensImpuls anknüpfte. Diesen Impuls manifestierte sie in ihren Studien und Ausbildungen und in ihren Lebenserfahrungen. Seit 2012 lebt und wirkt sie in Liechtenstein.
Ihre Werke werden international und national präsentiert. Awards seit 2014
„Die Werke der deutschen Malerin Barbara Walder, die in Liechtenstein lebt und arbeitet, sind in ihrer lyrischen Abstraktion Teil der im 20. Jhdt. begründeten Kunstrichtung der „Art Informel“ und der konzeptuellen Malerei. Durch die sprachliche Definition der Künstlerin ist es möglich, ihre Malerei als abstrakt-konkrete Kunst zu definieren, wobei der Begriff ‚konkret‘ dem Ausdruck ‚figürlich‘ entspricht. Sie zeigt eine Form der Figuration, bei der Bezüge, Fragmente und ‚Hinweise‘ mit dem gestischen Magma eines gefühlsgeladenen Pinselstriches verbunden sind.“
Prof. Dott. Giampaolo Trotta, Florenz
Kunstkritiker der modernen und zeitgenössischen Kunst
Arthur Jehle
Gsechtr und Lagerfür
Vernissage: Do, 22. August 19 Uhr
Fr, 23. August – 01. September 2019
Pfrundbauten, Eschen
Im 1. OG der Pfrundbauten in Eschen stellt Arthur Jehle Bilder/Collagen, in diversen Techniken aus, welche die «LAGERFÜR»-Symbolik im Zeitraum von über zwanzig Jahren thematisieren.
Im 3. OG sind Bilder der aktuellen Malrichtung seit 2018 zu sehen, mit Alkydharzfarbe auf kleine Aluminiumplatten gemalt. Dargestellt sind «GSECHTR»,
Physiognomien.
ÖFFNUNGSZEITEN
Freitag von 18 bis 20 Uhr, samstags und sonntags von 11 bis 18 Uhr
Arno Oehri
Film: Der Eidechsenkönig
Vernissage: Do, 22. August 20:30 Uhr
Do, 22. August
Filmfest, Vaduz
Grosse Preview des ersten Spielfilms von Arno Oehri
Der Eidechenkönig
Open Air Kino auf dem Peter-Kaiser Platz, 9490 Vaduz
Hansjörg Quaderer
Rondo - ein malerisches Continuum
Vernissage: Fr, 16. August 00 Uhr
Fr, 16. August – 06. Oktober 2019
Kunstraum Engländerbau, Vaduz
Hansjörg Quaderer erklärt den Kunstraum Engländerbau zu seiner Höhle. Tag für Tag vom 16. August bis zum 5. Oktober, Schritt um Schritt wird er diesen Raum mit Kohle und Pigmenten zum Leben erwecken. In gewissem Sinne wird die Finissage gleich Vernissage sein. Ihn interessiert kein steriler «white cube», sondern das Aufscheinen lassen von «dark matter». Der Ansatz für die grossformatige Malerei besteht in grosser Entschlossenheit, elementarer Malerei Raum zu geben, mit rudimentären Entwürfen oder Maquetten, in versuchter Unmittelbarkeit. Der Künstler wird am Morgen und in der Nacht arbeiten, wenn keine Besucher da sind. Gleichwohl kann der Interessierte zu den normalen Öffnungszeiten den Fortgang des«work in progress» verfolgen. Es handelt sich um ein malerisches Experiment mit offenem Ausgang.
Dagmar Frick-Islitzer
OPEN HOUSE für Kunst und Künstlerbrille in Balzers
Vernissage: Fr, 28. Juni 17 Uhr
Fr, 28. Juni – 29. Juni 2019
Sommeratelier, Pralawisch 48, Balzers
Dagmar Frick-Islitzer lädt in ihr Sommeratelier ein. Dort können Sinne geschärft und
Neues erfahren werden. Umgeben von aktuellen Werken präsentiert sie
die Inhalte und den Verlauf des Lehrgangs Die Künstlerbrille®.
Im Rahmen eines Erasmus+ Projektes hat Dagmar Frick-Islitzer einen Lehrgang für Führungskräfte entwickelt und durchgeführt. Der Lehrgang beinhaltet 9 Module à je 2 Tage, verteilt über 9 Monate. Die Teilnehmer/innen konnten sich einen Einblick verschaffen, wie Künstler/innen denken und arbeiten, wie sie an eine neue Arbeit herangehen, wie sie künstlerische Prozesse steuern, wie sie mit Krisen und Momente des Scheiterns umgehen, woraus sie Kraft schöpfen und was Erfolg für sie bedeutet. Mit vielen Übungen eignen sich die Teilnehmer/innen künstlerische Haltungen an. Diese Haltungen werden präsentiert und erläutert.
Freitag, 28. Juni 2019, von 17 bis 21 Uhr
Samstag, 29. Juni 2019, von 13 bis 17 Uhr
Andreas Oesch, Jürg Jaberg, Susanne Lüthi und Arthur Wyss
Farbige Welten
Vernissage: Sa, 22. Juni 14:15 Uhr
Sa, 22. Juni – 11. August 2019
Altes Bad Pfäfers, Pfäfers (CH)
Hanna Roeckle uwm.
Remembering geneva
Vernissage: Do, 20. Juni 18 Uhr
Do, 20. Juni – 20. Juli 2019
Schauraum und Edition multipleart, Zürich (CH)
Eine Zusammenfassung unserer Präsentation an der Art Genève dieses Jahres ergänzt mit neuen Werken oder Raritäten.
Ws werden Werke von folgenden Künstlerinnen und Künstlern ausgestellt: Anna Maria Bauer, Vincenzo Baviera, Joseph Egan, Maria Eitle Vozar, Sébastien de Ganay, Esther Hagenmayer, Marguerite Hersberger, Stefan Kauffungen,
Imi Knoebel, Hans Knuchel, Ingeborg Lüscher, Jean Mauboulès, Matt Mcclune, François Morellet, Olivier Mosset, Alfredo Alvarez Plágaro, Dirk Rathke, Hanna Roeckle, Patric Sandri, Diet Sayler, Florian Schmidt, Beat Zoderer.
"Performances" von Juerg Luedi und Rolf Schulz
Liechtenstein in Bern in Liechtenstein
Vernissage: Di, 18. Juni 19 Uhr
Di, 18. Juni
Kunstraum Engländerbau, Vaduz
Die Performanceserie «myFunerals» setzt sich mit den Fragen des Todes, der Bestattung und Abdankung, deren Rituale und Gesten auseinander. Bereits seit dem frühen Christentum gab es Praktiken den eigenen Tod zu vergegenwärtigen, ihn quasi antizipatorisch vorwegzunehmen, wie beispielsweise das Schlafen im Sarg, das Darstellen von Begräbnissen und Leichenzügen oder Totenporträts.
Die Performance wie das Ritual können als Werkzeuge das kulturelle Gedächtnis aufbauen, auswerten und hinterfragen. Die künstlerische Auseinandersetzung mit dem Tod, dem Schmerz, der Trauer und dem Abschied führt unweigerlich zu den «Ritual Studies» und deren enger Verknüpfung mit der Performancekunst.
Die Arbeitsweise der Intervention erschliesst das Performative und setzt auf originäre Weise Merleau Ponty‘s Feststellung um von «Leiblich-sein heisst Sichtbar-sein». Die performative Praktik ist eine Art der Auseinandersetzung mit der angstbesetzten Todesverdrängung, um Warnsignale für den Gesellschaftskörper auszusenden.
Demet Akbay, Evelyne Bermann, Katharina Bierreth-Hartungen, Barbara Bühler, Dagmar Frick-Islitzer, Beate Frommelt, Martin Frommelt, Arthur Jehle, Toni Ochsner, Hanna Roeckle, Martin Walch, Martin Wohlwend, Babette Berger, Véronique Zussau, Wolfgang Zät
Liechtenstein in Bern in Liechtenstein
Vernissage: Do, 13. Juni 18:30 Uhr
Fr, 14. Juni – 30. Juni 2019
Tramdepot Burgernziel, Bern (CH)
Am 13. Juni 2019 startet der Kunstaustausch „Liechtenstein in Bern in Liechtenstein“ im Tramdepot Burgernziel in Bern. Gemeinsam laden visarte.liechtenstein, die Liechtensteiner Botschaft in Bern und die Fondation Jetzt Kunst zwölf Liechtensteiner sowie drei Berner Künstler und Künstlerinnen in den „Off Space“ nach Bern ein. Anlass der Ausstellung ist die enge Verbundenheit von Liechtenstein und der Schweiz.
Klanglabor: Arno Oehri, Denise Kronabitter und Marco Sele
Campfire Reloaded
Vernissage: Fr, 14. Juni 20:09 Uhr
Fr, 14. Juni
Theater am Kirchplatz, TAK, Schaan
Performance im Dunkelzelt
Eine Kooperation von obvita und TAK Theater Liechtenstein
Erneut versammelt die Formation KLANGLABOR das Publikum um ein imaginäres Lagerfeuer in der Finsternis des Dunkelzelts. Drei Gestalten stolpern durch die nächtliche Wüste auf der Suche nach der «Zone». Die Mauer der Dunkelheit kann nur durch ekstatische Klangwelten durchbrochen werden. Die Reise, die bei der letztjährigen Performance begonnen hat, führt tiefer in die Essenz der Dunkelheit hinein.
Mit: Denise Kronabitter (Gesang, Hulusi), Arno Oehri (Gitarre, Loops, Stimme), Marco Sele (Schlagwerk, Synthesizer)
Carol Wyss uwm.
METAMORPHOSIS
Vernissage: Mi, 12. Juni 18 Uhr
Sa, 08. Juni – 20. Juni 2019
Cello Factory, London (GB)
Metamorphose kann Transformation von der Raupe zum Schmetterling sein oder in Kafka’s Geschichte vom Mensch zu Insekt.
Diese Ausstellung zeigt fotografische Diptychone von 17 internationalen Künstler/Innen. Die Bilder sind in Paaren installiert, jedes Paar stellt den Prozess eines binären Wechsels dar. Die Ausstellung ist von Paul Tecklenberg und Darren Nisbett kuratiert.
Barbara Bühler, Brigitte Hasler, Gertrud Kohli, Hanni Schierscher und Carol Wyss
switch & flow
Vernissage: Fr, 07. Juni 19 Uhr
Sa, 08. Juni – 30. Juni 2019
Galerie Art dOséera. Dipoldsau (CH)
Fünf Künstlerinnen, die mit Liechtenstein auf vielfältige Weise verbunden sind, die hier geboren wurden und/oder aufwuchsen, die teilweise an anderen Orten wie New York, Basel und London gelebt haben oder dort immer noch leben, stellen in der Galerie Art d Oséra im ersten Obergeschoss der ehemaligen Dosenfabrik Lässer in Diepoldsau Arbeiten aus, die zwischen 2010 und 2019 entstanden sind.
Barbara Bühler, Brigitte Hasler, Gertrud Kohli, Hanni Schierscher und Carol Wyss sind für diese Ausstellung den Rhein abwärts gezogen. Für jede dieser Künstlerinnen ist es im Laufe des Lebens selbstverständlich gewesen, sich immer wieder neu zu orientieren; die Richtung wurde geändert, um Bewegung und Veränderung Raum zu geben.
Carol Wyss uwm.
COMING GOOD - COME HELL OR HIGH WATER
Vernissage: Mo, 10. Juni 18 Uhr
Do, 06. Juni – 23. Juni 2019
St. John’s Churchyard, Waterloo, London (GB)
Die 'The London Group & friends' präsentiert eine Outdoor Ausstellung im öffentlichen Parkgarten der St. Johns Kirche, mit Arbeiten von über 20 internationalen Künstler/Innen. Es geht um Prozesse von Umwandlung, sei es in Bezug auf Material, Ideen oder Selbstwahrnehmung. Die Ausstellung ist von Almuth Tebbenhoff und Cadi Fröhlich kuratiert.
Casty Werner, Frick Klara, Matt Veronika, Annen Giro, Bäumlin Salome, Gisler Eva Maria, Hardliz Ronny, Lutz Selina, Moser Ka, Nicolai Ernesto, Schubiger Irene, Uldry Dominique
Liechtenstein in Bern in Liechtenstein
Vernissage: Di, 04. Juni 19 Uhr
Mi, 05. Juni – 28. Juli 2019
Kunstraum Engländerbau, Vaduz
Visarte.liechtenstein lädt Berner Künstler_innen zu einer Kunstfreundschaft ein und zeigt in Zusammenarbeit mit der Liechtensteinischen Botschaft in Bern und dem Berner Kurator Rolf Zumstein von Jetzt Kunst auf, was so ein Kunstaustausch alles beinhalten kann.
Barbara Walder
Mother Earth ∙ Father Heavenl ∙ I want to live
Vernissage: Di, 04. Juni 18 Uhr
Di, 04. Juni – 28. Juni 2019
Zentrum für Kultur und Kunst , Curtea de Arges (ROU)
Mama Pamant ∙ Tata Cerul ∙ Vreau sa - mi traiesc EU-l
Im Werk von Barbara Walder finden wir zwei unterschiedliche Ebenen der Lesart. Der informelle Lyrismus der ersten ästhetischen Ebene bezieht sich eindeutig auf die ästhetische Innovation, die Alfred Schulze - Wols - eingeführt hat, und ist von der Strömung des Abstrakten und des Informellen beeinflusst. Gleichzeitig möchten ihre Bilder Wegbereiter sein für eine starke Botschaft, die manchmal unbequem ist, aber dennoch immer im Gleichgewicht zwischen einem inneren Universum, das eng mit existentiellen Unduldsamkeiten
durchdrungen ist, und einer sozialen Komponente, die fest in den Themen
Gerechtigkeit, Frau-Sein, Gemeinschaft und dem Anliegen eines nachhaltigen Fortschritts verankert ist.
Barbara deutet die Idee eines ‚verheißenen Landes‘ an, einer Metapher für ein zu erreichendes oder wieder zu eroberndes Ziel, das aber nicht so utopisch ist, wie man meinen könnte.
Diese Ausstellung konzentriert sich auf ein Thema, das der Künstlerin sehr am Herzen liegt: die Reise der selbstlosen und nicht besitzergreifenden Liebe zur Wiederentdeckung des Selbst, des vereinten Ich, das mit sich selbst, mit den anderen und mit der Natur in Einklang leben möchte und sich mit seiner inneren Erde wieder verbindet. Eine Reise in das Haus der Väter, zu den eigenen Wurzeln und den eigenen Ursprüngen, woraus Lebenskraft geschöpft wird.
Barbara Walder
Mother Earth ∙ Father Heavenl ∙ I want to live
Vernissage: Mo, 27. Mai 17 Uhr
Mo, 27. Mai – 01. Juni 2019
Bibliothek, Pitesti (ROU)
Mama Pamant ∙ Tata Cerul ∙ Vreau sa - mi traiesc EU-l
Im Werk von Barbara Walder finden wir zwei unterschiedliche Ebenen der Lesart. Der informelle Lyrismus der ersten ästhetischen Ebene bezieht sich eindeutig auf die ästhetische Innovation, die Alfred Schulze - Wols - eingeführt hat, und ist von der Strömung des Abstrakten und des Informellen beeinflusst. Gleichzeitig möchten ihre Bilder Wegbereiter sein für eine starke Botschaft, die manchmal unbequem ist, aber dennoch immer im Gleichgewicht zwischen einem inneren Universum, das eng mit existentiellen Unduldsamkeiten
durchdrungen ist, und einer sozialen Komponente, die fest in den Themen
Gerechtigkeit, Frau-Sein, Gemeinschaft und dem Anliegen eines nachhaltigen Fortschritts verankert ist.
Barbara deutet die Idee eines ‚verheißenen Landes‘ an, einer Metapher für ein zu erreichendes oder wieder zu eroberndes Ziel, das aber nicht so utopisch ist, wie man meinen könnte.
Diese Ausstellung konzentriert sich auf ein Thema, das der Künstlerin sehr am Herzen liegt: die Reise der selbstlosen und nicht besitzergreifenden Liebe zur Wiederentdeckung des Selbst, des vereinten Ich, das mit sich selbst, mit den anderen und mit der Natur in Einklang leben möchte und sich mit seiner inneren Erde wieder verbindet. Eine Reise in das Haus der Väter, zu den eigenen Wurzeln und den eigenen Ursprüngen, woraus Lebenskraft geschöpft wird.
Stefani Andersen, Karin & Didi Fromherz, Beate Frommelt, Anna Hilti, Laura Locher, Martin Walch und Sunhild Wollwage
Sag mir, wo die Blumen sind
Vernissage: Fr, 24. Mai 19 Uhr
Sa, 25. Mai – 13. Juli 2019
sLandweibels Huus, Schaan
Mit einer Begrüssung von Albert Eberle und dem Kunstverein Schichtwechsel, 5-minütigen Vorträgen von Monika Gstöhl, Mario Broggi, Beate Frommelt, Alex Steiger und Martin Walch sowie einem Apéro von Wild-Wald-Wunderbar und etze zum hinteri schletze.
Für die Ausstellung «Sag mir, wo die Blumen sind» haben sich acht Kunstschaffende mit den Veränderungen in der Natur in Liechtenstein auseinandergesetzt. Ausserdem finden Exkursionen, Vorträge und ein Workshop statt und die Kunstschule Liechtenstein bietet Workshops für Schulklassen an.
Künstlerische Beiträge: Stefani Andersen, Karin & Didi Fromherz, Beate Frommelt, Anna Hilti, Laura Locher, Martin Walch und Sunhild Wollwage
Kuratiert von: Laura Hilti und Michaela Hogenboom, mit Unterstützung von Patricia Bachmann und Cornelia Wolf, Kunstverein Schichtwechsel
Martina Morger
Digital Natives
Vernissage: Do, 23. Mai 15:23 Uhr
Do, 23. Mai – 26. Mai 2019
Cable Factory, Helsinki (FIN)
Performative Fotografie an der Art Fair Suomi, auf Einladung der Galleria Lapinlahti
Liechtenstein in Venedig anlässlich der Biennale Arte
Kunst im Datenraum
Vernissage: Sa, 11. Mai 11 Uhr
Sa, 11. Mai
Museo Correr, Piazza San Marco, Venedig (IT)
Inside the Data Room: A Digitology of the Art Space
Die Digitalisierung greift immer tiefer in die Realität ein. Davon bleibt auch der Kunstraum nicht unberührt. Welchen Ausgang die gerade heftig geführte Auseinandersetzung zwischen den Verteidigern des Analogen und den Apologeten des Digitalen auch immer nehmen wird: Tatsache bleibt, dass Maschinen und Algorithmen heute nicht nur die Zirkulation von Bildern und Objekten weltweit bestimmen, sondern auch zunehmend deren Form. Das alte Spiel von Objekt und Raum, von Werk und Betrachter, von Anwesenheit und Abwesenheit im Ausstellungsraum, ja das Sehen selbst muss sich einer neuen Herausforderung stellen.
Für manche ist das nichts Außergewöhnliches. Nur eine gänzlich normale Konsequenz des technischen Wandels und der neuen Technologien, also der (fast) erwartete Lauf der Dinge, nichts weiter als eine Fortsetzung der Entwicklungs-geschichte der Menschheit. Dennoch, so scheint es, wird gerade eine Dissonanz zwischen solchen Stimmen und dem Gefühl Vieler hörbar: Nämlich, dass das Ausmaß, die Tiefe und die Geschwindigkeit der gegenwärtigen Veränderungen unserer Lebenswelten uns zu Zeugen einer Epochenwende machen. Hier Enthusiasmus, dort Depression, Panik oder Paralyse; es ist (wieder einmal) die Kunstwelt, in der die Wende und ihre Konflikte auf besondere Weise sichtbar werden.
Mit der Diskussion dieser so zentralen Fragen der Gegenwart wird Liechtenstein am Eröffnungswochenende der Kunstbiennale in Venedig präsent sein: Mit einer Reihe von Dialogen hochkarätiger Experten, gerahmt von einer Performance von Martina Morger und Wassili Widmer und einer Präsentation Liechtensteiner Kunst im Museo Correr am Markusplatz beim Liechtenstein-Brunch. Das Projekt ist eine Zusammenarbeit des Kunstmuseums mit der Künstlervereinigung visarte.liechtenstein und diskutiert u.a. Themen wie: Was bedeutet Digitalisierung für die Arbeit von Künstlern und Kuratoren? Wie beeinflusst sie den Ausstellungsraum selbst und die Wahrnehmung und Form dessen, was in ihm zur Aufführung kommt, wie die Beziehung seiner Besucher zu beidem? Was bedeutet es für die Kunst, wenn das digitale algorithmische Denken auf die Etablierung und Durchsetzung von Mainstream und Durchschnittlichkeit zielt und sie unter die Vorzeichen von Effizienz und Optimierung stellt? Was heißt das für das künstlerische Denken, für die Fähigkeit der Kunst, andere Formen von Wissen zu entwerfen und zu vermitteln? Wird eine Zukunft computergesteuerter Echtzeit-Kultur noch Raum für Reflexion und Kritik lassen?
Wie kann den Maschinenregimen des Digitalen eine Praxis entgegengehalten werden, die produktiv ist? Welches neue Verständnis des Museums als Ort der aktiven Reflexion und Beteiligung ist notwendig, um Bedingungen zu schaffen, in denen ein aufgeklärter Dialog zwischen der Erkenntniswelt der Kunst und der Erkenntnishoffnung der Gesellschaft durch sie gerecht werden kann? Wie gestalten wir diese neue Agora?
Besuchen Sie uns am 11. Mai 2019, dem Eröffnungstag der Kunstbiennale und hören Sie in einer Reihe von Dialogen, was Experten aus Paris, New York, London, Belgrad, Leuven, Amsterdam, Berlin, Basel und Wien zu Fragen, die in Liechtenstein von visarte und dem Kunstmuseum erarbeitet wurden, zu sagen haben. Kuratiert wurde das Ereignis von Georg Schöllhammer, Mitglied der Ankaufskommission des Kunstmuseums und Herausgeber von springerin – Hefte für Gegenwartskunst, assistiert vom Team des Kunstmuseums und dem Belgrader Medientheoretiker Vladimir Jeric.
Liechtenstein Brunch
11.00 – 12.30 Uhr
Symposium
12.30 – 17.00 Uhr
Museum Correr
Markusplatz, 30124 Venedig
Programm
Brunch
11.00 Uhr
Begrüssung
12.15 Uhr
Janine Köpfli, Regierung des Fürstentums Liechtenstein
Friedemann Malsch, Direktor Kunstmuseum Liechtenstein
Performance
12.30 Uhr
Digital Natives | Martina Morger and Wassili Widmer
Kunst in der Zeit algorithmischer Regime
13.00 Uhr
Ein Gespräch zwischen Lev Manovich (City University New York) und Ben Vickers (Serpentine Galleries, London)
Gastgeberin: Sabine Himmelsbach (Haus der elektronischen Künste, Basel)
Der unrechenbare Raum – Eine andere Zukunft des Museums
14.00
Geert Lovink (Institute of Network Cultures, Amsterdam), Antonia Majaca (Technische Universität Graz) und Vladimir Jeric Vlidi (Medientheoretiker, networkfailure.net, Belgrad) im Trialog
Kaffeepause
15:00 Uhr
Code und Blick – Wahrnehmung in der digitalen Agora
15.30 Uhr
Betrachtungen von Sybille Krämer (Leuphana Universität Lüneburg, Deutschland) und Bernard Stiegler (Centre Pompidou Paris)
Einleitende Fragen von Georg Schöllhammer (Kurator, Herausgeber springerin)
Finale Intervention
16.30 Uhr
Antoinette Rouvroy (Universität Namur, Belgien)
Schlussworte und Verabschiedung
17.00 Uhr
„Liechtenstein Pavillon“ von visarte.liechtenstein
Im Auftrag der Regierung des Fürstentums Liechtenstein
Projekt Management: Kunstmuseum Liechtenstein
Kurator: Georg Schöllhammer
In Zusammenarbeit mit visarte.liechtenstein |www.visarte.li
Unterstützt von der Kulturstiftung Liechtenstein
Besonderer Dank gilt der Fondazione Musei Civici di Venezia
Martina Morger
Phantastisches Zimmer
Vernissage: Sa, 11. Mai 14 Uhr
Sa, 11. Mai – 12. Mai 2019
Rothalde, Bühler (CH)
Ausstellung mit unserem Kollektiv Streunender Hund
Zusammen mit Fabienne Watzke zeigt Martina Morger eine Videoinstallation.
Bruno Kaufmann
Ästhetische Zustände
Vernissage: Fr, 03. Mai 19 Uhr
Fr, 03. Mai – 25. Mai 2019
Cuadro22, Chur (CH)
"Kunst ist für mich das Medium, über welches ich mir Zugang zur Wirklichkeit verschaffe, mir Wirklichkeit bewusst wird und auch mein eigenes Ich." Bruno Kaufmann
Martina Morger
Drawn Together
Vernissage: Sa, 27. April 12 Uhr
Sa, 27. April
Kraftwerk Selnaustrasse, Zürich (CH)
Installation und Score am Fashion Revolution Day
Ursula Wolf
15. ErzählCafé
Vernissage: So, 14. April 10:30 Uhr
So, 14. April
OMNI Buchhandlung, Eschen
Ursula Wolf wird mit „Was heute wichtig war“ im OMNI beim nächsten ErzählCafé zu Gast sein. Sie wird erzählen wie sie arbeitet, was ihr wichtig ist, was sie antreibt und sie wird einen Einblick in ihr Schaffen geben.
„Was heute wichtig war“, ist für Ursula Wolf ein Langzeitprojekt, welches Sie 2017 und 2019 in Heftform veröffentlicht hat. Zu Beginn war es für sie ein Überzeichnen - aber schon schnell wurde die Idee zu einem Projekt. Ursula Wolf hält seit Oktober 2015 jeden Tag regionale, weltliche Geschehnisse bildlich und textlich fest. Und mit der Zeit wurde für sie auch klar, dass aus den täglichen Skizzen Bücher entstehen sollten. Die neuen Kunsthefte sind im OMNI erhältlich.
Mit ihrer Arbeit möchte sie die Menschen zum Denken anregen und jede(r) kann für sich entscheiden, was für sie/ihn wichtig oder unbedeutend ist.
Hanni Schierscher
innen und aussen
Vernissage: So, 14. April 11 Uhr
So, 14. April – 19. Mai 2019
Galerie Hollabolla, Eschen
Carol Wyss uwm.
Re-aAssemble
Vernissage: Mi, 03. April 18 Uhr
Do, 04. April – 29. Mai 2019
Collyer Bristow Gallery, London (GB)
Re-Assemble is an exhibition that looks at ideas and processes of structure against the particularly precarious and fractured current political backdrop. In the UK and beyond positions are being constantly remapped, with many seeking to exert control over shifting ground and chance possibilities and outcomes. In a state of uncertainty and without reliable information, what move do we make? How can we navigate, chart or reconstruct this faltering landscape?
Works by eighteen artists circulate around a range of themes, from disruption, translation and reconfiguration to systems, grids and game playing. Paintings, sculptures, textiles and photography physicalise elements of risk, the provisional, the fictional and the imagined. Objects, materials and places are taken apart and re-assembled to test methodologies and envision hybrid spaces. Thinking and making tread new paths through ambiguity.
Artists:
Hermione Allsopp, Fabio Almeida, Ralph Anderson, Dominic Beattie, Gary Colclough, Ben Deakin, Tom Hackney, Mandy Hudson, Neal Rock, Ana Ruepp, Ismini Samanidou, Angela Smith, Diana Taylor, Kate Terry, Elly Thomas, Tess Williams, Carol Wyss and David Ben White.
Hanna Roeckle uwm.
Art Paris 2019
Vernissage: Mi, 03. April 16 Uhr
Mi, 03. April – 07. April 2019
Art Paris, Paris (FR)
Luigi Olivadoti
Strapazin - Comic Magazin
Vernissage: Sa, 30. März 11:28 Uhr
Sa, 30. März – 21. April 2019
In der neuen Ausgabe des Comic Magazins "Strapazin" befindet sich ein 10-seitiger Beitrag von Luigi Olivadoti. Luigi gestaltete das Cover des Magazins.
Da es in dieser Ausgabe um Flanieren geht, veranstalten die einzelnen Künstler Spaziergänge in diversen Städten der Schweiz. Mehr Informationen sind im Flyer ersichtlich.
Brigitte Hasler uwm.
MiniPrintPaese 2019
Vernissage: Fr, 29. März 17:30 Uhr
Fr, 29. März – 20. April 2019
Villa Panizza, Paese (IT)
Internationale Ausstellung für grafische Kunstdrucke.
Hanna Roeckle
CONFIGURATIONS IN FLOW
Vernissage: Sa, 16. März 18 Uhr
Sa, 16. März – 04. Mai 2019
BEGE Galerien, Ulm (DE)
Adam Vogt, Eliane Schädler und Luigi Olivadoti
Bildergeschichten aus Liechtenstein
Vernissage: Fr, 08. März 19 Uhr
Fr, 08. März – 08. April 2019
Kulturkeller, Planken
Ob die Geschichte der eigenen Familie bis nach Kalabrien zurückzuverfolgen, oder der eigenen Wut auf einem getunten Mofa entgegen zu fahren, so vielseitig sind die Erzählungen und Bilder, mit denen sich die drei IllustratorInnen Luigi Olivadoti, Adam Vogt und Eliane Schädler befassen. Ws sie aber vereint, ist die Fertigkeit, durch kleine Anekdoten und etwa Farbe grosse Geschichten zu erzählen.
Hanna Roeckle
One-Artist-Show
Vernissage: Mi, 20. Februar 14 Uhr
Do, 21. Februar – 24. Februar 2019
Art Karlsruhe (DE)
Die art KARLSRUHE bietet ein umfangreiches Angebot, das von der Klassischen Moderne bis zur Gegenwartskunst reicht. Über 200 internationale Galerien präsentieren ihr Galerienprogramm sowie zahlreiche One-Artist-Shows, flankiert von einem vielseitigen Rahmenprogramm und den Sonderausstellungen.
Die zahlreichen One-Artist-Shows gehören zum Erfolgskonzept der art KARLSRUHE. Auf einer Fläche von mindestens 25 Quadratmetern widmet ein Galerist sein Programm einem ausgewählten Künstler und ermöglicht so einen vertieften Einblick in das künstlerische Schaffen.
Hanna Roeckle, Bardula Jocelyne Santos, Serena Amrein
1 x 100 %
Vernissage: Sa, 16. Februar 15 Uhr
Sa, 16. Februar – 18. April 2019
Galerie La Ligne, Zürich (CH)
In der Ausstellungsreihe 100% präsentieren wir Ihnen verschiedene Gruppen von internationalen Künstlerinnen mit speziellen Ausdrucksformen. Dem Betrachter soll der hohe Stellenwert von Frauen in der Kunst und die grosse Vielfältigkeit ihrer Arbeiten nähergebracht werden.
Die erste Reihe von 1 x 100% befasst sich mit der Interpretation von Licht, Pigmentpulver, Papier, Lack und Acryl in der geometrischen Kunst. Die vier Künstlerinnen haben zu diesem Thema Arbeiten erschaffen, die durch die grosse Ausdruckskraft und Variation beeindrucken.
Hanna Roeckle uwm.
ALL OUR DARLINGS NEVER SEEN BEFORE
Vernissage: Mo, 11. Februar 21:30 Uhr
Mo, 11. Februar
Kunstmuseum Appenzell, Appenzell (CH)
Die Ausstellung all our darlings never seen before erzählt anhand von 22 ausgewählten Werken von 16 Künstler_innen in konzentrierter, aber auch spielerischer Art und Weise von den Referenzfeldern zeitgenössischer Kunst. Grundlegende Formalia, die man freilich nicht unmittelbar sehen kann, wie Masse (als Wortspiel für Mass, Menge und Gewicht), Licht (als Überbegriff für Farbe, Bewegung, Imagination) und Zeit (als Verweis auf historische Kontexte wie auch auf die Dauer der Produktions- und Rezeptionsprozesse) bieten eine mögliche Orientierung: „Masse“ im EG; „Licht“ im 1. OG, „Zeit“ im 2. OG. Im Zentrum steht aber immer die sinnliche Wahrnehmung des einzelnen Werks.
Wir danken Peter Aerschmann, Selim Abdullah, Frank Badur, Katharina Büche, Ottmar Hörl, Christian Hörler, Hans Josephsohn, Robert Müller, Andrea Ostermeyer, Miriam Prantl, Hanna Roeckle, Klaus Schmitt, Howard Smith, Kerim Seiler, Stefan Steiner, Gerold Tagwerker für die vielfältige Inspiration.
Adam Glinski
Zu dunkel? Zu hell?
Vernissage: Do, 07. Februar 19:30 Uhr
Do, 07. Februar – 17. März 2019
Domus, Schaan
Adam Glinski mit digitalen Mitteln sehr viele helle und farbenfrohe Bilder entwickelt. Dazu hat er sich gefragt, ob und wie sich aus dunklen Gedanken helle Erkenntnisse entnehmen lassen. Aus diesen Überlegungen hat er Foto-Wort-Bilder entwickelt. Viele davon zeigt er in der Ausstellung. Besuchende können ihre zu dunklen oder zu hellen Fotos bzw. Gedanken zur Ausstellung beisteuern. Die Beiträge werden von Adam Glinski verarbeitet und diese Team-Arbeit wird spätestens am letzten Tag der Ausstellung im Domus präsentiert.
Hanna Roeckle uwm.
Art Genève 2019
Vernissage: Do, 31. Januar 12 Uhr
Do, 31. Januar – 03. Februar 2019
Palexpo, Genf (CH)
Wir stellen Werke von über 20 Kunstschaffenden aus, davon 10 neue bzw. im letzten oder in diesem noch jungen Jahr geschaffene Kunstobjekte von: Joseph Egan, Marguerite Hersberger, Stefan Kauffungen, Hans Knuchel, mülleremil,
Dirk Rathke, Hanna Roeckle, Barbara Roth, Patric Sandri und Florian Schmidt.
Martina Morger uwm.
ALIGHT 2019
Vernissage: Sa, 26. Januar 08:47 Uhr
Sa, 26. Januar – 22. Februar 2019
Royal Scottish Academy, Upper Gallery, Edinburgh (GB)
We are very pleased to present a broad selection of mixed disciplines, putting contemporary applied arts and design disciplines and their relationship with contemporary fine art at the heart of the debate in Scotland's flagship exhibition venue.
Dagmar Frick-Islitzer
Was für eine Überraschung!
Vernissage: So, 13. Januar 16:45 Uhr
So, 13. Januar – 28. März 2019
Stein Egerta, Schaan
Dagmar Frick-Islitzer malt und collagiert auf Papier und Kunststofffolie. Mal grossformatiger, mal kleinteiliger, meist mehrschichtig und transluszent lotet sie Werkstoffe, Inhalt und Ästhetik aus. In dieser Ausstellung reflektiert sie über das Überraschende, das Unvorhergesehene, das Unerwartete und verwandelt ihre Ideen in Kunst.
Martina Morger, Anna Hilti uwm.
Heimspiel 2018
Vernissage: Do, 13. Dezember 20 Uhr
So, 16. Dezember 2018 – 10. Februar 2019
Das triennal durchgeführte Ausstellungsformat «Heimspiel» findet seit vielen Jahren grossen Zuspruch aufseiten der Kunstschaffenden wie auch der Besucher. Für 2018 tritt mit Glarus ein weiterer Ostschweizer Kanton ein ins Spiel: Eingeladen zum öffentlich ausgeschriebenen Wettbewerb um die Teilnahme an den Heimspiel-Ausstellungen sind Künstlerinnen und Künstler aus den Kantonen Appenzell Ausserrhoden und Innerrhoden, Glarus, St.Gallen, Thurgau sowie aus Liechtenstein und Vorarlberg.
Der Gedanke der Vernetzung und Präsentation des aktuellen, zeitgenössischen Kunstschaffens über die Ländergrenzen hinaus steht dabei traditionell im Vordergrund. Entsprechend finden die diesjährigen Ausstellungen im Kunstmuseum St.Gallen und der Kunst Halle Sankt Gallen sowie neu im Kunstmuseum Appenzell und im Kunstraum Dornbirn statt.
Vernissagen
13.12.2018 - 20:00 Kunstraum, Dornbirn
14.12.2018 - 16:00 Nextex, St. Gallen
14.12.2018 - 18:00 Eröffnung Kunst Halle Sankt Gallen
14.12.2018 - 20:00 Eröffnung Kunstmuseum St.Gallen
15.12.2018 - 17:00 Kunstmuseum, Appenzell
Lilian Hasler uwm.
Exposition XXS
Vernissage: Mi, 12. Dezember 17 Uhr
Mi, 12. Dezember 2018 – 11. Januar 2019
Kunstraum R57, Zürich (CH)
68 Künstler*innen - 132 Werke - 18 m2 Kunst
Ruth Gschwendtner-Wölfle
Peacearthotel
Vernissage: So, 09. Dezember 10:30 Uhr
So, 09. Dezember
Einladung zum Eröffnungs-Brunch ins ERSTE PEACEARTHOTEL weltweit
Brunch mit Lesekostproben aus dem „Kopfkissenbüchlein“ im Hotel TSCHOFEN, Bludenz
E. Bermann, K. Bierreth-Hartungen, B. Bühler, I. Delacher, C. Eberle, H. Geissmann, R. Gschwendtner-Wölfle, A. Glinski, B. Hasler, L. Hasler, G. Kohli, E. Kunkel, V. Matt, M. Morger, M. Naescher, A. Oehri, H. Quaderer, S. Sude, B. Walder, M. Wohlwend
WeihnachtsKunstRausch
Vernissage: Fr, 30. November 19:30 Uhr
Sa, 01. Dezember – 09. Dezember 2018
Küefer-Martis-Huus, Ruggell
Weihnachtszeit ist Kunsteinkaufszeit. Im Küefer-Martis-Huus wird der Kaufrausch zum Kunstrausch. Künstlerinnen und Künstler öffnen ihre Archive und bieten kleinformatige Arbeiten und Kleinserien zu leistbaren Preisen – eine günstige Gelegenheit, sich mit Originalen einzudecken.
Öffnungszeiten: Fr, Sa, So 14 bis 17 Uhr
Carol Wyss
Installations at the Woolwich Contemporary Print Fair
Vernissage: Do, 22. November 11 Uhr
Do, 22. November – 25. November 2018
Building 17, Royal Arsenal Riverside, London (GB)
I'm delighted to let you know that I have been invited to show two large installations at the upcoming Woolwich Contemporary Print Fair. It is the biggest fair of its kind in the UK, set in the impressive former carriage factory at the Royal Arsenal, Woolwich.
Lilian Hasler uwm.
Das kleine Format
Vernissage: Fr, 16. November 19 Uhr
Sa, 17. November – 25. November 2018
Galerie Art dOséera. Dipoldsau (CH)
Es stellen Mitglieder und befreundete Künstler der Galerie art dOséra Werke (Zeichnungen, Bilder, Skulpturen, Fotografien, ...) mit einer Maximalgrösse von 21 × 30 cm aus.
Samstag, 17. November 2018: 16 bis 20 Uhr
Sonntag, 18. November 2018: 11 bis 16 Uhr
Samstag, 24. November 2018: 16 bis 20 Uhr
Sonntag, 25. November 2018: 11 bis 16 Uhr
Sunhild Wollage
Zurück und Voraus - Werke 1988 bis 2018
Vernissage: Sa, 03. November 17 Uhr
So, 04. November – 02. Dezember 2018
Kulturhaus Rössle, Mauren
Die retrospektiv angelegte Ausstellung zeigt ausschnitthaft Werke aus drei Jahrzehnten künstlerischen Schaffens. Dabei ist der Blick aber nicht nur in die Vergangenheit, sondern auch in die Zukunft gerichtet. Die Auseinandersetzung mit dem Verhältnis zwischen Mensch und Natur bekommt heute angesichts der ökologischen Herausforderungen nochmals eine besondere Wertigkeit.
Im Kulturhaus Rössle auszustellen, ist gleichzeitig eine «Herzensangelegenheit», denn hier hatte die Künstlerin von 1992 bis 2009 ihre Atelierräume, und von hier aus streute sie über viele Jahre ihren künstlerischen
Samen aus.
Kunstschule Liechtenstein
Ränder gibt es nicht – Das Potenzial des Peripheren
Vernissage: Di, 23. Oktober 18 Uhr
Di, 23. Oktober – 31. Oktober 2018
Kunstraum Engländerbau, Vaduz
25 Jahre Kunstschule Liechtenstein
Was bedeutet es, als Kunstschule abseits von urbanen Zentren zu bestehen? Inwieweit ist die geografische Lage im digitalen Zeitalter überhaupt relevant?
Im Rahmen des 25. Jubiläumsjahrs setzt sich die Kunstschule Liechtenstein mit ihrem speziellen Standort auseinander: Mitten in Europa und doch in der Peripherie urbaner Räume, in enger Verbundenheit mit den angrenzenden Staaten und doch eigenständig, hoch industrialisiert und doch in ländlicher Umgebung.
Im Kunstraum Engländerbau erarbeiten Schülerinnen und Schüler der Kunstschule eine Ausstellung, welche täglich wächst und sich lokalen Besonderheiten widmet. Zudem findet ein Symposium statt, an welchem Potenziale und Herausforderungen für Kulturinitiativen und Bildungsstätten in provinzieller Umgebung debattiert werden. In Form von öffentlichen Expeditionen wird ausserdem täglich die unmittelbare Umgebung des Kunstraums Engländerbau erkundet.
Beate Frommelt uwm.
Ding ohne Eigenschaften
Vernissage: Sa, 06. Oktober 16 Uhr
Sa, 06. Oktober – 21. Oktober 2018
Kunstraum Egg, Egg b. Zürich (CH)
Installation, Malerei, Zeichnung, Fotografie
Triennale 2018 - Rahmenprogramm
Ausstellungsführung mit Kunst-Salon
Vernissage: So, 30. September 16 Uhr
So, 30. September
Alter Pfarrhof, Balzers
Triennale 2018
Katalogpräsentation
Vernissage: Sa, 29. September 19 Uhr
Sa, 29. September
Schlösslekeller, Vaduz
Triennale 2018 - Rahmenprogramm
Georgische Lieder von Inola Gurgulia
Vernissage: Mi, 26. September 20 Uhr
Mi, 26. September
Küefer-Martis-Huus, Ruggell
Gesungen von Ia Shugliashvili, Tamuna Tolordava & David Shugliashvili.
Die georgische Sängerin und Komponistin INOLA GURGULIA (1929 – 1977) gilt als eine Art "Edith Piaf" von Georgien. Sängerinnen gab es in der Sowjetunion viele, aber Songwriterinnen waren etwas Außergewöhnliches. Inola Gurgulia aus Georgien war da eine Ausnahme. Etwa 100 Lieder hat sie geschrieben. Bekannt wurde sie mit Liedern für Filme, denn sie wurde von den Behörden als nicht-professionelle Sängerin eingestuft, was ihr grosse Auftrittsmöglichkeiten und Studioproduktionen verwehrte. Im Familienarchiv – ihr Mann Mikheil Shugliashvili galt als erster Avantgarde-Komponist des Landes – haben sich privat produzierte Aufnahmen erhalten, die Inola Gurgulias Sohn David Shugliashvili – selbst ein führender Volksmusikforscher – auf CD herausgebracht hat.
Triennale 2018 - Rahmenprogramm
Lange Nacht der Filme
Vernissage: Fr, 21. September 11:39 Uhr
Fr, 21. September
Küefer-Martis-Huus, Ruggell
„aussen und innen – Schwellen und Grenzen“
Programm:
19.00 Uhr
El Dorado Liechtenstein (59min.), Heimatfilm, Arno Oehri, FL
20.30 Uhr
Little Stones (87min.), Dokumentarfilm, Sophia Kruz, USA
22.00 Uhr
Le Havre (120min.), Spielfilm, Aki Kaurismäki, FI
mit Bewirtung
Arno Oehri uwm.
Klanglabor - „Campfire"
Vernissage: Mi, 19. September 20 Uhr
Mi, 19. September – 20. September 2018
Theater am Kirchplatz, TAK, Schaan
Drei Gestalten sitzen an einem Lagerfeuer. "Hey Jack", - sagt Joe - "erzähl uns eine Geschichte!“ "Okay……."
Im Dunkelzelt sieht man, wie es ist, wenn man nichts sieht, dafür aber umso intensiver hört. Ein suggestiver Trip der ganz besonderen Art: Arno Oehri, Denise Kronabitter und Marco Sele versammeln das Publikum an einem
imaginären Lagerfeuer im Dunkel des Dunkelzelts. Mit dabei auch die Stimme des Hirnforschers Felix Hasler.
In Zusammenarbeit mit TAK und "obvita" (Ostschweizerischer Blindenfürsorgeverein)
Triennale 2018 - Rahmenprogramm
Zukunft Lebensader Rhein
Vernissage: Fr, 14. September 18:30 Uhr
Fr, 14. September
Kulturhaus Rössle, Mauren
Andi Götz, Werkstatt Faire Zukunft: Filmvortrag-Gespräche
Triennale 2018 - Rahmenprogramm
Flink ins Auge gefasst
Vernissage: Sa, 01. September 14:30 Uhr
Sa, 01. September
Pfrundbauten, Eschen
14:30 / 16:30 Kurzführung mit den KünstlerInnen
15:30 „Kindheitserinnerungen“ Harfenkonzert
Triennale 2018 - Rahmenprogramm
Performance
Vernissage: Do, 30. August 19 Uhr
Do, 30. August
Kunstmuseum Liechtenstein, Vaduz
von Martina Morger und Wassili Widmer
Morger und Widmer zeigen die 16. Performance aus 100 physical pieces. Die vor eineinhalb Jahren begonnene Serie spielt mit der physischen Gegenüberstellung von Körpern im Raum. Es finden sich Gemeinsamkeiten, aber auch Unterschiede, die jedoch immer elementar für das gemeinsame Spiel sind. In gemeinsamen oder sich gegenseitig wiederholenden Bewegungen befragen sie Konzepte und Geschichten. Meist ausgehend von profanen Situationen und Narrationen werden diese abstrahiert und schlussendlich Fragen durch die Körper gestellt, welche sonst in keiner Sprache ihren Platz fänden. Elemente wie Gewicht, Balance, Kraft, Mechanik oder Gehen an sich bilden den formalen Kern der 100 physical pieces. Anhand von körperlichen Nuancen schaffen sie durch einfache, starke Bewegungen ein performatives Momentum, das eine Dynamik im Raum erschafft. Kräfte und die daraus resultierenden Energien werden durch die Performance erfahrbar und spürbar.
Triennale 2018 - Rahmenprogramm
Wie kommt das Neue in unsere Köpfe?
Vernissage: Mi, 29. August 19 Uhr
Mi, 29. August
Gasometer Kulturzentrum, Triesen
Dagmar Frick-Islitzer gibt eine künstlerische Einführung und leitet die Besucher/innen anschliessend durch einen kunstbasierten Mini-Gestaltungsprozess. Mit ein paar künstlerischen Anweisungen erproben die Teilnehmer/innen, wie sie zu Neuem gelangen. Gemeinsam reflektieren wir den Prozess. Dazu ist kein Vorwissen oder gar künstlerisches Geschick notwendig. Neugier und Offenheit sind jedoch von Vorteil! Ohne Voranmeldung. Freier Eintritt.
Diese Veranstaltung findet im Rahmen der „Künstlerbrille® – Was und wie wir von Künstlern lernen können“ statt.
Triennale 2018 - Rahmenprogramm
Lichtbildervortrag zu Felsritzungen im Alpenraum
Vernissage: Di, 28. August 18 Uhr
Di, 28. August
Kunstraum Engländerbau, Vaduz
Ernesto Oeschger, Bildhauer und Privatgelehrter, lebt in Intragna, einem kleinen Tessiner Dorf oberhalb Locarno. Seit seiner Jugend befasst er sich mit der Frühkunst in den Höhlen der Eiszeit. Die Felszeichnungen von Carschenna (oberhalb von Sils/Domleschg) haben Oeschger in ihren Bann gezogen. Mit Hilfe einer besonderen Abriebtechnik – der Frottage – kopiert er die Felsritzungen grossformatig und durch und durch analog auf Papier.
Oeschger, der Felszeichnungen in der ganzen Welt erforschte, wird Hinweise geben, wie die Funde interpretiert werden können. Was die Deutung der Bilder betrifft, ist Vorsicht und Zurückhaltung geboten. Vieles bleibt geheimnisvoll.
visarte.liechtenstein
Triennale 2018
Vernissage: So, 26. August 13 Uhr
So, 26. August
Kunstmuseum Liechtenstein, Vaduz
Begrüssung
- Lilian Hasler, Präsidentin visarte.liechtenstein
- Kerstin Appel, Kunstmuseum Liechtenstein
Ansprachen
- Dr. Aurelia Frick, Kulturministerin
- Ewald Ospelt, Bürgermeister Vaduz
Apéro
Ab 15 Uhr sind alle weiteren Kulturhäuser geöffnet.
Martina Morger
Tabula Rasa
Vernissage: Fr, 24. August 20:50 Uhr
Fr, 24. August – 26. August 2018
Galerie Tart, Zürich (CH)
Performancefestival
Freitag, 24. August 18.00 – 22.00 Uhr mit Grill & Bar
Samstag, 25. August 14.00 – 19.00 Uhr
Sonntag, 26. August 14.00 – 19.00 Uhr
Stereoskop ist ein monatlich stattfindendes Performance-Festival, das sich als alternatives Gefäss für die Vernetzung der Performancekunst einsetzt. Und nun bevor wir weiterziehen, nochmals ein Aufbäumen in der Tart Zürich! Die Segel werden neu gesetzt, alle Anfänge riskiert, die Tontafeln glattgestrichen, Tabula Rasa! Frisch rasiert, geföhnt und frisiert sind wir zu allem bereit!
Kuration: Martina Morger, Joel Spiegelberg, Wassili Widmer
Klara Frick
EXEN: Zwischenlandung
Vernissage: So, 19. August 11 Uhr
So, 19. August – 02. September 2018
Galerie Hollabolla, Eschen
Klara Frick interessiert die Auseinandersetzung mit Widersprüchen, Materialien in einen Dialog zu setzten, so dass sie eine Verbindung eingehen. Keine ideale Verbindung sondern eine in der sie sich verneinen. Ihre Arbeit bewegt sich dabei immer zwischen Greifbarem und Auflösung. Die runde Form beschäftigt sie, da sie Nähe zum Körper herstellt, ohne das sich eine von Beiden erreichen.
Im Mai dieses Jahres ging sie nach England, um in Keramikstudios zu assistieren. Mit Beobachtungen zu Formen, die durch Bewegung und Abrieb entstanden, beschäftigte sie während dieser Zeit.
In der Ausstellung zeigt sie neuere Arbeiten aus Ton und Wachs, die ihren intuitiven Umgang mit Materialien und Form dokumentieren.
Martina Morger, Martina Rastinger, Christiani Wetter
Forest Line
Vernissage: Fr, 17. August 18 Uhr
Sa, 18. August – 25. August 2018
Gustav, Vaduz
„Forest Line“ entstand aus einem Drang heraus, die Kunstszene in Liechtenstein, Österreich und über die Grenzen hinaus zu verknüpfen. Basierend auf Designerin Martina Rastingers erster Accessoires-Kollektion „Forest Line“ entstand u.a. mit Schauspielerin und Autorin Christiani Wetter ein Artbook mit Fotografie- und Textarbeiten, das den Charakter der Linie einfängt (nominiert worden in Wien für den FRANZL Designaward 2018). Zurück zu den Wurzeln heisst es bei „Forest Line“, welche für Naturmaterialien, lokale Produktion und elegante Mystik steht. Das Potential, verschiedene Disziplinen zu verknüpfen, wird im gustav nun voll ausgeschöpft. Durch ein Raumkonzept der Kunstschaffenden Martina Morger sprechen die Arbeiten alle Sinne an und verbinden die Sehnsucht nach Natur mit moderner Nostalgie. Mystisch untermalt wird „Forest Line“ mit Textpassagen von Christiani Wetter.
Wegbereiter_Innen: Präsentation des Kataloges
Vernissage: Di, 31. Juli 18 UhrDi, 31. Juli
Kunstraum Engländerbau, Vaduz
Gespräch mit den Kuratoren Lilian Hasler und Luis Hilti und den FL-Wegbereiter_Innen
Beate Frommelt uwm.
Anonyme Zeichner 2018
Vernissage: Fr, 13. Juli 18 Uhr
Sa, 14. Juli – 19. September 2018
Galerie im Körnerpark, Berlin (D)
Wie verändert sich das eigene Urteil über Kunst, wenn man nichts über die Namen und die Herkunft der Künstler*innen weiß? Woran lässt sich die Qualität einer Zeichnung festmachen? Wo ist die Grenze zwischen Kunst und Nicht-Kunst?
In der Ausstellung ANONYME ZEICHNER 2018 werden 600 Zeichnungen von 600 internationalen Zeichner*innen anonym, ohne Nennung von Urheberschaft und Titel präsentiert und zu einem symbolischen Einheitspreis von 200 € zum Verkauf angeboten. Nur durch den Kauf kann die Anonymität der Zeichner*innen aufgehoben werden. Der Ausstellung ging ein offener, internationaler Aufruf zum Einsenden von Zeichnungen voraus. Es gab darin keine inhaltlichen Vorgaben, nur eine einzige formale Regel: Ausgestellt werden ausschließlich Arbeiten bis zu einem Format von A3. Biografie, Alter oder Geschlecht der Teilnehmer*innen spielten bei der ebenfalls anonym durchgeführten Auswahl keine Rolle. Aus über 2000 Einsendungen wurden von der Berliner Künstlerin und Projektgründerin Anke Becker 600 Arbeiten ausgewählt und für die Ausstellung in Zusammenarbeit mit dem Künstlerduo Reinert/Hinsberg zu einem kollektiven Gesamtkunstwerk zusammengefügt.
Wegbereiter_Innen: Veranstaltung zum Thema
Vernissage: Di, 10. Juli 18 UhrDi, 10. Juli
Kunstraum Engländerbau, Vaduz
Mit dem Bericht der Konservatorin Dagmar Streckel zu Anne Marie Jehle (1937–2000) führt der Gesprächsabend ein Fallbeispiel an, bei welchem eine Stiftung zum Zweck der Erhaltung und Verbreitung eines künstlerischen Erbes gegründet wurde. Ein weiteres Beispiel handelt vom Nachlass der Galerie Haas (gegr. 1968): Wie dieser in den Sammlungsbestand der Stiftung Dokumentation Kunst in Liechtenstein (DKL) überging, die Auffang- sowie Informationsstelle ist, erzählt Stiftungsratspräsident Karl Gassner.
Der Abend wird organisiert von SIK-ISEA und visarte.liechtenstein.
Einleitend sprechen Lilian Hasler, Präsidentin visarte.liechtenstein und Matthias Oberli, Abteilungsleiter Kunstdokumentation SIK-ISEA.
Wegbereiter_Innen: Gesprächsrunde
Vernissage: Di, 03. Juli 18 UhrDi, 03. Juli
Kunstraum Engländerbau, Vaduz
«Wie es geworden ist» Erinnerung und Ausblick zur Kunstszene Liechtenstein. Gesprächsrunde mit Hans-Jörg Rheinberger, Robert Allgäuer und der Künstlerin Anna Hilti | Moderation: Gaudenz Pfister
Martina Morger
Harts Brot
Vernissage: Sa, 30. Juni 10 Uhr
Sa, 30. Juni
Museümli, Buchs (CH)
Arbeit, Energie, Leistung, Umsatz, Lohn.
Kraft, Druck, Masse, Reibung.
Menschen, Maschine.
Performance.
Hanna Roeckle
Genève Reloaded
Vernissage: Sa, 30. Juni 14 Uhr
Sa, 30. Juni – 18. August 2018
Schauraum und Edition multipleart, Zürich (CH)
Genève Reloaded: Multiples und kleine Unikate, Neuerscheinungen und Raritäten.
Sommerferien-Apero: 19.7.2018, ab 17:30
Evi Kliemand
Wegbereiter_Innen: Lesung
Vernissage: Di, 26. Juni 18 Uhr
Di, 26. Juni
Kunstraum Engländerbau, Vaduz
Die Malerin und Schriftstellerin Evi Kliemand liest aus ihren Aufzeichnungen. U.a. Blockheft 140
Hanni Schierscher
Wegbereiter_Innen: Qigong Yangsheng
Vernissage: Sa, 23. Juni 15 Uhr
Sa, 23. Juni
Kunstraum Engländerbau, Vaduz
Martin Frommelt
Performance Creation
Vernissage: Sa, 16. Juni 16 Uhr
Sa, 16. Juni
Johanniter Kirche, Feldkirch (A)
Fünf Konstellationen zur Schöpfung ist der Titel des monumentalen druckgrafischen Mappenwerkes des Liechtensteiner Künstlers Martin Frommelt.
Das Kunstmuseum Kolumba aus Köln ist zu Gast in der Johanniterkirche Feldkirch. Dort wird das Werk auf fünf Tischen liegend von den Kunstvermittlern des Museums Kolumba und der Johanniterkirche geblättert.
Der Zuschauer kann sich frei im Kirchenraum bewegen und im langsamen Nacheinander der Blattfolgen Beobachtungen machen, die sich als Summe zu einem Bild fügen. Sieben Schauspieler lesen eine Auswahl verschiedener Texte zu den verschiedenen Konstellationen.
Barbara Walder
Libertà e Potere. Potere e Libertà.
Vernissage: Fr, 15. Juni 17 Uhr
Sa, 16. Juni – 13. Juli 2018
Museum Monreale, Palermo (IT)
Freiheit und Macht.
Macht und Freiheit.
Lyrische Abstraktion und konzeptionelle Visionalität
Die aus Deutschland kommende in Liechtenstein lebende Künstlerin wurde von dem "genius loki" des Ortes der Ausstellung zu dem Thema mit dem Titel "Liberta e Potere" inspiriert. Für sie bedeutet Macht das Gegenüber von Freiheit. Diese entsteht im Geist, womit der Menschen aus dem Bereich des Verurteilens und der eigenen Unfreiheit austritt. Diese Grundvoraussetzung ist eine mögliche Form des friedlichen Miteinanders.
Ursula Batliner, Adam Glinski, Martin Frommelt, Hermy Geissmann, Brigitte Hasler, Evi Kunkel, Gertrud Kohli, Georg Malin, Hanni Schierscher, Helga Wiedmann, Sunhild Wollwage
11 Wegbereiter_innen
Vernissage: Fr, 15. Juni 18 Uhr
Fr, 15. Juni – 15. August 2018
Kunstraum Engländerbau, Vaduz
In der Ausstellung "Wegbereiter_innen" beleuchten elf Kunstschaffenden von visarte.liechtenstein ihren künstlerischen Werdegang. Mit der Auswahl von jeweils einem Frühwerk und einem aktuellen Werk wird ein Raum aufgespannt zwischen dem Einstieg in die Kunstwelt und dem gegenwärtigen Schaffen der zwischen 70 und 92 Jahre alten Künstler und Künstlerinnen.
Dagmar Frick-Islitzer, Sabine Croset, René Düsel, Hubert Müller, Michael Zellweger, 19 Schulklassen
Die vier reformatorischen Soli aus künstlerischer Sicht
Vernissage: So, 10. Juni 13:30 Uhr
Mo, 11. Juni – 01. Juli 2018
Evangelische Kirche, Buchs (CH)
Eröffnung anlässlich des Reformationsjubiläums Werdenberg-Liechtenstein
Führung: 20. Juni, 18.30 Uhr
Lilian Hasler, Beate Frommelt uwm.
Grenzenlos
Vernissage: Sa, 26. Mai 17 Uhr
So, 27. Mai – 09. September 2018
Kulturort Galerie Weiertal, Winterthur (CH)
Vierundzwanzig jurierte Künstlerinnen und Künstler «visarte.basel», «visarte.graubünden» und «visarte.liechtenstein» sind in Galerieräumen mit Bildern, Video und Installationen, im Park zwischen Weihern und Bachläufen, im Bungert, unter Bäumen und auf Wiesen mit Objekten, Bildern, Installationen Video- und Audio-Arbeiten vertreten.
Kunstwerke überwinden Grenzen, erobern Denkräume und zeigen Visionen auf. Der Diskurs Kultur und Natur wird durch die Künstlerinnen und Künstler angeregt und die Perspektiven erweitert. Der Garten als Kunst-Begegnungs- und Erlebnisort und die Grenzen des «hortus conclusus»werden durch die Kunstwerke hinterfragt.
Martin Frommelt
Sonderausstellung: Vähtreb - Viehtrieb
Vernissage: Fr, 18. Mai 19 Uhr
So, 20. Mai – 07. Oktober 2018
Museum Grosses Walsertal, Sonntag (AT)
Der Zyklus Vähtreb - Viehtrieb ist eine expressive, grafische Erzählung in Tiefdrucktechnik über das karge Leben der Viehhirten in den Alpen. Die Ausstellung zeigt eine Auswahl des 134 Bilder umfassenden Zyklus.
90, na und?
Hermy Geissmann
Vernissage: Do, 17. Mai 19 Uhr
Fr, 18. Mai – 03. Juni 2018
Pfrundbauten, Eschen
Die Eschner Künstlerin, Hermy Geissmann stellt Ölbilder aus ihren Anfängen, abstrakte Werke der letzten Jahre und Tonskulpturen aus.
Martina Morger
Stereoskop VI - Utopia
Vernissage: Sa, 12. Mai 19 Uhr
Sa, 12. Mai
Spieglerey, Zürich (CH)
Transmediales Performancefestival in Zürich und Chicago. Der stereoskopische Effekt beschreibt die Wiedergabe von zwei Bildern, die zusammen als dreidimensional erscheinen. Das nimmt Stereoskop dieses mal wörtlich und bietet euch in Zusammenarbeit mit der NoNation Gallery in Chicago ein Festival zum Thema Utopia. Zwei Städte, zwei Spaces, zwei Utopien, zwei Performancefestivals, doppelter Blick zur gleichen Zeit! Simultan und live werden die Performances gegenseitig übertragen, Hypermedialität wird zelebriert, gemeinsam Performance erfahren, über 7000 km hinweg.
Kuration Zürich: Martina Morger & Wassili Widmer
Kuration Chicago: William & Ryan Greenlee
Arno Oehri
and now this
Vernissage: So, 06. Mai 11 Uhr
So, 06. Mai – 17. Juni 2018
Galerie Hollabolla, Eschen
Neue Malerei
Das ist die zweite Ausstellung des Multimedia-Künstlers Oehri in der Galerie Hollabolla. Und sie präsentiert sich im Vergleich zur ersten ganz anders, auch wenn Parallelen zu erkennen sind.
Hanna Roeckle und Miriam Prantl
Farbe + Raum
Vernissage: Fr, 04. Mai 19 Uhr
Sa, 05. Mai – 16. Juni 2018
Galerie am Lindenplatz, Vaduz
HANNA ROECKLE
Durch das Licht in Form von Reflexion, Projektion, Glanz und Schatten interagieren die Skulpturen und Wandobjekte mit dem Raum und seinen Besuchern, verändert sich doch je nach Blickwinkel ihr Erscheinungsbild. Die neuen Skulpturen und Wandobjekte beruhen auf den Strukturen sowohl von Kaleidoskopbildern als auch von Kristallen und Quasikristallen. Eindrückliche Installationen sind für Kunstmuseen Skulpturenparks und den öffentlichen Raum entstanden.
MIRIAM PRANTL
Miriam Prantls Werk zielt auf Verschmelzung von Malerei, Skulptur und Architektur ab. Auf der Suche nach einer Raumkunst, welche die Zweidimensionalität der Bildfläche überwindet, erweist sie sich als eine der wegweisenden Künstlerin in der Region, die Lebensmittelpunkt ist. Ihr Werk ist in zahlreichen Museen und bedeutenden privaten Sammlungen vertreten.
Martha Büchel-Hilti
Z'Tod gforchta ischt oo gschtorba
Vernissage: Sa, 05. Mai 17 Uhr
Sa, 05. Mai – 08. Juli 2018
sLandweibels Huus, Schaan
Führung in Anwesenheit der Künstlerin am 12. Mai und 14. Juni 2018 um 14 Uhr.
Erfahrungsberichte von verschiedenen Personen zum Thema mit anschliessendem Apéro am Freitag, 22. Juni 2018, um 19 Uhr.
Martina Morger uwm.
Aller Retour
Vernissage: Mi, 04. April 19 Uhr
Di, 24. April – 22. April 2018
Galerie Lapinlahti, Helsinki (FIN)
With performances by Meri Hietala, Martina Morger & Wassili Widmer
Carol Wyss
Os - Auf der Suche nach dem Ursprung
Vernissage: Fr, 23. März 20 Uhr
Sa, 24. März – 02. Juni 2018
Johanniter Kirche, Feldkirch (A)
Das Ziel der Künstlerin ist die Kreation oder besser das Herauskristallisieren eines ursprünglichen Knochens. Ein Ur-Knochen, von dem wir abstammen, der weder Geschlecht noch Rasse hat. Der erste Knochen der existierte, der Knochen der aus dem Himmel fiel.
Barbara Geyer
Hommage an die Plankner Bäume
Vernissage: Fr, 23. März 19 Uhr
Fr, 23. März – 23. April 2018
Kulturkeller, Planken
Camera Obscura-Fotografien der Plankner Künstlerin Barbara Geyer
Arno Oehri uwm.
wart mal - Tanz Video Installation
Vernissage: Sa, 17. März 19 Uhr
Sa, 17. März – 22. April 2018
Küefer-Martis-Huus, Ruggell
zu den BUS:STOP krumbach
Mit der Installation „wart mal“ hat das künstlerische Team um Ursula Sabatin ein komplexes Projekt umgesetzt, das sich aus den Elementen Architektur, Tanz, Film und Musik zusammensetzt. Das Ensemble Tanzufer hat die sieben sehr eigenwillig von internationalen Architekten gestalteten Bushäuschen in Krumbach, im Bregenzerwald, zum Ausgangspunkt für ihre tänzerische Arbeit genommen. Die Tänzerinnen und Tänzer setzten sich an den verschiedenen Orten in schlichten, reduzierten Bewegungssequenzen mit dem Thema Warten auseinander.
Filmisch begleitet wurden sie dabei von Aaron Sutterlütte. Im Verlauf der choreografischen Arbeit entstanden so acht unterschiedliche Filmsequenzen. Auf Basis des Videomaterials komponierte der Ruggeller Künstler und Musiker Arno Oehri die Filmmusik, für die er auch Tonmaterial an den jeweiligen Orten aufnahm und in die verschiedenen Musiksequenzen einbaute. Jeder Film trägt seine eigene Dramaturgie, geformt aus Tanz, Architektur, umgebender Landschaft und eigens komponierter Musik.
Patrick Kaufmann
pulse - Arbeiten 2017 - 2009
Vernissage: Fr, 09. März 19 Uhr
Sa, 10. März – 11. März 2018
Heiligkreuz 19, Vaduz
Katalogpräsentation un Film
Freitag, 9. März 2018, 19 Uhr
hören, schmecken, riechen, sehen, spüren, fühlen
Lilian Hasler uwm.
Exposition XL
Vernissage: Fr, 09. März 18 Uhr
Fr, 09. März – 25. März 2018
Kunstraum R57, Zürich (CH)
Der kleine KunstRaum R57 geht neue Wege und wagt ein Experiment:
Er vergrössert temporär seine Ausstellungsfläche um ein gut Dreissigfaches.
Am 9. März wird die Gruppenausstellung «Exposition XL» in Altstetten eröffnet.
72 Kunstschaffende werden auf 600m2 präsentiert.
Martin Walch
Museum in Bewegung
Vernissage: Fr, 23. Februar 18:38 Uhr
Sa, 24. Februar – 19. August 2018
Bündner Kunstmuseum, Chur (CH)
Im Rahmen der Ausstellung "Museum in Bewegung" von Peter Trachsel wird das Video „Prättigauer Wandersmann“ von Martin Walch gezeigt.
Sunhild Wollage
... und ich bettete sie auf Samt
Vernissage: Di, 20. Februar 18 Uhr
Di, 20. Februar – 14. Mai 2018
Kunstraum Engländerbau, Vaduz
Im Rhythmus täglicher Wanderungen, die als Alltagsritual am Anfang ihres Schaffens stehen und Teil des künstlerischen Prozesses sind, trägt Sunhild Wollwage kleinteiliges, abgestorbenes, in scheinbar ungeordneter Abundanz vorkommendes Naturmaterial zusammen. Diesem vermeintlichen Chaos der Natur setzt sie die Ordnung des künstlerischen Werks entgegen. Die Arbeiten sind ein Spiel mit der Erinnerung, sie sind das Sichern und Aufzeigen von Spuren vergangenen Lebens, das Notieren von zwischen Geist und Sinnlichkeit Wahrgenommenem. Gleitzeitig sind sie individuelle Rekonstruktionen von Zusammenhängen und dienen der Vergegenwärtigung von Naturzuständen.
Brigitte Hasler
SYLLABA
Vernissage: So, 18. Februar 11 Uhr
So, 18. Februar – 25. März 2018
Galerie Hollabolla, Eschen
Holzschnitt - Radierung - Pigmentdruck
kunst.gespräch
Sonntag, 4. März 2018, 11 Uhr: Peter Niedermair im Gespräch mit Brigitte Hasler
kunst.wort
Sonntag, 11. März 2018, 11 Uhr: Lesung mit Mathias Ospelt
kunst.genuss
Sonntag, 25. März 2018, 11 - 17 Uhr: Degustation mit dem Weingut Polz (Südsteiermark)
Hanna Roeckle
Art Genève 2018 - Solobooth
Vernissage: Mi, 31. Januar 14 Uhr
Do, 01. Februar – 04. Februar 2018
Palexpo, Genf (CH)
Im Stand B44 zeigt multipleart in einer Solopräsentation verschiedene Serien der Künstlerin Hanna Roeckle. Auch hier mit Neuheiten, lassen Sie sich überraschen!
Evi Kunkel
Malen in Dur und Moll
Vernissage: Sa, 20. Januar 11 Uhr
Sa, 20. Januar – 28. Februar 2018
Gemeinschaftszentrum Resch, Schaan
Malfreunde Spirale und Palette
Evis Aquarell-Börse
Samstag, 20. Januar 2018, und Sonntag, 21. Januar 2018.
Von 12.30 bis 17.00 Uhr
Aus Evi Kunkels jahrelanger, privater Aquarellsammlung bietet sich die exklusive Gelegenheit, nach Herzenslust Aquarelle auszuwählen und gleich mitzunehmen. Der Erlös kommt vollumfänglich der Famlilienhilfe Liechtenstein zugute.
Barbara Walder
LA LUCE INTERNA
Vernissage: Sa, 16. Dezember 17 Uhr
Sa, 16. Dezember 2017 – 09. Januar 2018
Galleria Mentana, Florenz (IT)
Barbara Walder ist eine Künstlerin, die Technik, Rhythmus und Freiheit im Ausdruck entdeckend mit neuen Ausdrucksweisen in der Malerei verbindet. In ihren Werken drückt sie ihre Leidenschaft für Farben aus, die sie zum Experimentieren bringt, wobei sie verschiedene Materialien als grundlegendes Element verwendet. Dies führt sie dazu, Gemälde zu kreieren, die sowohl in der Vermischung der Materie als auch im Ausdruck des Wiederzusammenfügens auf dem Trägermaterial bedeutungsvoll sind und ihre geistige Durchdringung zur Erscheinung bringen.
Arno Oheri & Oliver Primus
open land - meeting John Abercrombie
Vernissage: Do, 07. Dezember 19 Uhr
Do, 07. Dezember
Filmclub im TaKino, Schaan
Filmpremiere des neuen Dokufilms.
Wunderbar authentisch und hautnah am Protagonisten, schafft der Film "open land" eine unvergessliche Begegnung mit der im August 2017 verstorbenen Jazzlegende John Abercrombie.
Barbara Walder uwm.
Tendenze Contemporanee
Vernissage: Fr, 24. November 17:30 Uhr
Fr, 24. November – 02. Dezember 2017
Merlino Bottega d'Arte, Florenz (IT)
ARTE E COLLEZIONISMO IV edizione
Arno Oehri & Herta Glück
Wolfsspur
Vernissage: Do, 23. November 20 Uhr
Do, 23. November
Schlösslekeller, Vaduz
Eine Geschichte von heute, für Erwachsene
ZauberWort 2017
erzählt von
HERTHA GLÜCK & ARNO OEHRI
in Worten, Klängen und Videobildern
Ingrid Delacher, Dagmar Frick-Islitzer, Evelyne Bermann
Schau Spiel
Vernissage: Do, 23. November 19 Uhr
Do, 23. November – 17. Dezember 2017
Domus, Schaan
Objekte, Collagen, Zeichnungen und Fotografie
Barbara Walder uwm.
It's Art
Vernissage: Mo, 13. November 17:30 Uhr
Mo, 13. November – 23. November 2017
Merlino Bottega d'Arte, Florenz (IT)
Klanglabor mit Arno Oehri & Denise Kronabitter
Feldkircher Lyrikpreis 2017 / Gala
Vernissage: Fr, 10. November 20:15 Uhr
Fr, 10. November
Theater am Saumarkt, Feldkirch (A)
Präsentation der diesjährigen GewinnerInnen des Feldkircher Lyrikpreis 2017 sowie der Lyrik Anthologie 2017.
Moderation: Gerhard Ruiss
Musik: Klanglabor
Adam Glinski uwm.
Überbrücken - Begegnung der Kulturen
Vernissage: Fr, 10. November 19 Uhr
Fr, 10. November – 19. November 2017
Galerie Art dOséera. Dipoldsau (CH)
Dieses Projekt schlägt Brücken zum uns bislang Fremden. Es bietet ein Forum der erlebten Begegnung und des gegenseitigen Austauschs zwischen uns Schweizern und den Migranten.
Barbara Walder uwm.
13th Contemporary Art Fair
Vernissage: Mi, 08. November 17:30 Uhr
Mi, 08. November – 12. November 2017
Montreux Music & Convention Centre, Montreux (CH)
More than 50 international independent artists, around 40 international galleries, thematic exhibitions, a huge and complete artistic selection.
Barbara Geyer
zu zweit
Vernissage: So, 05. November 11 Uhr
So, 05. November – 02. November 2017
Stein Egerta, Schaan
Barbara Geyer befasst sich in ihrer Ausstellung «zu zweit» mit der Thematik des scheinbar Gleichen, den eigenwilligen Konstellationen von Paar- und Zwillingsbeziehungen.
Martina Morger uwm.
Stereoskop
Vernissage: Fr, 27. Oktober 17:30 Uhr
Fr, 27. Oktober
Verein Wunderkammer, Glattpark-Opfikon (CH)
Performance-Serie: 30. September und 27. Oktober 2017
Ursula Batliner uwm.
Papier & was
Vernissage: Fr, 27. Oktober 18 Uhr
Fr, 27. Oktober – 29. Oktober 2017
Bodmanhaus, Gottlieben (CH)
Von der Herstellung bis zum Upcycling und vieles dazwischen: HandwerkerInnen und KünstlerInnen präsentieren sich im Bodmanhaus in Gottlieben. Zuschauen. Bei Lust mitmachen. Schönes erwerben. Essen, trinken, plaudern in der Besenbeiz.
Eliane Schädler, Adam Vogt, Timmy Eggenberger, René Wolfinger, Janto Lenherr, Silvia Ruppen, Anna Walser
Was man ist
Vernissage: Do, 26. Oktober 18 Uhr
Do, 26. Oktober – 10. November 2017
Alte Metzg, Schaan
Eine Ausstellung des Kunstvereins Schichtwechsel in Kooperation mit dem Verein Alte Metzg
Obwohl Liechtenstein ein reiches Land ist, gibt es auch bei uns Menschen, die von Arbeitslosigkeit und Armut betroffen sind. Der Verein Alte Metzg hat mit viel Engagement ein Projekt aufgebaut, um diese Menschen zu unterstützen. Sechs Gestalter/innen und eine Journalistin haben sich mit den Tätigkeiten des Vereins auseinandergesetzt und Beiträge für das Suppenküchen-Restaurant erarbeitet.
Karin Ospelt
POTENTIALe
Vernissage: Mi, 25. Oktober 19 Uhr
Mi, 25. Oktober – 12. November 2017
Karin Ospelt stellt zwei ihrer Arbeiten am Kulturfestival POTENTIALe in Feldkirch aus.
Carol Wyss
Woolwich Contemporary Print Fair
Vernissage: Fr, 20. Oktober 18 Uhr
Fr, 20. Oktober – 23. Oktober 2017
Building 10, Royal Arsenal Riverside, London (GB)
ORIGINAL PRINTS - DEMONSTRATIONS - WORKSHOPS - ARTIST TOURS - ART BUYING ADVICE - INTERACTIVE DISPLAYS
With over 150 specialist artists and exhibitors, Woolwich Contemporary Print Fair is the only print fair in London to deal solely in contemporary printmaking, and the largest of its kind in the UK, set in the impressive former carriage factory at the Royal Arsenal, Woolwich.
Martin Frommelt
Buchpräsentation
Vernissage: Do, 19. Oktober 19 Uhr
Do, 19. Oktober
Theater am Kirchplatz, TAK, Schaan
Dr. Stefan Kraus, Direktor der Kolumba, Kunstmuseum des Erzbistums Köln, präsentiert im TAK Theater Liechtenstein sein Buch über Martin Frommelts umfangreiches druckgrafisches Mappenwerk "Die Apokalypse nach Johannes" (1960-1970) und dessen Überarbeitung in grossformatigen Malereien aktuellen Datums.
Zu diesem Anlass wird das Filmportrait REVISTE aufgeführt, in welchem der Filmemacher Sebastian Frommelt seinen Vater Martin Frommelt bei der Arbeit im Atelier zeigt und ihn mit der Kamera auf einer Reise durch die französische Romanik begleitet.
Martina Morger uvw
Dearrival
Vernissage: Di, 17. Oktober 18:30 Uhr
Mi, 18. Oktober – 20. Oktober 2017
Verein Lattich, St. Gallen (CH)
Der Güterbahnhof, an dem auch die Personenzüge vorbeirauschen, ist ein wundervoller Ort für eine Reise der Gedanken. Ein Ort, sie irgendwo hinzuschicken, ankommen zu lassen – oder eben nicht.
Im Zusammenspiel fliessender und stehender Elemente steht die beständige Form eine Skulptur der Flüchtigkeit einer Performance gegenüber. Die Künstler kommen aus Architektur, Film, Geschichte, Performance – jeder teilnehmende Künstler vertritt sein eigenes Metier und seine eigene künstlerische Herangehensweise an das Thema DEARRIVAL.
Ensemble Tanzufer mit Musik von Arno Oehri
Wart mal
Vernissage: Fr, 13. Oktober 19:30 Uhr
Fr, 13. Oktober – 12. November 2017
Pfarrsaal, Krumbach (A)
Tanz-Video-Musik-Installation BUS:STOP Krumbach
FauZie As'Ad
Verbindungen III
Vernissage: So, 08. Oktober 11 Uhr
So, 08. Oktober – 27. Oktober 2017
Stein Egerta, Schaan
Bei dieser Ausstellung im Seminarzentrum Stein Egerta sind Kunstschaffende aus Indonesien und Europa eingeladen, ihre Arbeiten zum Thema VERBINDUNG zu präsentieren. Das Konzept VERBINDUNG besteht aus drei Einzelausstellungen VERBINDUNG I waren Arbeiten FauZie As’Ad und Daniel Göttin zu sehen. VERBINDUNGEN II präsentierten drei Künstler, die sich in ihrem Alltag mit der Natur, mit Grenzen und Reisen beschäftigen, ihre Arbeiten.
Die Kunstplattform SENIMART präsentiert das Leben der Milleniumsgeneration in Verbindungen II. Die Diskussion und die Gespräche sind geteilter Diskurs darüber, wie die zeitgenössische Kunst aus indonesischer und europäischer Perspektive Kulturerbe und Zukunft, Kultur und Natur verbindet.
Sunhild Wollwage, Arno Oehri, Katharina Bierreth-Hartungen, Manfred Näscher uwm.
Pop:up zero
Vernissage: Sa, 07. Oktober 18 Uhr
Sa, 07. Oktober – 28. Oktober 2017
ORF Landesfunkhaus, Dornbirn (A)
Wenn der ORF zur „Langen Nacht“ in die Museen und Galerien geht, dann kommen auch die künstlerischen Werke in den ORF – und zwar im Rahmen der traditionsreichen Ausstellungsreihe „Kunst im Funkhaus“. Diesmal blickt Vermittler Harald Gfader über die Grenze zu den Nachbarn im Westen Vorarlbergs: Im Rahmen der Ausstellung „POP:UP“ teilt die private Liechtensteiner Galerie „Hollabolla“ ihre Leidenschaft an zeitgenössischer Kunst mit den Besucherinnen und Besuchern und präsentiert im Foyer des ORF-Landesfunkhauses eine spannende Auswahl von Werken zeitgenössischer Künstlerinnen und Künstler aus dem Fürstentum Liechtenstein,
Carol Wyss
Crash
Vernissage: Fr, 06. Oktober 18 Uhr
Sa, 07. Oktober – 08. Oktober 2017
Q-Park, London (GB)
Frieze week art event in the Q-Park carpark in London.
Barbara Walder
Florence Biennale
Vernissage: Fr, 06. Oktober 17 Uhr
Fr, 06. Oktober – 15. Oktober 2017
Fortezza da Basso, Florenz (IT)
International Biennale of contemporary Art
11th Edition
Earth - Creativity & Sustainability
Beate Frommelt uwm
Jetzt Kunst N°5
Vernissage: So, 01. Oktober 14 Uhr
So, 01. Oktober – 12. November 2017
Freibad Marzili, Bern (CH)
Skulpturen & Installationen
Brigitte Hasler
Präsentation des Werkes „Syllaba“ und Lesung von Gedichten
Vernissage: Mi, 27. September 19:30 Uhr
Mi, 27. September
Liechtensteinische Landesbibliothek, Vaduz
Zentraler Aspekt in ihrem Schaffen ist der Gegenstand und dessen zunehmende Auflösung, nicht das Starre, sondern der Übergang, das Fliessende. Dies zeigt sich auch in ihren Künstlerbüchern, die die Grenzen des Buches überschreiten und zum Kunstobjekt werden. Ihr jüngstes Künstlerbuch ist das Werk „Syllaba“ von 2015. Die Silbengedichte in Syllaba zeigen, wie in der deutschen Sprache die Vorsilben den Sinn, die Richtung eines Wortes verändern.
FauZie As'Ad, Valerio Vincenzo, Annette Wells-Talsi, Joana Bern
Verbindung II
Vernissage: Sa, 23. September 18:30 Uhr
Sa, 23. September – 05. Oktober 2017
Stein Egerta, Schaan
Bei dieser Ausstellung im Seminarzentrum Stein Egerta sind Kunstschaffende aus Indonesien und Europa eingeladen, ihre Arbeiten zum Thema VERBINDUNG zu präsentieren. Das Konzept VERBINDUNG besteht aus drei Einzelausstellungen VERBINDUNG I waren Arbeiten FauZie As’Ad und Daniel Göttin zu sehen.
VERBINDUNG II
In „Circle“ 2 werden drei Kunstschaffende präsentiert, welche sich in ihrem Alltag mit der Natur, mit Grenzen und Reisen beschäftigen und diese Themen in ihre Arbeiten einbringen: Valerio Vincenzo mit seiner 10-jährigen Reise an den Grenzen Europas entlang, welche er in fotografische Bilder umsetzt, Annette Wells-Talsi, die ihre Reise und die Schönheiten der Natur mit Zeichnungen ausdrückt und Joana Bernd, die mit Textilien und Abstraktion arbeitet, um die Geschichten ihrer Seele zu erzählen.
Anna Hilti, Luis Hilti, Martina Morger uwm.
Die TART Zürich wird zur Komplizin.
Vernissage: Fr, 22. September 18 Uhr
Fr, 22. September – 14. Oktober 2017
Galerie Tart, Zürich (CH)
Komplizen bewegt sich zwischen kollaborativem Arbeiten und kooperativem Austausch in heterogenen Feldern und stellt einen temporären Ort für Dialog und Zusammenarbeit innerhalb einer experimentellen Plattform her. Unterschiedlichste Motive für Ausdrucksformen und Grenzen von Zusammenarbeit werden erforscht, ausgelotet und präsentiert.
Nach dem erfolgten und erfolgreichen Beginn des Ausstellungsprojektes Komplizen, welches vom 27. Juni bis 27. August 2017 im Kunstraum Engländerbau in Vaduz stattfindet, wandert der Organismus in den urbanen Raum Zürichs, um mit der TART Zürich einen zweiten Ausstellungsort zu bespielen. Neben ausgesuchten Positionen die bereits im Kunstraum Engländerbau eine Arbeit realisiert haben, werden auch neue Positionen aus Liechtenstein und der Schweiz in der Ausstellung in Zürich vertreten sein. Neuverknotungen in den Netzwerken der jungen Kunstschaffenden werden sich in unerforschten Komplizenschaften und daraus resultierenden neuen künstlerischen Arbeiten für das Projekt in der TART Zürich manifestieren.
Ausstellungsprojekt initiiert von visarte.liechtenstein, kuratiert von Melanie Büchel und Eugen Fulterer
Martin Walch, Werner Casty, Kurt Heinzelmaier
FREUNDE
Vernissage: So, 17. September 11 Uhr
So, 17. September – 29. Oktober 2017
Galerie Hollabolla, Eschen
Martina Morger
Performance: Hebel x Resonanz x Zentrifuge
Vernissage: Fr, 08. September 20:15 Uhr
Fr, 08. September
Kulturhaus Tommasini, Lenzburg (CH)
Guck mal Günther, Kunst
Krisen und Erwartungen
Fünf Jahre Guck mal Günther, Kunst in Lenzburg. Fünf Jahre voller Entdeckungen in Kunst, Musik, Tanz, Performance und Literatur. Neu beleben auch Theaterstücke und kulinarische Experimente die einstige Teigwarenfabrik!
Es gibt aber nicht nur Grund zu feiern. Bedenkliches aus der Politik dringt in unseren Alltag. Was bedeuten die Krisen für die Kunst? Sollte das Kulturschaffen politischer werden – oder liegt seine Stärke in der Freiheit? Die ausstellenden Künstlerinnen und Künstler nehmen dazu Stellung. Sie geben brisante Antworten, werfen aber auch Fragen auf.
Klara Frick uwm.
Guck mal Günther, Kunst – Krisen und Erwartungen
Vernissage: Do, 07. September 18 Uhr
Do, 07. September – 17. September 2017
Kulturhaus Tommasini, Lenzburg (CH)
Fünf Jahre Guck mal Günther, Kunst in Lenzburg. Fünf Jahre voller Entdeckungen in Kunst, Musik, Tanz, Performance und Literatur. Neu beleben auch Theaterstücke und kulinarische Experimente die einstige Teigwarenfabrik!
Es gibt aber nicht nur Grund zu feiern. Bedenkliches aus der Politik dringt in unseren Alltag. Was bedeuten die Krisen für die Kunst? Sollte das Kulturschaffen politischer werden – oder liegt seine Stärke in der Freiheit? Die ausstellenden Künstlerinnen und Künstler nehmen dazu Stellung. Sie geben brisante Antworten, werfen aber auch Fragen auf.
FauZie As’Ad und Daniel Göttin
Verbindungen I
Vernissage: So, 03. September 11 Uhr
So, 03. September – 20. September 2017
Stein Egerta, Schaan
Unter der Moderation von Michelle Geser ist eine Diskussion zum Thema „Wie schafft man Kunst, die verbindet?“ mit FauZie Asad, Daniel Göttin, Mona Liem und der indonesischen Botschafterin Linggawati Hakim vorgesehen. Das Publikum ist im Anschluss an die Veranstaltung zu einem indonesischen Brunch geladen.
Bei dieser Ausstellung im Seminarzentrum Stein Egerta sind Kunstschaffende aus Indonesien und Europa eingeladen, ihre Arbeiten zum Thema VERBINDUNG zu präsentieren. Das Konzept VERBINDUNG besteht aus drei Einzelausstellungen VERBINDUNG I, VERBINDUNG II und VERBINDUNG III.
Ursula Batliner uwm.
Stickereispuren
Vernissage: Fr, 01. September 19 Uhr
Fr, 01. September – 03. September 2017
Galerie Stellwerk, Heerbrugg (CH)
Bilder, Installationen und Objekte
Hermy Geissmann
Aquarelle
Vernissage: Do, 24. August 18 Uhr
Do, 24. August 2017 – 18. Februar 2018
Liechtensteinisches Landesspital, Vaduz
Adam Glinski uwm.
Über-Brücken
Vernissage: Sa, 19. August 16 Uhr
Sa, 19. August – 23. August 2017
Altefabrik, Rapperswil (CH)
Sehen und stauen:
Bilder, Skulpturen von Künstlern und Flüchtlingen
Hören, tanzen, träumen:
Musik aus Senegal: Isma Kouaté - Hackbrett vom Appenzell: Hans Fässler - Gedichte spontan erfunden von einem iranischen Poeten
Mitmach- und live-Aktionen:
Gestalte ein Mandala mit Naturmaterialien - Erlebe die Entstehung eines Mandalas aus Sri Lanka - Male ein Gruppen-Bodenbild - Deine Wünsche in einem speziellen Webrahmen - Mini-Fragebogen mit grosser Wirkung
Patrick Kaufmann uwm
Kunst am Grünen Ring - Türen in der Landschaft
Vernissage: Sa, 22. Juli 14 Uhr
Sa, 22. Juli 2017 – 22. Juli 2019
Grüner Ring, Lech-Zürs (AT)
Es handelt sich um eine Exposition entlang der Grünen Ring-Route in Lech-Zürs, wo 9 Künstler aus fünf verschiedenen Nationen eine Türe gestaltet haben und direkt an der Wanderroute, auf über 2000 Meter Seehöhe verteilt platzieret wurden.
Am 22. Juli 2017 wurde die Vernissage des Kunstprojektes "Türe" gefeiert. Die beteiligten Künstler machten sich vom Rüfiplatz gemeinsam mit den Türpaten auf den Weg, um die Türen zu ihren jeweiligen Standorten zu tragen. Dadurch entstand ein lebendiger Austausch zwischen Künstler, Einheimischen und Gästen, die gemeinsam den Tag am Grünen Ring verbrachten.
Beate Frommelt uwm
Hor(s)t der Kunst 2 - Thema Figur
Vernissage: Do, 06. Juli 17 Uhr
Fr, 07. Juli – 31. August 2017
Pfänder, Bregenz (AT)
Die 18 Volieren in verschiedenen Größen bieten den optimalen Rahmen für einzelne Kunstinstallationen, die zusammen ein großes Ganzes ergeben.
Schon die Fahrt mit der Pfänderbahn ist ein inspirierendes Erlebnis sowohl für Besucher als auch für Kunstschaffende. Vom Pfänder bietet sich ein atemberaubender Rundumblick auf den Bodensee und das Dreiländereck. Die Natur ist das zentrale Element, der öffentliche Raum die Bühne. Die ehemalige Adlerwarte wird Spielstätte für die Begegnung mit zeitgenössischer Kunst im
Spannungsfeld zwischen Natur, Kunst und Tourismus. „Kunst ohne Grenzen“ gewinnt hier eine ganz neue Bedeutung: Vom Berg aus bietet sich ein beeindruckender Blick über die Vierländerregion – ohne sichtbare Grenzen, mit dem See als verbindendem Element.
Teilnehmende Künstler und Künstlerinnen:
Gottfried Bechtold – Carmen Pfanner – Heinz Greissing – Gernot Riedmann – Alexandra Wacker – ONA B. – Uta Belina Waeger – FLATZ – Beate Frommelt – Hanna Roeckle – Sunhild Wollwage – Arno Egger – Werner Geiger – Jan Kaeser – Uwe Jäntsch – Carmen Casty – Fiona Rafferty – Andrea Vogel – Christoph Rütimann
Albert Allgaier (AT), Nara Bak (KR), Frank Broger (AT), Milena Broger (AT), Melanie Büchel (LI), Toni Büchel (LI), Damiano Curschellas (CH), Alexander Fuchs (AT), Eugen Fulterer (AT), Johanna Gschwend (CH), Anna Hilti (LI), Luis Hilti (LI), Rick Lins (AT
Komplizen
Vernissage: Di, 27. Juni 18 Uhr
Di, 27. Juni – 27. August 2017
Kunstraum Engländerbau, Vaduz
Der Komplize. Ein Partner durch Dick und Dünn. Ein Vertrauter, ein Angenommener, ein Mitschuldiger. Die Komplizenschaft legt ihr Schattendasein aus der Vergangenheit zusehends ab. Im Verlauf der letzten Jahrzehnte lässt sich ein mehr und mehr legitimiertes Komplizentum beobachten - Vernetzung baut sichtbare und unsichtbare Brücken zwischen Orten, Menschen
und Potentialen. Ist diese Vernetzung ein nicht enden wollender Zeitgeist, eine unabdingbare Haltung auf dem Weg zu erfolgreichen Vorhaben? Oder ist sie einfach nur die gelebte Erkenntnis, dass Kooperation grösstmögliche evolutive Momente schafft?
Das Ausstellungsprojekt Komplizen öffnet ein Feld, sich sozio-kulturellen Fragen zu Netzwerken im Handlungsspielraum von eingegangenen Querverbindungen zu stellen. Acht junge künstlerische Positionen aus der Region haben ihr Netzwerk aktiviert, indem sie eine Position daraus eingeladen haben, um einen Dialog zu eröffnen und eine gemeinsame neue künstlerische Arbeit entstehen zu lassen. Motivationen, Formen, Emotionen, Prozesse, Methoden und evolutive Momente als situative Parameter werden sichtbar gemacht und deren Mehrwert als Nutzen diskutiert.
Unterschiedlichste Motive für Ausdrucksformen und Grenzen von Zusammenarbeit werden erforscht, ausgelotet und präsentiert. Unkonventionelle, organische Methoden der Zusammenarbeit zwischen künstlerischen Einzelpositionen und Kuratoren bewirken eine experimentelle Neuverknotung von etablierten Arbeits- und Hierarchiestrukturen im Kontext von Kunst.
Spannendes, junges Potential der Region, welches sich in tangierenden Feldern der bildenden Kunst annähert, wurde aktiviert. Der Spannungsbogen der eingeladenen Komplizen reicht von Literatur bis Architektur, vom kunstaffinen Historiker bis zur leidenschaftlichen Köchin. Alle vereint der Wunsch und die Entscheidung, für das Ausstellungsprojekt Komplizen eine gemeinsame neue künstlerische Arbeit entstehen zu lassen und sich dem Thema „Netzwerke
und Kooperationen“ nicht nur strukturell, sondern auch inhaltlich anzunähern.
Ausstellungsprojekt initiiert von visarte.liechtenstein, kuratiert von Melanie Büchel und Eugen Fulterer.
Beate Frommelt, Arno Oehri, uwm.
Kunstwege Pontresina
Vernissage: Sa, 24. Juni 16 Uhr
So, 25. Juni – 20. Oktober 2017
Mit fremden Augen sehen
Die Aufgabe des Künstlers oder Künstlerin für die diesjährige Ausstellung war es, dem Authentischen, dem Echten in der heutigen Wirklichkeit des Engadins nachzugehen. Die Installationen sind das Ergebnis vertiefter Recherchen zur regionalen Kultur, meist in Zusammenarbeit mit Experten. Aus der Distanz sieht man klarer. Die Aufgabe der Kunst ist es, dem Wesen einer Sache auf den Grund zu gehen und es sichtbar und lesbar zu machen. Es ist ein weit höherer Anspruch, als die Frage zu beantworten: Was macht denn ein Dorf einzigartig, oder was ist typisch für diese Region oder was macht es unverwechselbar.
Lilian Hasler, uwm.
Grenzüberschreitende Kunstgeschehnisse zwischen Widnau und Lustenau
Vernissage: Fr, 16. Juni 19 Uhr
Fr, 16. Juni – 26. August 2017
Aus Anlass des 125 Jahr Jubiläums der Internationalen Rheinregulierung (IRR) unterstützt die IRR die internationale, grenzüberschreitende Kunstausstellung mit Kunstgeschehnissen am Rhein, zwischen Widnau (CH) und Lustenau (A). Thema ist: Wir und der Rhein.
Sechs Kunstschaffende aus CH,A,D,FL wurden durch eine 5 köpfige Fachjury ausgewählt und sechs renommierte Kunstschaffende wurden eingeladen. Alle Beteiligten haben die Aufgabe eine Skulptur/Installation/Landart Projekt zu realisieren, vor Ort, mit dem Material vom Rheingeschiebe (Schwemmholz, Steine, Sand, etc.) und je 125 Metern ungehobelten Dachlatten (125 Jahre Rheinregulierung). Die Werke werden in einem Kunstfotobuch festgehalten. Die Kunstausstellung kann mit dem Rhein Bähnli fahrend, zu Fuss oder mit dem Fahrrad besichtigt werden. Einsteigen beim Rheinschauen Museum Lustenau (A) oder beim Werkhofbahnhof Widnau oder Rest. Habsburg Widnau (CH).
Nesa Gschwend (CH), Severin Hagen / Pirmin Hagen (A), Ian Hager (CH), Ronja Svaneborg (A), Anna & Michael Rofka (D), Leisibach, Schaltegger, Bider (CH), Alfred Graf (A), Gabriela Nasfeter (DE), Brutus Luginbühl (CH), Wolfgang Flor / Otto Sohm (A), Lilian Hasler (FL),
Urs-P. Twellmann (CH)
Martin Wohlwend, uwm.
TELL ME - Abschlussausstellung des Master of Arts in Fine Arts
Vernissage: Fr, 16. Juni 19:30 Uhr
Fr, 16. Juni – 25. Juni 2017
Altdorf
Der ständig wachsende Strom von Reisenden und Gütern, welche erst durch Altdorf hindurch und später mit dem Bau der Gotthardbahn und der Autobahn immer häufiger daran vorbei führte, prägte das Ortsbild, die lokale Architektur und die Kultur der Bevölkerung. Er brachte einzigartige Institutionen wie das Fremdenspital hervor und bildete das Fundament für Wohlstand.
Mit der Eröffnung der Neat im vergangenen Jahr droht Altdorf nun links liegen zu bleiben. Die Veränderung bietet aber auch die einmalige Chance, sich als Ort neu zu erfinden. Altdorf – ein Historisches Museum oder doch eher ein lebendiger Wohn- und Kulturort, eine weitere Agglomeration oder ein Ort mit unverwechselbarer Identität?
19 Absolventinnen und Absolventen des Master of Arts in Fine Arts der Hochschule Luzern – Design & Kunst machten sich mit ihren Projekten auf die Suche nach neuen Perspektiven und Szenarien für die Zukunft. Die Abschlussausstellung wird einen Einblick geben, worauf sie gestossen sind. Die Geschichte von Altdorf ist jedenfalls noch lange nicht zu Ende erzählt.
Edith Aregger, Julia Bolli, Nicole Buchmann, Stefanie Bühler, Johanna Gschwend, Rachel Holenweg, Kornelia Hui/Isabelle Rogger, Rahel Lüchinger, Livia Müller, Lisa Maria Pohl, Anna-Lena Rusch, Mirjam Steffen, Carina Sommer, Joël Vuille, Nicolas Witschi, Maura Wittmer, Martin Wohlwend, Samira Zouaoui.
Carol Wyss und Neil Ferguson
Beyond Controls
Vernissage: Sa, 10. Juni 16 Uhr
Sa, 10. Juni – 11. Juni 2017
Art Gallery In Conversation, London (GB)
a Drawing Conversation through an HP Photosmart C4180 All-in-One and a Canon MG7550
Hanna Roeckle, Jan van Muster, Joseph Egan, Stefan Kauffungen
Originale, Multiples und neue Arbeiten.
Vernissage: Do, 08. Juni 18 Uhr
Fr, 09. Juni – 15. Juni 2017
Schauraum und Edition multipleart, Zürich (CH)
Lilian Hasler, Hans Aeschbacher, Robert Lienhard, Irma Bucher, Andrea Eberhard, Pascal Kohtz, Thierry Perriard, Ulla Rohr, uwm.
Figurativ
Vernissage: Fr, 26. Mai 18:30 Uhr
Sa, 27. Mai – 10. September 2017
Kulturort Galerie Weiertal, Winterthur (CH)
Bilder, Skulpturen und Plastiken
Beate Frommelt
Je suis la ligne
Vernissage: Mi, 24. Mai 19 Uhr
Mi, 24. Mai – 18. Juni 2017
Kulturhaus Rössle, Mauren
Auf Französisch hat der Satz eine doppelte Bedeutung: «Ich folge der Linie, ich bin die Linie.» Die Liechtensteiner Künstlerin Beate Frommelt zeigt in ihren raumgreifenden Fadeninstallationen, Tuschezeichnungen und Ölmalereien, wie sie die Linie im Schaffensprozess von einer Arbeit zur anderen führt. Dabei darf man gespannt sein, in was für einen Dialog die Werke mit den Räumen des Kulturhauses treten.
Katharina Bierreth-Hartungen
Festgehaltene Augenblicke
Vernissage: So, 21. Mai 11 Uhr
So, 21. Mai – 25. Juni 2017
Galerie Hollabolla, Eschen
Bronze-Skulpturen im Kleinformat
Der Mensch, der tanzt und in seinen Bewegungen für einen flüchtigen Moment sein Innerstes preisgibt.
Die Bildhauerin Katharina Bierreth-Hartungen hat diesen Augenblick in ihren kleinen Bronzeskulpturen und ihren Arbeiten aus Beton immer wieder eingefangen. Im Mittelpunkt Ihrer plastischen Arbeit steht der Mensch - insbesondere seine Mimik und Gestik, flüchtige unscheinbare Augenblicke in einer Bewegung, die doch sämtliche Gefühlsregungen offenbaren.
Ein weiterer Teil der Ausstellung zeigt Hände in unterschiedlichen Gesten und Situationen bzw. Ausdrucksformen. Jede für sich ist gezeichnet vom Leben, festgehalten, geradezu erstarrt und kann als Spiegel der Seele verstanden werden kann.
Brigitte Hasler
Neue Druckgrafik
Vernissage: Sa, 22. April 17 Uhr
So, 23. April – 03. Juni 2017
Cuort Ligia Grischa, Trun (CH)
In der Lithographie- und Radierwerkstatt Schloss Haldenstein werden die klassischen Drucktechniken ausgeführt. 12 Künstlerinnen und Künstler, die in Haldenstein drucken, stellen in Trun ihre neuen graphischen Arbeiten aus. Die Ausstellung gibt Einblick in die aktuelle Druckgraphik, die in den unterschiedlichen Techniken, Lithographie, Radierung oder Holzschnitt, ausgeführt wird.
Gruppenausstellung: Carolina Bearth, Mina Clavuot, Joachim Dierauer, Ursina Gianotti, Maya Griesser, Brigitte Hasler, Agnes Indermaur, Dusanka Jablanovic, Dorothea Jappe-Hess, Gudelia Kobelt, Irene Podgornik Badia, Tutti Tettamant
Ruth Gschwendtner-Wölfle
peacearthotel 2
Vernissage: Fr, 07. April 20 Uhr
Sa, 08. April – 07. Mai 2017
Künstlerhaus Palais Thurn und Taxis, Bregenz (AT)
peacearthotels sind temporäre, friedensfördende Kunst-Installationen an Orten, wo Menschen sich für einige Zeit aufhalten, z.B. in Hotels, Museen, Restaurants, Cafes.
Dem „FRIEDEN EINE FORM GEBEN" wollte Robert Filliou, als er 1985 zusammen mit René Block zu einer BIENNALE DES FRIEDENS in Hamburg aufrief. Mein bescheidener Beitrag damals war der geheime Beginn einer für mich omnipräsenten Fragestellung: Wie kann ICH dem Frieden eine Form geben? peacearthotels sind nun eine solche Form, ein Ort oder vielleicht eine praktische Versuchsanordnung, die ich an verschiedensten Orten dieser Welt immer wieder neu installiere.
Rahmenprogramm
- Friedensgespräche: Mittwoch, den 19.4. und 26.4.2017
- “Einführung in den Einsichts-Dialog” mit Bhante Anuruddha, am 27./ 28./ und 29. April
- „Sandkastenspiele": Dienstag, 25. April von 15 - 18 Uhr
- WORLDPEACEGAME vom 2. - 6. Mai 2017
- Finissage WORLDPEACEGAME: 6. Mai 2017 von 11.45 - 12.30 Uhr
Martina Morger
If Element True:
Vernissage: So, 02. April 17 Uhr
So, 02. April – 17. August 2017
Stein Egerta, Schaan
Einschreibung eines Körpers.
Aufführung eines Codes.
Text wird zum Bild.
Der Mensch zur Maschine?
Seit fünf Jahren hinterfragt die ehemalige Medienwissenschaftlerin Martina Morger mit Malerei, Performances und Installationen politische und soziale Strukturen. Sie studiert an der Zürcher Hochschule der Künste und bald in Wien an der Angewandten. Ihr Arbeitsfokus bewegt sich zwischen Kybernetik, Code und Körper. In der Ausstellung ‚If Element True:’ zeigt sie die zweite Werkserie ihrer Performance-Malerei.
Patrick Kaufmann
Versohnung - Malerei–Radierung–Plastik
Vernissage: Sa, 01. April 16 Uhr
Sa, 01. April – 23. April 2017
Alter Pfarrhof, Balzers
Bei mir sein bedeutet bewusstes Hiersein im Jetzt.
Das Jetzt ist Bewegung, nicht ein Zeitjetzt – ein bewusstes Jetzt.
Jetzt sein ist immer sein – heisst in Bewegung sein.
Ich bin gleichsam im inneren Kern geborgen, eingebettet von mir selbst.
In Harmonie, im Vertrauen – frei.
Im Vertrauen mit mir. So ist es gut, so ist es wahr, so ist es schön.
Im Innern wie im Aussen.
So bin ich mit mir in der Versohnung. Ich bin mein Sohn. Ich bin versohnt.
Hanna Roeckle
Göttlich Golden Genial. Weltformel Goldener Schnitt?
Vernissage: Mi, 22. März 19 Uhr
Do, 23. März – 23. Juli 2017
Museum für Kommunikation, Frankfurt (DE)
Weltformel nur ein schöner Mythos?
Erstmals geht nun eine Ausstellung dem Phänomen aus verschiedenen Perspektiven auf den Grund. Multimedial und interaktiv erkundet „Göttlich Golden Genial. Weltformel Goldener Schnitt?“ faszinierende Formwelten und hinterfragt kritisch Geschichte wie auch Anwendungen des Goldenen Schnitts. Von den geometrischen Grundlagen über die als Wachstumsmuster der Natur geltende Fibonacci-Folge bis zu Le Corbusiers Proportionssystem Modulor: Mehr als 250 Objekte aus Architektur, Kunst, Design, Natur und Musik zeigen, wie die „göttliche Teilung“ bei den verschiedensten Entstehungsprozessen funktioniert.
Evelyne Bermann
ATELIERBESUCH #12
Vernissage: Mi, 15. März 18 Uhr
Mi, 15. März
Atelier Evelyne Bermann, Reschweg 3, Schaan
Evelyne Bermann (*1950), studierte Grafik-Design von 1967-72 an der Hochschule für Gestaltung in Zürich. Bis 1992 war sie im Aus- und Inland als Grafikerin und Werbefachfrau tätig, seither widmet sie sich ausschliesslich der Bildenden Kunst. Seit vielen Jahren engagiert sie sich auch in öffentlichen Kulturgremien in Liechtenstein.
Sie verwirklichte grosse Kunstprojekte im öffentlichen Raum und im Kunstraum Engländerbau. Seit 1976 folgten viele Einzel- und Gruppenausstellungen in Liechtenstein, Deutschland, Österreich, Schweiz, Italien, Frankreich, Monaco und USA.
„Ordnung und Wandel“ sind seit langem ein wichtiges Thema ihrer Werke, für welche klare Formen, fliessende Linien und frische Farben kennzeichnend sind. Sie arbeitet mit farbig transparentem Acrylglas, welches Überlagerungen und Überschneidungen sichtbar werden lässt. Wechselnde Betrachtungswinkel lassen immer neue Bildkompositionen erscheinen, durch Spot-Beleuchtung entstehen farbige Projektionen, die sich bei jeder Objektdrehung verändern. All diese feinen Veränderungen bedürfen einer aufmerksamen Beobachtung.
Anna Hilti
Some Dreamers ot the Golden Dream
Vernissage: Mi, 08. März 18 Uhr
Do, 09. März – 28. April 2017
Liechtensteinisches Landesarchiv, Vaduz
Auf Einladung des Amtes für Kultur hat sich die Künstlerin Anna Hilti mit den Beständen des Liechtensteinischen Landesarchiv beschäftigt. Die Ausstellung zeigt eine daraus entstandene Arbeit sowie Ausschnitte ihrer langjährigen Auseinandersetzung mit der liechtensteinischen Emigrationsgeschichte nach Amerika
Hanna Roeckle
Configurations in Flow
Vernissage: Sa, 25. Februar 15 Uhr
Sa, 25. Februar – 13. April 2017
Galerie La Ligne, Zürich (CH)
Hanna Roeckles Werke pendeln zwischen Malerei und Skulptur. Ihre plastischen Arbeiten
basieren auf räumlichen Strukturen und seriellen Systemen, deren konstruktive Klarheit
in einen vielstimmigen Dialog mit Farbverläufen und Farbkombinationen tritt.
Die Künstlerin bezieht gezielt Themen aus Geometrie und Physik, Systemtheorie,
Kultur-, Design- und Architekturgeschichte in ihre Konzepte ein.
Für die Ausstellung in der Galerie La Ligne hat Hanna Roeckle eine neue Werkgruppe von
Wandobjekten „Rosetta L und S“ entwickelt. Die Wandobjekte werden ergänzt mit
Skulpturen und Bildern, welche miteinander korrespondieren und in einer rhythmischen
Abfolge in der Architektur des hohen Galerieraumes präsentiert werden. Die
ausgestellten Arbeiten spielen mit den Brechungen des Lichts und bieten mit dem
Wechsel des Blickwinkels ein spannendes Spiel der Farben.
Dagmar Frick-Islitzer und Prof. Dr. Berit Sandberg
Künstlerbrille
Vernissage: Di, 21. Februar 18 Uhr
Di, 21. Februar
Kunstraum Engländerbau, Vaduz
Die Berufswelt wird komplexer, schneller, auch unsicherer, unvorhersehbarer und daher unplanbarer. Führungskräfte brauchen vermehrt Kompetenzen, um in einem Umfeld wachsender Unsicherheit gut handlungs- und entscheidungsfähig zu bleiben. Von wem könnten sie sich diese Kompetenzen aneignen? Wer darin geübt ist, sind Künstler. Diese wollen per se das Neue, und das Neue finden sie nicht auf bestehenden und bekannten Wegen. Das Neue bringt genau diese Unsicherheit, das Unvorhersehbare und nicht Planbare mit sich, birgt Risiken und trägt die Gefahr des Scheiterns in sich. Alles ist offen.
An diesem Abend erwartet Sie eine Einführung in die "Künstlerbrille“ und im Anschluss eine Podiumsdiskussion mit Führungskräften aus der Wirtschaft.
Arthur Jehle
Wäldr - Wesa - Bünta
Vernissage: Do, 19. Januar 19:30 Uhr
Fr, 20. Januar – 19. Februar 2017
Domus, Schaan
Beate Frommelt, Martin Frommelt, Brigitte Hasler, Hanni Schierscher, Sunhild Wollwage, Carol Wyss, uwm.
WUNDERN - Werke aus der Kunstsammlung der Mezzanin Stiftung
Vernissage: Sa, 10. Dezember 17 Uhr
So, 11. Dezember 2016 – 07. Mai 2017
Kunstmuseum Appenzell, Appenzell (CH)
Die Sammlung Mezzanin gehört zu den profiliertesten Sammlungen zeitgenössischer Kunst,
die aus privatem kulturellem Engagement entstanden sind. Mit der „Mezzanin Stiftung für Kunst“ erfüllt Hanny Frick einen gesamtgesellschaftlichen und gemeinnützigen Auftrag:
Auf hohem Niveau regionale und internationale Kunst zu fördern, zu sammeln, zu bewahren, zu vermitteln. Die Ausstellung WUNDE®N zeigt eine Auswahl von 140 Werken
– Gemälde, Skulpturen, Zeichnungen, Objektkunst, Druckgraphiken – von 48 Künstler/innen.
Katharina Bierreth-Hartungen, Martin Frommelt, Lilian Hasler, Simon Kindle, Georg Malin, Karin Ospelt
himmelwärts
Kunstschaffende begegnen Religion
Vernissage: Fr, 25. November 18:30 Uhr
Fr, 25. November 2016 – 27. Januar 2017
Haus Gutenberg und Alter Pfarrhof, Balzers
Kunstschule Liechtenstein, Nendeln
Religion und Kunst verbindet eine lange Geschichte, eine wechselvolle Geschichte. Von tiefer, inspirierender Nähe bis zur kämpferischen gegenseitigen Ablehnung reichen die Positionen.
In rastloser Zeit regt sich verstärkt in uns das Grundbedürfnis, über sich selbst hinausgehend einen tieferen Sinn zu entdecken, Transzendenzerfahrungen zu leben und sichtbar zu machen. Vielfach lassen sich religiöse Inhalte in ihrer Tiefe und Bedeutung besser und oft auch anders verstehen, wenn sie durch Kunst in sichtbare Form gebracht werden.
Die Kunstschaffenden sowie der Vorkurs 2016/17 der Kunstschule Liechtenstein zeigen im Haus Gutenberg und im Alten Pfarrhof in Balzers Werke, die die Grenzen zur Religion, zur Transzendenz hin überschreiten. Werke also, die himmelwärts zeigen.
Adam Glinski
visarte ticino in mostra
Vernissage: Fr, 25. November 18 Uhr
Fr, 25. November – 18. Dezember 2016
Casa Serodine, Ascona (CH)
Weihnachtsausstellung in Ascone organisiert von visarte.ticino mit Beteiligung von Adam Glinski.
Dagmar Frick-Islitzer
Durch die Zeilen schauen
Vernissage: Mo, 14. November 19 Uhr
Mo, 14. November 2016 – 30. Januar 2017
Reflex Lounge Bar, Buchs (CH)
Der Mensch kann nicht nicht kommunizieren (Paul Watzlawik). Worte tragen Botschaften. Auch Texte. Bilder. Töne. Gesten. Manche Botschaft ist mehrschichtig. Ihre Dimension enthüllt sich erst im Durch-Schauen. Hinter dem Buchstaben, dem Klang, hinter der Bewegung stecken ihre Wahrheit und Kraft. Der achtsame Mensch kann im Betrachten des Sichtbaren und Durch-Schauen einen Blick erhaschen auf das, was wirklich gemeint ist, ja vielleicht sogar auf die Person, die sich mitteilt.
Künstlertreff
visarte vis a vis
Vernissage: Di, 08. November 19 Uhr
Di, 08. November
Kunstschule Liechtenstein, Nendeln
Der Künstlertreff wird an verschiedenen Orten stattfinden, Räume die aktuell sind, die interessant sind, wie z.B. Ausstellungsräume, Kulturräume, Räume des kulturellen Schaffens. Hier ist Gelegenheit sich kennen zu lernen, sich auszutauschen, eigene Projekte vorzustellen, Arbeitstechniken zu diskutieren, aktuelle Fragen des Verbands zu diskutieren.
Bitte um Anmeldung unter info@visarte.li
Hanna Roeckle
minimum - kleinformatige kunst
Vernissage: So, 06. November 11 Uhr
So, 06. November – 18. Dezember 2016
Galerie Konkret, Sulzburg / Breisgau (DE)
In der Ausstellung werden Positionen von 35 Künstlern aus 10 verschiedenen Ländern gezeigt, die ihre individuelle Arbeitsweise auch im kleinen format zeigen können.
Die beteiligten Künstler sind: Charles Bézie, John Carter, Carlos Cruz-Diez, Helmut Dirnaichner, Doris Fend, Julian Gil, Eugen Gomringer, Dagmar Hagemann, Esther Hagenmaier, Ewerdt Hilgemann, Gerhard Hotter, Stefan Kauffungen, Vesna Kovacic, Anneke Klein Kranenbarg, Jo Kuhn, Josef Linschinger, Julia Lutz, Müller Emil, Knut Navrot, Jo Niemeyer, Keummi Paik-Bauermeister, Claude Pasquer, Yves Popet, Chris Popovic, Hanna Roeckle, Sigurd Rompza, Reiner Seliger, Peter Staechelin, Jean-Pierre Viot, Günter Walter, Ludwig Wilding, Gido Wiederkehr, Martin Wörn.
Martina Morger
Think Of Yourself As A Machine
Vernissage: So, 06. November 11 Uhr
So, 06. November – 18. Dezember 2016
Galerie Hollabolla, Eschen
Einschreibung eines Körpers.
Aufführung eines Codes.
Text wird zum Bild.
Der Mensch zur Maschine?
Technologie als Notwendigkeit.
Helena Becker, Herbert Heinzle, Thomas Heitmar, Domenic Lang, Marc Trachsler
Heimat - Häämet
Vernissage: Mi, 02. November 19 Uhr
Do, 03. November – 13. Oktober 2016
Art Herisau, Herisau (CH)
Einflüsse kommen von aussen über jene Strassen, welche zwischen den Häuserzeilen durch unsere Heimat führen. Strassen führen von uns weg zu neuen Plätzen, wo wir uns niederlassen, um wiederum später weiterzuziehen - oder zurückzukehren.
Hier habe ich meinen Nagel eingeschlagen. Das ist meine Heimat geworden, hier bin ich angekommen. Oder war ich immer da? Meine Häämet, du bist ein Teil von mir - und ich ein Teil von dir.
Die Art Herisau 2016 beschäftigt sich mit Perspektiven und Gegenüberstellungen. Erkunden Sie mit uns neue Blickwinkel, von aussen kommend oder von innen aufbrechend.
Hanna Roeckle
Artissima
Vernissage: Do, 03. November 18:32 Uhr
Do, 03. November – 06. November 2016
Turin (IT)
multipleart stellt an der Artissima in Turin aus. Der Stand hat die Nummer AE6 auf der
gegenüberliegenden Seite des lila Ganges (in der Nähe des Oval Cafés).
Unter anderem werden neuere Multiples und Raritäten von folgenden Künstlerinnen und Künstler gezeitg: Bandau Joachim, Bauer Anna-Maria, Coeln Victoria, Ebnother Alan, Honegger Gottfried, Hüppi Alfonso, Kauffungen Stefan, Lüscher Ingeborg, müller-emil, Maltz Russell, McClune Matt, Mosset Olivier, Piasta Frank, Plágaro Alfredo Álvarez, Roeckle Hanna, Sauer Michel, Schuss Oliver, Simmen Daniel, Stäuble Jürg, Thomas Jeremy, Thompson Bill, Vissers Cecilia, van Munster Jan, Zoderer Beat
Barbara Bühler, Dan Eidenbenz, Bruno Klomfar
Stille Präsenz
Vernissage: Di, 25. Oktober 18 Uhr
Di, 25. Oktober – 18. Dezember 2016
Kunstraum Engländerbau, Vaduz
Der real existierende sowie auch der fiktive Raum in seiner unspektakulären Präsenz liefern das Ausgangsmaterial für 3 Positionen, die im Kunstraum gezeigt werden:
Barbara Bühler begibt sich unter Anderem auf eine fotografische Suche nach dessen Grenzen... und befragt die Produkte ihres grösstenteils analogen Archivs nach der Erfahr- und Vermittelbarkeit haptischer Qualitäten, in der gebauten Realität wie in der Reinterpretation durch den Fotografen oder Betrachter.
Die Rauminstallation von Dan Eidenbenz nimmt sich die Definition von Raum durch dessen Transformation und Verdichtung zum Thema, Masse und Volumen assistieren ihm bei diesem Vorhaben.
Das Paradigma der unvermeidbaren Transformation steht im Zentrum der Serie von Bruno Klomfar. Die Limitierung eines begrenzten Zeitfensters und das Wissen um die spezifische Qualität der gefundenen Konstellationen schärfen den Blick für Strukturen und erzeugen bestenfalls Abbilder eines Werdens, dem das Vergehen bereits innewohnt.
Barbara Walder
Art Shopping 2016
Vernissage: Fr, 21. Oktober 19 Uhr
Sa, 22. Oktober – 23. Oktober 2016
Carrousel du Louvre, Paris (FR)
Gemeinsam mit der Galerie Mona Youssef präsentiert Barbara Walder ihre Werke an der Art Shopping in Paris.
Martin Walch
Lichtblicke - Installation
Vernissage: Fr, 23. September 20 Uhr
Sa, 24. September – 10. Dezember 2016
Johanniter Kirche, Feldkirch (A)
Manchmal wünsche ich mir,
jene Kegelvolumen sichtbar zu machen,
die wir vor unseren Augen tragen,
die bei Blickkontakt aufeinanderprallen,
sich gegenseitig im Kräftevergleich messen,
nach hinten ins Unbewusste ausgreifen;
Sehräume, die in permanenter Kommunikation stehen,
sich überlagern, schneiden, unser Empfinden prägen -
und eine sich laufend wandelnde,
raumfüllende Plastik schaffen ...
Oft scheinen diese Körper luftig oder schwebend,
wie tanzend, manchmal zwingen sie uns zu Boden,
sind schwer wie Blei.
Martin Walch
Die Kunsthistorikerin Cornelia Wieczorek aus Vaduz /FL wird anlässlich der Ausstellungseröffnung eine Einführung in die dort gezeigte Rauminstallation geben.
Helena Becker, Evelyne Bermann, Beate Frommelt, Ruth Gschwendtner-Wölfle, Gertrud Kohli, Georg Malin, Arno Oehri, Hansjörg Quaderer, Hanna Roeckle, Hanni Schierscher, Sunhild Wollwage, Carol Wyss
Grenzgänger im Otten Kunstraum
Vernissage: Do, 01. September 19 Uhr
Fr, 02. September – 01. Dezember 2016
Otten Kunstraum, Hohenems (AT)
Die Ausstellung „Grenzgänger“ eröffnet spannende Einblicke in die vielseitige, lebendige und aktive Kunstszene Liechtensteins. Bei der Auswahl der 12 Kunstschaffenden war die Ausrichtung der Sammlung Otten richtungsweisend. Die Künstlerinnen und Künstler dehnen ihrerseits die Grenzen aus, in dem neben klassischen Genres wie Zeichnung, Malerei, Fotografie, Drucktechnik, Relief und Skulptur auch die Arbeit mit Materialien aus der Natur, Installationen, multimediale Klangperformances, Buchkunst und Lesungen auf dem Programm stehen.
Hermy Geissmann
Aquarelle
Vernissage: Fr, 02. September 17 Uhr
Fr, 02. September – 11. September 2016
Städtlegalerie Nr. 7, Werdenberg (CH)
In der aktuellen Ausstellung werden Aquarelle mit Blumenmotiven und regionalen Dorfansichten gezeigt.
Künstlertreff
visarte vis a vis
Vernissage: Di, 30. August 19 Uhr
Di, 30. August
Kunstschule Liechtenstein, Nendeln
Der Künstlertreff wird an verschiedenen Orten stattfinden, Räume die aktuell sind, die interessant sind, wie z.B. Ausstellungsräume, Kulturräume, Räume des kulturellen Schaffens. Hier ist Gelegenheit sich kennen zu lernen, sich auszutauschen, eigene Projekte vorzustellen, Arbeitstechniken zu diskutieren, aktuelle Fragen des Verbands zu diskutieren.
Bitte um Anmeldung unter info@visarte.li
Lilian Hasler, Barbara Bühler, Evi Kliemand, Gertrud Kohli, Karin Ospelt
Pioneers from a Hidden Country
Vernissage: Fr, 26. August 18:30 Uhr
Sa, 27. August – 16. Oktober 2016
Trudelhaus, Baden
Künstlerinnen aus einem Kleinstaat waren im letzten Jahrhundert doppelt an den Rand gedrängt, sie hatten oft wenig Kontakte zu einer urbanen Kunstszene, es existierten wenig fördernde Institutionen, wenig Galerien und Sammler, die ein Klima von Unterstützung und Support bieten konnten. Zusätzlich existierte auch die Hürde einer patriarchal/katholisch geprägten Kunst- und Lebensauffassung, die den Zugang zu relevanten Kontakten und Orten oft erschwerte. Frauen schienen also doppelt peripheriert, 1.) als Randstaatenbewohnerin, 2.) als weibliche Geschlechtsträgerin.
Die Künstlerin Lilian Hasler lädt vier Künstlerinnen aus verschiedenen Altersgruppen ein, ein Werk/Werkgruppe zu benennen. Zusammen mit der Kuratorin Sadhyo werden die Arbeiten in der Galerie Trudelhaus in Baden eingerichtet. Im Rahmen des Begleitprogramms soll der Begriff „Pionierinnen aus einem verborgenen Kleinstaat“ an verschiedenen Veranstaltungen auf vielfältige Weise diskutiert, illustriert, besungen und mit künstlerischen Mitteln bearbeitet werden. Im Gegenzug stellen Künstler aus dem Aargau ihre Werke in der Ausstellung „Topik des Imaginären“ vom 24.05. bis 24.07.2016 im Kunstraum Engländerbau in Vaduz aus.
Georg Malin
Farben und Formen
Vernissage: Fr, 26. August 18 Uhr
Sa, 27. August – 02. Oktober 2016
Kulturhaus Rössle, Mauren
In Ergänzung zu Georg Malin. Museumsmann und Künstler im Kunstmuseum Liechtenstein widmet das Kulturhaus Rössle dem Künstler Georg Malin in seiner Heimatgemeinde eine Ausstellung, die den Schwerpunkt vor allem auf sein malerisches Schafften legt. Gezeigt werden Aquarelle aus unterschiedlichen Schaffensphasen, die die Entwicklung des Malers Georg Malin aufzeigen. Ergänzt werden sie durch Skulpturen, Plastiken und Reliefs, die einen Spannungsbogen zum malerischen Werk entstehen lassen.
Künstlertreff
visarte vis a vis
Vernissage: Di, 05. Juli 19 Uhr
Di, 05. Juli
Kunstraum Engländerbau, Vaduz
Der Künstlertreff wird an verschiedenen Orten stattfinden, Räume die aktuell sind, die interessant sind, wie z.B. Ausstellungsräume, Kulturräume, Räume des kulturellen Schaffens. Hier ist Gelegenheit sich kennen zu lernen, sich auszutauschen, eigene Projekte vorzustellen, Arbeitstechniken zu diskutieren, aktuelle Fragen des Verbands zu diskutieren.
Bitte um Anmeldung unter info@visarte.li
Beate Frommelt, Hanna Roeckle, Sunhild Wollwage und mehr
HOR(S)T DER KUNST – freie Kunst am Pfänder
Vernissage: Sa, 02. Juli 16 Uhr
So, 03. Juli – 31. August 2016
Pfänder, Bregenz (AT)
18 Volieren der ehemaligen Adlerwarte, unterschiedlich von Künstlern und Künstlerinnen aus der internationalen Bodenseeregion mit Kunst belebt,
ergeben zusammen ein großes Ganzes: Den Hor(s)t der Kunst am Pfänder.
Schon die Fahrt mit der Pfänderbahn ist ein inspirierendes Erlebnis sowohl für Besucher als auch für Kunstschaffende. Die Natur ist das zentrale Element, der öffentliche Raum die Bühne. Der Pfänder wird Spielstätte für die Begegnung mit zeitgenössischer Kunst im Spannungsfeld zwischen Natur, Kunst und Tourismus. „Kunst ohne Grenzen“ gewinnt hier eine ganz neue Bedeutung: Vom Berg aus bietet sich ein beeindruckender Blick
über die Dreiländerregion – ohne sichtbare Grenzen, mit dem See als verbindendem Element.
visarte.liechtenstein
Feiern Sie mit uns.
Vernissage: Fr, 24. Juni 18 Uhr
Fr, 24. Juni
Kunstraum Engländerbau, Vaduz
visarte.liechtenstein feiert sein 10jähriges Jubiläum und den Beitritt zu visarte.schweiz.
Programm
- Grussbotschaft von Josef Felix Müller, Präsident visarte.schweiz
- Grussbotschaft von Dr. Johann Feichter, Präsident visarte.liechtenstein
- Führung durch die Ausstellung "Topografie des Imaginären" mit der Kuratorin Sadhyo Niederberger
- Musik: Arno Oehri und Denise Kronabitter vom Klanglabor mit Gast Patrick Kessler
Georg Malin
Museumsmann und Künstler
Vernissage: Do, 23. Juni 18 Uhr
Fr, 24. Juni – 02. Oktober 2016
Kunstmuseum Liechtenstein, Vaduz
Georg Malin hat die Geschichte Liechtensteins auf vielerlei Weise geprägt. Im Jahr seines 90. Geburtstags würdigt ihn das Kunstmuseum Liechtenstein in zwei seiner Rollen.
Am 8. Februar 2016 wurde Georg Malin 90 Jahre alt. Dies nimmt das Kunstmuseum Liechtenstein zum Anlass, den Liechtensteiner Künstler, Historiker, Politiker und Konservator in zwei seiner Facetten zu würdigen, als Bildhauer und vor allem als Konservator der Liechtensteinischen Staatlichen Kunstsammlung. Seit ihrer Gründung am 23. Juli 1968 bis ins Jahr 1996 wurde sie von Georg Malin geleitet. Er realisierte bereits 1969 die erste Ausstellung im damaligen provisorischen Domizil, dem Engländerbau. Malin begann die Liechtensteinische Staatliche Kunstsammlung systematisch aufzubauen und prägte ihren Bestand zur Kunst des 20. Jahrhunderts in seinen Grundstrukturen massgeblich.
Im Rahmen der Ausstellung wird sowohl dem Zusammenspiel der zwei Facetten Georg Malins nachgegangen als auch den Anfängen der Staatlichen Kunstsammlung.
Anna Hilti
Gruppenausstellung ANDREA
Vernissage: Do, 16. Juni 18 Uhr
Do, 16. Juni – 23. Juni 2016
La Galerie de la Cité internationale des arts, Paris (F)
Andrea est le nom d’un homme et d’une femme En grec, il est utilisé pour désigner le
courage, qualité que Socrate a eu tant de difficulté à définir.
Andrea c’est aussi le nom d’une exposition collective d’artistes qui se sont rencontrés à
la Cité internationale des arts en 2016. Ceux-ci viennent d’univers différents. Il y a de la
peinture, de la sculpture et des installations. Mais il y a aussi des grands-pères disparus,
des socles écrasés et des peaux de bananes. Ce qui les lie c’est le nom de cet homme. Ou
de cette femme, et un peu de courage.
Lilian Hasler, Jürgen Altherr, Tian Lutz, Mickry 3, Aldo Mozzini, Heinz Niederer, Thomas Schweizer
Rosengarten
Vernissage: Di, 07. Juni 19 Uhr
Mi, 08. Juni – 04. September 2016
Rosengarten, Zürich (CH)
Barbara Bühler
Entrée & Hommage 2016
Vernissage: Fr, 27. Mai 19 Uhr
Sa, 28. Mai – 11. Juni 2016
Projektraum M54, Basel (CH)
visarte region basel heisst seine neuen Mitglieder willkommen und ehrt seine verstorbenen Mitglieder.
Anlässlich der Vernissage findet die Einweihung der Arbeit "finde den Fehler" von Beat Brüderlin statt. Eine installative Wandmalerei für ein Jahr im Innenhof des Projektraums M54.
Esther Amrein, Barbara Geyer, Andrina Jörg, Arlette Ochsner, Carol Wyss, Sadhyo Niederberger
Topografie des Imaginären
Vernissage: Di, 24. Mai 18 Uhr
Di, 24. Mai – 24. Juli 2016
Kunstraum Engländerbau, Vaduz
Sechs Künstlerinnen entwerfen, der Logik ihres jeweiligen Werkes folgend, abstrahierte Visionen des Realen und des Imaginären. Durch ihre Werke übersetzen sie ihre Wahrnehmung von Naturphänomenen in die Sprache der bildenden Kunst und lassen mittels unterschiedlicher Perspektiven neue Sichten auf die Strukturen der Natur entstehen.
Die gleichermassen sinnlichen wie durchdachten Werke laden zu einem Gang durch aktuelle Fragen des Kunstschaffens ein. Trotz Medienvielfalt drängen sich Querverbindungen zwischen den Künstlerinnen auf: Die Beschäftigung mit der Zeichnung im Raum, mit der Transformation von Strukturen in Zeichen und Objekte, die Präsenz des dargestellten oder handelnden Körpers und das Ordnen, Klassifizieren und Kartografieren sind nur einige davon.
Die vom visarte.liechtenstein initiierte Ausstellung ist Teil eines Austausches zwischen Liechtenstein und der Schweiz. Im Herbst 2016 wird im Gegenzug eine Ausstellung mit Liechtensteiner Künstlerinnen und Künstlern im Trudelhaus Baden stattfinden.
Martin Frommelt
Vähtreb
Vernissage: Di, 03. Mai 19:30 Uhr
Di, 03. Mai – 03. Juli 2016
Domus, Schaan
Diese druckgraphische Folge war in den 1980 und 90er Jahre in der Schweiz, Deutschland, Österreich und Liechtenstein in Museen und Galerien ausgestellt. Nun ist das Werk wieder in Schaan zu sehen.
Martin R. Wohlwend
Künstlergespräche
Vernissage: Di, 26. April 18 Uhr
Di, 26. April
Kunstraum Engländerbau, Vaduz
Die Kunst-Installation "aus dem Gleichgewicht" des Liechtensteiner Künstlers Martin R. Wohlwend besteht aus zwei Komponenten: Wohlwend schafft einen Raum, in dem sinnlich etwas von der »aus dem Gleichgewicht« geratenen Welt erfahrbar wird. In diesem Raum findet dann – als Teil des Werkes – ein für alle Interessierten offener Dialogprozess zu unseren Zukunftsfragen statt.
Sunhild und Peter Wollwage
Ursprung Erde
Vernissage: So, 24. April 11 Uhr
So, 24. April – 12. Juni 2016
Galerie Hollabolla, Eschen
Gemalte Natur - sichtbar gemachte Spaziergänge.
Gebrannte Erde - der Glasur auf der Spur.
Das Künstler-Ehepaar Wollwage in der ersten gemeinsamen Ausstellung in Liechtenstein.
Patrick Kaufmann
primeart 2016-04
Vernissage: So, 03. April 14 Uhr
So, 03. April – 30. April 2016
Alte Brennerei, Unterramsern (CH)
Gemeinschaftsausstellung von Patrick Kaufmann, Gabriel Mazenauer und Benjamin Solt
Carol Wyss
Künstlerinnengespräch mit Carol Wyss
Vernissage: Fr, 18. März 19 Uhr
Fr, 18. März
Mezzanin Stiftung für Kunst, Schaan
Die Liechtensteiner Künstlerin lebt und arbeitet seit über 23 Jahren in London. In einer offenen Gesprächsrunde mit Eva Frommelt erzählt Carol Wyss über ihre Kunst und über ihr Leben als Künstlerin und Familienfrau in der Grossstadt. Ein interessiertes Publikum ist eingeladen, sich am Gespräch zu beteiligen.
Carol widmet sich mit unterschiedlichen Medien der konzertierten Suche nach der Struktur der Dinge. Existierende, anerkannte Strukturen werden zerlegt, wieder zusammengefügt und in neue, ungewohnte Objekte und Sichten umgewandelt. Sie arbeitet vorwiegend mit dem menschlichen Körper. Das Skelett ist die Grundstruktur, durch welche sie die Beziehung von menschlichen Strukturen zu ihrer Umgebung untersucht. Abstraktion ist ein Teil des Prozesses – nicht ein Versuch, die Herkunft zu verstecken, stattdessen die Möglichkeiten für Interpretationen zu erweitern.
Der Schein trügt…
Arno Oehri mit Klanglabor
Wolfsspur
Vernissage: Fr, 18. März 20 Uhr
Fr, 18. März – 19. März 2016
Küefer-Martis-Huus, Ruggell
Eine Geschichte von heute für Erwachsene,
erzählt von HERTHA GLÜCK & dem KLANGLABOR
in Worten, Klängen und Videobildern
Zwei Aufführungen im Kulturtenn des Küefer-Martis-Huus:
Fr 18.03.2016, 20:00 Uhr
Sa 19.03.2016, 20:00 Uhr
Arno Oehri
n o w
Vernissage: So, 13. März 11 Uhr
So, 13. März – 17. April 2016
Galerie Hollabolla, Eschen
Kunstschule Liechtenstein
Wie es ist: Drei Kunstschaffende aus Liechtenstein, Österreich und der Schweiz berichten.
Vernissage: Mi, 09. März 18 Uhr
Mi, 09. März
Kunstschule Liechtenstein, Nendeln
Die kommende Veranstaltung an der Kunstschule in Nendeln vom 9. März 2016 schenkt den drei international aktiven und bekannten Künstlerpersönlichkeiten Bruno Kaufmann aus Liechtenstein, Maria Anwander aus Bregenz /A, die in Berlin lebt und arbeitet sowie Gianin Conrad, der in Chur und Zürich/CH lebt und arbeitet, das Wort.
Alle drei Kunstschaffenden blicken auf ein stringentes, äusserst vielgestaltiges und anerkanntes künstlerisches Werk. An dieser Abendveranstaltung eröffnen sie einen Einblick in ihr künstlerisches Schaffen, stellen ihre Arbeitsweise, ihre unterschiedlichen ästhetischen Ansätze und Visionen vor. Die drei Kunstschaffenden erläutern: wie es ist - die gegenwärtige, aktuelle Situation und individuelle künstlerische Positionierung wollen umrissen und Wünsche, Anmerkungen oder Erwartungen der Künstler (an die Gesellschaft?) ausgesprochen werden.
Martin Wohlwend
Aus dem Gleichgewicht
Vernissage: Di, 08. März 00 Uhr
Di, 08. März – 08. Mai 2016
Kunstraum Engländerbau, Vaduz
EINE KUNST-INSTALLATION LÄDT DAZU EIN, GEMEINSAM UNSERE ZUKUNFT ZU GESTALTEN
Das Werk besteht aus zwei Komponenten: Wohlwend schafft einen Raum, in dem sinnlich etwas von der »aus dem Gleichgewicht« geratenen Welt erfahrbar wird. In diesem Raum findet dann – als Teil des Werkes – ein für alle Interessierten offener Dialogprozess zu unseren Zukunftsfragen statt.
Der Künstler wird unter anderem eine über 250 m 2 große Plattform mit geliehenen Teppichen aus privaten Haushalten auslegen, die er zuvor selbst einsammelt. Dadurch ist die Installation im Kunstraum Engländerbau, zugleich aber auch in diversen Haushalten in der Region verortet. Wer einen Teppich zur Verfügung stellt, wirkt bereits in der Vorphase an diesem Werk mit. Der private Teppich mutiert zum Teil eines Kunstwerks, das neue Beziehungen von Persönlichem und Gemeinschaftlichem erkundet.
Vom 12. bis 18. März gibt es mit täglichen »Teppich-Dialogen« einen offenen Austausch, zu dem alle eingeladen sind, denen am Wandel hin zu einer menschenwürdigeren Welt gelegen ist. Unterstützt wird dieser Dialogprozess von der Berliner Kulturwissenschaftlerin Dr. Hildegard Kurt, die auch die Vernissage-Rede halten wird.
Ziel ist es, mit »aus dem Gleichgewicht« später auch an anderen Orten der Welt Räume für ein gemeinschaftliches Imaginieren und Gestalten einer Zukunft mit Zukunft zu schaffen. Wegweisend hierfür kann ein Satz sein, den der persische Sufi-Mystiker Rumi bereits im 13. Jahrhundert prägte: »Draußen hinter unseren Ideen von rechtem und falschem Tun liegt ein Acker. Wir treffen uns dort«.
Arno Oehri mit Klanglabor
Montforter Zwischentöne
Vernissage: Fr, 26. Februar 20 Uhr
Fr, 26. Februar
Montforthaus, Feldkirch (AT)
Wie oft bei den Zwischentönen leider schwer zu erklären, aber begeisternd für alle, die dabei waren. Probieren wir es einmal so: Ein partizipatives Live-Video des Amsterdamer Künstler-Kollektivs »Moniker« zu einem Soundtrack des Trios »Klanglabor«. Oder so: Ein Saal, eine große Leinwand, ein Live-Ensemble und ein Film, in dem alle Anwesenden die entscheidende Nebenrolle spielen. Die Zuschauer werden zu Teilnehmern, der Publikumsschwarm zu einem Video zur Musik. Im Hier und Jetzt.
Kunstschule Liechtenstein
Wie es ist: visarte.li – visarte.ch
Vernissage: Mi, 03. Februar 18 Uhr
Mi, 03. Februar
Kunstschule Liechtenstein, Nendeln
Die an der Kunstschule Liechtenstein im letzten Jahr gestartete Veranstaltungsreihe: «Wie es ist» thematisiert kulturpolitisch interessante Positionen und Inhalte (der Region).
10 Jahre nach der Gründung des Berufsverbandes bildender Künstlerinnen und Künstler Liechtensteins tritt der BBKL ab 2016 als Regionalgruppe visarte.liechtenstein dem schweizerischen Dachverband visarte.schweiz bei.
Zu «Wie es ist 02» lädt die Kunstschule den Präsidenten von visarte.schweiz Josef Felix Müller ein, sich mit dem Vorstand von visarte.liechtenstein der Öffentlichkeit vorzustellen, ihre Aufgaben, Erwartungen und Ziele, ihre gemeinsamen Vorhaben zu erläutern. Beide Verbände begründen ihren Zusammenschluss und erörtern allfällige Vor- oder auch mögliche Nachteile dieser Kooperation. Zahlreiche Vorteile für die hiesige Künstlerschaft liegen auf der Hand. Doch was bringt dieser Zusammenschluss der Kunst- bzw. Kulturlandschaft Liechtensteins? Besteht die Gefahr, dass aufgrund eines solchen Schulterschlusses das Eigentümliche der Künstlerszene Liechtensteins verloren geht?
Die Kunstschule Liechtenstein ladet lädt sie herzlich ein, dieser interessanten Gesprächsrunde beizuwohnen und ihre Fragen und Anmerkungen beizusteuern. Ein kleiner Apéro soll den angeregten Austausch erleichtern und einen gemütlichen, Ausklang der Abendveranstaltung gewährleisten.
Ruth Gschwendtner-Wölfle
„bodenlos“ - Bilder aus dem Umkreis einer Kaffeetasse
Vernissage: So, 17. Januar 17 Uhr
So, 17. Januar – 15. Mai 2016
Stein Egerta, Schaan
Mit einer Präsentation von Werken von Ruth Gschwendtner-Wölfle startet die Erwachsenenbildung Stein Egerta ihren Ausstellungs-Reigen im Jahr 2016.
Heimspiel 2015
Vernissage: Do, 10. Dezember 18:30 UhrFr, 11. Dezember 2015 – 21. Februar 2016
Kunstmuseum Liechtenstein, Vaduz
Die länderübergreifende Kunstschau «Heimspiel» gibt Einblick in das aktuelle Schaffen von Künstlerinnen und Künstlern mit Bezug zu den Kantonen Appenzell Ausserrhoden, Appenzell Innerrhoden, St.Gallen, Thurgau, Fürstentum Liechtenstein und Vorarlberg.
Erstmals findet das «Heimspiel» nicht nur in St. Gallen im Kunstmuseum und in der Kunst Halle, sondern auch in Vaduz im Kunstmuseum Liechtenstein und im Kunstraum Engländerbau statt.
Martina Morger
Der Föhn - mehr als nur heisse Luft
Vernissage: Sa, 05. Dezember 17 Uhr
Sa, 05. Dezember 2015 – 29. Mai 2016
Alter Pfarrhof, Balzers
Der Föhn weht, tobt, bläst, fegt, wütet, tost. Er sorgt für warme Temperaturen, drückt aufs Gemüt, lastet auf Kopf und Nerven. Dieses Wetterphänomen, das in vielen Tälern des Alpenraums beobachtet werden kann, fand Eingang in die Gesetzgebung, in die Literatur und die Musik, wird gefürchtet oder geliebt, lässt niemanden kalt.
In der Ausstellung werden meteorologische Aspekte beleuchtet, die positiven Seiten des Föhns gezeigt, aber auch die verheerenden Folgen von Föhnstürmen geschildert. Lassen Sie sich vom Föhn durch die Ausstellung treiben ...
Alter Pfarrhof
Manfred Naescher
Sonderveranstaltung: Ferdinand Nigg mit den Tieren – eine Portfolio-Edition
Vernissage: Do, 03. Dezember 18 Uhr
Do, 03. Dezember
Kunstmuseum Liechtenstein, Vaduz
Manfred Naescher stellt im Kunstmuseum Liechtenstein seine neue Edition Ferdinand Nigg mit den Tieren vor. Die handgemachte, in Leinen gebundene Buchschachtel, deren Einband eine abstrakte Stickerei als Hommage an Ferdinand Nigg zeigt, beinhaltet zwei Portfolios einer neuen Werkgruppe in Aquarell von Manfred Naescher.
Das eine Portfolio, Mit den Tieren, stützt sich auf das Tiermotiv bei Nigg. Das andere, Ferdinand Nigg, basiert auf Schwarz-Weiss-Fotografien aus dessen Biografie, aus seiner Zeit als Professor bis zu seinem Ruhestand in Liechtenstein. Ferdinand Nigg mit den Tieren entstand in Zusammenarbeit mit der Buchbinderin Leah Buckareff und der Textilkünstlerin Amanda Fowler. Gefördert durch die Kulturstiftung Liechtenstein.
Manfred Naescher, geboren in Liechtenstein, lebt und arbeitet in Berlin.
Barbara Geyer, Regina Marxer, Hanni Schierscher, Sunhild Wollwage, Carol Wyss
SPECTATOR NATURAE
Vernissage: Sa, 28. November 11 Uhr
Sa, 28. November 2015 – 22. Januar 2016
Galerie am Lindenplatz, Vaduz
Spectator Naturae – auf ganz unterschiedliche Weise setzen sich die fünf liechtensteinischen Künstlerinnen als Beobachter ins Verhältnis zur Natur und visualisieren das Geschaute – mal abbildhaft, mal abstrakt, mal unmittelbar, mal mittelbar. In seriell gereihten, kleinteiligen Naturprodukten, monochromen «Grundstücken», abstrakten Landschaften, floralen Sujets und vegetabilen Zeichen bieten die gezeigten Werke ein spannendes Spektrum naturbezogener künstlerischer Auseinandersetzung.
Barbara Walder
Internationalen Kunstmesse Chester Arts Fair 2015
Vernissage: Fr, 20. November 18 Uhr
Fr, 20. November – 22. November 2015
Chester, England
Die wunderschöne alte, historische Stadt Chester im Nordwesten Englands öffnet ihre Pforten für Künstler der zeitgenössischen Kunst.
Grosser Dank für diese offene Tür, die Barbara Walder ermöglicht ihre Werke mit der Galerie Mona Youssef zu präsentieren
· Overcome polarity I & II, Diptychon
· New desert town
· Window of opportunity
Jutta Hämmerle, Ursula Oehry, Alice Zweidler, Quirin Schächle, FauZie As'Ad, René Zweidler
6 Persönlichkeiten 1 Ausstellung
Vernissage: Sa, 31. Oktober 14 Uhr
Sa, 31. Oktober – 01. November 2015
«Im Kulturtenn» des Küefer-Martis-Huus zeigen die sechs Künstler und Objektmacher erstmals gemeinsam ihre Werke. Unterschiedliche Ideen vereint in der Sache und Technik – praktische, ästhetische, schmucke, nützliche und einfach schöne Objekte, die faszinieren.
Jutta Hämmerle - goldschmiede atelier hämmerle
... schmuckstücke die freude bereiten
Ursula Oehry - Bildhauerin
Dreidimensionales – lassen Sie sich berühren
Alice Zweidler - realunreal, das Macheratelier
«tavoli» – das charmanteste Tischli im Wohnraum
Quirin Schächle - brandmal – die Holzmanufaktur
Regionales Massivholz, kombiniert mit unterschiedlichsten Materialien, schafft einzigartige Werkstücke
FauZie As'Ad - Maler und Bildhauer
Bilder, die in die Tiefe gehen
René Zweidler - realunreal, das Macheratelier
Schicht um Schicht – gespachtelt in effektvollen Strukturen und Farben
Finissage Konzert - 1. BBKL-Triennale 2015
„ERFAHRENEN SCHWESTERN“ zum Thema "echte Liebe - wahre Schönheit"
Vernissage: So, 25. Oktober 17 Uhr
So, 25. Oktober
Gasometer Kulturzentrum, Triesen
Lieder / Harfe / Texte zu zwei sehr umstrittenen Themen
von und mit Ruth Gschwendtner-Wölfle und Konstanze Kraus
Wenn sie Musik machen, nennen sie sich die „erfahrenen Schwestern“- Konstanze Kraus / Harfenistin und Ruth Gschwendtner-Wölfle / Gesang. Erfahren sind sie in vielerlei Hinsicht, Schwestern sind sie im Herzen!
Auf ihrer letzten gemeinsamen CD mit dem Titel „es war als hätte der Himmel…“ besingen sie die Liebe, und zwar in 9 verschiedenen Sprachen! Zur Finissage der ersten Liechtensteinischen TRIENNALE haben sie neben ihrem musikalischen Programm auch Texte zu Kunst, Liebe und Schönheit dabei. Da beide viele Bühnenjahre in der Kleinkunstszene hinter sich haben, darf man sich auf einen unterhaltsamen Ausklang der TRIENNALE freuen!
Hanna Roeckle
A fine selection of Editions - Multiples - Books
Vernissage: Sa, 24. Oktober 15 Uhr
Sa, 24. Oktober – 05. Dezember 2015
Galerie La Ligne, Zürich (CH)
We present a fine selection of Editions – Multiples and Books from different artists
in this special exhibition.
1. BBKL-Triennale 2015
Zeitgenössische Kunst aus Liechtenstein.
Vernissage: So, 27. September 11 Uhr
So, 27. September – 25. Oktober 2015
Domus, Schaan
Ein Projekt des BBKL, Berufsverband bildender Künstler/Innen in Liechtenstein in Zusammenarbeit mit den kommunalen Kulturhäusern in Liechtenstein:
Küefer-Martis-Huus (Ruggell). Rössle (Mauren). Pfrundbauten (Eschen). domus (Schaan). Gasometer (Triesen). Alter Pfarrhof (Balzers).
KÜEFER-MARTIS-HUUS, RUGGELL
Fauzie Azad - Hansjörg Quaderer - Sunhild Wollwage
KULTURHAUS RÖSSLE, MAUREN
Dagmar Frick-Islitzer - Beate Frommelt - Adam Glinski - Patrick Kaufmann - Ruth Gschwendtner-Wölfle
PFRUNDBAUTEN, ESCHEN
Evelyne Bermann - Ingrid Delacher - Andreas Oesch - Martin Wohlwend - Carol Wyss
DOMUS, SCHAAN
Barbara Bühler - Hermi Geissmann - Arno Oehri - Martin Walch
GASOMETER, TRIESEN
Helena Becker - Lilian Hasler - Arthur Jehle - Evi Kliemand - Gertrud Kohli - Veronika Matt
ALTER PFARRHOF, BALZERS
Ursula Batliner - Katharina Bierreth-Hartungen - Barbara Geyer - Evi Kunkel - Hanna Roeckle - Hanni Schierscher
Öffnungszeiten:
Freitag, 16-20 Uhr; Sa und So, 14-18 Uhr
Lange Nacht der Museen: Sa, 3. Okt. 2015, 18 - 1 Uhr nachts
> Flyer
Brigitte Hasler
20. Triennale Grenchen
Vernissage: Mi, 16. September 19 Uhr
Do, 17. September – 20. September 2015
Tennishalle, Grenchen (CH)
Tradition als Basis und Innovation als Weg – bei der 20. Triennale stehen Druckwerkstätten mit traditionellen Handdrucktechniken im Zentrum der Ausstellung. Rund 20 Werkstätten zeigen eine Werkauswahl ihrer Künstlerinnen und Künstler. So sind an der Triennale gegen 1000 topaktuelle Werke von mehr als 100 Künstlerinnen und Künstlern aus 24 Ländern zu sehen.
Den Besuchern öffnet sich an der Triennale eine eigene künstlerische Welt der Originaldruckgrafik, die sich durch Präzision und Vielfältigkeit auszeichnet. Gezeigt werden neuste Arbeiten junger Talente sowie bekannter Künstlerinnen und Künstlern. Die Fokussierung auf die Handdrucktechniken ist zugleich eine Wertschätzung an die Druckwerkstätten, die diese Techniken weiter pflegen und deren Vorteile punkto Kontrast, Schärfe und Farbintensität gegenüber digitalen Drucktechniken schätzen. Zum Jubiläum ist der Eintritt kostenlos.
Andreas Oesch
Strömungen
Vernissage: Sa, 05. September 17 Uhr
Sa, 05. September – 26. September 2015
Galerie Hammer, Basel (CH)
Adam Glinski
Bild - Worte / Wort - Bilder
Vernissage: Do, 27. August 19 Uhr
Fr, 28. August – 06. September 2015
Pfrundhaus, Eschen
«Der rote Faden – Er erzählt»
Portrait von Gustav Kaufmann Senior
Kunst beim Entstehen
BesucherInnen können den Künstler bei der Arbeit beobachten und mit ihm plaudern.
Hanna Roeckle, Jürg Stäuble, Daniel Simmen
Drei neue Künstler bei multipleart
Vernissage: Do, 27. August 18 Uhr
Do, 27. August – 09. Oktober 2015
Schauraum und Edition multipleart, Zürich (CH)
konstruktive Spannung,
computergenerierte Formen,
changierende Farben,
filigrane Konstruktionen,
eigenwillige Polyeder,
gegliederte Rohre.
Wir freuen uns ausserordentlich, eine neue Künstlerin und zwei neue Künstler bei multipleart begrüssen zu dürfen. Die drei Kunstschaffenden arbeiten mit verschiedenen Werkstoffen. Das Ziel ist aber bei allen drei gleich, nämlich das Suchen nach neuen Formen.
Manfred Naescher
Bilder und Objekte für Peter Kaiser
Vernissage: Do, 20. August 19 Uhr
Do, 20. August – 18. September 2015
Kulturhaus Rössle, Mauren
Die Ausstellung umfasst eine Serie von Aquarellen, eine Videoarbeit und Objekte, die jeweils in einem direkten Bezug zum Leben und Werk von Peter Kaiser stehen. So möchte der Künstler einen Ort schaffen, der einlädt zum Nachdenken über Perspektiven, über das Leben und Werk Kaisers, einen Ort, der im Idealfall das Identitätsstiftende bei Kaiser mit- und weiterträgt.
Buchvorstellung: Samstag, 12.9.2015 um 16 Uhr.
Zur Ausstellung erscheint ein neues Künstlerbuch von Manfred Naescher.
Martin Frommelt
Apokalypse
Vernissage: Fr, 12. Juni 20 Uhr
Sa, 13. Juni – 14. August 2015
Johanniter Kirche, Feldkirch (A)
Führungen durch die Ausstellung:
Sonntag, 14. Juni, 11 Uhr - Eva Gold, Bewusstseinsforscherin
Freitag, 10. Juli, 19 Uhr und Sonntag 19. Juli, 11 Uhr - Ulrich Reichardt, Kurator und Architekt
Freitag 14. August, 19 Uhr - Eva Gold, Bewusstseinsforscherin
Lilian Hasler
Skuplturen in Schlieren 2015 - 2016
Vernissage: Do, 11. Juni 18 Uhr
Do, 11. Juni 2015 – 11. Juni 2016
Stadtraum Schlieren (CH)
Kunst im öffentlichen Raum
Im Stadtraum Schlieren sind 2 Jahre lang Arbeiten der Arbeitsgemeinschaft Zürcher Bildhauer AZB zu sehen.
Lilian Hasler und 60 Züricher Künstler
Wahnwelt Wellen 1955 - 2015
Vernissage: Do, 04. Juni 18 Uhr
Fr, 05. Juni – 06. September 2015
Art Dock Zürich (CH)
Selbst unter Zürichs vermeintlich cooler Oberfläche bildeten und bilden sich Herde des aufgestauten Unbewussten. Diese rumoren Vulkanen gleich, speien in heissen Flüssen ihre Magma aus, bereichern so die bekannte Kunstlandschaft.
Vorboten dieses bildnerischen Vulkanismus waren wenige lokale Surreale wie Walter Grab oder Erwin Pulver. Die Epizentren des Surrealismus hingegen lagen ja in Paris, in Basel und Luzern. Um 1955 jedoch waren auch in Zürich bisher unbekannte seismografische Schwingungen zu spüren, etwa um Eva Wipf, Friedrich Kuhn, Gottlieb Kurfiss und Alex Sadkowsky.
Seit 1955 machten die Wahnwelt-Künstler in immer neuen Wellen und Eruptionen von sich reden. Die verklärende Legende stempelte sie zu Aussenseitern; bald einmal bildeten sie jedoch ihren eigenen Mainstream.
Erstmals zeigt uns ART DOCK alles Weiterbeben, alle Ausflüsse und Ablagerungen der WahnWelten bis in die Gegenwart.
Arno Oehri - Klanglabor
SÜD/HANG/NORD
Vernissage: Mi, 27. Mai 20 Uhr
Mi, 27. Mai
Schloss Werdenberg
Eine szenische Konzertperformance
Arno Oehri: Gitarre, Perkussion, Stimme, Loops
Denise Kronabitter: Gesang, Hang, Flöte, Perkussion, Loops
Marco Sele: Schlagzeug, Hang, Piano, Bassklarinette
Klaus Henner Russius: Darsteller/Sprecher
Konzert oder szenische Lesung? Theaterartige Performance oder Soundtrack zu einem imaginären Film? Da sind ein paar Textfragmente aus einem alten Jazzstandard, aus einem aktuellen Zeitungsartikel, aus einer poetischen Tagebuchaufzeichnung. Da sind ein paar seltsam verfremdete Aufnahmen, die am Rande einer Orchesterprobe aufgenommen wurden und die sich mit den live im Schloss erzeugten Klanglandschaften vermischen. Zusammen mit dem Schauspieler und grossen Rezitator Klaus Henner Russius und seiner sprachlichen Präsenz begibt sich das Trio an den nördlichen Rand des Südhangs, wobei das Wort Hang eine vielfache Bedeutung einnimmt.
Barbara Bühler
Swiss Photo Award - ewz.selection
Vernissage: Mi, 13. Mai 17 Uhr
Do, 14. Mai – 31. Mai 2015
ewz-Unterwerk Selnau, Zürich (CH)
Opening & Award Night
Alljährlich im Mai feiern wir die besten Fotoarbeiten des vergangenen Kalenderjahres. Wer sind diesmal die stolzen Preisträger in den sieben Kategorien? Wir öffnen die Türen um 17.00 Uhr, damit man sich ein eigenes Bild machen kann. Zu sehen gibt es viel!
Andreas Oesch
panta rhei
Vernissage: Fr, 08. Mai 19:30 Uhr
Sa, 09. Mai – 30. Mai 2015
sLandweibels Huus, Schaan
Öffnungszeiten:
Freitag: 18 - 20 Uhr
Samstag und Sonntag: 15 - 18 Uhr
nach Vereinbarung: 079 601 08 40
Pfingstwochenende geschlossen
Josef Schädler
Gedenkausstellung
Vernissage: So, 12. April 11 Uhr
So, 12. April – 07. Juni 2015
Treffpunkt der Evangelischen Kirche, Vaduz
Josef Schädler ist am 11. April 1930 geboren. Am 13. Mai 2012 ist er gestorben. Am 11. April 2015 wäre er 85 Jahre alt geworden. Gezeigt werden in dieser Ausstellung abstrakte Werke des Künstlers.
Öffnungszeiten: DO und SO, 11.00-13.00 Uhr
Dagmar Frick-Islitzer, Anna Shesterikova, Béatrice Seglias, Monika Schweiter
Lebensboten
Vernissage: Mo, 30. März 19 Uhr
Mo, 30. März – 04. Juni 2015
Reflex Lounge Bar, Buchs (CH)
Drängend, noch verborgen, das Neue. Frühlingswinde über den Feldern schneebefleckter Gedanken setzen wärmend einen Hauch Hoffnung frei.
Licht lässt Leben sprossen. Menschen erleben innere Jahreszeiten. Manchmal liegt Schnee auf der Seele. Es ist kalt.
Das Geschehen in der Natur macht Mut: der Winter ist nicht unbesiegbar. Und lange bevor der Frühling sichtbar wird, hat ein innerer Prozess, noch im Dunkeln des Unbewussten, unerkannt vom Kältegriff der Winterstarre, das Neue eingeleitet.
Leben grünt, bricht durch.
Katharina Bierreth-Hartungen
Bewegende Momente
Vernissage: So, 29. März 14 Uhr
So, 29. März – 31. August 2015
Stein Egerta, Schaan
„Für mich ist die Mimik und Gestik des Menschen ein Hauptthema meiner Arbeiten. Sie offenbaren letztlich sämtliche Gefühlsregungen“
Katharina Bierreth-Hartungen ist in Innsbruck aufgewachsen, sie lebt und arbeitet im eigenen Atelier in Mauren/Liechtenstein. Ihre künstlerische Ausbildungen absolvierte sie in München, St. Gallen, Peccia und in der Akademie Salzburg. 2014 machte sie für einige Monate Station im Liechtenstein-Atelier in Berlin − ein sehr inspirierender Aufenthalt für die Kunstschaffende.
Der figürliche, mimische und gestische Ausdruck packt und bewegt Katharina Bierreth-Hartungen. Bewegend und bewegt zeigen sich auch ihre Werke. Kleine Bronzefiguren, Arbeiten in Beton, Gips und Wachs halten Mimik, Gestik und figürlichen Ausdruck fest. Manche Arbeiten sind kombiniert mit Papier und scheinen förmlich zu tanzen und davon zu schweben.
Hanna Roeckle
Art Paris
Vernissage: Mi, 25. März 14 Uhr
Mi, 25. März – 29. März 2015
Grand Palais, Paris (FR)
In dieser Ausstellung wird das Sehen und die Grenzen der visuellen Wahrnehmung erkundet.
Galerie la Ligne
Stand E 6
Martin R. Wohlwend
NUDE – OPEN ATELIER Feat. Special Guest MERZ
Vernissage: Sa, 07. März 19 Uhr
Sa, 07. März – 08. März 2015
Gezeigt werden neue Bilder als Hommage an Egon Schiele und ein Werk welches den Mitarbeitern der Frommelt Holzbau AG gewidmet ist.
Bei gemütlichem Zusammensein unterstreicht am Samstag Abend Singer/Songwriter Conrad Lambert, der seit 1999 als MERZ international bekannt ist, mit seinen Sounds und Songs die Ausstellung.
Austragungsort: Benderer Str. 33, 9494 Schaan. Eingang Süd (blau) 3. Etage
Vortrag und Podiumsdiskussion
Reden über Kunst
Vernissage: Do, 26. Februar 18 Uhr
Do, 26. Februar – 26. Februar 2015
Kunstschule Liechtenstein, Nendeln
Die Umplatzierung der Sphingen von der Bildhauerin Lilian Hasler vom Standort Eschen zum Standort Kunstschule Liechtenstein, Nendeln hat zu einigen Diskussionen und Polemiken geführt.
In einem Gesprächsrahmen 'Reden über Kunst' wird über Kunst im öffentlichen Raum informiert und diskutiert. Was darf und muss Kunst im öffentlichen Raum auslösen? Warum ist die Bolero-Skulptur neben dem Kunstmuseum in Vaduz kein Problem und die Sphingen in Eschen ein Problem?
Der Experte Christoph Doswald aus Zürich hält einen Kurzvortrag zum Thema und anschliessend wird das Thema in einer Podiumsrunde erörtert.
Die Podiumsteilnehmer sind:
- Lilian Hasler, Autorin der Sphingen
- Albert Kindle, Leiter der Kulturkommission Eschen
- Friedemann Malsch, als Vertreter der Staatl. Kunstsammlung
- Martin Walch, als Vertreter des BBKL
- Christoph Doswald, Kurator Zürich
Arno Oehri
KLINGENDER ALLTAG
Vernissage: Fr, 23. Januar 18 Uhr
Sa, 24. Januar 2015 – 02. Januar 2016
Klangschmiede, Alt St. Johann (CH)
Die neue Jahresausstellung in der Klangschmiede widmet sich einem Klangkosmos, mit dem jede und jeder tagtäglich ganz eigene und ganz spezielle Erfahrungen macht. Der Liechtensteiner Multimedia Künstler und Klangforscher Arno Oehri hat die Jahresausstellung "Klingender Alltag" eingerichtet und nimmt Sie mit durch die Welt der Alltagsklänge.
Die meisten Klänge und Geräusche entstehen ohne musikalische Absicht. Es sind die klingenden Beiprodukte unseres Seins und Handelns. Jede Alltagsrealität besitzt auch die enstprechende Geräuschkulisse. Was davon als Wohlklang und was als Missklang empfunden wird, ist individuell und wird sehr subjektiv empfunden. Was dem einen Musik in den Ohren ist, bedeutet für die anderen vielleicht bereits Lärm.
Transfer
Eine Gruppenausstellung mit Künstlerinnen und Künstler des Vereins KunstVorarlberg
Vernissage: Di, 20. Januar 18 Uhr
Di, 20. Januar – 23. März 2015
Kunstraum Engländerbau, Vaduz
Transfer findet in unserem Alltag ununterbrochen statt: Transfer von Ideen, Transfer von Wissen, Transfer von Erfahrung, Transfer von Bildern, Transfer von Material. Allein im Akt des Kunstschaffens findet der Transfer einer Idee, Vision oder Überzeugung in einer materiellen oder immateriellen Form statt.
Außerdem ist Transfer ein dynamischer Begriff, der Bewegung bzw. Übertragung ausdrückt - Transfer über die örtlichen/geografischen sowie den »Grenzen im Kopf« hinaus. Dabei stellt sich die kultur-politische Frage: Warum findet trotz der direkten Nachbarschaft von Vorarlberg und Liechtenstein kein reger kultureller/künstlerischer Austausch statt? Liegt es am Zoll oder an die »Grenze im Kopf«?
Ziel der Ausstellung ist, den KünstlerInnen des Vereins die Möglichkeit zu geben, die eigene künstlerische Arbeit über die Landesgrenze hinaus zu präsentieren sowie den Radius der Rezeption zu erweitern. Darüber hinaus soll diese einen Austausch zwischen den KünstlerInnen aus Vorarlberg und Liechtenstein anregen und zu produktiven Wechselbeziehungen führen.
Eine Fortsetzung der Auseinandersetzung mit dem Thema Transfer wird 2016 in Vorarlberg im Rahmen einer Ausstellung von Liechtensteiner KünstlerInnen stattfinden.
Beate Frommelt & Sibylle Ciarloni
20’000 Miles
Vernissage: Sa, 17. Januar 20:30 Uhr
Sa, 17. Januar – 17. Januar 2015
Royal Baden, Baden (CH)
Wie wird es sein, wenn Wale über die Alpen schwimmen? Wegweiser führen nirgendwo mehr hin. In Labors wachsen neue Wesen. Über dem ansteigenden Meeresspiegel hören die Letzten auf den Dächern noch Nachrichten und malen sich selbst als Fische auf Papierservietten. Sanfter Synthpop begleitet das Herankommen und Zurückgehen des Wassers an den Ufern und Julia sagt: Wer sich unter das Herbstlaub rollt, der fällt ins Meer! Auf dem Meeresgrund ist es hell, wie in einer klaren Nacht in den Bergen. Valencia und Bernstein verwandeln sich in einen neuen Naturzustand. Sie zweifeln nicht an ihrer Transformation, denn Rom existiert nicht mehr!
20’000 MILES Eine nachtlange Aqualung-Transformer-Geschichte ohne absehbares Ende mit ELASTICZOOM, den Pixelpunx und der schönen DJette Dust of Time.
Anna Hilti
DISAPPEARING IN WISCONSIN
Vernissage: Do, 15. Januar 18 Uhr
Do, 15. Januar
Kunstmuseum Liechtenstein, Vaduz
Die liechtensteinische Emigrationsgeschichte ist immer wieder Anknüpfungspunkt für Anna Hiltis künstlerische Arbeit. In einer neuen Arbeit hat sie sich mit der Auswanderergeschichte ihrer eigenen Familie beschäftigt, der "Manzele Büchel" aus Balzers, an deren Anfang das ungeklärte Verschwinden ihres Ururgrossvater Fidel Büchels in Amerika steht. Sein Schicksal zog innerhalb der Familie eine regelrechte Auswanderungswelle sowie ein allgemeines Interesse an Amerika nach sich.
Doch wie hat sich die Emigration zahlreicher LiechtensteinerInnen auf die alte Heimat ausgewirkt? Welche Erfahrungen und Anekdoten existieren noch? Um dies herauszufinden werden im Kunstmuseum mündliche Überlieferungen, Erinnerungen oder auch mitgebrachte Materialien von Seiten der Besucher durch Stefanie Thöny aufgenommen, gesammelt und dokumentiert.
Dazu wird der Historiker Jürgen Schindler einen kurzen Impulsvortrag halten und dabei nicht den historischen Blickwinkel, sondern vor allem seine persönlichen Erfahrungen mit verwandten Emigranten ins Zentrum stellen.
Arno Oehri - Klanglabor
SennenAve 2.0
Vernissage: Do, 09. Oktober 20:09 Uhr
Do, 09. Oktober 2014
Theater am Kirchplatz, TAK, Schaan
Zehnder-Brennan-Shilkloper meets KLANGLABOR
Kooperation mit der Tangente Eschen
ZEHNDER-BRENNAN-SHILKLOPER
Christian Zehnder (Oberton, Unterton, Experimental-Jodel)
John Wolf Brennan (Piano, Melodica)
Arkady Shilkloper (Horn, Corno da caccia, Alphorn)
KLANGLABOR:
Arno Oehri (Gitarre, Zither, Kleininstrumente, Loops)
Denise Kronabitter (Gesang, Hulusi, Hang, Flöten, Loops)
Marco Sele (Schlagzeug, Keyboard, Bassklarinette)
Aus dem archaischen Gesang des Malbuner Sennenaves entwickelt sich eine völlig neue Klangwelt. Wie Scharniere greifen die beiden Trios ineinander und spielen doch eine ganz eigenständige Musik. Letztes Jahr in St. Gerold (A), in diesem Jahr im TAK in Schaan (LIE) und in Brixen (I). Gemeinsamer Ausgangspunkt ist das Interesse an der Musik der Alpen, verbunden mit dem ebenso grossen Interesse an der Musik der Völker dieser Welt. Und die Liebe zur zeitgenössischen Improvisation, bei der die Genrezugehörigkeit keine Rolle spielt.
FauZie As`Ad, Helena Becker, Beate Frommelt, Arno Oehri, Walti Roth, Martin Walch und Sunhild Wollwage
Kunst auf Augenhöhe
Vernissage: So, 05. Oktober 11 Uhr
So, 05. Oktober – 16. November 2014
Galerie Hollabolla, Eschen
Kunstschaffen aus Liechtenstein, für eine andere Betrachtung. Die Arbeiten der Künstlerinnen und Künstler hängen ideal - für Kinder und auch für Rollstuhlfahrer auf Augenhöhe!
Kinder sind vielseitig interessiert, haben einen offenen Blick und meist noch einen freien Zugang zu ihrer eigenen Kreativität. Sie beobachten ihre Umgebung und wollen alles ganz genau wissen. Gerade diese Beobachtungsgabe und Neugier sind ausschlaggebend für eine eigens für Kinder konzipierte Ausstellung. Es sind jedoch nicht sogenannte kindergerechte Arbeiten, die für die Ausstellung ausgesucht werden, sondern „ganz normale Kunst“ aus den unterschiedlichsten Disziplinen.
Es geht nicht um Bilder für Kinder, sondern um Kunst, die kindgerecht präsentiert wird. Das heisst, dass die ganze Ausstellung auf Kinderhöhe präsentiert wird. Es geht darum, Kindern die Möglichkeit zu bieten, Kunst auf Augenhöhe zu erleben und kennenzulernen.
Gertrud Kohli
Tücher des Lebens
Vernissage: Sa, 04. Oktober 18 Uhr
Sa, 04. Oktober – 14. Dezember 2014
Küefer-Martis-Huus, Ruggell
Das weiße Tuch ist in vielen Kulturen auf Grund seiner Verwendung als erste und letzte Körperhülle eng verbunden mit Geburt und Tod. Gleichzeitig symbolisiert es Reinheit und die Verletzlichkeit des menschlichen Körpers. Gertrud Kohli bezieht sich mit ihrer Installation im Küefer-Martis-Huus bewusst auf diese Bedeutungsebenen. Die von ihr verwendeten Leintücher stammen aus dem Nachlass der Familie ihres verstorbenen Mannes. Sie dienten über eine Zeitspanne von ca. 90 Jahren als Hülle und Schutz für die im Haus lebenden Menschen. In ihnen wurde geboren, gelebt, geliebt, gelitten, gepflegt, gebetet und gestorben.
Gertrud Kohlis Installation im Kulturtenn des Küefer-Martis-Huus wird untermalt von einer Klangskulptur der Ruggeller Formation Klanglabor, die direkt im Ausstellungsraum einen akustischen Rahmen für die Installation eingespielt hat.
> Flyer
> Bilder
Martin Wohlwend
2nd International Biennial of Contemporary Art of Argentiina
Vernissage: Fr, 03. Oktober 19 Uhr
Fr, 03. Oktober – 10. Oktober 2014
Centro Cultural Borges (Argentinien)
Organized by Lic. María Elena Beneito Professor and Art Critic – Journalist Postgraduate course on Art Critic and Complex Texts Editor of the Argentine Art Yearbook with Latin American Artists President of development and protection of artistic values. Argentine comitee of AIAP, ONG, UNESCO.
Kunstadapter
Kilometer Null
Vernissage: Sa, 27. September 15 Uhr
Sa, 27. September – 27. September 2014
Aargauer Kunsthaus, Aarau (CH)
adapter wird am Samstag, 27.9.2014 von 15 bis 22 Uhr vor dem Aargauer Kunsthaus in Aarau eröffnet.
adapter ist ein alter Opel Blitz, der Dank zahlreicher UnterstützerInnen zu neuem Leben erweckt wurde und nun eine mobile Ausstellungsplattform trägt. Diese kann von unterschiedlichen Kunst- und Kulturprojekten schweizweit genutzt werden. kilometer null. Die Geschichte von adapter kann beginnen und dieser Auftakt soll gebührend gefeiert werden.
Martin Wohlwend
iZ Trace
Vernissage: Sa, 27. September 18 Uhr
Sa, 27. September – 30. Oktober 2014
elab, Istanbul (Türkei)
Everything in the universe leaves a “trace”, be it stars, planets, animals, cultures, people, prophets or artists. Atomically composed to fulfill a certain destiny before the process of decomposition tries to wipe out every trace of its existence. Impossible. For every living thing leaves a footprint behind, be it materially or spiritually. Some more defined, large and clear that can be studied for thousands of years, others blurry and small almost not noticeable and hard to interpret. I guess the more noticeable footprints are from those people who put their feet into the dirt harder.
Martin Frommelt
Malerei
Vernissage: Do, 25. September 20 Uhr
Fr, 26. September – 02. November 2014
Palais Liechtenstein, Feldkirch (A)
Die Vernissage am 25. September 2014 eröffnet eine aktuelle Werkschau Frommelts mit Arbeiten der letzten vier Jahre. Zum eigentlichen Schwerpunkt Malerei werden zusätzlich einzelne Objekte ausgestellt, die noch nie in der Öffentlichkeit zu sehen waren. Dokumentarische Videoarbeiten über seine neuesten Arbeiten ergänzen den Rückblick auf die letzten paar Schaffensjahre. Am 4. Oktober 2014 zur langen Nacht der Museen wird der Künstler in der Ausstellung anzutreffen sein.
Veronika Matt
RAKUNA - Ravensburger Kunst Anuale
Vernissage: Sa, 20. September 18:30 Uhr
Sa, 20. September – 05. Oktober 2014
Ausstellungshalle, Columbus Holding AG, Ravensburg (DE)
RAKUNA wurde während eines mitternächtlichen Forums mit Künstlern und Interessenten der Galerie im September 2013 aus der Taufe gehoben, vergleichbar mit einer Kunstmesse, an der 13 internationale europäische Künstler/innen teilnehmen.
Beate Frommelt
Ausstellung im Kirschgarten
Vernissage: So, 14. September 16 Uhr
So, 14. September – 28. September 2014
Kirschgarten, Dietikon (CH)
Es stellen aus:
Anita Lê, Beate Frommelt, Carla Hohmeister, Herbi Gmür, Köbi Alt, Regula Cincera, Sabine Nadler
Vlado Franjevic
Symposium der Mediterranen Kunst
Vernissage: Mi, 10. September 00 Uhr
Mi, 10. September – 16. September 2014
Internationales Kunstsymposium, Alexandria (Ägypten)
Erstes Alexandria Symposium der Mediterranen Kunst wird in einer Zusammenarbeit mit dem Alexandria Filmfestival stattfinden. Das Symposium, bzw. Workshop wird in der bekannten Zitadelle von Qaitbay durchgeführt. An diesem Symposium nehmen nur eingeladene Künstler statt. Neben den heimischen Kunstschaffenden wurden auch Künstler aus Griechenland, Italien, Kroatien, Serbien, der Slowakei, Syrien, der Türkei und Tunesien eingeladen. Ebenfalls Vlado und Rajka Poljak Franjević aus Liechtenstein.
In der Einladung die Vlado und Rajka erhalten haben, steht, die internationalen Künstlern wurden vom obersten Gremium des ägyptischen Verbandes der Filmautoren und –Kritikern eingeladen. Ziel des Symposiums und Workshops ist, die Zusammenarbeit und den Austausch inländischer und ausländischer Künstler zu fördern, wie auch neue künstlerischen Initiativen und Interaktionen im Rahmen des Filmfestivals.
Hanna Roeckle, Francois Morellet, Keith Sonnier, Christian Herdeg
Enlightened
Vernissage: Fr, 05. September 19 Uhr
Sa, 06. September – 02. November 2014
Galerie am Lindenplatz, Vaduz
Die Ausstellung Enlightened zeigt mit Werken von Francois Morellet, Keith Sonnier, Christian Herdeg und Hanna Roeckle vier Lichtkünstler, die eine grundsätzlich unterschiedliche künstlerische Praxis verfolgen. Während die farbigen, teilweise lyrischen und zeichenhaften Werke von Keith Sonnier den Begriff der Plastik erweitern und auf eine ganzheitliche Wahrnehmung von Raum, Licht und Bewegung abzielen, sind die mehrheitlich auf schwarz und weiß und klare Grundformen reduzierten Werke Francois Morellets einer minimalistischen, geometrischen Abstraktion verpflichtet. Christian Herdeg gilt als einer der ersten Lichtkünstler der Schweiz, die mit Neon- und Argonlicht arbeiten. Seine konkreten und minimalistischen Arbeiten setzen sich mit der physikalischen und sinnlichen Präsenz des Lichts in teils kleinformatigen, teils raumgreifenden, installativen Arbeiten auseinander. Demgegenüber sind gelegentliche Lichtarbeiten von Hanna Roeckle das Resultat der Auseinandersetzung mit Naturwissenschaften und den Möglichkeiten der räumlichen Entgrenzung von Malerei durch Licht.
Martha Büchel-Hilti, Barbara Geyer, Martin Walch, Sunhild Wollwage
Tuch
Vernissage: Fr, 05. September 19 Uhr
Fr, 05. September – 19. Oktober 2014
Gasometer Kulturzentrum, Triesen
Die Ausstellung schlägt einen Bogen zur textilen Vergangenheit in Liechtenstein, thematisiert und vergleicht Traditionen aus verschiedenen Kulturkreisen und bietet einen Einblick in die Bedeutung des Tuches in der zeitgenössischen Kunst. Unterschiedliche künstlerische Positionen aus Liechtenstein treten in Dialog mit textiler Kunst und traditionellen Techniken aus anderen Ländern und Kontinenten.
Andreas Oesch
Alles im Fluss
Vernissage: Fr, 05. September 19:30 Uhr
Fr, 05. September – 30. November 2014
Galerie Abstrakte Momente, Dresden (D)
Grundlage der Arbeit Oeschs ist die Fotografie: Motive, die er in der Natur aufnimmt, werden mithilfe von Pappmachee dreidimensional. Den so entstandenen Reliefs fügt er Textfragmente hinzu und bereichert das Sujet mittels Acrylmalerei um neue Aspekte, die die Atmosphäre der Aufnahme fortsetzen. Seine Intention ist eine subtile, stimmungsvoll-poetische Verschmelzung von Natur, Technik und Farbe, die auf Holzplatte gebannt als ein Fenster eine fremde und doch vertraute Welt wirken soll.
Manfred Naescher
Recollection 1: Kunstmuseum Liechtenstein
Vernissage: Do, 04. September 18 Uhr
Do, 04. September – 04. September 2014
Kunstmuseum Liechtenstein, Vaduz
Manfred Naescher zeigt 24 neue Aquarelle und eine neue Publikation. Mit einem einleitenden Gespräch zwischen Manfred Näscher und Christiane Meyer-Stoll.
Eine Sammlung entsteht: Sie beginnt klein und wächst, es bilden sich Schwerpunkte heraus, es entstehen Verknüpfungen, Gegensätze, Parallelen, Annäherungen. Erinnerung: Die Sammlung als Gedächtnis, das Gedächtnis als Sammlung, das Museum als Erinnerungsapparat. Die titelgebende «Recollection» («Erinnerung») enthält die «Sammlung» («collection»), kombiniert mit «re» («wieder»).
Eine «Wieder-Sammlung» entsteht: 24 Werke aus der Sammlung des Kunstmuseums dienen als Grundlage für 24 kleinformatige Zeichnungen, einheitlich ausgeführt in Aquarell. Keine direkten Abbildungen, sondern Versionen, die nur in den Umrissen die Form der ursprünglichen Werke andeuten. Die Anzahl bezieht sich auf die 24 Bilder pro Sekunde, die im (analogen) Kino die Illusion von Leben herstellen.
Veronika Matt
„Irma, Eva, Sonja, …“
Vernissage: So, 31. August 16:30 Uhr
So, 31. August – 31. Oktober 2014
Stein Egerta, Schaan
Ausseninstallation, Linoldrucke, Multiples
Die 200 Brustkapseln entstanden im Laufe der letzten sieben Jahre. Bei spannenden, intensiven, vertrauensvollen Begegnungen wurden gemeinsam Brustabdrücke gemacht. Der behutsame Akt des Abformens liess ein inneres berührt sein erleben, das Gefühl Teil eines grossen Ganzen zu sein. So vielfältig wie die Persönlichkeiten der Frauen, so einzigartig zeigen sich die entstandenen Formen.
Die Ausstellung dauert bis Ende Oktober 2014 und ist während der Bürozeiten und der Veranstaltungen im Seminarzentrum Stein Egerta geöffnet. Die Ausseninstallation ist im Park der Stein Egerta zu sehen, dieser ist täglich frei zugänglich.
Lilian Hasler
Von der grünen Oase zum blauen Paradies.
Vernissage: Fr, 04. Juli 18 Uhr
Fr, 04. Juli – 24. August 2014
Hotel Glockenhof, Zürich-City (CH)
Lilian Hasler ist eine der beständigsten Bildhauerinnen der Schweiz und gehört seit 1987 der Arbeitsgemeinschaft Züricher Bildhauer (AZB) an, die ihren Sitz im Schlieremer Gaswerkareal hat.
Die Skulpturen von Lilian Hasler haben einen ganz formalen Hintergrund. Meist aus Holz und Blau. Ihre Werke spiegeln zugleich ihren Schaffensraum wieder. Zürich. Paris. Bombay. In Zürich verwandelt die Künstlerin den wunderschönen Innenhof des Hotel Glockenhof von einer grünen Oase in ein blaues Paradies.
Manfred Naescher
Buchvorstellung: Still
Vernissage: So, 29. Juni 11 Uhr
So, 29. Juni – 29. Juni 2014
Galerie Hollabolla, Eschen
Zum Anlass der Einzelausstellung Still und Laut von Manfred Naescher in der Galerie Hollabolla in Eschen (FL) vom 18. Mai bis 13. Juli 2014 erscheint am 29. Juni 2014 das Buch Still, das Abbildungen von zehn in der Ausstellung zu sehenden Aquarellen enthält. Das Buch erscheint im Verlag Distance Over Time in Berlin in einer handgemachten limitierten Edition von 50 Unikaten.
Buchpräsentation: Sonntag, 29.6.2014, 11 Uhr, Galerie Hollabolla, St. Luzistr. 7, 9492 Eschen.
Verlag: Distance over Time.
Erscheinungsjahr: 2014.
Auflage: 50 handgemachte Unikate.
Preis: CHF 90,00.
Format: 20x30cm, Leporello mit 10 Tafeln auf Bambuspapier, Leineneinband, marmoriertes Vorsatzpapier, handnummeriert, signiert.
Erhältlich in der Galerie Hollabolla in Eschen oder auf www.distovertime.com
Gertrud Kohli
Aus Liebe Fremd
Vernissage: Fr, 27. Juni 20 Uhr
Sa, 28. Juni – 14. Dezember 2014
Küefer-Martis-Huus, Ruggell
Geschichten vom Heiraten über Grenzen
Noch vor einigen Jahrzehnten war nicht nur in Liechtenstein schon eine Liebesbeziehung außerhalb der Dorfgrenzen mit Komplikationen verbunden. Trotzdem hat sich im Fürstentum „Eigenes“ und „Fremdes“ besonders häufig durch eine Eheschließung verbunden.
Die Kleinheit des Landes hat zur Folge, dass Liechtensteinerinnen und Liechtensteiner sehr oft über die Landesgrenzen hinweg heiraten. Bis in die 70iger Jahre war das für Liechtensteiner Frauen mit dramatischen Konsequenzen verbunden. Sie verloren im Unterschied zu ihren männlichen Landesgenossen ihre Staatsbürgerschaft, wenn sie einen ausländischen Partner heirateten. Das hat teilweise tiefe Wunden hinterlassen.
Die Ausstellung geht diesen und anderen Beziehungsgeschichten nach. In Interviews erzählen Frauen, Männer und Ehepaare von den Wegen ihrer Liebe, von Hindernissen und Ängsten, von Glück und Leid in der Fremde oder in der neu gewonnenen Heimat.
Lilian Hasler
Tag der offenen Tür AZB
Vernissage: So, 22. Juni 11 Uhr
So, 22. Juni – 22. Juni 2014
Kunstkammer AZB, Schlieren (CH)
Eine Ausstellung der Mitglieder der Arbeitsgemeinschaft Züricher Bildhauer in der Kunstkammer "Wohnen an der Wand".
Beate Frommelt und Ute Waldhausen
Der längste Tag.
Vernissage: Sa, 21. Juni 05:29 Uhr
Sa, 21. Juni – 21. Juni 2014
Zeughaushof, Zürich (CH)
Beate Frommelt und Ute Waldhausen sind bei Suzana Richle & Sara Lüschers Projekt mit dabei. Sie untersuchen in ihren Arbeiten die subtil verlaufenden Grenzen zwischen Alltag und Inszenierung. Die Künstlerinnen inszenieren eine Gruppe von Akteuren in einem alltäglichen Setting, anhand eines von ihnen spezifizierten Improvisationskonzepts. Die ZuschauerInnen, mittendrin, sind ein Teil der Performance, bewegen sich auf dem Spielfeld, beobachten das Geschehen, beobachten sich gegenseitig. Haufenweise parallele Geschichten entstehen, alle sind beteiligt, alles erfolgt zeitgleich. (Pressetext)
Anita Zumbühl (CH), Anna Hilti (FL/CH), Klaus Fromherz (CH), Martin Geel (CH) und Freunde.
Down the Rabbit Hole - begehbare Installation
Vernissage: Di, 17. Juni 18 Uhr
Di, 17. Juni – 15. August 2014
Kunstraum Engländerbau, Vaduz
Die Vorstellung, dass der Mensch aus einer einzigen zusammenhängenden Identität besteht, beginnt sich in unserer von kultureller Vielschichtigkeit, Mobilität und sozialen Netzwerken geprägten Gegenwart aufzulösen. Der Mensch besteht aus vielen scheinbar widersprüchlichen Identitäten, welche sich stetig verändern können. Diesen Entwicklungen nachgehend wird eine begehbare Installation gebaut, in deren labyrinthischem Gangsystem verschiedene Möglichkeiten von Identitätsveränderung, -übernahme und -konstruktion erforscht und angeboten werden.
Während den Veranstaltungen beleben Performances und Rollenspiele, an denen die Besucher/innen teilnehmen, die labyrinthischen Gänge.
Freunde: Christian Aregger (CH), Nora de Baan (CH), Felix Bänteli (CH), Jürgen Beck (D/CH), Florin Büchel (FL/CH), Damiano Curschellas (FL/CH), Simon Egger (FL), Beate Frommelt (FL/CH), Didi Fromherz (CH), Michelle Grob (CH), Ray Hegelbach (CH), Kaspar König (NL/CH), Reto Leuthold und Paul Lipp (CH), Timo Müller (CH), Sandro Nardi (FL/CH), Corinne Odermatt (CH), Sabina Oehninger (CH), Mathis Pfäffli (CH), Dashenka Prochazka (CH), Simon Kindle (FL/CH), Andy Storchenegger (CH), Stefanie Thöny (FL/CH), Martin Walch (FL), Cornelia Wolf (FL), u.a.
Hanna Roeckle & Ueli Gantner
Vernissage: Sa, 14. Juni 15 UhrSa, 14. Juni – 31. Juli 2014
Galerie La Ligne, Zürich (CH)
Bei Hanna Roeckle sowie Ueli Gantner ist der geometrische Ansatz klar ersichtlich, klar definierte Linien und Formen prägen ihre Werke.
Hanna Roeckles Werke changieren zwischen Malerei und Skulptur. Die plastischen Arbeiten basieren auf räumlichen Strukturen und seriellen Systemen, in konstruktiver Klarheit.
Ueli Gantners Werke wie das Quadrat, nach dem Proportionsverhältnis der Naturgesetzte eingeschnitten, ermöglichen die Durchbildung zu dreidimensionalen Formen, in präziser Beziehung zum Ursprung.
An der Vernissage präsentieren die beiden Künstler ihre neuen Monographien und signieren diese gerne für Sie persönlich.
Helena Becker (LI), Lukas Goller (IT), Michael Hacker (AT), Eva Rust (CH), Adrian Scherrer (CH)
Denn heute ist die beste Zeit
Vernissage: Do, 12. Juni 00 Uhr
Do, 12. Juni – 28. Juni 2014
Im Bongert, Balzers
Durch die technischen Entwicklungen sind wir ständig erreichbar und können jede Minute «sinnvoll» nutzen. Diese Entwicklung erschwert es deutlich, innezuhalten und sich zu fragen, ob man überhaupt im Strom mitschwimmen will. Sich in neu gewonnenen Freiräumen zurechtzufinden ist jedoch ebenfalls nicht einfach. Am wenigsten, wenn man durch Krankheit, Jobverlust oder einen anderen Schicksalsschlag an Land gespült wurde. Die Ausstellung «Denn heute ist die beste Zeit» dreht sich um die Frage, warum es uns so schwer fällt, im Jetzt zu leben und uns Zeit für diejenigen Dinge zu nehmen, die uns wichtig sind.
Martin Walch
Hotel arthur
Vernissage: Fr, 06. Juni 21 Uhr
Fr, 06. Juni – 13. Juni 2014
Hotel Post, Ebnat Kappel (CH)
In diesem Jahr beschäftigt sich der Kunstverein mit dem Tourismus - visionär und nostalgisch, vor allem aber künstlerisch. Er kann dazu das Hotel-Restaurant Post, das kurz vor dem Abriss steht, ein letztes Mal mit Leben füllen.
Ostschweizer Kunstschaffende werden die leerstehenden Zimmer zu Kunstobjekten umgestalten und sich dabei vom Thema Tourismus inspirieren lassen. Die Räume können für Übernachtungen gemietet werden und stehen tagsüber zur freien Besichtigung und für geführte Rundgänge offen.
KünstlerInnen:
Karin Bucher · Joëlle Allet · Silvia Gysi · Oliver Zenklusen · Martin Walch · Werner Casty · Silvio Faieta · Lika Nüssli · Karin Karinna Bühler · Katja Grässli · Lois Hechenblaikner · Peter Dew · Mirjam Kradolfer & Stefan Rohner
Schlossmediale Werdenberg
Beate Frommelt
Vernissage: Fr, 06. Juni 19 Uhr
Fr, 06. Juni – 16. Juni 2014
Schloss Werdenberg
Internationales Festival für alte Musik, neue Musik und audiovisuelle Kunst
Mit Werken von: Lucy Carter, Adelheid Kreisz, Beate Frommelt, Gabrielle Dannenberger und den Stipendiaten Gundula Friese, Naomi Akimoto, Massimo Scamarcio
Katharina Bierreth-Hartungen und Regula Irniger
SEE - SEH - MEHR
Vernissage: Do, 05. Juni 19 Uhr
Do, 05. Juni – 29. Juni 2014
Galerie "Tolle Art & Weise", Rehetobel (CH)
365 MAL SEE BILDER
INSTALLATIONEN AUS PAPIER,
WACHS UND DRAHT
UND SEHR VIEL MEHR
Katharina Bierreth-Hartungen: «Im Mittelpunkt meines künstlerischen Interesses steht der Mensch, seine Mimik, seine Gestik und seine Körpersprache. Mit Wachs, Gips, Bronze und Papier versuche ich diese flüchtigen, kaum wahrgenommenen Augenblicke in einer bildhauerischen Sprache festzuhalten. Bewegungen sind inspiriert vom Tanz. Durchbrüche in menschlichen Körperhüllen vermögen Verwundbarkeit und Fehlerhaftigkeit unseres Seins darzustellen.»
Regula Irniger: «Ich male, weil ich wie im Tanz meiner Seele und meinem künstlerischen Bedürfnis Ausdruck verleihen möchte.»
Martin R. Wohlwend
Bridge
Vernissage: Mi, 04. Juni 00 Uhr
Mi, 04. Juni – 04. September 2014
VINO Steak House, Istanbul (Türkei)
Seli Art Project continues enriching the urban experience in Istanbul with its unique Art everywhere exhibition concept. The latest exhibition organized by Seli Art Project will be realized in the VINO Steak House under the title of Bridge celebrating the togetherness and dialogue of local and western visual artists. In the framework of the Bridge exhibition the visitors are going to enjoy the diverse approaches and subjects of six different artists: Rolana Ceckauskaite, Sarantis Gagas, Martin R. Wohlwend, Asli Kutluay, Serif Kino, Umran Aria. With its new concept Seli Art Project aims at integrating art in our everyday life and in addition endeavors to build a dialogue between local and international artists. We are excited to share this interaction with you.
The concept Bridge refers to the locality of Istanbul and also to the mood of the population living in this city. Bridge announces on one hand the reunion and integration of two discrete parts and on the other includes the antecedent separation of those. In every moment of our everyday life in Istanbul we witness tangible and intangible reunions and separations and integrations, which end up in a harmonious and colorful mosaic. Seli Art Project contributes on that perfect harmony with its upcoming international group exhibition. (Deniz Atay)
Lilian Hasler
Yesterday - Tomorrow
Vernissage: Sa, 24. Mai 18 Uhr
So, 25. Mai – 07. September 2014
Kulturort Galerie Weiertal, Winterthur (CH)
Gegen sechzig Kunstschaffende «visarte zürich» sind mit Skulpturen, Objekten, Installationen und Bildern in Park und Galerie vertreten, die sie zur umgebenden Natur konzipierten. Sie zeigen den Wandel vom Gestern zum Morgen. Der Park wird zum Kunst- und Irrgarten, Weiher zu Jacuzzi, ein Kuhfladen golden, Heupuppen zu amorphen Monstern. Wir hören singenden Kartoffeln zu und sehen staunend Libellenturm und Löwenzahnwolke. Ein riesiges Wasserfernrohr lädt zu Entdeckungen und stählerne Kugeln fallen in Eisenfedern nicht weit vom Stamm.
Kunstschaffende:
Maja Andrey, Marketa Bartos, Anna-Maria Bauer, Ursula Baur, Vincenzo Baviera, Eva Bertschinger, Clea Bitzer, Verena Bühler, Adrian Bütikofer, Jérémie Crettol, Irene Curiger, Madlaina Demarmels, Eva Ducret, Jan Dudesek, Seraina Feuerstein, Chiara Fiorini, Tibor Franaszek, Ruth Greter, Adelheid Hanselmann, Haruko, Lilian Hasler, Roland Hotz, Yvonne Huggenberger, Karin Hurni, Hans Knuchel, Brigitt Lademann, Heidi Lerch, James Licini, Walter Lüönd, Tian Lutz, Mara Mars, Roma Messmer, Pius Morger, Lotte Müggler, Doris Naef, Heinz Niederer, Eva Oertli, Irina Polin, Paolo Rossi, Akiko Sato, Renata Schalcher, Susanne Schmidt, Susan Schoch, Gabriela Signer, Katharina Sochor-Schüpbach, Nina Staehli, Vera Staub, Marianne Theis, Myriam Thyes, Urs Huber Uri, Nicolas Vionnet, François Viscontini, Hanna Werner, Andre Willi, Tatiana Witte, Sieglinde Wittwer, Teres Wydler
Katharina Bierreth-Hartungen und Regula Irniger
Leichtigkeit & Befreiung
Vernissage: So, 18. Mai 17 Uhr
Mo, 19. Mai – 24. Mai 2014
Galerie für Erdkunst, Romanshorn (CH)
Katharina Bierreth-Hartungen lebt und arbeitet als Bildhauerin in Mauren. Im Mittelpunkt ihres künstlerischen Interesses steht der Mensch. Kleine Bronzeskulpturen, Arbeiten in Beton, in Gips, in Wachs - festgehaltene Augenblick.
Regula Irniger malt in Ihrem Atelier in Wolfhalden: "Malen bedeutet für mich eine Art Tagebuch schreiben. Was im Kopf verstopft, kann sich im Herzen durch das Malen auflösen Malen schenkt Raum Malen gibt mir Kraft und Leichtigkeit Malen heisst Loslassen, ist Meditation Malen öffnet die Augen und die Gefühle. Meine Farben bedeuten mir Glück."
Hanna Roeckle
Buchvernissage
Vernissage: So, 18. Mai 11 Uhr
So, 18. Mai – 18. Mai 2014
Haus für Kunst Uri, Altdorf (CH)
Configurations in Flow/Werke/Works 2005-2014
Texte von Sabine Arlitt, Friedemann Malsch, Sibylle Omlin, Roland Scotti, Dominique von Burg, Uwe Wieczorek, Barbara Zürcher, Gestaltung: Peter Zimmermann
Eine neue Monografie zur konkreten Kunst der in Zürich lebenden Liechtensteiner Künstlerin
Hanna Roeckles Werke pendeln zwischen Malerei und Skulptur. Ihre plastischen Arbeiten basieren auf räumlichen Strukturen und seriellen Systemen, deren konstruktive Klarheit in einen vielstimmigen Dialog mit sinnlichen Farbverläufen und Farbkombinationen tritt. Kunst und Forschung verschmelzen: Die Künstlerin bezieht gezielt Themen aus Geometrie und Physik, Systemtheorie, Kultur-, Design- und Architekturgeschichte in ihre Konzepte ein. Für den Außenraum des Haus für Kunst Uri hat sie eine Skulptur entwickelt, die kongenial auf einen Polyeder antwortet, den Albrecht Dürer in seinem rätselhaften Kupferstich Melencolia I (1514) darstellte. Mit kristallinen Kanten, die sich im Farbenspiel aufzulösen scheinen, ist Roeckles Polyeder eine logische Fortentwicklung ihres Schaffens. Die mit Carlack monochrom gespritzte Oberfläche wechselt je nach Standort und Blickwinkel von Blaugrün-Violett in fließendes warmes Rot.
Manfred Naescher
Still und Laut
Vernissage: So, 18. Mai 11 Uhr
So, 18. Mai – 13. Juli 2014
Galerie Hollabolla, Eschen
Vernissagenrede von Christiane Meyer-Stoll, Kunstmuseum Liechtenstein
In Manfred Näschers erster Einzelausstellung in Liechtenstein in der galerie.hollabolla in Eschen sind zwei neue, speziell für diese Ausstellung erstellte Serien von Aquarellen zu sehen.
Die Bilder sind von Umkehrungen, Kontrasten und Doppelbödigkeit, vom motivischen Gegensatzpaar Bewegung und Bewegungslosigkeit gekennzeichnet. Die in schwarzem Aquarell gehaltenen figurativen Arbeiten der Serie Laut zeigen Ausschnitte aus Bewegungsabläufen: Schemenhafte Figuren auf der Flucht, auf der Jagd, aufbrechend, heimkehrend, zielgerichtet, vorwärtsdrängend. Die von Primärfarben dominierten Arbeiten der Serie Still zeigen Blumen und Pflanzen im Genre des allegorischen Stilllebens.
Im Kunstbuchverlag Distance over Time (Berlin) erscheint ausstellungsbegleitend und in limitierter Edition das Buch Manfred Naescher - Still mit Bildern aus der gleichnamigen Serie. Das Buch ist in der Galerie erhältlich.
Gert Gschwendtner
Einladung zur Bildsoiree
Vernissage: Fr, 16. Mai 18:30 Uhr
Fr, 16. Mai – 16. Mai 2014
Praxis Dr. Lingg, Eschenerstr. 132, Eschen
Einführung in die Bild- und Textwelten sowie des Katalogs
- Die Bilder und Objekte als Installation parallel zum Vorgang in der Praxis
- Karies raubt den Zähnen die Konsistenz und dem Gehirn die Fähigkeit zum Verdauen des Wahrgenommenen
- Kunst ist ein Katalysator zur Selbstreinigung des Denkens
- Begrüssung: Dr. med. dent. Markus Lingg, Gert Gschwendtner
Bitte um Anmeldung bis 14. Mai 2014 via Mail (denis.atay@gmail.com) oder Telefon: 078 945 21 20.
Barbara Geyer
Abakan
Vernissage: Fr, 16. Mai 19:30 Uhr
Fr, 16. Mai – 22. September 2014
Bildungshaus Batschuns, Batschuns (AT)
Dinge des alltäglichen Lebens, herausgerückt aus ihrem gewohnten Kontext verfremdet, nachgebildet, neu geordnet, strukturiert, transformiert Kompositionen aus banalen Gegenständen und Materialien, so gewöhnlich und gewohnt, dass sie in der Realität kaum wahrgenommen werden: Barbara Geyers Werke sind Reflexionen über die uns unmittelbar umgebende Wirklichkeit.
Was dem Betrachter entgegentritt, ist die Ästhetik des Einfachen und Naheliegenden, die Verbildlichung von Gewohnheiten und Riten. Reisen sowie das Erleben fremder Kulturen und Daseinsformen hinterlassen ebenso wie die existenziellen Erfahrungen während ihrer Tätigkeit als Schäferin und Käserin Spuren in ihrer künstlerischen Arbeit, die teils konkret, teils subtil in ihren Werken nachvollziehbar sind.
Ingrid Delacher, Ivonne Dippmann, Sigrid Hutter, Aiki Kawa
Gemeinschaftsausstellung
Vernissage: Do, 15. Mai 19:30 Uhr
Fr, 16. Mai – 01. Juni 2014
Kunstraum 65 b, Feldkirch (AT)
Lilian Hasler
GEROLDSWIL MACHT BLAU
Vernissage: Do, 15. Mai 18 Uhr
Do, 15. Mai – 29. Juni 2014
Hotel Geroldswil, Geroldswil (CH)
Dieser Titel stand schon am Anfang fest, als die Ausstellung mit Lilian Hasler geplant wurde. Wenn Geroldswil "Blau macht" bedeutet dies, dass die Künstlerin Lilian Hasler für sechs Wochen Geroldswil in ein unverwechselbares Blau tauchen wird, welches wir vielleicht nur von Yves Klein kennen können.
Das Ausstellungskonzept ist übergreifend. Bezieht das Hotel Geroldswil, den öffentlichen Raum, sowie das Gemeindehaus und gar den Eingansgbereich von Coop mit ein. Sogar das Limmattal verschmilzt im Blau zu dem Kreis 13.
Beate Frommel
Projekt
Vernissage: Sa, 10. Mai 11 Uhr
Sa, 10. Mai – 10. Mai 2014
GZ Riesbach, Zürich (CH)
Die Künstlerin Beate Frommelt hat im Rahmen des Projektes "Kinderkultur-Gastatelier" während einigen Wochen das Werkatelier des GZ Riesbach besetzt. In dieser Zeit sind zahlreiche Arbeiten von ihr, aber auch von den Kindern aus dem Quartier entstanden.
Sie sind herzlich zur Vernissage mit kleinem Apéro/Brunch eingeladen. Die Werke werden von den Kindern auf ganz besondere Weise präsentiert.
Wo: Im Werkatelier (1. UG) und im Park des GZ Riesbach.
Barbara Bühler
Swiss Photo Award / ewz-selection
Vernissage: Do, 08. Mai 00 Uhr
Do, 08. Mai – 01. Juni 2014
Photobastei, Zürich (CH)
Der Swiss Photo Award ist einer der renommiertesten und höchstdotierten Fotopreise der Schweiz. Barbara Bühler hat es bei 541 Einreichungen unter die besten 10 geschafft. Vom 8. Mai bis 1. Juni 2014 sind ihre Aufnahmen in der Photobastei Zürich zu sehen.
GRAUZONEN
Grauzonen war ein Projekt des Kunstvereins schichtwechsel in Zusammenarbeit mit der Bewährungshilfe Liechtenstein zu deren 10-jährigem Jubiläum. Die Serie zeigt acht Bilder, aufgenommen 2013 im Liechtensteinischen Landesgefängnis in Vaduz.
Beate Frommelt
Blindfolded Line, Dancing for Time
Vernissage: Do, 24. April 00 Uhr
Do, 24. April – 31. Oktober 2014
Ausstellung in Südafrika
24. April - 8. Juni 2014: Oliewenhuis Museum, Bloemfontein
24. Juni - 13. Juli 2014: KZNSA Gallery, Durban
24. August - Ende Oktober: Johannesburg Art Gallery, Johannesburg
Andreas Oesch
Wildfluss
Vernissage: Sa, 12. April 15 Uhr
Fr, 11. April – 17. Mai 2014
Galerie Hadorn, Lichtensteig (CH)
Andreas Oesch, Kunstmaler aus Sevelen (SG) & Brione s/M (TI), zeigt Werke aus seiner wunderschönen Bildreihe "Verzasca". Durch die einzigartige Mischtechnik (Foto & Acryl auf Holz) erzeugt Andreas Oesch in seinen Bildern ungeahnte Tiefen und lädt den Betrachter ein, einzutauchen in den Fluss seiner Fantasie.
Barbara Bühler
Java Nightmare
Vernissage: Do, 10. April 00 Uhr
Do, 10. April – 04. Mai 2014
Photobastei, Zürich (CH)
Eine Serie von Barbara Bühler
Yogjakarta, 2013
Fünf Bildern:
Ein verheerendes Erdbeben und ein Vulkanausbruch haben Yogjakarta seit meinem ersten Besuch erschüttert. Im Sommer 2013, drei Jahre nachdem die Naturgewalten über Yogjakarta hereinbrachen, spüre ich deren Geister nach.
Vlado Franjevic
Artladung
Vernissage: Fr, 14. März 20 Uhr
Di, 11. März – 23. März 2014
Galerie PREVIEW.SÜD, Karlsruhe (D)
Auch mit dem Kunstbeitrag von Vlado Franjevic mit deutscher Vertonng Vlado Franjevic's SPIRAL-CHANNELS Hymne durch Resha und Friends und einer Lesung von Vlado und Rajka Poljak Franjevic im Rahmen der "Internationalen Wochen gegen Rassismus und Diskriminierung"
Die Lesung findet am Sonntag, den 16. Mrz 2014, um 11:00 Uhr statt.
Hanna Roeckle, Andreas Marti, Bernard Voita
Melencolia
Vernissage: Sa, 08. März 17 Uhr
Sa, 08. März – 18. Mai 2014
Haus für Kunst Uri, Altdorf (CH)
Die Kunstschaffenden beschäftigen sich auf ganz unterschiedliche Weise und Materialien mit räumlichen Fragen, konstruieren Raum und intervenieren räumlich. Unter dem Titel Melencolia, der auf den rätselhaften und vieldiskutierten Kupferstich von Albrecht Dürer anspielt, sollen die komplexen Fragen, die die Drei ans Bild und an den Raum stellen, veranschaulicht werden. Mass, Zahl und Gewicht (magisches Zahlenquadrat, Waage, Sanduhr) treten subtil bei allen drei Positionen immer wieder auf.
Werner Marxer und Juan Andereggen
Malerei und Skluptur
Vernissage: Sa, 01. März 17 Uhr
So, 02. März – 30. März 2014
Sammlung und Galerie S/Z, Uerikon (CH)
In der Galerie S/Z treffen sich zwei äusserst verschiedene Reisende, die aber vieles gemeinsam haben: Der Liechtensteiner Künstler Werner Marxer und der argentinische Maler und Plastiker Juan Andereggen. Mit beiden Teilnehmern der Doppelausstellung durfte die Galerie bereits eine Einzelausstellung durchführen. Und da sich die beiden Künstler gegenseitig fasziniert von der Arbeit des je anderen zeigen - ich denke da beispielsweise an die ersten Worte von Werner Marxer, als er die Ausstellung von Juan Andereggen betrat: DAS! Berührt mich! - haben wir alle uns entschieden, die künstlerische Begegnung mit einer gemeinsamen Ausstellung zu erneuern und zu vertiefen.
Martin Walch, Regina Marxer und Sunhild Wollwage
Move!
Vernissage: Do, 06. Februar 18 Uhr
Fr, 07. Februar – 13. April 2014
Gasometer Kulturzentrum, Triesen
MOVE! ist eine Ausstellung, bei der die Frage nach der Bewegung eine zentrale Rolle spielt. Dem Herzschlag, dem Atem, ja auch dem Denken liegt Bewegung zu Grunde. Aus der Sammlung des Kunstmuseum Liechtenstein wurde von Petra Büchel eine Ausstellung zusammengestellt, die während der Schliesszeit des Kunstmuseums im Gasometer zu sehen ist.
Gezeigt werden knapp 40 Werke aus der Sammlung: Objekte und Installationen, Fotografien und Gemälde, Drucke und Lithographien aus der Zeit von 1899 bis in die Gegenwart.
Zu sehen sind u.a. Werke von Max Bill, Le Corbusier, Marcel Duchamp, Rebecca Horn, Heinz Mack, Regina Marxer, Steven Parrino, Martin Walch.
Lilian Hasler
The BombayParisProject
Vernissage: Fr, 31. Januar 18 Uhr
Sa, 01. Februar – 01. März 2014
Kabinett Visarte, Zürich (CH)
Filmy night and food: 15.2.2014 ab 6 pm
Film: Mother India, Pather Panchali, Om Shanti Om
Crash Course India: 23.2.2014 um 3 pm
Es berichten:
Annalies Walter, Kulturvermittlerin - Trekking
Susanne Medici, Lehrerin - Education
Ellen Bringolf, Therapeutin - Yoga nach Iyengar
Gaudenz Pfister, Techniker - Politik, Religion
Lilian Hasler, Bildhauerin - Kunst, Alltagsleben
Urs Frey, Studienleiter - Community Development
Es werden Kurzvorträge von je 7 Minuten gehalten und eine Bildpräsentation vorgeführt.
Ingrid Delacher
Superheldinnen in Berlin und in der Provinz ;-)
Vernissage: Fr, 17. Januar 19 Uhr
Fr, 17. Januar – 11. Oktober 2014
Stein Egerta, Schaan
Ingrid Delacher zeigt in Superheldinnen in Berlin und in der Provinz einerseits, für sie typisch, sehr farbige Stadtfotos Gebäude, Farben und Formen.
Zur Fotografie kommen noch Kollagen in Öl in bunten Farben. Themen wie die Stellung der Frau in unserer Gesellschaft, der Druck der Gesellschaft auf das einzelne Individuum , der Konsumrausch Luxus und Oberflächlichkeit werden in ihren Werken genau unter die Lupe genommen.
Die Ausstellung ist während der Bürozeiten und der Veranstaltungen im Haus Stein Egerta geöffnet.
Arno Oehri & das Klanglabor
SIE bringen die Instrumente - WIR spielen sie!
Vernissage: Mi, 15. Januar 18 Uhr
Mi, 15. Januar
Theater am Kirchplatz, TAK, Schaan
Das KLANGLABOR in der TAK_Musik_Wunsch_Lounge
Mi. 15. Januar 2014, 18h
egal ob wertvolle Geige, Eieruhr oder Schneebesen:
Sie bringen die Gegenstände & Instrumente und wir spielen sie.
Martin R. Wohlwend
Parallele Ausstellungen
Vernissage: Do, 09. Januar 19:30 Uhr
Do, 09. Januar – 18. Mai 2014
Schlösslekeller :
Vernissage: 9. Januar 2014 19.30 Uhr
Ausstellungsdauer: 10. Januar 2014 18. Mai 2014
Domus:
Vernissage: 16. Januar 2014 19.30 Uhr
Ausstellungsdauer: 17. Januar 2014 9. Februar 2014
Ich befinde mich mitten in der Unendlichkeit", sagt Martin R. Wohlwend. Seine Linien verbindet er mit der Unendlichkeit. Sie sind der Schlüssel zwischen Ewigkeit und Gegenwart. Wohlwend philosophiert mit Linien über unsere materielle und geistige Existenz.
Die parallele Ausstellung "Unter uns" findet in der Kunstgalerie Domus in Schaan und dem Schlösslekeller in Vaduz statt. Durch diese gleichzeitig veranstaltete Kunstausstellung ruft Wohlwend die Wahrnehmung der Strasse in unser Bewusstsein, würdigt sie, indem er sie in Galerien transferiert und erhebt sie zum Symbol für unsere geistigen Wege und geistige Vernetzung.
Für den Künstler sind die Strassen ein demütiger Diener unseres Alltags. Täglich werden die Strassen durch Transportmittel und durch Füsse regelrecht malträtiert, ohne dass es uns dabei bewusst ist, dass die Strassen ein fundamentaler und unverzichtbarer Teil unseres Lebens sind. Genauso fundamental und unverzichtbar ist das Bewusstsein über unsere geistige Vernetzung und Einheit.
Im Domus gibt es Interpretationen aus einer Vogelperspektive zu geniessen. Ausschnitte aus dem liechtensteinischen Strassennetz dienen als Komposition für ein Kunstwerk. Im Schlösslekeller zeigt Wohlwend uns Fragmente einzelner Strassen mit Tusche und Graphit auf Papier.
Welche Metaphern lassen sich von "Unter uns" noch weiterbilden? Welche Weisheiten liegen in unseren Strassen verborgen? Was für Geschichten erzählen sie über uns?
Der Besucher wird aufgefordert nach Symbolen und Metaphern zu suchen.
Ingrid Delacher
Gemeinschaftsausstellung
Vernissage: Do, 12. Dezember 19:30 Uhr
Do, 12. Dezember – 29. Dezember 2013
Kunstraum 65 b, Feldkirch (AT)
Vlado Franjević
to earth with love
Vernissage: Mi, 04. Dezember 19 Uhr
Mi, 04. Dezember
Küefer-Martis-Huus, Ruggell
Vlado Franjević und Rajka Poljak präsentieren einen Rückblick auf ihr diesjähriges künstlerisch-kulturelles Schaffens in drei EU Länder. Sie realisierten die 6., 7. und 8. SPIRALKANÄLE unter dem Motto To Earth with Love in der Slowakei, in Slowenien und Italien.
Vlado Franjević setzt die Form der Spirale als Symbol für die Lebens- und Entwicklungsprozesse unserer Welt ein. Mit diesem Instrument untersucht er die spezifischen kulturellen und gesellschaftlichen Eigenheiten eines Landes. Er erforscht in seiner Arbeit die Gemeinsamkeiten, aber auch die unterschiedlichen Bedingungen und Lebenseinstellungen der Kulturen, in denen er tätig ist. Von seinen Installationen ausgehend verbinden und vernetzen sich seine Projekte, indem zunehmend mehr Personen im Werkprozess aktiv werden und Folgeprojekte daraus entstehen. Seine Spiralkanäle sind quasi Energiezentren, von denen aus die Kommunikation zwischen den Ländern angekurbelt wird.
Vlado begann mit der Entwicklung dieses interdisziplinären Work in Progress Projekts im Jahre 2004 in Estland. Inzwischen hat er in zahlreichen Ländern Spiralkanäle umgesetzt, unter anderem im Jahr 2008 in Ruggell.
Im Rahmen dieser Begegnung werden neben Vertretern der Förderer dieses Projektes (Kulturstiftung Liechtenstein, HRW Stiftung, Kommerzienrat Guido Feger Stiftung) auch Gäste aus dem In- und Ausland anwesend sein, ohne die der Fluss positiver Energie, den das SPIRAL-CHANNELS Projekt eröffnet, nicht möglich wäre.
Arno Oehri, Brigitte Hasler, Georg Malin, Gertrud Kohli, Louis Jäger, Matthias Frick, Stephan Sude, Sunhild Wollwage.
Min Nochbuur, dr Künschtler.
Vernissage: So, 01. Dezember 11 Uhr
So, 01. Dezember – 22. Dezember 2013
St. Luzi-Strasse 7, Eschen
Isch jo ned so, dass dia nackig im Garta ummalaufn. Faahrt halt sit zeha Johr dr glich Karra un ned omol gwäscha. Dr Rasa ischt aalawil an Urwaal, dr Fahna hangat o nia. Sos könnt i nünt säga.
Vorheng honds kooni. Ma siacht na direkt ufa Tesch. Di ganz Nacht Liacht un denn am nögschta Marga im Nachthemp a dr Tüar wenn dr Pöschtler schället, amol är, si ned. Abr sos sinds rächti Lüüt.
Ma seet är hei dr Täti früah vrlora un si sei a Aagnoos. Wo dr Schtutz hära kunnt, waas nemert. Er teu Stöö haua, si mola. Abr schaffa han i si no nia gsäha. Jo, un dr Hund haast Obrland. Es finn i wedr loschtig. Sos könnt i wüarkli nünt säga. Sind halt Künschtler, mini Nochbuura.
Martin Walch
Freunde I
Vernissage: Do, 28. November 19 Uhr
Fr, 29. November – 30. November 2013
Atelier Werner Casty, Wetzikon (CH)
Arno Oehri & das Klanglabor
CD-Taufe
Vernissage: Fr, 22. November 19 Uhr
Fr, 22. November 2013
Küefer-Martis-Huus, Ruggell
Das Klanglabor liefert mit der neuen CD particles & waves ein musikalisches Statement ab, das die ganze Bandbreite der elaborierten Klangkunst des Trios umfasst. Es ist eine Art zeitgenössische Weltmusik mit Elementen aus Jazz, Ethno, Neue Musik, Electronics und Ambient. Die sieben Tracks wurden in einem Live-Setting im Studio eingespielt und basieren auf Improvisationen, denen ein paar verbale Absprachen vorausgegangen sind. Charakteristisch ist der raffinierte und subtile Einsatz von Live-Loops.
Anna Hilti
WANDERER VOM RANDE DES RAUMES
Vernissage: Fr, 15. November 20 Uhr
Fr, 15. November – 15. Dezember 2013
Galerie Hollenstein, Lustenau (AT)
Das Ausstellungsprojekt «Wanderer vom Rande des Raumes» ist eine experimentelle Plattform, ein Labor, in dem unterschiedliche Ausdrucksformen der Kunst präsentiert werden. Die Kunstschaffenden und die BesucherInnen agieren frei in diesem Umfeld. So finden Führungen, eine Lesung, eine Diskussionsrunde und ein Konzert rund um das Thema statt.
Das Projekt bietet verschiedene Perspektiven auf gegenwärtig viel diskutierte Fragen: Lassen wir uns auf Abenteuer und Experimente ein, um die Grenzen des Gewohnten zu durchbrechen? Oder bewegen wir uns lieber in gemäßigten, behaglichen Zonen? Werden Entwicklungen nicht vielmehr von «hereinbrechenden Rändern» forciert, als dass sie im Zentrum ihren Ursprung haben?
Mit Arbeiten von: Albért Bernàrd (A), Beni Bischof (CH), Eugen Fulterer (A), Florian Graf (CH), Anna Hilti (LI), Karin Ospelt (LI)
Dagmar Frick-Islitzer
explorer
Vernissage: Fr, 15. November 19 Uhr
Fr, 15. November – 06. Dezember 2013
Abacus Research AG, Wittenbach (CH)
Die Kunst im Alltag entdecken den Alltag in der Kunst entdecken?!
Die sechs ausstellenden Kunstschaffenden Barbara Bär, Peter Baumann, Réne Düsel, Dagmar Frick-Islitzer, Sandra Kölla und Stéphane Schweizer leben, arbeiten, entdecken und lassen uns entdecken unter anderem in der Ostschweiz.
Arno Oehri & das Klanglabor
Der Turm
Vernissage: Do, 14. November 19 Uhr
Do, 14. November 2013 – 12. Januar 2014
Gasometer Kulturzentrum, Triesen
DER TURM ist ein temporär installierter Soundtrack zu den Räumlichkeiten des Gasometers. Der Fokus in dieser mulitmedialen Ausstellung ist ganz auf das Hier und Jetzt gerichtet und die Räumlichkeiten des Gasometers selbst sind das Thema. Der Gasometer bietet viele klangliche Möglichkeiten, die mit der Architektur und den vorhandenen Materialien und Installationen erzeugt werden können. Der Raum wird zum Instrument.
Auf einer Videoebene wird die heutige Funktion der Räumlichkeiten als Ort für künstlerische Interventionen von einem schlichten schauspielerischen Akt (Klaus Henner Russius) und einem elementaren tänzerischen Akt (Petra Büchel) verkörpert.
Martin Wohlwend
Sektionen - Kunst trifft Gewerbe
Vernissage: Mo, 11. November 18 Uhr
Mo, 11. November – 19. Dezember 2013
Campus Wirtschaftskammer, Schaan
Die Wirtschaftskammer Liechtenstein lädt zur ersten Vernissage in den neuen Räumlichkeiten des Campus Wirtschaftskammer ein. Am Montag den 11. November 2013 ab 18.00 Uhr können 30 Bilder von Martin Wohlwend aus Schaan zum Thema Wirtschaft bestaunt werden.
Die Ausstellung kann von Mo-Fr jeweils von 18-20 Uhr nach Absprache mit dem Künstler besucht werden.
Bitte um Anmeldung zur Vernissage bis zum 5.11.2013 unter info@wirtschaftskammer.li oder telefonisch unter der Nummer +423 237 77 88
Gemeinschaftssaustellung: BBKL und Comité National Monàgasque
DIALOG/UE - Kulturaustausch Monaco - Liechtenstein
Vernissage: Di, 05. November 18 Uhr
Di, 05. November – 15. Dezember 2013
Kunstraum Engländerbau, Vaduz
Liechtenstein als Gastland hat das Comité National Monégasque eingeladen. Vom 5. November bis 15. Dezember werden 30 monegassische Künstlerinnen und Künstler zusammen mit 28 Kunstschaffenden aus Liechtenstein im Kunstraum Engländerbau eine breit gefächerte Ausstellung präsentieren.
Kunst als verbindendes Element hat neben der kulturellen, auch gesellschaftliche, kulturpolitische und Völker verbindende Funktion. Nichts ist einer persönlichen Begegnung ebenbürtig der BBKL und der Kunstraum Engländerbau freuen sich, die Gäste aus Monaco in Vaduz willkommen heissen zu können.
Dem BBKL und auch dem Kunstraum Engländerbau ist es ein besonderes Anliegen Liechtensteinische Kunstschaffende im eigenen Land zu fördern, andererseits auch mit Nachdruck Ausstellungsmöglichkeiten im Ausland zu schaffen.
Ziel ist es, eine möglichst vielfältige und lebendige Vernetzung zu erreichen.
Jener furchtbare 5. April 1933
Hansjörg Quaderer, Hannes Binder
Vernissage: Fr, 25. Oktober 19 Uhr
Fr, 25. Oktober – 31. Dezember 2013
Erwachsenenbildung Stein Egerta, Schaan
5. April 1933: Selbstjustiz von vier Liechtensteiner Nationalsozialisten mit deutschen Komplizen aus Konstanz. Die Bande will Alfred und Fritz Schaie, genannt Rotter, zwei schillernde jüdische Theaterdirektoren in Berlin, die im Oktober 1931 die liechtensteinische Staatsbürgerschaft erworben hatten, den Berliner Behörden wegen angeblich «verbrecherischem Konkurs» ausliefern.
Die Eheleute Alfred und Gertrud Rotter (Schaie) kommen, von Rudolf Schädler, dem Wirt des Alphotels Gaflei (1483 M. ü.M.) nach Gaflei gelockt, nach gescheitertem Entführungsversuch auf der Flucht vor ihren Häschern in einem Bergschrund ums Leben. Fritz Rotter, der Bruder Alfreds, und eine Begleiterin, Julie Wolff, überleben das Pogrom verletzt und traumatisiert.
Hannes Binder stellt den Tatverlauf in der Schwärze des Schabkartons dar. Hansjörg Quaderer dokumentiert mit Texten und Fotografien den Russ und das Hintergrundrauschen des Verbrechens.
Die Ausstellung der Schabkartons dauert noch bis Ende dieses Jahres. Das Buch ist im Buchhandel und an der Ausstellung erhältlich.
Schichtwechsel
Grauzonen
Vernissage: Fr, 18. Oktober 18 Uhr
Fr, 18. Oktober – 03. November 2013
Hotel Vaduzerhof
In welchen gesellschaftlichen Normen bewegen wir uns und unter welchen Umständen übertreten wir sie? Welches sind die Gründe, Straftaten zu begehen? Wie fühlt es sich an, gebrandmarkt zu sein, wenn es darum geht, eine Wohnung oder eine Arbeit zu suchen und Freunde zu finden?
Aus der Distanz haben die Dinge klare Konturen, schwarz und weiss sind deutlich unterscheidbar. Erst beim Näherkommen werden die Umrisse unscharf: Beteiligte haben ihre eigene Geschichte; in Konflikten ist oft nicht mehr nachvollziehbar, wo Recht und Unrecht ist; «gut» und «böse» verschwimmen, wenn es um Bekannte, Freunde oder gar um einen selbst geht.
Die Ausstellung «Grauzonen» findet anlässlich des 10-jährigen Jubiläums der Bewährungshilfe Liechtenstein statt und wurde vom Kunstverein schichtwechsel kuratiert. Vier Kunstschaffende, zwei Musiker und mehrere Schulklassen wurden eingeladen, Beiträge zum Thema zu erarbeiten. Die Ausstellung wird durch ein vielfältiges Rahmenprogramm ergänzt: neben Führungen findet ein Referat, eine Lesung sowie ein Abend mit Kurzbeiträgen zum Thema «Grauzonen» statt.
ÖFFNUNGSZEITEN
Samstag und Sonntag 19. Oktober 3. November 15 19 Uhr
Freitag 25. Oktober und 1. November 12 14 Uhr
GERTRUD KOHLI
flüchtiges - Zeichen vom Leben
Vernissage: Di, 03. September 18 Uhr
Di, 03. September – 20. Oktober 2013
Kunstraum Engländerbau, Vaduz
Adam Glinski
Artee Zug
Do, 27. Juni – 30. Juni 2013
Altstadthalle Zug, Zug (CH)
Eine Gemeinschafts-Ausstellung organisiert vom Verein Art Eastern Europe aus Zug.
Martin Walch
Subjective Maps/Disappearances
Vernissage: Sa, 18. Mai 18 Uhr
Sa, 18. Mai – 06. Juli 2013
Nationalgalerie Island
Little Constellation /Contemporary art in geo-cultural micro-areas and small States of Europe
Gruppenausstellung mit Künstlern/innen aus Kleinstaaten Europas
Kuratiert von Halldór Björn Runólfsson, Alessandro Castiglioni, Rita Canarezza & Pier Paolo Coro
Ruth Gschwendtner-Wölfle
European Perspectives: The Radiant Line
Vernissage: Fr, 26. April 17 Uhr
Fr, 26. April – 24. Mai 2013
Zane Bennett Contemporary Art, Santa Fe, New Mexico (USA)
The numinous light that Ruth Gschwendtner‐ Wölfe brings to her digital images makes us pause and ask what am I looking at? According to the artist, these are found moments that exist briefly and then are lost in time. Our minds attempt to organize and interpret
the image yet in the blink of an eye weare transported tothe unknown. Transforming perception is a theme which Gschwendtner‐Wölfe has pursued in her collaborative book, The LearningEye, Contributions to visual literacy (Sehen ist Lernbar).
Whether we are seeing an object that is actual or an illusion created by light, we are left to wonder what is real. The process of learning how to see and educating the eye and brain follows in the tradition of Paul Klee and Wassily Kandinsky, building from their scholarly approaches to understanding how we interpret objects and light.
Helena Becker
In der Schwebe
Vernissage: Mi, 17. April 19 Uhr
Mi, 17. April – 15. August 2013
Stein Egerta, Schaan
In der Schwebe sind Werke Beckers, die in den letzten Monaten im Liechtenstein-Atelier in Berlin entstanden sind: kleinformatige Schnitte, Marmorskulpturen und kraftvolle Bilder in Ölkreide und Mischtechnik.
Die Arbeiten spiegeln den Prozess einer Suche: inneres Forschen und weiterführende Erkenntnisse von der Traumadonna über die Fischfrau zur Puppe.
Josef Schädler
Gedenk-Ausstellung Josef Schädler
Vernissage: Do, 11. April 19 Uhr
Do, 11. April – 27. April 2013
Haus St. Theodul (Pflegewohnheim), Triesenberg
Josef Schädler: Geboren 11. April 1930 von uns gegangen am 13. Mai 2012
Fröhliches Beisammensein all jener, die mit unserem lieben Sepp Zeit seines Lebens verbunden waren und ihn ein Stück auf seinem Lebensweg begleitet haben. Freuen wir uns, dass wir ihn kennen durften!
Andreas Oesch
Kunstaustellung
Vernissage: So, 07. April 17 Uhr
So, 07. April – 05. Mai 2013
Villa Falkenhorst, Thüringen (A)
Hermy Geissmann
Benefiz Ausstellung
Vernissage: Do, 04. April 19 Uhr
Fr, 05. April – 07. April 2013
Gemeindesaal, Eschen
Wir laden Sie herzlich zur Vernissage und Ausstellung der Bilder von Hermy Geissmann anlässlich ihres 85. Geburtstages ein.
Der Erlös der Bilder kommt vollumfänglich folgenden wohltätigen Vereinen zu Gute:
- Vereinigung pro Sr. Leoni Halser
- Verein für humanitäre Hilfe e.V.
- TERANGA - Senegal
Beate Frommelt
Deep in the forest
Vernissage: Do, 21. März 19 Uhr
Do, 21. März – 28. April 2013
Lokal-Int Raum für Kunst, Biel (CH)
Martin Walch
Horror Vacui
Vernissage: Do, 14. März 18 Uhr
Do, 14. März – 18. März 2013
Künstlerhaus, Wien (AT)
Martin Walch
Weitblick - Kultur im Keller
Vernissage: Do, 14. März 19 Uhr
Do, 14. März – 28. April 2013
Kulturkeller, Planken
Aus einer Beschäftigung mit Fragen gesellschafts- und umweltpolitischen Inhalts entwickelte der Künstler Martin Walch für den Kulturkeller der Gemeinde Planken eine raumgreifende und begehbare Bodeninstallation aus handelsüblichen Baumaterialien wie Gipskartonplatten und Isolationsmaterial. Martin Walch konfrontiert den Ausstellungsbesucher mit einem unsicheren, brüchigen Terrain.
Stephan Sude
Jubeldruck
Vernissage: So, 10. März 11 Uhr
So, 10. März – 12. Mai 2013
Städtisches Kunstmuseum Spendhaus, Zürich (CH)
Beate Frommelt
Schattenfuge
Vernissage: Sa, 02. März 17 Uhr
So, 03. März – 14. April 2013
Sammlung der Galerie S/Z, Uerikon (CH)
Adam Glinski
geLIEBT-zweiSAM
Fr, 01. Februar – 28. Februar 2013
Art Mathieu, Olten (CH)
geLIEBT-zweiSAM
werden wir von jemandEM
dEr uns
durch eine jüdische menora
aus 10 geboten
und durch christliche
kreuz-ungen
beRÜHrt
geLIEBT?
werden wir sO geLIEBT
dass wir uns
wie eine buddhistische wolke
auf einem moslemischen berg ausbreiten
UM mit allen natur-kultUR-landschafTEN
ENTspannt zu liegen bereinIGT zu atmEN
UM unseRE zärtlichSTE verBINdung
mit dEm UNIversum zu vollzieHEN?
wie kalte fische möchten wir zuerst
unsere bohrer und löcher benützen
um etwas himmlisches blind zu erleben?
öffnen wir dann mit Freud-Jung-XY
einen vorhang in unserer wahrnehmung
und möchten damit beginnen
uns der UNendlichkeit des geheimen himmELs
zu nähERn?
als wurm-röhrchen erlauben wir KINDlich
dass aus uns herAUS menora-arME wachSEN
dIe aLLes LIEBEvoll mit-UMarmen?
wenn wir ganz normal atheistisch-religiös
schön-hässlich theoretisch-existenziell versuchen
dEr ERleuchtung-ERwärmung NICHT nein zu sagen
daNN werDEN unsERE menORA arME erwachSEN
uM leiblich-GEISTig dAs niedrigste-uNd-höchSTE zu BErühren?
2011 adam glinski 2013
Arno Oehri
das vergehen der zeit (möglichkeitsfelder)
Vernissage: Do, 24. Januar 19:30 Uhr
Do, 24. Januar – 17. Februar 2013
Domus, Schaan
Das Vergehen der Zeit
Die Zeit ist eine wichtige Komponente in den darstellenden Künsten. Was für eine Rolle kann sie in der bildenden Kunst spielen? Die Galerie DOMUS in Schaan zeigt vom 24. Januar bis zum 17. Februar 2013 das aktuelle bildnerische Schaffen des Ruggeller Multimediakünstlers Arno Oehri zu diesem Thema.
Im Untertitel spricht Oehri auch von "Möglichkeitsfeldern". Eine Leinwand, eine Holztafel, ein Blatt Papier, stellt jeweils ein ganz bestimmtes Feld dar, das für den malerischen Akt aufbereitet wurde. "Das ist wie bei einem physikalischen Experiment. Man setzt die Parameter, wählt also seine Materialien aus, und damit wird dann gearbeitet." Arno Oehri versteht seine Malfelder als Experimentierfelder. Es ist eine Interaktion aus bewussten Setzungen und physikalischen Prozessen. Ein zeichnerischer Gestus, eine Wasserfläche, dann die Berührung oder mehrere Berührungen mit der Farbe und je nach Farbkonsistenz und Untergrund beginnt darauf ein Prozess, bei dem die Zeit und die Materialien das Resultat unter sich ausmachen. Die Zeit malt das Bild zu Ende. Das Vergehen der Zeit hinterlässt eine sichtbare, zeichnerisch-malerische Spur. Das Produkt ist eine sinnliche Angelegenheit, der sinnliche Eindruck einer Versuchsanordnung, die einerseits ziemlich technisch daherkommt, um sich dann aber doch in einer sehr malerischen Präsenz zu offenbaren.
Viel hat man in den letzten Jahren nicht gesehen vom bildnerischen Schaffen Oehris. "Ja ich weiss, an der Öffentlichkeit war ich die letzten Jahre hauptsächlich mit Videos oder den Klanglabor Projekten es gibt ab und zu Leute, die mich fragen, ob ich überhaupt noch male aber ich hab über all die Jahre nie aufgehört zu zeichnen und zu malen. Nur ist das zeitlich natürlich weniger geworden. Für mich ist es einfach eine andere Seite derselben Medaille, ob der künstlerische Output nun malerisch, filmisch oder musikalisch passiert." Grund genug jedenfalls für Albert Eberle von der DOMUS Galerie, bei Arno Oehri einmal nachzufragen, ob es nicht wieder mal schön wäre, aktuelle Arbeiten zu zeigen. Die Ausstellung im DOMUS beinhaltet meist eher kleinformatige Arbeiten der letzten 4 Jahre, oft auch zu Multiples zusammengestellt, Diptychen, Triptychen, Papierarbeiten aus der Berliner Zeit 2008, aber auch Bilder, deren Farbe eben erst getrocknet ist.
Patrick Kaufmann
Berlin am Meer
Do, 10. Januar – 31. März 2013
Stein Egerta, Schaan
Andreas Oesch
Strömungen
Vernissage: Di, 08. Januar 19 Uhr
Mo, 07. Januar – 02. Februar 2013
The Galler Steiner - Art & Wine, Wien (AT)
Dagmar Frick-Islitzer
Spiel
Vernissage: Fr, 14. Dezember 17 Uhr
Sa, 15. Dezember – 30. Dezember 2012
Zeitgenössische Kunst im Ekkehard, St. Gallen (CH)
Roland Adlassnigg
Heimspiel 2012
Vernissage: Fr, 14. Dezember 18 Uhr
Sa, 15. Dezember 2012 – 24. Februar 2013
Kunst Halle, St. Gallen (CH)
Martin Frommelt
Neue Malereien von Martin Frommelt
Sa, 01. Dezember – 02. Dezember 2012
Alte Schlosserei, Schaan
Martin Frommelt öffnet schon zum dritten Mal für zwei Tage die Türe zu seinem Sommeratelier in der "alten Schlosserei" in Schaan. Vom Frühjahr bis in den Spätherbst 2012 arbeitete er intensiv an Malereien, die sich aus der früheren druckgrafischen Werkreihe der CREATION entwickelt hat.
Es ist ein Erlebnis, die Werke in der Atelieratmosphäre der grossen Halle betrachten zu können. Dazu sind Sie, bist Du herzlich einladen.
Patrick Kaufmann
Jahresrückblick XII
Vernissage: Sa, 01. Dezember 00 Uhr
Sa, 01. Dezember 2012 – 29. Januar 2013
Druckgraphik-Atelier, Berlin (D)
BARBARA GEYER , CHRISTIAN GEISMAYR , GEORG VITH , MARIA BUSSMANN , REGINA MARXER , WERNER CASTY
Zeit Zart Zeichnung
Vernissage: Sa, 01. Dezember 17 Uhr
Sa, 01. Dezember 2012 – 03. Februar 2013
Gasometer Kulturzentrum, Triesen
Werner Marxer
Passare
Vernissage: Sa, 17. November 17 Uhr
So, 18. November – 16. Dezember 2012
Sammlung der Galerie S/Z, Uerikon (CH)
Ruth Gschwendtner-Wölfle
Vernissage: Sa, 17. November 11 UhrSa, 17. November 2012
St. Memertus Pflegeheim, Triesen
Vlado Franjevic
Mammutlesung 2012
So, 11. November 2012
Zürich (CH)
Evelyne Bermann
ArtDesign Feldkirch
Fr, 09. November – 11. November 2012
Pförtnerhaus, Reichenfeld-Areal, Feldkirch (AT)
Stephan Sude, Roland Adlassnigg
Randschaften
Vernissage: Fr, 02. November 19 Uhr
Sa, 03. November – 17. November 2012
Mezzanin Stiftung für Kunst, Schaan
Martin Wohlwend
Materie, Ziel und Grundlage des Lebens?
Vernissage: Sa, 27. Oktober 15 Uhr
Sa, 27. Oktober – 30. Dezember 2012
Baha'i-Zentrum Biel, Biel (CH)
Begleitend zur "Nacht der 1000 Fragen!" stellt Martin Wohlwend Bilder zum Thema "Materie, Ziel und Grundlage des Lebens?" im Baha'i-Zentrum in Biel aus und hlt ein Kurzreferat. Das Kurzreferat stellt Fragen in den Raum, um eine Diskussion anzuregen.
Schauplatz ist die Bieler Altstadt. Das Programm ist bunt gemischt. Inhaltsreiche Diskussionen gehren ebenso dazu wie spielerische Auseinandersetzungen mit der Frage nach der Macht des wirtschaftlichen Denkens.
Hermy Geissmann
Kunst ist - was gefällt
Vernissage: Do, 25. Oktober 19 Uhr
Fr, 26. Oktober – 04. November 2012
Pfrundbauten, Eschen
Patrick Kaufmann
Arts Club Berlin
Vernissage: Mi, 24. Oktober 19 Uhr
Mi, 24. Oktober 2012
Galerie Verein Berliner Künstler, Berlin (D)
Ruth Gschwendtner-Wölfle
beim Bild genommen
Mo, 22. Oktober – 22. März 2012
Schloss Amberg, Feldkirch (AT)
Hanna Roeckle
Malerei, Bildobjekte
Vernissage: Sa, 20. Oktober 17 Uhr
Sa, 20. Oktober – 24. November 2012
Kunsthandlung & Galerie Carla Renggli, Zug (CH)
Anna Hilti, Salon Liz
Salon Liz & Anna Hilti
Vernissage: Sa, 06. Oktober 18 Uhr
Sa, 06. Oktober – 24. November 2012
Theater am Saumarkt, Feldkirch (A)
In einem längerfristig angelegten Projekt setzt sich das Künstlerinnenkollektiv Salon Liz (Anna Hilti / Stefanie Thöny / Anita Zumbühl) mit Herrschafts- und Machtstrukturen auseinander, indem sie ein eigenes fiktives Fürstenhaus, das House of Liz, gegründet haben. Dabei nehmen die Künstlerinnen selbst die Positionen von Herrscherinnen ein, um verschiedene Aspekte von Herrscherkult und Verehrung zu ergründen. Nach einem bereits durchgeführten Gipfeltreffen der mächtigsten Potentaten der Welt zeigt sich das House of Liz nun volksnah und gewährt im Theater am Saumarkt exklusive Einblicke in ihr royales Leben. Ebenso wird der neu erworbene Goldfasan erstmals der Öffentlichkeit vorgeführt.
Daneben zeigt Anna Hilti eine Zeichnungsinstallation, in der sie sich mit der Beziehung der liechtensteinischen Bevölkerung zu ihrem Fürsten auseinandersetzt. Verschiedene Motivgruppen, abgezeichnete Zeitungsausschnitte und Pressefotos, Comic-Adaptionen, fragmentarische Bildergeschichten und Anekdoten, die als schwarze Pinselzeichnungen zu einem Tableau gehängt wurden, geben dem Betrachter humorvolle, bisweilen rätselhaft bleibende Anregungen für die Auseinandersetzung mit dem Phänomen der Fürstenverehrung.
IAA Europe
VIII. International Biennial of Drawing Pilsen 2012
Vernissage: Mi, 03. Oktober 12 Uhr
Mi, 03. Oktober – 18. November 2012
Organizer
The Professional Association of Legal Entities, The Biennial of Drawing Pilsen
Members of the Professional Association
- The City of Pilsen
- The University of Western Bohemia in Pilsen
- The International Association of Art Europe, IAA
- The Union of Visual Artists of the Pilsen Region
Selected works will be exhibited in following galleries:
Museum of West Bohemia, Kopeckého sady 2, Pilsen
Gallery of Ladislav Sutnar, Jungmanova 2, Pilsen
Jiří Trnka Gallery, nám. Republiky 40, Pilsen
Application forms will be available:
in the office of the Biennial of Drawing Pilsen and on our website: www.bienale-plzen.cz
Contact
PhDr. Jana Potuáková, The President of the Biennial of Drawing Pilsen,
Mgr. Gabriela Darebná, Executive Director of the Biennial, mobile phone +420 777 301 800
address:
Klatovská 51
301 00 Plzeň
Czech Republic
phone: +420 377 631 594
info@bienale-plzen.cz
www.bienale-plzen.cz
Official languages of the Biennial 2010: Czech and English.
Schichtwechsel
Es haut sie hin und her in dieser Welt
Vernissage: Sa, 15. September 19 Uhr
Sa, 15. September – 29. September 2012
Alte Post, Schaan
Liechtenstein hat sich in den letzten Jahrzehnten drastisch verändert. Für die heutigen jungen Menschen ist kaum mehr vorstellbar, in welchen Verhältnissen ihre Grosseltern aufgewachsen sind. Trotzdem hat jede Generation zwischen 20 und 30 Jahren ein ähnlich bewegtes Alter durchlaufen. In der Ausstellung «Es haut sie hin und her in dieser Welt»* werden einerseits Interviews mit Personen ausgestellt, die von ihrer Jugendzeit erzählen. Andererseits beschäftigen sich künstlerische Arbeiten mit ausgewählten Geschichten und Schicksalen. Durch das Projekt soll ein Dialog zwischen den Generationen angeregt werden, der während der Ausstellungsdauer durch laufend entstehende Interviews weitergeführt wird.
Künstlerische Werke: Aline Stieger, David Buj Reitze, Eliane Schädler, Ernst Risch, Jürgen Schindler, Luigi Olivadoti, Luis Landero, Robert Hiller, Sara Bagladi, Simon Egger, Tiziana Condito und Veronika Matt
Interviews: Cornelia Wolf, Laura Hilti, Mirjam Kaiser, Sara Bagladi
Grafik: Melanie Bagladi, Cornelia Wolf
Raumkonzept: Luis Hilti
Organisation: Laura Hilti und Cornelia Wolf, Kunstverein schichtwechsel
Martin Walch
SWISS BLISS
Vernissage: Do, 13. September 18 Uhr
Do, 13. September – 12. Dezember 2012
Galerie der Bethel University, Minnesota, St. Paul (USA)
Patrick Kaufmann
Blaue Stunde
Vernissage: Do, 06. September 18:30 Uhr
Do, 06. September – 06. November 2012
Galerie Blaue Stunde, Berlin (D)
Ab 6. September 2012 stellt der Liechtensteiner Künstler Patrick Kaufmann Bilder verschiedener Zyklen in der Galerie Blaue Stunde aus. Die Bilder zeigen Formen und abstrakte Gebilde, die mit einer ungewöhnlichen Präzision ausgeführt sind und deren optische Tiefe und dynamische Farbeffekte einen nachhaltigen Eindruck beim Betrachter hinterlassen.
Evelyne Bermann
Leuchtkraft und Veränderung
Vernissage: Sa, 01. September 16 Uhr
Sa, 01. September – 14. Oktober 2012
sLandweibels Huus, Schaan
Beate Frommelt
Malerei / Skulptur / Fotografie / Druck / Lithographie
Vernissage: Fr, 24. August 18 Uhr
Sa, 25. August – 07. September 2012
Kino Toni, Berlin (D)
Adam & Christine Glinski (FL) & Ada Helder (NL)
Vernissage: Sa, 14. Juli 19 UhrSa, 14. Juli – 30. September 2012
Galerie Böhner, Mannheim (D)
Ausstellung zur Eröffnung der Galerie Böhner in der Schwetzinger Strasse 91, D-68165 Mannheim
Adam Glinski: Malerei (Acryl, Tusche auf Leinwand) und verschiedenartig bearbeitete Fotografien.
Christine Glinski: Fotografien
Ada Helder: Bildhauereien
Ausstellungseröffnung: 14. Juli 2012, 19:00 Uhr mit der Laudatio von Dr. Claus-Peter Böhner-Fery, M.A.
Ausstellungsdauer: 14. Juli bis 30. September 2012
Öffnungszeiten: Di Fr 15:00 19:00, Sa 11:00 15:00 Uhr sowie nach Vereinbarung
Hanna Roeckle
SKULPTUREN
Vernissage: Mo, 02. Juli 15 Uhr
Mo, 02. Juli – 28. Juli 2012
Galerie La Ligne, Zürich (CH)
SKULPTUREN
AUSSTELLUNG IM SKULPTURENPARK
UND IN DER GALERIE
In Zusammenarbeit mit der Galerie Wild werden Werke im Park beim Viadukt und in der Galerie vorgestellt.
Wir präsentieren u.a. Werke von Gottfried Honegger, Hanna Roeckle, Gerhard Frömel, Reiner Seliger, MCB Adde,
müller-emil, Jean-Pierre Viot, Daniel de Spirt, Haruhiko Sunagawa, Ueli Gantner, John Carter
Beate Frommelt
SCHUSS UND FADEN
Vernissage: Do, 28. Juni 19 Uhr
Fr, 29. Juni – 22. September 2012
Gasometer Kulturzentrum, Triesen
Installation und Zeichnung von Beate Frommelt
Die Triesner Künstlerin Beate Frommelt beschäftigt sich schon seit längerer Zeit mit textilen Materialien wie Stoffen und Fäden. In Anlehnung an die Weberei-Vergangenheit entwickelt sie in den Gasometerräumen eine Fadeninstallation. Klein- und grossformatige Papierarbeiten, die speziell für diese Ausstellung entstanden sind empfinden zeichnerisch den Vorgang des Webens nach.
Ausstellungseröffnung
Donnerstag, 28. Juni 2012, 19 Uhr
Klangperformance basierend auf Tonaufnahmen eines Webstuhls der ehemaligen Baumwollweberei
Matthias Frommelt
ÖFFNUNGSZEITEN 29. Juni bis 22. September 2012
Fr 16-20 Uhr
Sa/So 14-18 Uhr
artemis*
Sacré blanc ! Hommage à Thomas Gleb (1912 - 1991)
Vernissage: Fr, 29. Juni 10 Uhr
Fr, 29. Juni – 18. November 2012
Musée Jean-Lurçat et de la tapisserie contemporaine, Angers
Yehouda Chaïm Kalman genannt Gleb wurde 1912 geboren (Tod 1991), er hätte in diesem Jahr seinen hundertsten Geburtstag gefeiert. Diese Ausstellung ist eine Hommage seiner Freunde, seiner Familie, des Musée de la tapisserie contemporaine von Angers und des Forschungszentrums Thomas Gleb (Sitz in Angers).
Die Ausstellung Sacré blanc ! Hommage à Thomas Gleb (1912-1991) vereint neben den Werken von Thomas Gleb rund fünfzig zeitgenössische Künstler, deren Kreationen der Farbe Weiß und dem Geistigen in der Kunst gewidmet sind. Die Farbe Weiß verleiht den Webarbeiten von Thomas Gleb eine gewisse Zeitlosigkeit, die sowohl in der Tradition als auch in der Moderne verankert ist. Sie ist weder Ausdruck von Neutralität noch Leere, sondern steht für Autonomie und Freiheit, Reinheit und Spiritualität. Die hier geladenen Künstler teilen diesen Ansatz. Einige Exponate machen deutlich, dass bisweilen das Weiß durch menschliche Gewalt rot befleckt wird
Nicht nur die Farbe, auch die Vielfalt der Ausdrucksformen zeichnet sich durch ihre Moderne aus: Stickerei, Keramik, Spitze, Zeichnung, Installation, Ornamentik, Fotografie, Malerei, Bildhauerei, Tapisserei, Webkunst und Kleidung.
artemis* nimmt mit der Tapisserie "Le Quatrième Jardin" aus der Einhorn Zyklus an der Ausstellung teil.
Helena Becker
Was einst Sünde war
Vernissage: Fr, 15. Juni 19:30 Uhr
Sa, 16. Juni – 16. Dezember 2012
Küefer-Martis-Huus, Ruggell
Christliche Moral im Wandel der Zeit
Das Wort Sünde hat seine Kraft verloren. Heute wird es eher in Verbindung mit aktuellen gesellschaftlichen Trends und Moden als mit religiösen Vorschriften verwendet: Ernährungssünden, Umweltsünden, Bausünden sind es, die in aller Munde sind. Die starren moralischen Normen sind differenzierten Wertesystemen gewichen. Richtig und falsch werden von der Gesellschaft vielstimmig und ständig neu diskutiert. Alleinige Autoritäten, einheitliche Werteskalen gibt es nicht mehr. Das fordert vom Einzelnen mehr Selbstverantwortung und persönliche Positionierung, von der Gesellschaft mehr Toleranz.
Das, was von den christlichen Kirchen als Sünde definiert wurde, hat sich zwar nicht wesentlich verändert, aber besonders in kleinen dörflichen Strukturen haben die Ge- und Verbote der Kirche, die den Alltag der Menschen wesentlich mitbestimmt haben, fast völlig ihre Bedeutung verloren. Weltliche Vorschriften, medial vermittelte Normen haben mehr Gewicht. Vor allem die Geschlechterrollen und die gelebte Sexualität orientieren sich im Alltag längst nicht mehr an dem, was die offizielle Lehre der katholischen Kirche vorgibt. Vieles was einst als Sünde erachtet wurde, ist nun gesellschaftlich akzeptiert; manches was einst nicht als Sünde galt, wie etwa Gewalt als Erziehungsmethode oder Menschenhandel, wird heute moralisch geächtet.
Die Ausstellung im Küefer-Martis-Huus widmet sich diesem Wandel, der sich in den letzten Generationen auch in unserer Region vollzogen hat. Videointerviews, Installationen, Scherenschnitte der Liechtensteiner Künstlerin Helena Becker und abwechslungsreiche Begleitveranstaltungen öffnen unterschiedliche Zugänge zu einem gesellschaftlichen Prozess, dessen Auswirkungen auf unser Zusammenleben erst sichtbar werden.
Arno Oehri und Stephan Sude
Der subjektive Blick
Vernissage: Fr, 15. Juni 19:30 Uhr
Sa, 16. Juni – 16. September 2012
Küefer-Martis-Huus, Ruggell
S/W-Fotografien aus dem Unterland
Die beiden Ruggeller Künstler Arno Oehri und Stephan Sude sind für das Projekt «300 Jahre Liechtensteiner Oberland» mehrere Monate lang durch das Liechtensteiner Unterland gestreift und haben mit ihren Fotoapparaten ihre jeweils eigenen Blicke auf die Ortschaften und deren Umgebung festgehalten. Entstanden ist eine reichhaltige fotografische Dokumentation der Unterländer Gemeinden, die teilweise völlig neue Perspektiven öffnet.
Ein Teil der entstandenen Bilder wird anschliessend an die Präsentation beim «Oberland-Fest» im Küefer-Martis-Huus gezeigt: Aus 300 Fotografien, die in Kisten bereit- stehen, können die Besucher eine Auswahl treffen und damit ihre jeweils eigene Ausstellung zusammenstellen.
FauZie As' Ad
i n s i g h t
Vernissage: Fr, 15. Juni 19 Uhr
Fr, 15. Juni – 15. August 2012
Kunstraum Engländerbau, Vaduz
Die in dieser Gruppenausstellung gezeigten Arbeiten sind ein Versuch, über ein aktuelles Problem in der globalen Kunstwelt nachzudenken: Wie kann man globale Kunst identifizieren?
Indem sie den Kontext reflektieren, greifen die teilnehmenden KünstlerInnen die Idee der Zeitgenössischen Kunst als globales Phänomen wieder auf. Sie behandeln zeitgenössische Kunst als etwas, das auf Studien zeitgenössischer Kultur basiert und zwei Aspekte beinhaltet, nämlich das Zeitgenössische an sich und Kunst als kulturelle Aktivität.
Das Zeitgenössische (etwas das in derselben Zeitspanne existiert oder stattfindet) liefert die Basis für globale Gleichheit. Wogegen die Kunst als kulturelle Aktivität Unterschiede hervorbringt.
Katharina Bierreth-Hartungen
SKULPTUREN
Vernissage: Sa, 02. Juni 16 Uhr
Sa, 02. Juni – 17. Juni 2012
Ausstellung, zusammen mit Regular Irniger, Malerei, in der Galerie Margrit Oertli, Mühlesteg 3, 9000 St. Gallen.
Öffnungszeiten:
Dienstag - Sonntag 16-19 UHR
Einführung: Claudia Züllig
Beate Frommelt
Zwischenräume
Vernissage: Fr, 25. Mai 11:30 Uhr
Fr, 25. Mai – 03. Juni 2012
Schloss Werdenberg
Schlossmediale Werdenberg / Unsichtbar - Stimmen und Spuren
Internationales Festival für Alte Musik, Neue Musik und Audiovisuelle Kunst
25. Mai - 3. Juni 2012
mit Donata Wenders, Lillevan, Chris Drury, Iris Rennert und Urs Gaudenz, Erwin Stache, Pipilotti Rist, Stefan Marti,
Beate Frommelt, Mathias Garnitschnig, Alois Späth uva.
Öffnungszeiten: Montag bis Freitag 11.30 - 18.00, Samstag - Sonntag 10.00 - 18.00
Vlado Franjevic
Kunst-Flaggenausstellung Beirut
Vernissage: Mo, 21. Mai 12 Uhr
Mo, 21. Mai – 30. August 2012
MEADOWS ist eine nichtstaatliche Organisation mit dem Sitz in Libanon die das Ziel hat sich zu bemühen um die Verbreitung der Nachhaltigkeit im Mittelmeerraum. OFAA ist Gesellschaft der Olympiade bildenden Künstler. Diese Gesellschaft bilden internationale Kunstschaffenden die an der 3. Pekinger interanationalen Biennale 2008 und an Olympia Fine Arts Ausstellung teilnahmen. Die Präsidentin beider Organisationen ist Lena Kelekian aus Beirut, die Vlado Franjević aus Liechtenstein (geboren in Kroatien) ebenfalls einlud in den kommenden großen OFAA Ereignissen in Libanon teilzunehmen. Genannte Ereignisse werden sich von der Hauptstadt Beirut ausgehend an alle Grosstädte Libanons ausdehnen. Vlado bekam wieder einmal die Chance an einem grossen internationalen Event an diese Weise ein inoffizieller Vertreter der liechtensteinischen Kunstszene zu werden, bzw. des Berufsverbandes bildender Künstler/Innen Liechtensteins (BBKL).
Eine der Veranstaltungen, an diesen auch Vlados Werk gezeigt wird, ist die Internationale Kunst-Flaggenausstellung Beirut Solidere, die am 21. Mai, der UNESCO "Welttag der kulturellen Vielfalt" eröffnet wird und bis zum 30. August 2012 unter der Schirmherrschaft der UNESCO dauert.
An erster UNESCO Ausstellung "Kulturelle Vielfalt" können nur 40 OFAA Kunstschaffenden deren Werke an 40 Transparentfahnen (beidseitig bedruckt) in der Größe von 80x380cm zeigen. Am Schluss gibt es ein Katalog mit ausgestellten Werken, Künstler- und Ländernamen.
Archiv-Atelier Spinieu
Carol Wyss - Gegenüberstellung und Dialog
Vernissage: Mo, 14. Mai 19:30 Uhr
Mo, 14. Mai – 14. Mai 2012
Archiv-Atelier in der Spania, Vaduz
Die Künstlerin Carol Wyss wird zwei Bilder ihrer Serie Blumen Werken von Anton Frommelt gegenüberstellen. Carol Wyss führt unsere Wahrnehmungsstrategien hinters Licht. Ihre Radierungen zeigen wilde Blumen und Unkraut. Bei näherem Hinsehen offenbart sich Rotklee als Kompendium aus Schulterblättern, Sommerflieder besteht aus Wirbelsäulenknochen, Löwenzahn aus unzähligen Handknochen. Carol Wyss ist seit jeher fasziniert von Mustern, Strukturenund Formen, sie sucht nach der inneren Struktur der Dinge, indem sie Formen isoliert und diese in neue Objekte verwandelt. Das menschliche Skelett ist der Ausgangspunkt ihrer Arbeiten.
Carol Wyss (*1969) lebt und arbeitet in Liechtenstein und London. Sie studierte Kunst in London und beendete 1998 ihre Studien mit dem Master of Fine Art. Ausstellungen in England, Liechtenstein, Deutschland, Österreich und der Schweiz.
Kabinett der Liechtensteinischen Landesbibliothek
Robert Altmann Projekt
Vernissage: Fr, 11. Mai 19:30 Uhr
Fr, 11. Mai – 30. Juni 2012
Liechtensteinische Landesbibliothek, Vaduz
Celan in Vaduz / Das Buch als Kunst / Collection de lavant garde
11. Mai - 30. Juni 2012
Kabinett der Liechtensteinischen Landesbibliothek
Gerberweg 5, 9490 Vaduz / Liechtenstein
Vernissage
Freitag, 11. Mai 2012, 19.30
Begrüssung: Barbara Vogt, Leiterin der Landesbibliothek
Es sprechen: Vreni Haas, Norbert Haas und Hansjörg Quaderer
quaderno III Celan in Vaduz
Hrg. von Norbert Haas, Vreni Haas, Hansjörg Quaderer
Mit Beiträgen von Vreni Haas, Hans-Jörg Rheinberger, Norbert Haas,
Werner Hamacher, Valérie Lawitschka, Hansjörg Quaderer, Robert Altmann
edition eupalinos, 2012
Mit Unterstützung der Stiftung Fürstl. Kommerzienrat Guido Feger,
der Ars Rhenia Stiftung, der RHW Stiftung und der Gemeinde Vaduz.
Öffnungszeiten
Di 13.30 - 20.00
Mi, Do, Fr, 13.30 - 18.30
Sa 13.00 - 17.00
Kunstraum Engländerbau
EINLADUNG zu Gespräch und Gedankenaustausch
Vernissage: Di, 08. Mai 18:30 Uhr
Di, 08. Mai – 08. Mai 2012
Kunstraum Engländerbau, Vaduz
In den letzten Jahren haben sich Organisationsstruktur und Leitbild des Kunstraumes Engländerbau weiterentwickelt.
Die Kulturstiftung Liechtenstein und der Kunstraum Engländerbau laden zu einem Gedankenaustausch über den Kunstraum Engländerbau ein.
Diese Veranstaltung erfolgt in Zusammenarbeit mit dem Vorstand des Berufsverbandes Bildender Künstler/innen Liechtensteins BBKL.
Carmen Casty, Gabriella Disler, Beate Frommelt, Matthias Rüegg
lösche ich einmal probeweise das elektrische Licht
Vernissage: Fr, 27. April 18 Uhr
Sa, 28. April – 12. Mai 2012
SIHLQUAI55 OFFSPACE Visarte, Zürich (CH)
Öffnungszeiten:
Donnerstag und Freitag, 18-21 Uhr, Samstag 16-19 Uhr,
oder nach Vereinbarung +41 78 604 80 56
Sihlquai55 offspace
visarte zürich
Sihlquai 55
8005 Zürich
Zugang auch von der Ausstellungsstrasse 16
sihlquai55@visarte-zuerich.ch
Archiv-Atelier Spinieu
Anton Frommelt als Kunstförderer: Briefmarken, Kirchen, Denkmäler Vortrag von Dr. Peter Geiger
Vernissage: Fr, 27. April 19:30 Uhr
Fr, 27. April – 27. April 2012
Archiv-Atelier in der Spania, Vaduz
Der Historiker Peter Geiger ist bei seinen Forschungen zur Zwischenkriegszeit und zur Kriegszeit Anton Frommelt auf Schritt und Tritt in den Quellen begegnet. Der Historiker wird den Kunstförderer und Kunstvermittler Frommelt in Wort und Bild vor Augen führen.
Anton Frommelt (1895-1975) war Pfarrer, Politiker, Fotograf und Maler. Als Vermittler und Berater förderte er Kunst und Künstler, in den Bereichen Kirche, Bauten, Briefmarkengestaltung, Denkmäler. Früchte seines Wirkens sind bis heute präsent und sichtbar, oft ohne dass wir uns heute dessen bewusst sind.
Keine Anmeldung notwendig, Eintritt frei.
Schichtwechsel
Katalogpräsentation & Party mit DJ Kejeblos
Vernissage: Sa, 21. April 20 Uhr
Sa, 21. April 2012
ANDY'S BUNKER, Landstr. 92, Vaduz
Der Katalog enthält neben der Dokumentation von Werken & Veranstaltungen der Ausstellung «Dreck hält warm Grüsse aus dem Unterholz» (Okt. 2011) Texte von Moritz Rheinberger, Arno Oehri, Janine Köpfli, Elena Ibello, Jonathan Huston, Michael Donhauser und Stefan Sprenger sowie Interviews mit Günther Vogt und Renate Schaedler.
Wir dürfen zu diesem Anlass ausserdem die Publikation «Beate Frommelt Twist/Unbekannte Konstellation» aus unserer im Entstehen begriffenen Publikationsreihe präsentieren.
Einladung zum Künstlergespräch mit
Marlies Pekarek
Di, 03. April 2012
anlässlich der Ausstellung
Time shifts, patterns stay the same
im Kunstraum Engländerbau
am Dienstag, 3. April 2012, um 19.00 Uhr
Im Zentrum des vielseitigen künstlerischen Schaffens von Marlies Pekarek stehen in jüngster Zeit religiöse und geschichtliche Gestalten.
Es sind berühmte Werke der Kunstgeschichte oder zu Ikonen gewordene Fotografien, Heilige, Herrscherinnen und andere Heroen, die aus ihrem originären Umfeld herausgelöst, transformiert und in einen von der Künstlerin definierten neuartigen Kontext eingefügt werden. Teile bekannter und auch weniger bekannter Gemälde werden isoliert, mit Hilfe des Computers zu neuen Kompositionen zusammengefügt, die in einem weiteren Schritt wieder in Malerei oder im Patchworkverfahren in zusammengenähte Laserdrucke überführt werden.
Marlies Pekareks Bilder werfen Fragen auf. Sie irritieren und faszinieren gleichermassen, weil sie in vielfältiger Hinsicht Grenzen überschreiten. Es ist ein Changieren zwischen Bild und Abbild, Aufdecken und Verbergen, Original und Kopie aber auch zwischen Gegenwart und Vergangenheit.
Damit stellt die Künstlerin nicht nur scheinbar fest gefügte Kunst-Ordnungen in Frage, sondern macht auch deutlich, dass diese einem stetigen Wandel unterworfen sind: Nichts bleibt, was es ist und nichts ist, was es auf den ersten Blick zu sein scheint.
Kunstgesellschaft Liechtenstein
Verein Kulturelle Vielfalt
Werke in Konfrontation
Vernissage: So, 01. April 14 Uhr
So, 01. April – 03. Juni 2012
Schloss Sargans
Einladung
Zur Vernissage am 1.4.2012 ab 14:00 Uhr
und zum Besuch der
Ausstellung mit Werken von
RAJKA POLJAK
und
VLADO FRANJEVIĆ
vom 1.4. - 3.6.2012
im Schloss Sargans
Begrssung durch den Botschafter der Republik Kroatien in der Schweiz und dem Frstentum Liechtenstein
Zur Kunst spricht
Al' Leu
Kunstkritiker und Prsident ZSV, Zrich
Finissage: Sonntag, 3. Juni 10:30 UHR
Gert Gschwendtner
Atelierbesuch #05
Vernissage: Fr, 30. März 18 Uhr
Fr, 30. März – 01. April 2012
Atelier Gert Gschwendtner
In Zusammenarbeit mit der Kunstgesellschaft Liechtenstein lädt Gert Gschwendtner die Mitglieder der Liechtensteinischen Kunstgesellschaft sowie des BBKL in sein Atelier auf dem Storchenbüel in Sevelen ein.
Gert Gschwendtner ist am 6. Oktober 1949 in Lenggries im Isarwinkel am Eingang zum Karwendel geboren. Kurz darauf auf einem Ameisenhaufen eingeschlafen.Schnell geweckt für künstlerische Studien in München, Belgrad, Athen und Vorderriss an der Isar, Salzburg, Bad Reichenhall und .
Intensive Beschäftigung mit den Philosophien des Christentums, Buddhismus und Marxismus.
Studium in Pädagogik, Philosophie, Kunstgeschichte und Kunsterziehung in München.
Neben andauernder Kunstarbeit an Gymnasien in München und Dillingen unterrichtet.
Kunstgeschehnisse von Moskau bis Kalkutta getragen und an Goethe-Instituten gearbeitet. Früh zum Nomaden geworden und viele Welten bewohnt ist er bis heute mit vielen Ausstellungen, Installationen und Interventionen unterwegs.
In den Zentralalpen hat er das Hochwaldlabor als Hauptlagerplatz erfunden.
Daneben ist er Dozent für Ästhetik und Wahrnehmungstheorie an der Universität Vaduz. Er unterrichtet Entwurf, immaterielle Qualitäten der Architektur und Raumgestaltung am Institut für Gestaltung der Universität Innsbruck.
Zusätzlich wird das Atelier auch am Samstag, 31. März 2012 und Sonntag, 1. April 2012 von 11.00 - 18.00 Uhr geöffnet sein. Am Sonntag um 18.00 Uhr hält Gert Gschwendtner einen Vortrag über das Projekt Republik ID.
Anmeldung für die Vernissage bis 23. März
per email: info@kunstgesellschaft
per Telefon: +423 - 232 95 26
Brigitte Hasler
Ausstellung Druckgraphik
Vernissage: Mo, 26. März 08 Uhr
Mo, 26. März – 15. April 2012
in der Keramik-Werkstatt-Schädler, Nendeln
Öffnungszeiten: Mo. - Fr. 8:00 - 17:00 Uhr
Brigitte Hasler
Präsentation des 25. Liechtensteiner Jahresei
Vernissage: So, 25. März 11 Uhr
So, 25. März 2012
in der Keramik-Werkstatt-Schädler, Nendeln
Adam Glinski
Biennial Art Fair for Emerging Contemporary Art
Vernissage: Fr, 16. März 10 Uhr
Fr, 16. März – 18. März 2012
Biennial Art Fair for Emerging Contemporary Art, Bozen (IT)
Adam Glinski präsentiert auf der Biennial Art Fair for Emerging Contemporary Art in Bozen, Italien, (mit der Galerie Böhner aus Mannheim) einige Bilder und Fotos unter dem Stichwort FrauMannLabyrinth.
Die hier abgebildeten Werke zeigen links
Weiblich, Acryl Tusche Schwamm auf Leinwand, 80 x 120 cm, 2010
und rechts
Männlich, Acryl Tusche Schwamm auf Leinwand, 80 x 120 cm, 2010
Hanna Roeckle
Neue Werke 2010 - 2012
Vernissage: Fr, 16. März 19 Uhr
Fr, 16. März – 05. Mai 2012
Galerie am Lindenplatz, Vaduz
Begrüssung: Kurt Prantl
Einführung: Cornelia Wieczorek
Ausstellungsdauer: bis 5. Mai 2012
Abb.: Faro 3 (Innenansicht), 2010/11, 5-teilig,
Mischtechnik auf Okoume, 160 x 225 cm
Apéro mit der Künstlerin
Donnerstag 26. April. 2012
17:00 Uhr bis 20:00 Uhr
Öffnungszeiten:
Di-Fr 10.00 - 18.00 Uhr
Sa 10.00 - 16.00 Uhr
Sonn-, Mon- und Feiertage geschlossen
KLANGLABOR
R.O.T.
Vernissage: Fr, 02. März 20 Uhr
Fr, 02. März – 02. März 2012
Kunstraum Engländerbau, Vaduz
marco sele (klarinette, perkussion, electronics)
denise kronabitter (stimme, zither, loops, electronics)
arno oehri (gitarre, loops, electronics)
Performatives Konzert im Rahmen der aktuellen Ausstellung
Amina Broggi & Carmen Pfanner
Malerei und Rauminstallation
BBKL - Berufsverband Bildender Künstler/innen Liechtenstein
5. Generalversammlung
Vernissage: Di, 14. Februar 19 Uhr
Di, 14. Februar – 14. Februar 2012
Kunstmuseum Liechtenstein, Vaduz
Zur 5. Generalversammlung des BBKL lädt der Vorstand herzlich ein.
Inhalt und Ablauf der Generalversammlung kann den versandten Traktanden entnommen werden.
Wir freuen uns bereits heute auf Ihre/Deine Teilnahme. Im Anschluss an die GV laden wir alle Teilnehmenden herzlich zu einem Apéro ein.
Barbara Geyer, Anna Hilti, Martin Walch und anderen KünstlerInnen aus europäischen Kleinstaaten
The Land seen from the Sea
Vernissage: Sa, 04. Februar 18:30 Uhr
Sa, 04. Februar – 04. Mai 2012
Museum of Contemporary Art - Villa Croce, Genua (IT)
Yuula Benivolski (CA); Justine Blau (L);
Canarezza & Coro (RSM); Martina Conti (RSM)(F);
Nina Danino (GB); Oppy De Bernardo (CH);
Hekla Dogg Jonsdottir (IS); Doris Drescher (L);
Haris Epaminonda (CY); Barbara Geyer (FL);
Anna Hilti (FL); Irena Lagator (MN);
Jose Ramón Lozano (E); Ingibjörg Magnadóttir (IS);
Mark Mangion (M); Mussoni & Albani (F)(RSM);
Giancarlo Norese e Umberto Cavenago (I);
Christodoulos Panayiotou (CY);
Paradise Consumer Group (AND);
Marco Poloni (CH); Pierre Portelli (M);
Luigi Presicce (I); Agnès Roux (MC);
Sigurður Atli Sigurðsson (IS); Miki Tallone (CH);
Xenia Uranova (RUS); Martin Walch (FL); Trixie Weis (L).
Curated by Alessandro Castiglioni, Rita Canarezza,
Pier Paolo Coro, Roberto Daolio
in collaboration with: Kevin Muhlen, Halldór Björn Runólfsson
Swetlana Racanović, Louli Michaelidou
Little Constellation is a project and an international network for contemporary art, which focuses its research on the symbolic sensitivity of the geographic dimension. Highlighting the different possible relationship between the geo-cultural centres and peripheries, through a plan of knowledge taken to the extreme of opposition and resistance between the concepts of proximity and distance, from January 2012, at the Museo di Villa Croce in Genoa, it will present the exhibition The Land Seen from the Sea.
Little Constellation conducts research devoted to the complex theme of isolation, which finds its definition in the dimension of the island (both geographically, but naturally also linguistically).
Isolation and the network of relationships are thus intertwined as fields of a single front. We live around a sea like frogs around a pond, declared Socrates. This brings out the fact that the peoples of antiquity owed their prosperity and relations to the great sea (almost enclosed like a pond) that is the Mediterranean. It is this duality between distance and vicinity that the research project seeks to focus on.
This research therefore focuses on the Mediterranean by starting from particularly sensitive areas, such as Montenegro, Malta, San Marino, Cyprus, Gibraltar, Ceuta, and also other areas with which it is possible to make cultural and geographical comparisons, such as Iceland, Luxembourg, Andorra and Liechtenstein.
Specifically, the multiple identities of the Mediterranean will be examined through three nuclear and seminal case studies, compared with the different cultures encountered in this small basin.
These three areas are:
- Cyprus and its relations with Oriental cultures (Turkish, Arabic and Indian)
- Malta as a bridge between the North African basin and continental Europe
- Gibraltar (and Ceuta), and relations with the Atlantic and English-speaking cultures
Viewed in this perspective, these three different areas become useful mediums for broader anthropological, cultural and social reflection on the Mediterranean, which Fernand Braudel described as a constant encounter between past and present. History is no more than a continuous series of questions aimed at the past in the name of the problems and curiosity as well as the concerns and anxieties of the present that surrounds and besets us. More than any other human universe the Mediterranean is proof of this, endlessly narrating itself and living on. Having been is a condition for being.
The preparatory phase of this complex project will be developed in a specific dialogical dimension in collaboration with different institutions and artists which have been collaborating with the network for some years now.
Specifically, between October 2011 and January 2012 Rita Canarezza, Pier Paolo Coro and Alessandro Castiglioni will conduct a series of workshops, laboratories and round tables with the aim of developing open discussion around the themes of the exhibition, which in their broadest terms are issues of an anthropological and geopolitical nature which characterize the territories in question. From isolation to distance, from autoproduction to the relations between artistic research and the territorial specifics, these workshops will be held in major venues for contemporary art research and will see the participation of scholars, theorists and artists.
Republic of San Marino; Their Excellencies the Captains Regent; Secretariat of State for Foreign and Political Affairs; Secretariat of State for Education and Culture, University and Youth Policies; Secretariat of State for Tourism and Sport; Offi ce for Social and Cultural Activities; Degree Course in Industrial Design, University of San Marino IUAV University, Venice.
City of Genoa, Department of Culture, Villa Croce Museum of Contemporary Art
project partners: MUDAM, Musée dArt Moderne Grand - Duc Jean, Luxembourg; Casino Luxembourg - Forum dart contemporain, Luxembourg; National Gallery of Iceland, Iceland; CIA.IS Center for Icelandic Arts; Brown Project Space, Milan; Malta Contemporary Art, Malta; Cultural Services Cyprus; The Nicosia Municipal Arts Centre, Cyprus; La Rada, Locarno, Canton Ticino / CH.
Hanna Roeckle
Winter Group Show "Farbklänge"
Vernissage: Sa, 04. Februar 15 Uhr
Sa, 04. Februar – 24. März 2012
Galerie La Ligne, Zürich (CH)
In der diesjährigen Winter Group Show zeigt die Galerie La Ligne unter dem Titel "Farbklänge" Werke der Künstlerinnen und Künstler der Galerie.
Vlado Franjevic, Veronika Matt und Hanna Roeckle
VOL. 1 bild skulptur Objekt
Vernissage: Sa, 28. Januar 17 Uhr
Sa, 28. Januar – 18. März 2012
Villa Bosch, Radolfzell (D)
32 Knstler - 32 mal starke krperliche Prsenz der Arbeiten
Der Startschuss zu einer spannenden Ausstellungsreihe fllt am Samstag, den 28. Januar in der Stdt. Galerie Villa Bosch in Radolfzell. Innerhalb der Show "VOL.1 bild skulptur objekt" treffen Knstler aus Deutschland, sterreich, Liechtenstein und der Schweiz zum ersten Mal in dieser Konstellation aufeinander. Arbeiten von ber 180 Bewerbern hat die Kuratorin Gabi Mittag fr die nhere Auswahl in Augenschein genommen, 32 Knstler wurden schliesslich eingeladen. Die Bandbreite der Arbeiten entspricht, wie schon der Titel 'bild skulptur objekt' aussagt, der Schaffensbreite der beteiligten Persnlichkeiten.
Die Vernissage findet am Samstag 28. Januar 2012, 17 Uhr in der Villa Bosch statt.
Die meisten Knstler sind anwesend!
Die Begrung erfolgt durch Oberbrgermeister Dr. Jrg Schmidt, die Einfhrungsrede hlt Professor Alexander Doderer, berlingen.
Gste und Einheimische sind herzlich eingeladen!
ffnungszeiten: Dienstag bis Sonntag 14 17.30 Uhr
Text Villa Bosch
Arno Oehri
Vernissage: So, 22. Januar 17 UhrSo, 22. Januar – 22. Januar 2012
Haus St. Theodul (Pflegewohnheim), Triesenberg
Das 312 Seiten starke Buch "Fundstücke" zur Kunst am Bau Haus St.Theodul/Gemeindeverwaltung Triesenberg von Arno Ohri wird in kleiner und feiner Umrahmung präsentiert.
17:00 Uhr
Musikalisches Intro zum Malbuner Alpsegen mit dem Klanglabor
17:15 Uhr
Begrüssung Vorsteher Hubert Sele
17:30 Uhr
Powerpoint-Präsentation Ausschnitte aus dem Buch "Fundstücke" Arno Oehri
18:00 Uhr
Aperitif, individuelle Besichtigung
Hanna Roeckle
Work Work Work
Vernissage: So, 22. Januar 10 Uhr
So, 22. Januar – 15. April 2012
Museum Liner, Appenzell (CH)
Neuerwerbungen und Schenkungen seit 1998
im Dialog mit Meisterwerken aus der Sammlung
In der Präsentation werden erstmals jene Neuzugänge öffentlich vorgestellt, die seit 1998 die ursprüngliche Sammlung der Stiftung Liner Appenzell erweitert und in wesentlichen Aspekten bereichert haben. Die Neuerwerbungen und Schenkungen, meist von jüngeren Schweizer Künstlern, werden in der Ausstellung in einen Dialog mit den Hauptwerken der Sammlung gestellt oder auch in Konfrontation gesetzt.
In einem bewusst nicht chronologisch und nicht kunsthistorisch angeordneten Rundgang sollen formale Strukturen und ideelle Konzepte visualisiert werden, welche in den Kunstwerken seit der klassischen Moderne angewendet oder wirksam werden wobei auch die handwerklichen und intellektuellen Bruchlinien deutlich bleiben, die spätestens bei jedem Generationenwechsel innerhalb des kulturellen Bezugsystems «Kunst» auftreten.
Als Grundlage des Rundgangs durch die neuen und alten Sammlungen der Stiftung Liner Appenzell dient allerdings der Begriff der «künstlerischen Arbeit», jener Ethos, der trotz aller Unterschiede das anerkannte «Meisterwerk der klassischen Moderne» mit den Kunstwerken der heutigen Generation verbindet. Jedes der ausgestellten Werke zeigt formimmanent einen «Arbeitsbegriff», formuliert eine sensible und eigenständige Auffassung von «Arbeit», die teils erst in der künstlerischen Moderne entwickelt wurde und die nun unsere alltägliche Gegenwart prägt. «Kunst» wird als «kulturtechnisches» System sicht- und erfahrbar, in dem gesamtgesellschaftliche Evolutionen vorausgenommen oder gespiegelt erscheinen.
Als Buch zur Ausstellung dient die 2009 von der Stiftung Liner herausgegebene Publikation von Roland Scotti & Daniela Mittelholzer, TSNUK Und das ist Kunst?, Sammlungsschätze der Stiftung Liner Appenzell, 48 Seiten, 70 Abb., mit einem Verzeichnis der Neuerwerbungen und Schenkungen 1998 bis 2009, CHF 22.
(Text: Museum Liner Appenzell)
Hansjörg Quaderer
Erdmalerei
Vernissage: Fr, 20. Januar 19:30 Uhr
Fr, 20. Januar – 04. März 2012
Domus, Schaan
Präsentiert werden Erdmalereien, die im Sommer und Herbst 2011 entstanden sind.
Elementare Malerei. Asche, Kohle, Ocker, Erd- u. Steinpigmenten, auf Leinen, auf Pack- bzw. Windpapier.
Inspiriert sind die Arbeiten von den 1000-jährigen Holzbuddha-Figuren von SUMDA CHENMO / Ladakh.
Vernissage, Freitag, 20. Jänner 2012, 19.30 Uhr
Begrüssung: Albert Eberle (Leiter Domus)
Vernissageansprache: Dr. Peter Stobbe (Kunstschule Liechtenstein)
finissage am Sonntag, 4. März 2012 ab 16 Uhr
Freitag, 10. Februar 2012, 19.30 Uhr
Hieronymus Schädler, Flöte
Hansjörg Quaderer, Lichtbilder von Ladakh
Dauer der Ausstellung
20. Jänner - 4. März 2012
Amina Broggi und Carmen Pfanner
Malerei und Rauminstallation
Vernissage: Di, 17. Januar 19 Uhr
Di, 17. Januar – 11. März 2012
Kunstraum Engländerbau, Vaduz
Amina Broggi beschäftigt sich in ihren Bildserien mit Themen, die zumeist die Stellung der Frau in der Gesellschaft und eine kritische Wahrnehmung des Konflikts zwischen Lebensbedürfnissen und Lebensmöglichkeiten betreffen. Gedanken über Leben und Tod, Verletzlichkeit und Schmerz, Geschlechterkampf und Fragilität existenzieller Umstände finden hier ebenso Eingang wie das Empfinden von Isoliertheit und Einsamkeit inmitten einer modernen Kommunikationsgesellschaft.
Amina Broggis zumeist vom Foto abgeleiteten Gemälde zeichnen sich aus durch eine überzeichnete Realität.
Die stets in Serien entwickelten Themen folgen in der Tat einer realen Inszenierung, die die Künstlerin mit Schauspielern und Freunden arrangiert und fotografisch festhält, um sie schließlich in Malerei umzusetzen.
Trotz der an die Welt des schönen Scheins erinnernden Sujets, kreisen Broggis Werke im Wesentlichen doch um die elementaren Bedingungen heutiger Existenz.
Carmen Pfanners installative, raumgreifende Arbeiten und die genähten Zeichnungen bzw. Schaltpläne basieren auf textilen Materialien. Die in der Ausstellung gezeigte Arbeit Kraftwerk bildet ein work in progress, das über viele Jahre hin von der Künstlerin erweitert und immer wieder auch verändert wurde. Formale Grundlagen bilden Alltagsgegenstände, Fundstücke aus Haushalt und Technik, die durch ihre künstlerische Bearbeitung und im Kontext mit anderen Elementen zumeist verfremdet sind. Große, aufgepolsterte Formen und Kleinteiliges werden mit dunkelrotem Latex überzogen. Sie erhalten dadurch eine malerische, verführerische Oberfläche von hohem taktilem Reiz.
Daher ist es nicht nur die Farbigkeit, sondern auch die materielle Präsenz, die für eine latente erotische Ästhetik sorgt.
(Text Kunstraum)
Vernissage: Dienstag, 17. Januar 2012, 19.00 Uhr
Grussworte von Regierungsrätin Dr. Aurelia Frick und
von Landesrätin Dipl.-Vw. Andrea Kaufmann
Einführung durch die Kuratorin Cornelia Kolb-Wieczorek
Begleitprogramm
Dienstag, 24. Januar 2012, 19.00 Uhr
Führung mit der Kuratorin Cornelia Kolb-Wieczorek
Dienstag, 07. Februar 2012, 19.00 Uhr
Führung mit der Kuratorin Cornelia Kolb-Wieczorek.
Eine Kooperationsveranstaltung mit der Liechtensteinischen Kunstgesellschaft
Dienstag, 21. Februar 2012, 19.00 Uhr
Lesung mit Wolfgang Bleier
Freitag, 02. März 2012, 20.00 Uhr
Konzert mit der Formation KLANGLABOR
(Arno Oehri, Denise Kronabittter, Marco Sele)
Finissage: Sonntag, 11. März 2012, 13.00-17.00 Uhr
Ab 17 Uhr: Finissageparty mit Laster Kanaster
Beat- und Textperformance des Experimentalquartetts mit
Matthias Meinhardt, Verena Dürr, Ulla Rauter, Christine Schörkhuber
Patrick Kaufmann
POSITIONEN
Vernissage: Fr, 13. Januar 19:30 Uhr
Fr, 13. Januar – 12. Februar 2012
Rote Villa, Feldkirch (A)
Kunst.Vorarlberg lädt Sie und Ihre Freunde herzlich zur Ausstellungseröffnung ein.
CHRISTIAN GEISMAYR
ELISABETH MÄRKER
HARALD GMEINER
HILDEGARD UNTERWEGER
MIRIAM FRIETMAN
PATRICK KAUFMANN
Eröffnung
Freitag, 13. Jänner 2012 | 19.30 Uhr
Einführung
Dr. Ralph Burger,
Präsident des Liechtensteinischen Berufsverbandes Bildender Künstler/innen
Villa Claudia
Rote Villa | Bahnhofstrasse 6 | Feldkirch
SALON LIZ - Anna Hilti, Stefanie Thöny, Anita Zumbühl & Sandro of Liechtenstein
Princessin Hans
Vernissage: Sa, 10. Dezember 21 Uhr
Sa, 10. Dezember – 10. Dezember 2011
Trou Noir, Herrengasse 13, Vaduz
brought to you by Salon Liz&Sandro of Liechtenstein
Mit Bar&DJ
Eintritt 5.-
Beate Frommelt
Anonyme Zeichner
Vernissage: Fr, 09. Dezember 18 Uhr
Fr, 09. Dezember – 18. Dezember 2011
SIHLQUAI55 OFFSPACE Visarte, Zürich (CH)
Eröffnung und Verkauf von Zeichnungen
zu einem Einheitspreis von 250 CHF:
Freitag, 9. Dezember / ab 18.00 Uhr
Finissage und Verkauf von Zeichnungen:
Sonntag,18. Dezember / 11-16 Uhr
Öffnungszeiten: Mi - So 11-18 Uhr
ANONYME ZEICHNER ist ein von der Berliner Künstlerin Anke Becker im Rahmen des Kunstprojektes blütenweiss konzipierte Kunstaktion. Bisher fanden bereits zahlreiche Ausstellungen anonymer Zeichnungen in jeweils wechselnden Räumlichkeiten statt. Seit dem ersten Aufruf zur Teilnahme im Jahr 2006 haben sich rund 5000 Künstler aus allen Teilen der Welt an dem Projekt beteiligt.
Parallel zu den vergangenen Ausstellungen ist ein ARCHIV ANONYMER ZEICHNUNGEN entstanden, welches inzwischen ungefähr 800 ausgewählte Arbeiten beinhaltet. Eine Auswahl aus diesem Archiv wird vom 9. 18. DEZEMBER 2011 im sihlquai55 offspace visarte zürich zu sehen sein.
Außerdem gab es im Rahmen dieser Ausstellung einen LOKALEN AUFRUF ZUR EINSENDUNG VON ARBEITEN welcher sich ausschließlich an Teilnehmer mit Schweizer Postadresse richtet. Aus den Einsendungen wurde eine Auswahl getroffen und diese dann zusammen mit den Zeichnungen aus dem blütenweiss-Archiv präsentiert.
Im Rahmen von ANONYME ZEICHNER werden INTERNATIONALE ZEICHNUNGEN ausgestellt, deren Autoren ANONYM bleiben. Die Anonymität der Künstler kann nur durch den Kauf der entsprechenden Zeichnung aufgelöst werden: Alle ausgestellten Arbeiten können während der Ausstellung zu einem SYMBOLISCHEN EINHEITSPREIS VON 250 CHF erworben werden. Die Arbeiten werden dem Käufer direkt vor Ort ausgehändigt und der Name des Künstlers wird im Gegenzug an der entstehenden Leerstelle an der Wand angebracht.
Während der Vernissage und der Finissage können die Zeichnungen gleich mitgenommen werden, dazwischen sind Reservationen gegen eine Anzahlung von CHF 100.- möglich.
Brigitte Hasler
Im Archiv-Atelier
Vernissage: Do, 08. Dezember 17 Uhr
Do, 08. Dezember – 08. Dezember 2011
Archiv-Atelier in der Spania, Vaduz
Kunst der Moderne tritt in den Dialog mit zeitgenössischem Schaffen.
Die Liechtensteiner Künstlerin Brigitte Hasler zeigt Grafiken, denen eine intensive Auseinandersetzung mit Weihnachten vorausgegangen ist, und stellt diese Werken mit weihnachtlichen Motiven von Ferdinand Nigg gegenüber.
Brigitte Hasler schreibt über Ferdinand Nigg: "Das Weihnachtsgeschehen findet kaum seinesgleichen Naturnähe und Abstraktion in einer Bildwelt zusammengeführt wie bei Ferdinand Nigg. ... Man glaubt im Blick des göttlichen Kindes die ganze Tragweite der Menschwerdung zu spüren."
Brigitte Hasler lebt und arbeitet in Gamprin und Eschen/FL. Sie beschäftigt sich seit vielen Jahren mit Malerei, Druckgrafik, Fotografie und Lyrik.
Im Archiv-Atelier, dem ehemaligen Atelier von Kanonikus Anton Frommelt in der Spania in Vaduz, sind die Sammlungen der Prof. Ferdinand Nigg-Stiftung sowie der Kanonikus Anton Frommelt-Stiftung beheimatet.
Das Archiv-Atelier ist am einfachsten über einen kurzen Fussweg vom Parkplatz des Friedhofs Vaduz erreichbar.
Adam Glinski
Durch das Meer
Vernissage: Sa, 03. Dezember 19 Uhr
Sa, 03. Dezember – 11. Dezember 2011
Biennale Florenz (IT)
Adam Glinski stellt an der BIENNALE FLORENZ 2011 3 Bilder (digital, mit Tusche und Acryl bearbeitete Fotos auf Leinwand, 70 x 100 cm, 2009-2011) zum Thema Durch das Meer aus.
BBKL zu Gast
beim COMITE MONEGASQUE DES ARTS PLASTIQUES
Vernissage: Do, 01. Dezember 18:30 Uhr
Do, 01. Dezember – 18. Dezember 2011
Expo 2011 Monaco
24 Mitglieder des BBKL stellen zusammen mit den Mitgliedern des COMITE MONEGASQUE DES ARTS PLASTIQUES aus.
Auf Einladung des Monegassischen Verbandes, werden auf ca. 800 qm Ausstellungsfläche, Arbeiten Liechtensteinischer und einheimischer Künstler im Salle dexposition ausgestellt.
Die jährlich stattfindende Ausstellung steht unter dem Patronat seiner Durchlaucht Fürst Albert II.
24 BBKL Mitglieder stellen am Salon 2011 in Monaco aus
Adlassnigg Roland, AsAd Fauzie, Becker Helena, Bermann Evelyne, Bierreth-Hartungen Katharina, Bühler Barbara, Delacher Ingrid, Franjevic Vlado, Frick-Islitzer Dagmar, Glinski Adam, Gschwendtner Gert, Hasler Lilian, Kaufmann Patrick, Kunkel Evi, Matt Veronika, Oehri Arno, Roeckle Hanna, Roth Walti, Schierscher Hanni, Stiegholzer Franziska, Sude Stephan, Walch Martin, Wohlwend Martin, Wollwage Eckhard
Weitere Details, Kontakte, Führungen etc. direkt bei Stephan Sude, Telefon 373 54 34 oder E-Mail sude-eberle@dsl.li
Ausstellungsadresse:
Salle dexposition
4, quai Antoine1er
98000 Monaco
Herzlichen Dank an die Förderer des Projektes.
Kulturstiftung Liechtenstein
LGT Bank in Liechtenstein AG
Liechtensteinische Landesbank AG
Stiftung Fürstlicher Kommerzienrat Guido Feger
Arno Oehri
Lesung & Musik
Vernissage: So, 27. November 17 Uhr
So, 27. November
Schloesslesaal, Röthis (A)
Erika Kronabitter liest, das KLANGLABOR schafft musikalische Parallelwelten.
sele / kronabitter / oehri
Arno Oehri
Lyrik, Musik & Tanz
Vernissage: Sa, 26. November 17 Uhr
Sa, 26. November – 26. November 2011
Theater am Saumarkt, Feldkirch (A)
Das KLANGLABOR improvisiert im Zusammenhang mit Gedichten und Tanz.
sele / kronabitter / oehri
Patrick Kaufmann
Jahresrückblick XI
Vernissage: Sa, 26. November 17 Uhr
Sa, 26. November 2011 – 24. Januar 2012
Druckgraphik-Atelier, Berlin (D)
Radierungen, Lithographien, Monotypien und Prägedrucke
von
Günter Blendinger, Carsten Gille, Eberhard Hartwig, Patrick Kaufmann, Beatriz Morales, Rahel Mucke und Frank Siewert
Vernissage
Kevin Ryan, Singer/Songwriter aus Irland, spielt Gitarre und singt
Druckgraphik-Atelier, Dietrich-Bonhoeffer-Str. 3, 10407 Berlin-Prenzlauer Berg
Mo 16.00 - 18.30, Di 18.00 - 22.00 Uhr und nach Vereinbarung Tel. 44 04 34 21
Evelyne Bermann
Atelierbesuch #04
Vernissage: Sa, 26. November 14 Uhr
Sa, 26. November – 26. November 2011
Atelier Evelyne Bermann, Reschweg 3, Schaan
In Zusammenarbeit mit der Kunstgesellschaft Liechtenstein lädt Evelyne Bermann die Mitglieder der Liechtensteinischen Kunstgesellschaft sowie des BBKL in ihr Atelier nach Schaan ein.
Geradezu detektivische Spannung mit den dazugehörigen Leiden treibt mich jedes Mal an, den eingrenzenden Vorgaben sowie den technischen Herausforderungen bei Kunst-am-Bau Projekten zu trotzen, um eine spannende Lösung zu "er"finden. Die Suche nach Zusammen-spiel oder Kontrast zur Architektur und die Erarbeitung einer dem Verwendungszweck gerech-ten Aussage lässt kreative Gestaltungsideen entstehen, die ortsbezogen und damit einmalig sind. (Evelyne Bermann)
Evelyne Bermann freut sich zusammen mit der Kunstgesellschaft und dem BBKL auf interessierte Gäste und bittet um Anmeldung bis 20. November 2011
per email: info@kunstgesellschaft
per Telefon: +423 - 232 95 26
Anfahrt: über Reberastrasse (TaK), südlich der Pfarrkirche bergwärts abbiegen in die Fürst-Johannes-Strasse, dieser ca. 500 m folgen bis zur zweiten grossen Kurve. Beim Plätzchen mit Brunnen und alter Eiche links bergwärts abbiegen. Erstes Haus rechts, farbige Ateliertüre. Parkieren an der Strasse möglich.
Brigitte Hasler, Hanna Roeckle
Ausstellung für Druckgrafik
Vernissage: Sa, 19. November 16 Uhr
So, 20. November 2011 – 15. Januar 2012
Kunsthaus Grenchen, Grenchen (CH)
34 Künstlerinnen und Künstler aus der Region Solothurn/Mittelland und der diesjährigen Gastregion Graubünden/Tessin/Fürstentum Liechtenstein zeigen ihre neuesten druckgrafischen Arbeiten. Eine Rundschau über die immer wieder verblüffende Vielfalt aktueller Druckgrafik, die von innovativen Bildfindungen und vertieften thematischen Auseinandersetzungen in höchster Präzision zeugt. Die IMPRESSION als jährlich wiederkehrende Plattform ist eine jurierte Ausstellung. Eine Fachjury beurteilt die eingegangenen Kunstwerke und trifft die Auswahl. Einen Einblick in das ganz junge Schaffen gibt in diesem Jahr das Druckatelier der Hochschule der Künste Bern.
KÜNSTLERINNEN & KÜNSTLER DER AUSSTELLUNG
Mathias Balzer, Adriana Beretta, Boris Billaud, Michael Bühler, Kurt Caviezel, Giuseppe De Giacomi, Marco Eberle, Jürg Häusler, Max Hari, Brigitte Hasler, Andreas Hofer, Patricia Jegher, Adrien Jutard, Eva-Maria Knüsel, Gregor Lanz, Gergana Mantscheva, Alfred Samuel Maurer, Luca Mengoni, Lorenzo le Kou Meyr, Jörg Mollet, Francine Mury, Fraenzi Neuhaus, Gregorio Pedroli, Samoa Rémy, Hanna Roeckle, Daniel Rohner, Thomas Ruch, Esther Schena, Gieri Schmed, Lorenz Schmid, Georg Tannò, Navid Tschopp, Mauro Valsangiacomo, Wolfgang Zät
ÖFFNUNGSZEITEN | ORARIO DI APERTURA
MiSa, 14:0017:00; So, 11:0017:00;
Montag und Dienstag geschlossen.
Über die Feiertage: 24.27.12.2011 & 31.12.201103.01.2012 geschlossen.
28./29./30.12.2011 geöffnet.
Martin Frommelt
Abschlussausstellung
Vernissage: Sa, 19. November 14 Uhr
Sa, 19. November – 20. November 2011
Alte Schlosserei, Schaan
Während des ganzen Sommers und über den Herbst hat Martin Frommelt in der alten Schlosserei in Schaan grossformatige Malereien geschaffen. Die grosszügige Halle mit idealen Lichtverhältnissen bot dem Maler eine optimale Arbeitssituation. Wie wir es von Martin Frommelt nicht anders kennen, ist in relativ kurzer Zeit eine beeindruckende Werkgruppe von farbintensiven Malereien entstanden. Wegen der Formatgrösse der Werke können diese zurzeit nur in der Halle selbst gezeigt werden. Dort enfalten sie ihre volle Wirkung. Der Künstler lädt die interessierte Öffentlichkeit ein, die Werke kommendes Wochenende in der einmaligen Atelieratmosphäre zu erleben.
Alte Schlosserei, im Malarsch 6 in Schaan.
Samstag 19. und Sonntag 20. November, jeweils 14 16 Uhr
Die Ausstellungshalle ist unbeheizt, warme Kleidung wird empfohlen.
Helena Becker
Azwo11 - Nachschlag
Vernissage: Fr, 18. November 19:19 Uhr
Fr, 18. November – 16. Dezember 2011
Hospiz Galerie, Bregenz (A)
Ursula und Florian Werner bitten zur Eröffnung der Ausstellung: Azwo11 Nachschlag
Die Kunstschaffenden sind an der Vernissage anwesend.
Kuratorin: Kirsten Helfrich
Im Sommer dieses Jahres fand in der Lokremise Buchs (Schweiz), vom Kunst- und Kulturschloss Werdenberg initiiert, die Azwo11 statt, eine grosse kuratierte und jurierte Kunstausstellung mit über 90 Kunstschaffenden aus dem Werdenberg (SG) und dem Fürstentum Liechtenstein. Der Publikumsandrang war riesig.
Jetzt sind neun herausragende Kunstschaffende der Azwo11 mit den ausgezeichneten und zum Teil neuen Werken als Nachschlag in der Hospiz Galerie Bregenz zu Gast. Bei diesem kunstvollen Brückenschlag über Grenzen hinweg sind Arbeiten zu sehen von Helena Becker (Papierschnitt), Doris Bösch (Fotografie), Büchel Edgar (Eisenplastik), Mattle Bernarda (Keramik), Schenetti Marco (Malerei), Scherer Adrian (Malerei), Schiefer Mandred (Fotografie), Schürch Jürg Andrea (Reliefbilder) und Schwizer Malu (Fotografie). Nachschlag kann sowohl im kulinarischen Sinn bei Tisch, wie auch im klanglichen Sinn, als zusätzlicher Ton, verstanden werden.
In jedem Fall aber bedeutet Nachschlag eine Zugabe, auf die sich alle Kunstfreunde ganz besonders freuen.
Öffnungszeiten der Galerie: Mi und So, 14 bis 17 Uhr und nach tel. Vereinbarung unter +43 664 611 31 50
Hanna Roeckle
Kunst Zürich 011
Vernissage: Do, 17. November 16 Uhr
Do, 17. November – 20. November 2011
Kunst Zürich (CH)
Hanna Roeckle ist an der Kunst Zuerich 2011 in der Galerie la Ligne aus Zürich und in der Galerie am Lindenplatz aus Vaduz vertreten.
ABB-Halle 550, Ricarda-Huch-Strasse, 8050 Zürich
Ehemalige Fabrikhallen hinter dem Bahnhof Zürich-Oerlikon.
Öffnungszeiten
Donnerstag und Freitag 16 bis 22 Uhr
Samstag 11 bis 19 Uhr
Sonntag 11 bis 18 Uhr
Hanna Roeckle
geometrisch - abstrakt
Vernissage: Sa, 12. November 10:30 Uhr
So, 13. November 2011 – 14. Januar 2012
Galerie c.art, Dornbirn (A)
Greet van Amstel
max bill
David Bill
Hellmut Bruch
Waltraud Cooper
Mikael Fagerlund
Hans Jörg Glattfelder
Roland Göschl
Gotthard Graubner
Hans Grosch
Gottfried Honegger
Ellsworth Kelly
Hubert Lampert
Sol Lewitt
Aurelie Nemours
Ingo Nussbaumer
Miriam Prantl
Hanna Roeckle
Gerold Tagwerker
Viktor Vasarely
Öffnungszeiten:
Di - Fr 9.00 - 12.00 u. 15.00 - 18.00 Uhr
Sa 10.00 - 12.00 Uhr
od. nach tel. Vereinbarung
Montags geschlossen
c.art, Prantl & Boch, Galerie u. Verlag GmbH, Marktstraße 45, A-6850 Dornbirn
Beate Frommelt
Entweder Ofen Loch
Vernissage: Sa, 05. November 17 Uhr
So, 06. November 2011 – 08. Januar 2012
Kunsthalle Hemberg, Hemberg (CH)
Beate Frommelt arbeitet aus einer abstrakten und geometrischen Perspektive heraus vorwiegend mit Zeichnung, Malerei und räumlichen Installationen, die in ihrem Werk in enger Verbindung stehen. Ihre Arbeiten sind das Resultat eines strengen bildnerischen Systems. Die Künstlerin setzt Parameter, definiert Spielregeln, die das System abgrenzen, damit sich das Werk nach innen entfalten kann.
(Quelle: Kunsthalle Hemberg)
artemis*
"Le Quatrième Jardin"
Vernissage: Mi, 02. November 19 Uhr
Mi, 02. November – 18. Dezember 2011
Kunstraum Engländerbau, Vaduz
Das Einhorn als Lichtsymbol
10 Tapisserien
Vernissage
Mittwoch, 2. November 2011, 19 Uhr
Begrüssung: Evelyne Bermann
Einführung: Françoise de Loisy, Konservatorin der Museen von Angers, FR
Anne Marbaix, Klavier: Johann Sebastian Bach, Chopin
Begleitprogramm
Dienstag, 15. November 2011, 19 Uhr
Der unsichtbare Baum - Biographie meiner Kindheit, Autorin artemis*
Lesung mit Dodo Büchel
Visual Surprise Fotoprojektion von John Anthony Mc Conkey, Kunstfotograf
Kooperationsveranstaltung mit der Liechtensteinischen Kunstgesellschaft
Dienstag, 29. November 2011, 19 Uhr
Der unsichtbare Baum Lesung: Friedrich von Bültzingslöwen
Visual Surprise Fotoprojektion von John Anthony Mc Conkey
Dienstag, 6. Dezember 2011, 17 Uhr
Erzählungen für Kinder und Junggebliebene
Das Einhorn im Wald Magier Friedrich von Bültzingslöwen, Waldfee Regina Ternes
Zauberwald Fotoprojektion von John Anthony Mc Conkey
Finissage
Sonntag, 18. Dezember 2011, 13.00 - 17 Uhr
17.00 Konzert mit der Formation LAMPERTS
Adam Glinski
Existenziell
Vernissage: Fr, 21. Oktober 19 Uhr
Fr, 21. Oktober 2011 – 15. März 2012
Galerie Böhner, Mannheim (D)
mit Sieglinde Battley (AUS), David Kastner (USA), Alexandra Khan (CH), Hemmechien Knip (NL), Ralf Kopp (D), Jos Kuiper (NL), Roland Menten (B), Ali Sinani (MK/CH), Wim Zorn (NL)
Eröffnung: Dr. Claus-Peter Böhner-Fery M.A.
Laudatio: Dr. Helmut Orpel, Kunsthistoriker
Die Künstler sind anwesend.
Öffnungszeiten
Montag bis Freitag, 9 bis 17 Uhr
sowie nach Vereinbarung
Regina Marxer, Martin Walch, Anna Hilti mit Salon Liz u.v.m.
Dreck hält warm - Grüsse aus dem Unterholz
Vernissage: Sa, 15. Oktober 19 Uhr
Sa, 15. Oktober – 30. Oktober 2011
Kaufin, Schaan
Wir bewegen uns in verschiedenen Realitäten, die sich überschneiden und gegenseitig beeinflussen. Einige davon sind in der Öffentlichkeit stark präsent, während andere kaum wahrgenommen werden. Der Fokus der Ausstellung «Dreck hält warm Grüsse aus dem Unterholz» liegt auf dem Verschlungenen, Unsichtbaren und Unbemerkten. Auf dem, was im Alltag nur selten an die Oberfläche dringt. Welche Möglichkeiten und Potentiale bietet das Unterholz? Wie können seine Schnittstellen zu anderen Welten produktiv genutzt werden? Wo ist der Dreck in unserer Zeit und was kann er bewirken? Braucht es ihn als alternativen Ort oder sind die Grenzen zwischen den Lebenswelten längst verschwommen?
Während zwei Wochen bietet der Kunstverein schichtwechsel im ehemaligen Supermarkt Kaufin in Schaan, Liechtenstein, eine Plattform für KünstlerInnen, die sich mit dem Untergründigen und mit dem auf den ersten Blick Versteckten auseinandersetzen. Das schon seit längerer Zeit leerstehende Ladenlokal im Untergeschoss soll Rahmen und Ausgangspunkt für eine überraschende und vielfältige Ausstellung sein.
Vernissage
Samstag, 15. Oktober 19 Uhr
Filmabend
Mittwoch, 19. Oktober 20 Uhr
Like a Rollin Stair
Samstag, 22. Oktober 19 Uhr
Finissage
Sonntag, 30. Oktober 15 Uhr / 17 Uhr
SONSTIGE ÖFFNUNGSZEITEN
Sonntag, 16. Oktober 1619 Uhr
Mittwoch, 19. Oktober 1920 Uhr
Samstag, 22. Oktober ab 16 Uhr
Sonntag, 23. Oktober 1619 Uhr
Mittwoch, 26. Oktober 1921 Uhr
Samstag, 29. Oktober 1619 Uhr
Programmdetails auf www.schichtwechsel.li
Adam Glinski
Was Dahinter?
Vernissage: Do, 13. Oktober 18 Uhr
Fr, 14. Oktober – 16. Oktober 2011
Art International Zürich (CH)
Bei der ART INTERNATIONAL ZÜRICH 2011 stellt Adam Glinski Bilder (vor allem digital und mit Tusche bearbeitete Fotos auf Leinwand, 70 x 100 cm, 2009-2010) zum Thema Was Dahinter? aus.
Vernissage
13. Oktober 18-22 Uhr
14./15./16. Oktober jeweils 11-20 Uhr
Bild: Auf den Punkt( > to pick, to penetrate, the blues in between); Digitalfoto/Acryl/Tusche auf Leinen, 70 x 100 cm, 2009-2010
Patrick Kaufmann
Atelier Berlin
Vernissage: Do, 13. Oktober 18 Uhr
Do, 13. Oktober – 13. Oktober 2011
Kunstmuseum Liechtenstein, Vaduz
Seit Herbst 2006 bietet das Land Liechtensteiner Künstlerinnen und Künstlern die Möglichkeit, für mehrere Monate in Berlin, einem der aktuellen Zentren der zeitgenössischen Kunst, zu leben und arbeiten. In loser Folge laden das Kunstmuseum Liechtenstein und die Stabstelle für Kulturfragen Künstlerinnen und Künstler ein, nach ihrem Berlin-Aufenthalt von ihren Eindrücken, Arbeiten und Erfahrungen im Rahmen einer Abendveranstaltung im Museum zu berichten.
Der im Liechtensteinischen Balzers aufgewachsene Künstler Patrick Kaufmann arbeitete von Oktober bis Dezember 2010 im Liechtensteiner Atelier in Berlin. Diese intensive Zeit hat beim Künstler selbst einen nachhaltigen Eindruck hinterlassen, der sich gegenwärtig in seinen Kunstwerken auswirkt. Ebenso hat die Stadt Berlin eine positive Sogwirkung bei ihm erzielt, seither kehrt er immer wieder in diese Stadt zurück und setzt sich dort mit einem für ihn neuen Medium, der Radierung auseinander. Er berichtet über Erfahrungen und Veränderungen.
(via Kunstmuseum Liechtenstein)
Arno Oehri
Performances
Vernissage: Fr, 23. September 21:30 Uhr
Fr, 23. September – 25. September 2011
IMPROFESSIONALS Festival IBK-Künstlerbegegung, Lindau (D)
Performances mit Arno Oehri finden wie folgt statt:
Fr. 23.09.2011, 21.30h, Turnhalle, Arno Oehri trifft Philip Aman
Sa. 24.09.2011, 12.30h, Peterskirche, Arno Oehri trifft Philipp Schaufelberger und Simon Engeli
Sa. 24.09.2011, 16.00h, Peterskirche, Arno Oehri trifft Rosie Hörler und Sebastian Wegner
Sa. 24.09.2011, 21.00h, Peterskirche, Arno Oehri trifft Tango Five und Muhammet Ali Bas
Fr. 25.09.2011, 13.15h, Peterskirche, Arno Oehri und Karin Bühler treffen...
Das genaue Programm aller Performances entnehmen Sie bitte:
http://www.ibk-kuenstlerbegegnung.org/programm/
Beate Frommelt
Atelier Berlin
Vernissage: Do, 22. September 18 Uhr
Do, 22. September – 22. September 2011
Kunstmuseum Liechtenstein, Vaduz
Seit Herbst 2006 bietet das Land Liechtensteiner Künstlerinnen und Künstlern die Möglichkeit, für mehrere Monate in Berlin, einem der aktuellen Zentren der zeitgenössischen Kunst, zu leben und arbeiten.
Künstler berichten von ihren Berlin-Erfahrungen
In loser Folge laden das Kunstmuseum Liechtenstein und die Stabstelle für Kulturfragen Künstlerinnen und Künstler ein, nach ihrem Berlin-Aufenthalt von ihren Eindrücken, Arbeiten und Erfahrungen im Rahmen einer Abendveranstaltung im Museum zu berichten.
Den Anfang dieser neuen Reihe gestaltet Beate Frommelt, die im Frühjahr 2011 mehrere Monate im Atelier in Berlin lebte und arbeitete.
(via Kunstmuseum Liechtenstein)
Dagmar Frick-Islitzer
Komprimiert - über die Aktualität von Wissen
Vernissage: Mi, 21. September 19 Uhr
Mi, 21. September – 02. Oktober 2011
kubus, Balzers
Stenovidrios, News-Hocker, Einfassungen
Ich gehe der Frage nach, wie aktuell unser Wissen ist. Was bleibt bei der täglichen Informationsflut übrig? Was ist wichtig? Was unwichtig? Die Quintessenz daraus habe ich künstlerisch umgesetzt. Zu sehen sind drei komprimierte Formen:
In den Stenovidrios sind Texte in kurzer und schneller Schreibweise auf Glas festgehalten.
Die News-Hocker bestehen aus gestapeltem Wissen aus Zeitungen, auf denen man Platz nehmen kann. Daneben gibt es Regalhocker, die Wissen in Form von Büchern lagern.
Die Einfassungen reduzieren und bündeln Wissen aufs Wesentliche. Das Wissen steht in Form von Malerei, Zeichnung, Fotografie oder Text an der Wand. Vorgelagert hängen bis zu drei Rahmen, die den Blick vom Allgemeinen auf das Wichtige fokussiert.
Auf ebenfalls komprimierte Weise ist der Entstehungsprozess und die Werke der Ausstellung in alten Büchern dokumentiert.
Vernissage
mit Einführung von Elisabeth Huppmann,
Kulturredakteurin und freischaffende Kulturmanagerin
Mi, 28. September, 18 Uhr
Führung mit der Künstlerin und Lesung mit Erika Kronabitter, Schriftstellerin
Weitere Öffnungszeiten
Sa, 24.9., 14-17 Uhr
So, 25.9., 14-17 Uhr
Mi, 28.9., 17-21 Uhr
Sa, 1.10., 14-17 Uhr
So, 2.10., 14-17 Uhr
und nach Vereinbarung
Carol Wyss - Beate Frommelt
Wenn Strukturen Beine haben
Vernissage: Do, 15. September 20 Uhr
Fr, 16. September – 16. Oktober 2011
Palais Liechtenstein, Feldkirch (A)
Zur Ausstellung spricht Stefania Pitscheider. Die Künstlerinnen sind anwesend
Klangperformance
Matthias Frommelt und Charly Locher
Öffnungzeiten
Mittwoch -Freitag
16 bis 19 Uhr
Samstag + Sonntag
10 bis 13 Uhr
ORF - Lange Nacht der Museen
Samstag 1. Oktober 2011, 18 bis 1.00 Uhr
Klangperformance Roger Szedalik
Martin Walch
SWISSBLISS
Vernissage: Fr, 16. September 18 Uhr
Fr, 16. September – 21. Oktober 2011
Galerie NYCAMS, New York (USA)
Curated by Chris Larson
Werner Casty
Jan Czerwinski
Christian Herter
Mara Mueller
Valentina Stieger
Martin Walch
Herbert Weber
NYCAMS is please to present Swiss Bliss, a group exhibition featuring seven artists from Switzerland, which opens to the public on September 16 in the NYCAMS Gallery.
These 7 artists working in photography, sculpture, drawing, painting, video and installation, resist, subdue, deconstruct, explore, escape, celebrate, and critique the overly breathtaking but sometimes threatening landscape that surrounds them.
For centuries Swiss artists have been inspired by the dramatic and gorgeous landscape of their small European country. It is said that the painting by Swiss painter Konrad Witz called The Miraculous Draught of Fishes is one of the first real landscape paintings, where the landscape is a recognizable place and not painted from the imagination of the artist. The paintings setting takes place on the shores of lake Geneva with the Saleve Mountains in the background, but the biblical story that unfolds in the foreground is set on the shores of Galilee.
Gallery Hours: M-F 10 am to 4 pm or by appointment Contact: Janna Dyk 212.213.8052
arthur #6 / Kunsthalle Toggenburg
fremd gehen
Vernissage: Sa, 10. September 17 Uhr
Sa, 10. September – 25. September 2011
Alte Sennerei-Molkerei, Eschen
Mit dem Projekt arthur#6 betritt der Verein Kunsthallen Toggenburg Neuland im eigentlichen Sinne: er verlässt für die Ausstellung das Stammland und bespielt das benachbarte Ausland. Anstatt dem Toggenburg heutige Kunst aus der Umgebung zu präsentieren, bringen wir der weiteren Umgebung heutige Kunst aus dem Toggenburg. Dabei machen wir unser Fremd gehen gerade auch zum Thema der Ausstellung. Die Vielschichtigkeit des Ausdrucks wird von den ausgewählten dreizehn Toggenburger KünstlerInnen in einer grossen Breite und Tiefe interpretiert, sodass eine spannende künstlerische Auseinandersetzung mit dem Thema und eine interessante Ausstellung garantiert sind.
Formal wird eine grosse Breite bildnerischen Schaffens präsentiert: sowohl traditionelle wie auch konzeptuelle Skulptur, Zeichnung, Malerei, Fotografie, Masken aus Gips in der Façon der art brut, Keramik, Rauminstallationen und eine Videoarbeit.
Inhaltlich wird Fremd gehen künstlerisch ganz unterschiedlich interpretiert: Die Auseinandersetzung mit bisher fremden Medien. Künstlerische Eindrücke von einer Reise in die Fremde. Das Eingehen verbotener Verbindungen scheinbar unverwandter Dinge. Das bewusste Aufsetzen einer Maske. Angewandte Kunst trifft bildende Kunst. Die Suche nach dem Fremden in sich selbst. Das Verschieben der üblichen Perspektiven im Raum. Tiger Woods als personifizierter Seitenspringer. Fremd gehen im Internet, auf Websites und in Chatrooms. Die Vorspiegelung falscher Tatsachen durch täuschende Materialwahl. Ein Blinddate mit einem Heumandli, mit ungewissem Ausgang. Der voyeuristische Blick von hinter der Scheibe des fahrenden Zuges.
Ausstellende KünstlerInnen
Folgende KünstlerInnen gehen für arthur#6 fremd:
Milda, Damaris Kägi-Romano, Wildhaus und F-Le Donjon
Roland Rüegg, Wattwil
Nadja L. Haefeli, Wattwil
Anita Schneeberger, Zürich
Regula Gahler, Ebnat Kappel
Rahel Müller und Melanie Tauscher, Zürich
Herbert Weber, Wattwil
Marcello Pirrone, Hemberg
Rolf Hermann, Ebnat Kappel
Andy Storchenegger, Zürich und St. Gallen
Dalia, Daniela Vetsch Böhi, Wattwil
Ein Austauschprojekt
Gert Gschwendtner, Patrick Kaufmann
Der Zufall und das Nichts
Vernissage: Mi, 07. September 18 Uhr
Do, 08. September – 11. September 2011
Berliner Liste, Berlin (D)
Die BERLINER LISTE fair for contemporary art and photography versteht sich als eine offene und alternative Plattform für zeitgenössische Kunst. Als nun größte Berliner Kunstmesse entwickelte sie sich seit ihrer Gründung 2004 zu einem kulturellen und gesellschaftlichen Höhepunkt Berlins.
Adam Glinski
Fukushima-Welt
Vernissage: Mi, 07. September 18 Uhr
Do, 08. September – 11. September 2011
Berliner Liste, Berlin (D)
Die BOEHNER-GALERIE aus Mannheim hat 10 KünstlerInnen eingeladen, an der BERLINER LISTE 2011 teilzunehmen.
Zu dieser Gruppe gehört auch Adam Glinski und wird dort 8 Bilder (Acryl/Tusche/Dispersion auf Leinwand, 80 x 100 cm, 2011) zum Thema Fukushima-Welt ausstellen.
Bild: A wie Atom; Dispersion/Acryl/Tusche auf Leinwand, 80 x 100 cm, 2011
aus der Reihe Fukushima-Welt
Franziska Stiegholzer
Hier ist dort - dieser andere Ort
Vernissage: Di, 06. September 19 Uhr
Mi, 07. September – 09. Oktober 2011
Landesgalerie Burgenland, Eisenstadt (A)
Japanisch-österreichische Freundschaftsausstellung
Kirschblüten, Geishas und Teezeremonie wurden in unseren Köpfen von den katastrophalen Bilder der Atomkatastrophe in Fukushima abgelöst. Jede dieser Perspektiven ist auf einen Ausschnitt der japanischen Kultur beschränkt. Umso interessanter wird es sein, in der österreichisch-japanischen Freundschaftsausstellung in der Landesgalerie Burgenland die Sichtweisen japanischer KünstlerInnen zu betrachten.
Amina Broggi
human kind
Vernissage: Fr, 02. September 18 Uhr
Sa, 03. September – 15. Oktober 2011
Galerie Hengevoss-Dürkop, Hamburg (D)
Eröffnung im Rahmen des gemeinsamen Saisonstarts der Galerien im Kontorhausviertel und auf der Fleetinsel.
Die Künstlerin ist anwesend.
Patrick Kaufmann
Kunst im Luss
Vernissage: Mi, 29. August 09 Uhr
Mo, 29. August – 03. September 2011
Tiroler Zugspitz Arena, Lermoos (A)
Programm Kulturwoche Lermoos
Montag
Eröffnung der Kulturwoche
ab 9.00 Uhr Bildhauersymposium im Lusspark
6 internationale Bildhauer/innen werden die gesamte
Woche aus Baumstämmen Skulpturen fertigen
Dienstag
ab 9.00 Uhr Bildhauersymposium im Lusspark
20.00 Uhr Platzkonzert der MK Lermoos
beim Kulturzentrum
Mittwoch
ab 9.00 Uhr Bildhauersymposium im Lusspark
20.00 Uhr Blues im Luss mit der
Blues connection im Lusspark
Bewirtung durch Sieben Bränd Tuifl Lermoos
Donnerstag
ab 9.00 Uhr Bildhauersymposium im Lusspark
Freitag
ab 9.00 Uhr Bildhauersymposium im Lusspark
20.00 Kabarett mit der KOSCHUH www.derkoschuh.at
Bewirtung durch Sieben Bränd Tuifl Lermoos
Samstag
ab 9.00 Uhr Bildhauersymposium im Lusspark
Ab 18.00 Uhr
Herbstfest und Finnisage des
Bildhauersymposium im Lusspark mit den Grageler
Bewirtung durch Sieben Bränd Tuifl Lermoos
Patrick Kaufmann
Ergebnisse
Vernissage: Fr, 19. August 19 Uhr
Sa, 20. August – 26. November 2011
kuk | haus für kultur, Schwellbrunn (CH)
Künstlergespräch und Führung durch die Ausstellung,
Freitag, 21.10.2011 um 19.00 Uhr
mit Patrick Kaufmann und Ursula Meier, Kunstvermittlerin
Amina Broggi
Galerie Z
Vernissage: Fr, 29. Juli 19 Uhr
Fr, 29. Juli – 31. Juli 2011
art bodensee, Dornbirn (A)
Halle 14, Stand Nr. 4
Galerie Z Im Kulturpark Berg, Stuttgart (D)
Beate Frommelt
Tschau Villa Mainau
Vernissage: Di, 19. Juli 18 Uhr
Sa, 23. Juli – 26. Juli 2011
Tschau Villa Mainau, Zürich (CH)
Ausstellung mit: Cristian Andersen, Nicole Bachmann, Seline Baumgartner, So:ren Berner, Roman Blumenthal, Lovis Caputo, Gabi Deutsch, Beate Frommelt, Roman Gysin, Véronique Hoegger, Bernhard Hegglin, Nora Halpern, Zuni Halpern, Sarah Kueng, Tobias Klauser, Konstantinos Manolakis, Gunnar Meier, Niklaus Rüegg, Nora Steiner, Ana Strika, Sebastian Schaub, Tobias Spichtig, Alexis Saile, Nina Weber
Opening, 19. Juli 2011, 18 Uhr
19. 26. Juli 2011
Ausstellung geöffnet:
23. Juli, 17 23 Uhr
26. Juli, 17 23 Uhr
oder nach Vereinbarung
Tschau Villa Mainau
Mainaustrasse 34
8008 Zürich
tschaumainau@gmail.com
Beate Frommelt
Unbekannte Konstellation
Vernissage: Do, 04. August 18 Uhr
Mo, 18. Juli – 28. August 2011
Arts Atrium, Zürich (CH)
Vernissage
4. August 2011, 18.00-20.00 Uhr
Walk-in
5 / 6 / 25 / 26. August 2011, 18.00-20.00 Uhr
Finissage
27. August 2011, 18.00-20.00 Uhr
Amina Broggi
Summer Selection
Vernissage: Sa, 16. Juli 19 Uhr
Sa, 16. Juli – 16. August 2011
Galerie Z im Kulturpark Berg, Stuttgart (D)
In der GALERIE Z IM KULTURPARK BERG, Stuttgart
Evi Kliemand
im Schauraum der Mezzanin Stiftung für Kunst
Vernissage: Mo, 20. Juni 19 Uhr
Mo, 20. Juni – 30. September 2011
Mezzanin Stiftung für Kunst, Schaan
Die Mezzanin Stiftung für Kunst zeigt aus ihrer Sammlung
Werke von Evi Kliemand. Die Malerin und Autorin liest zu
diesem Anlass aus ihrem Schriftwerk. Ihre Publikationen
können dort eingesehen werden.
Interessierte können die Ausstellung von Juni bis September
2011 besichtigen (mit Voranmeldung).
Tel. +41 79 431 36 36 | mezzanin@net.li
Anna Hilti
Art Entertainment & Desire
Vernissage: So, 19. Juni 14 Uhr
So, 19. Juni – 19. Juni 2011
Keck-Kiosk bei der Kaserne Basel, Basel (CH)
Salon Liz mit Sandro Nardi und MoreEats at Art Entertainment & Desire
im Keck-Kiosk bei der Kaserne Basel
Salon Liz zelebriert die letzten Stunden des Kunstrauschs mit Trauerflor und Cocktails aus dunklen Tränen, serviert von der mysteriösen Fee des Untergangs und begleitet von MoreEats, dem Grossmeister des Mollklangs.
Zudem können sich müde Ausstellungsbesucherinnen, reuevolle Kunstkäufer, geschaffte Galeristinnen und erledigte Künstler im eingebauten Sanatorium für Kunstüberdruss durch die effektivsten Heilmethoden therapieren lassen - Gönnen Sie sich eine Auszeit
mit Blick aufs Alpenpanorama!
Zu Ihren therapeutischen Diensten: Dr. Love Life Career Future, Nurse-on-blades, Bless the Less, die Fee des Untergangs und MoreEats.
Salon Liz (Anna Hilti / Stefanie Thöny / Anita Zumbühl) mit Sandro Nardi Fee und MoreEats.
Keck-Kiosk bei der Kaserne Basel,
14h-open end.
Klybeckstrasse 1b 4057 Basel
Tram Nr. 8. bis Station Kaserne
ausserdem:
"Slow Motion Grill" performance von Maja Gehrig
14h: Kaspar König, "slowbiking"
17h: Simon Berz, "Rocking Desk"
Beate Frommelt
Eine Linie, wandert
Vernissage: Fr, 17. Juni 19 Uhr
Sa, 18. Juni – 24. Juni 2011
Flutgraben, Berlin (D)
mit Marion Ritzmann und Katharina Anna Wieser
Eröffnung
17. Juni um 19 Uhr
20 Uhr Schlagzeug Performance von Julian Satorius
Öffnungszeiten
täglich von 15-19 Uhr
Flutgraben e.V.
Am Flutgraben 3, 12435 Berlin
Ruth Geschwendtner-Wölfle
AUF sehhöhe
Vernissage: Fr, 03. Juni 14 Uhr
Fr, 03. Juni
Bergstation der Karrenseilbahn, Dornbirn (A)
Das Kunstwerk besteht aus drei Schauplätzen - einem Klang-, einem Seh- und einem Gedankenfeld - die entlang eines 20-minütigen Rundwanderweges angelegt sind. Diese drei Wahrnehmungsfelder sollen zur Interaktion anregen, zum Sitzen einladen und Sichtbares mit Hörbarem verbinden.
Programm
14.00 Uhr Empfang bei der Bergstation Karren
14.30 Uhr Eröffnung durch Vizebürgermeister Martin Ruepp
Rundgang mit der Künstlerin Ruth Geschwendtner-Wölfle
anschließend Gedankenaustausch mit stärkender Erfrischung bei der Bergstation Karren
Sunhild Wollwage
DOLCISSIMO
Vernissage: Fr, 20. Mai 19 Uhr
Fr, 20. Mai – 26. Juni 2011
Gasometer Kulturzentrum, Triesen
Ein Ausstellungsprojekt von Sunhild Wollwage
in Zusammenarbeit mit dem Vorkurs der Kunstschule Liechtenstein
Alles dreht sich um Zucker!
Zucker ist himmlisch und höllisch zugleich. Er wird sowohl als Nahrungs- wie auch als Genussmittel angesehen. Seit ca. 10 Jahren beschäftigt sich Sunhild Wollwage immer wieder mit Zucker und Zuckererzeugnissen. Die aktuelle Ausstellung zeigt neue Werke der Künstlerin und Arbeiten, die mit Studentinnen und Studenten des Vorkurses der Kunstschule Liechtenstein entstanden sind.
Vernissage
Freitag | 20. Mai 2011 | 19 Uhr
Es spricht Cornelia Wieczorek
Alles Zucker?
Montag | 23. Mai 2011 | 18 Uhr
Gespräch mit Dr. Gisela Biedermann (Ärztin), Dr. Rosi Büchel (Psychologin),
Mag. Josef Kittinger (Theologe), Ruedi Senn (Landwirt)
und der Künstlerin Sunhild Wollwage
Öffentliche Führung
Mittwoch | 8. Juni 2011 | 18 Uhr
Mit Dr. Peter Stobbe, Direktor Kunstschule Liechtenstein
Vlado Franjevic
5. Folge des SPIRALKANAL Projektes
Vernissage: Fr, 06. Mai 18 Uhr
Fr, 06. Mai – 13. Mai 2011
Vukovar, Kroatien (CRO)
Im Rahmen und whrend der Dauer der Internationalen Knstlerkolonie organisiert von World Art Games WAG.
Knstlerkolonieteilnahme
organisiert von WAG
Ihre Partitipation ist gefragt (ALLE knnen mitmachen)!
Nach hnlicher Aktionen in Estland (Isolation"), Serbien (Wenn ich Serbien wre...", Bosnien und Herzegowina (Magie von Una's Wasser. Stille bitte!") und im Frstentum Liechtenstein (Magie des Wassers"), bzw. nach der Realisation erster vier SPIRALKANLEN Vlado ist in der Vorbereitung um - in *Vukovar, Kroatien (finde den Link ganz unten) - seinen fnften Kanal auszugraben und zu installieren und das mit dem Thema "Wenn ich Kroatien wre... (in Vukovar)"! Alle sind eingeladen die Beitrge zu dieser Aktion an Vlado zusenden und somit in diesem intrnationalen Projekt teilzunehmen!
Was ist zu tun? Wie bewirbt man sich?
Mehr infos dazu unter:
"Wenn ich Kroatien wre"
Patrick Kaufmann
Das Wesentliche
Vernissage: Sa, 30. April 11 Uhr
Di, 03. Mai – 10. Juni 2011
Kunst im West, Zürich (CH)
Vernissage
Samstag, 30. April 2011, 11.00 - 15.00 UHR
An der Vernissage um 13.00 Uhr spricht Kurt Grünenfelder
Finissage
Dienstag, 14. Juni 2011, 11.00 - 15.00 UHR mit Häppchen, Wein und Ansprache.
Öffnungszeiten
Dienstag Freitag 13.30 18.00 UHR, Samstag 11.00 - 15.00 UHR
Gert Gschwendtner
Kunst als Treibstoff für das Gehirn
Vernissage: Sa, 16. April 20 Uhr
Sa, 16. April – 16. April 2011
SAL, Schaan
Ein Gespräch zwischen Prof. Dr. Gerald Hüther (Neurobiologe und Hirnforscher) und
Gert Gschwendtner (Philosoph und Künstler).
Denken in Schablonen macht denkfaul und krank. Kunst schafft unkonventionelle Denkräume und ist ein wahrer Treibstoff fürs Gehirn. Gerald Hüther ist der wohl populärste Hirnforscher Deutschlands.
Eintritt 15 .- CHF, nur Abendkasse
Martin Wohlwend
Global Art Projects
Vernissage: Do, 14. April 18 Uhr
Fr, 08. April – 29. April 2011
Broadway Gallery, New York City
The International Artists at Home & Abroad Exhibition Series
Reception
Donnerstag, 14. April, 18 - 20 Uhr
Öffnungszeiten
Montag bis Freitag, 10 - 18 Uhr
FauZie As'Ad
... Eine ART von demo-Crazy ...
Vernissage: Do, 31. März 19 Uhr
Fr, 01. April – 10. April 2011
Pfrundhaus, Eschen
Bilder, Objekte und Installationen
Vernissage
Donnerstag, 31. März 2011, 19 Uhr
Begrüssung
Günther Kranz, Gemeindevorsteher
Open Podium Gespräch
Fau Zie AsAd, Sebastian Frommelt, Roman Banzer:
Wie wird man ein Liechtensteiner?
Finissage
Sonntag 10. April, 15 Uhr
Öffnungszeiten
Freitags von 18 bis 20 Uhr
Samstags und sonntags von 10 bis 18 Uhr
Martin Wohlwend
Atelierbesuch #03
Vernissage: Sa, 26. März 14 Uhr
Sa, 26. März – 26. März 2011
Atelier Martin Wohlwend, Widdermoos 15, Sennwald (CH)
In Zusammenarbeit mit der Kunstgesellschaft Liechtenstein lädt Martin Wohlwend die Mitglieder der Liechtensteinischen Kunstgesellschaft sowie des BBKL in sein Atelier in Sennwald ein.
Meine Bilder sind Spiegelungen der menschlichen Natur, der Entstehung des Universums, unserer Umgebung und der heutigen Gesellschaft.
Martin Wohlwend ist 1969 in Liechtenstein geboren. Wohlwend hat einen Prozess des Malens entwickelt, welche es ihm erlaubt seine empirischen und intellektuellen Über-zeugungen auf die Leinwand zu bringen.
Martin Wohlwend studierte Kunst am San Francisco Art Institute in den 90iger-Jahren und hat seither in Amerika, China, Deutschland, Spanien, Schweiz und Liechtenstein ausgestellt.
Herzlich laden wir Sie ein zu diesem exklusiven Atelierbesuch.
Martin Walch
Prättigauer Wandersmann
Vernissage: So, 13. März 15 Uhr
So, 13. März – 13. März 2011
Passagenhaus, Dalvazza/Küblis (CH)
Lange und anstrengende Wanderungen, die den Zeitraum von Frühjahr bis Herbst umfassen, liegen dieser Arbeit zugrunde. Einzig ausgerüstet mit einer Videokamera, ohne weitere Hilfsmittel zog Martin Walch bergauf und bergab.
Der Videoloop PRÄTTIGAUER WANDERSMANN, entstanden aus einem zeitintensiven und
langsamen Prozess, wird zu einem medialen Rundlauf durch das PRÄTTIGAU. Er schafft eine Komprimierung von Raum und Zeit, von Berg und Tal, zoomt sich mit kaum fassbaren
Zeitsprüngen durch die Luft.
Es entsteht eine humorvolle und zugleich symbolhafte Collage über die Schnelllebigkeit unseres Daseins, die die Dimensionen unserer Erlebnis- und Wahrnehmungsfähigkeit anspricht.
Der PRÄTTIGAUER WANDERSMANN der formal wie beschrieben aufgebaut ist, wird als
Endlosschleife gezeigt. Ein Durchlauf dauert in etwa 15 Minuten. der rasant-hektische und
hakenschlagende Lauf (-Flug) durchs Prättigau ist teilweise mit einem Gespräch zwischen
Martin Walch und Peter Trachsel hinterlegt. D.h. Peter Trachsel agiert als eine Art Informant hinter den Kulissen.
(Text via Museum in Bewegung)
Vlado Franjevic
VENI VIDI VLADO (in SG again)
Vernissage: Sa, 05. März 18 Uhr
Sa, 05. März – 26. März 2011
neinundaber - raum für kunst und kontroversen, St.Gallen (CH)
Vernissage: 5.3.2011 um 18.00 Uhr
Ausstellung: 5.-28.3.2011
Finissage mit poesie lesung: 28.3.2011 um 18.00 Uhr
Hermy Geissmann
Getröstet
Vernissage: Fr, 25. Februar 19 Uhr
Fr, 25. Februar – 06. März 2011
Evangelische Kirche, Buchs SG (CH)
Getröstet werden tut gut. Es wärmt das Leben. Es hat heilende Kraft. Trost ist dann mehr als Vertröstung, wenn er verbunden bleibt mit der rauen Lebenswirklichkeit. Im Alten Testament der Bibel gibt es 150 Psalmen. Diese Psalmen reden von den Höhen und Tiefen des Lebens. Wut, Trauer, Angst werden verbunden mit Zuspruch, Geborgenheit, Begeisterung. Emotionen finden Sprache, vielleicht in einem einzigen Schrei. Die Emotionen, die Schreie verhallen nicht in der Leere des Universums. Sie werden aufgefangen. Gott ist jenseits der Dichte des Lebens Gegenüber für den Menschen. Er ist nicht verfügbar. Aber er ist da.
Verschiedenste Kunstschaffende aus unserer Region und darüber hinaus haben sich auf einen oder mehrere dieser Psalmtexte eingelassen und ihre Gedanken und Gefühle, das, was sie mit dem Text erfahren haben, künstlerisch ausgedrückt. Es ist eine Ausstellung entstanden, die das Dunkle und Helle des Daseins umschliesst und kraftvoll ins Leben des Betrachters hineinspricht.
Pfr. Thomas Beerle und Pfr. Marcel Wildi, Projektleiter
Öffnungszeiten
Freitag, 18.00 Uhr bis 21.00 Uhr
Samstag und Sonntag, 15.00 Uhr bis 18.00 Uhr
Sonntag nach den Gottesdiensten bis 12.00 Uhr
Gruppen auf Anfrage, 081 740 56 86, t.beerle@bluewin.ch
Vernissage mit Apéro
Freitag, 25. Februar 2011, 19.00h
Evangelische Kirche Buchs
Grusswort von Dr. Daniel Gut, Gemeindepräsident Buchs
Musikalische Begleitung von «nu company» (Natascha und
Andreas Hausammann: Gesang und Klavier)
Tanzgruppe Kairos
Texte, gelesen von Pfr. Marcel Wildi und Pfr. Thomas Beerle
Finissage
Sonntag, 6. März, 17.30 Uhr
Musikalische Kompositionen von Irene Stäheli
Veranstaltungen
Mittwoch 23. Februar, 20.00 Uhr
Einführung in die Welt der Psalmen
(Pfr. Marcel Wildi und Pfr. Thomas Beerle)
Unterrichtszimmer der evang. Kirche
Sonntag, 27.2. und 6.3., 10.00 Uhr
Gottesdienste zu ausgewählten Werken der Ausstellung
(Pfr. Marcel Wildi und Kunstschaffende)
Evang. Kirche
Mittwoch, 2. März, 20.00 Uhr
Segnungs-Gottesdienst: In einer stillen, meditativen Feier können Sie sich einen (tröstenden) Segen Gottes für Ihr Leben zusprechen lassen
(Pfr. Marcel Wildi und Team)
Evang. Kirche
BBKL - Berufsverband Bildender Künstler/innen Liechtenstein
Carte Blanche im Kunstmuseum Liechtenstein
Vernissage: Do, 24. Februar 18 Uhr
Do, 24. Februar – 24. Februar 2011
Kunstmuseum Liechtenstein, Vaduz
Die Künstlerinnen und Künstler des BBKL Roberto Altmann, Artemis, Fauzie Asad, Myriam Bargetze, Helena Becker, Evelyne Bermann, Katharina Bierreth-Hartungen, Sabine Bockmühl, Martha Büchel-Hilti, Barbara Bühler, Tiziana Condito, Beate Frommelt, Eva Frommelt, Martin Frommelt, Hermy Geissmann, Barbara Geyer, Gert Gschwendtner, Ruth Gschwendtner-Wölfli, Brigitte Hasler, Lilian Hasler, Anna Hilti, Jürgen Kader, Beatrice Kaufmann, Patrick Kaufmann, Evi Kliemand, Gertrud Kohli, Roland Korner, Evi Kunkel, Georg Malin, Hugo Marxer, Regina Marxer, Veronika Matt, John Anthony McConkey, Monika Michels, Arno Oehri, Hansjörg Quaderer, Walti Roth, Hanny Schierscher, Josef Schädler, Stephan Sude, Martin Walch, Martin Wohlwend, Eckhard Wollwage, Sunhild Wollwage und Carol Wyss treten in Dialog mit dem Kunstmuseum Liechtenstein.
Die liechtensteinische Künstlerschaft bezieht Stellung. Zum ersten Mal präsentiert sie sich derart geschlossen in ihrem grössten heimischen Kunsthaus. Besucher dieser besonderen Carte Blanche werden nicht mit leeren Händen nach Hause gehen.
Helena Becker
Wortlos - Scherenschnitte
Vernissage: So, 20. Februar 11 Uhr
So, 20. Februar – 30. September 2011
Herzliche Einladung zur Vernissage
am Sonntag, 20. Februar 2011
im Treffpunkt der Evangelischen Kirche,
Fürst-Franz-Josef-Str. 11, Vaduz
10 Uhr Gottesdienst / 11 Uhr Vernissage
Musik: Stefan Frommelt
Einführung: Susanne Popp / Karin Ritter
Die Ausstellung ist zu den Veranstaltungen der Evangelischen Kirche zu besichtigen oder nach Vereinbarung, Tel. 232 84 51.
BBKL - Berufsverband Bildender Künstler/innen Liechtenstein
4. Generalversammlung
Vernissage: Do, 17. Februar 19 Uhr
Do, 17. Februar – 17. Februar 2011
Hotel Linde, Schaan
Zur 4. Generalversammlung des BBKL lädt der Vorstand herzlich ein.
Inhalt und Ablauf der Generalversammlung kann den versandten Traktanden entnommen werden.
Wir freuen uns bereits heute auf Ihre/Deine Teilnahme!
Patrick Kaufmann
Formen des Findens
Vernissage: Fr, 11. Februar 19 Uhr
Fr, 11. Februar – 05. März 2011
Galerie Felicitas Singer, Mauren
Einleitende Worte von Schauspieler Kurt Grünenfelder
Finissage
Samstag, 5. März 2011, 16 bis 22 Uhr
Öffnungszeiten
MO bis FR, 16 bis 19 Uhr
SA, 17 bis 20 Uhr
oder nach telefonischer Vereinbarung
Jürgen Kader
Photoerlaubnis im Fürstentum Liechtenstein
Vernissage: Do, 10. Februar 19 Uhr
Do, 10. Februar – 31. März 2011
Dussmann das KulturKaufhaus, Berlin (D)
In seinen exklusiv entstandenen Bildern zeigt Fotograf Jürgen Kader unterschiedliche Facetten des kleinen Landes zwischen Österreich und der Schweiz. In Zeiten, in denen das Fürstentum unter besonderen Druck geriet, galt es eine Frage zu beantworten: Was sind das wirklich für Menschen, diese Liechtensteiner? Das Buch Photoerlaubnis Liechtenstein gibt einen Einblick in Herz und Seele des Landes. Es sind Bilder über Menschen, über Gegenwart und Leben in einem Staat im Europa von heute. Die einzigartigen Porträts sind vom 10. Februar bis 31. März in einer Ausstellung an der KulturBühne zu sehen. Im Anschluss an die Vernissage lädt Botschafter Prinz Stefan von und zu Liechtenstein Sie zu kulinarischen Kostproben ein.
Buch zur Ausstellung
Jürgen Kader, Photoerlaubnis Liechtenstein,
Bucher Gmbh, EUR 39,00
Text via Dussmann das KulturKaufhaus, Berlin (D)
Brigitte Hasler
Vorwand / Vorraum als Installation
Vernissage: Fr, 21. Januar 18:30 Uhr
Fr, 21. Januar – 21. Februar 2011
Erwachsenenbildung Stein Egerta, Schaan
Erwachsenenbildung Stein Egerta
Brigitte Hasler
Vorwand / Vorraum als Installation
Vernissage: 21. Januar 2011, 18:30
Martin Frommelt
Besichtigung in der alten Schlosserei in Schaan
Malereien der letzten zwei Jahre
von Martin Frommelt
Vernissage: Sa, 04. Dezember 14 Uhr
Sa, 04. Dezember – 08. Dezember 2010
Ehemalige Schlosserei der Gebr. Frick AG, Schaan
Am Samstag, 4. und Sonntag, 5. Dezember 2010, 14-17 Uhr und Mittwoch (Feiertag), 8. Dezember 2010, 17-19 Uhr
besteht die Möglichkeit, in der ehemaligen Schlosserei der Gebr. Frick AG Werke von Martin Frommelt zu sehen.
In den letzten zwei Jahren beschäftigte sich Martin Frommelt intensiv mit Malerei, in der er Anregungen aus der Natur umsetzte. Dies geschah über das Gedächtnis, unterstützt von Notizen in den Skizzenblöcken. Das Suchen nach einem Bildgedanken geschah in Acrylfarbe gemalt auf Sperrholz.
Die Werkhalle steht noch diesen Monat frei. Diese Chance wurde ergriffen, um die Malereien ausserhalb des Ateliers zu sehen. Kleinere Zyklen können so aus genügender Distanz nebeneinander betrachtet werden. Der provisorische Charakter ist notgedrungen für diese kurze Zeit, keine dichtere Auswahl ist getroffen. Diese Bildbetrachtungen sind nicht als Ausstellung gedacht, sondern als Einblick in den Arbeitsprozess.
Dazu laden Martin Frommelt und Hanny Frick Ihre Freunde und Bekannte herzlich ein.
Wegbeschreibung
Schaan: von der Zollstrasse Richtung Buchs rechts ins Malarsch abbiegen (vor dem Takino), nach dem ersten Haus rechts Einfahrt zur Schlosserei
Von Buchs: Zollstrasse Richtung Schaan, nach dem Takino links ins Malarsch abbiegen, nach dem ersten Haus rechts Einfahrt zur Schlosserei
Warme Kleidung wird empfohlen!
Veranstaltungshinweis
Carte blanche im Kunstmuseum Liechtenstein
Am 25. November 2010 um 18 Uhr wird das soziale Kunst am Bau Projekt Capela in Moldawien des Künstlers Martin Frommelt vorgestellt.
Es sprechen der Künstler selbst, Hanny Frick, Florin Frick und Rudolf Sagmeister.
Lilian Hasler
PLASTISCH> 2009/10/11
Vernissage: Sa, 04. Dezember 14 Uhr
Sa, 04. Dezember – 05. Dezember 2010
Kunstkammer AZB, Schlieren (CH)
Einladung zum 2-Tage-Abschieds-Akt von Kunstkammer PLASTISCH> 2009/10/11
X TOTALE all together now
im geheizten Zelt
Lot 1 Peter Storrer 2 Esther Gisler 3 Jürg Altherr
4 Martin Senn 5 köfer | hess 6 Piero Maspoli
7 Maria Kubizek 8 Mickry 3 9 Vreni Spieser
10 Beatrice Fleischlin 11 ALMA 12 Lilian Hasler
13 Johanna Näf 14 Adrian Bättig 15 Ursula Hirsch
Samstag, 4. Dezember
14:00 Uhr, Ausstellung, KatalogPLASTISCH>09/10, Marroni & Glühwein
15:00 Uhr, es sprechen Heinrich Gartentor, Jürg Altherr, Ursula Hirsch
15:30 Uhr, Eva Katz Band, Vokal Jazz
Chili con Carne bis 18:00 Uhr
Sonntag, 5. Dezember
12:00 Uhr, Ausstellung, Kürbis-Curry-Suppe vom Kiosk
16:00 Uhr, Auktion/Performance: Thilo Hoffmann versteigert Lot 1-15
Kamera: kultpavillonblog
Finissage bis 18:00 Uhr
Katalog bei Paranoia City, Ankerstrasse 12, 8004 Zürich
Gleichzeitig im Gaswerkareal
Sonntag, 10:00 17:00 Uhr Flohmarkt, BellTree-Tower
Lilian Hasler
CHANGING SKIN
Vernissage: Mi, 24. November 18 Uhr
Do, 25. November – 08. Dezember 2010
Fine Art Company, Mumbai (IN)
The artist is always present, not just behind, but in his or her works--as the sensitivity and thought that have shaped it, and as personality even in traditional portraits of other individuals. This exhibition proposes to bring together artists who address the situation head on by employing the means of masquerade, hybridisation and altering the surface of objects.
Curated by Marta Jakimovicz
Participating Artists:
Anju Dodiya, Abir Karmarkar, Annu Palakunnathu Matthew, Arunkumar H.G, Baiju Prathan, Chintan Upadhyay, George K, Jehangir Jani, Lilian Hasler, Mansi Bhatt, Navjot, Piyali Ghosh, Pushpamala N, Rajendra Kapse, Reghunadhan, Rohini Devasher, Shanthi Swaroopini, Sonia Khurana, Subba Ghosh, Surekha, Tejal Shah, Vidya Kamat, Viraj Naik
Beate Frommelt
Through The Back Door
Vernissage: Di, 16. November 18 Uhr
Di, 16. November – 30. Dezember 2010
Kunstraum Engländerbau, Vaduz
Internationale Gruppenausstellung mit Installation, Objekten, Malerei, Video, Mixed Media
Sechs junge Kunstschaffende, aus unterschiedlichsten Richtungen und Ländern verbindet eine künstlerische Strategie, die sich durch ihre ruhige, aber sehr bestimmte Tonart auszeichnet.
Ausstellende KünstlerInnen:
Catrine Bodum, Schweiz / Maurice Citron, England / Rodrigo Garcia Dutra, Brasilien / Beate Frommelt, Liechtenstein / Anthony Lyttle, Irland / Frauke Materlik, Deutschland
Die Künstlergruppe: "Als Künstlergeneration in London nach dem Phänomen und Medienhype um die Young British Artists (YBAs) sind Themen wie Integrität des Künstlers und Authentizität für uns zentral. Die YBAs haben eine Kunst eingeführt die wie Werbung funktioniert und in sekundenschnelle gefallen, missfallen und aufsehen erregen konnte. Auf Text oder theoretischen Kontext wurde gänzlich verzichtet. Der Text wurde von der Boulevardpresse mit Anekdoten oder biografischem Material ersetzt (der Freudsche Familienroman in vulgärer Ausprägung und die Sprache der Religion waren damit wieder in den Kunstdiskurs zurückgekommen).
Der Königsmacher Saatchie und ein paar andere schwergewichtige Sammler machen aus einigen Künstlern regelrechte Popstars. Sie bestimmen was Qualität ist, nämlich das, was sie kaufen. Etwas verkürzt gesagt, nobilitieren diese Sammler was gute Kunst ist durch ihr Geld. Dadurch entsteht (vor allem in London und an den grossen Messen) ein verzerrtes Bild in der Öffentlichkeit von der Realität der meisten Künstler. Für einen Grossteil des Publikums wirkt dieser Kunstzirkus abgehoben und wenig nachvollziehbar.
Hier wollen wir ansetzen und einen kritischen Diskurs eröffnen über diese Mechanismen. Vor aber allem wollen wir versuchen, mit unserer Ausstellung eine echte Erfahrung für die Besucher zu kreieren. Wir wollen die Hemmschwelle vor der Auseinandersetzung mit Kunst senken und es gelingt uns vielleicht, näher an den Betrachter heranzukommen, indem wir uns auf leisen Sohlen anschleichen. Das Publikum soll sich
getrauen können, eine Erfahrung zu machen. Auch Humor und Ironie sollen hier nicht zu kurz kommen. Die Autonomie des Künstlers ist ein anderes Thema zu dem wir eine Diskussion anregen wollen."
Mit ihrer Ausstellung "Through the back door", eröffnet die internationale Gruppe einen kritischen Diskurs über die Mechanismen des Kunstmarktes. Ironie und Humor kommen dabei auch nicht zu kurz.
Rahmenprogramm während der Ausstellung
16.11.2010, 18:00
Vernissage "Through The Back Door"
20.11.2010, 20:00
Konzert ANTON und SARBACH
23.11.2010, 18:00
Rundgang mit Beate Frommelt
26.11.2010, 20:00
Tanzperformance Nelly Büttikofer (Tanz) und Hieronymus Schädler (Musik)
27.11.2010, 16:00
KULTURFORUM
30.11.2010, 18:00
Diskussionsrunde mit Andrin Schütz
14.12.2010, 18:00
Künstlergespräch mit Beate Frommelt
30.12.2010, 15:00
FINISSAGE
SALON LIZ - Anna Hilti, Stefanie Thöny, Anita Zumbühl
COUP DE COEUR #6: PORTRAIT OF AN AMERICAN FAMILY
Vernissage: Fr, 12. November 20 Uhr
Fr, 12. November – 19. Dezember 2010
Gallery Daeppen, Basel (CH)
Was Ende der 60er Jahre in Kalifornien als Hippiekommune begann, endete in mehreren brutalen Morden, angestiftet vom charismatischen Führer Charles Manson und ausgeführt von seinen jungen, vorwiegend rothaarigen Anhängerinnen. Die Motive der sogenannten Manson Family konnten bis heute nicht vollständig geklärt werden. Ausgehend von diesem historischen Ereignis beschäftigt sich das Künstlerinnenkollektiv Salon Liz in seiner Arbeit Portrait of an American Family mit den Faktoren, die zu Verehrung, Kult und Abhängigkeit führen können und fragt gleichzeitig nach dem Leben der beteiligten Frauen, ihrer Motivation und Geschichte.
Salon Liz sind Anna Hilti, Stefanie Thöny und Anita Zumbühl und erarbeiten seit 2006 in dieser Formation und mit anderen KünstlerInnen ortsbezogene Aktionen und thematische Installationen.
Opening Friday 12 November 2010 20.00 to 22.00
Exhibition 12 November to 19 December 2010
After show party im AGORA Feldbergstrasse 51 mit
DJ PAT FRAUD
Stephan Sude
Strukturen
Vernissage: Do, 28. Oktober 17 Uhr
Do, 28. Oktober – 08. Dezember 2010
Liechtensteinische Botschaft, Bern (CH)
Ausstellung
"Strukturen"
Liechtensteinische Botschaft Bern
Begrüssung: Botschafter Dr. Hubert Büchel
Wort zum Künstler: Dr. Peter Stobbe, Direktor der Liechtensteinischen Kunstschule
Ort:
Residenz der liechtensteinischen Botschaft, Willadingweg 61, 3006 Bern
Datum: Donnerstag, 28. Oktober 2010,
17 - 20 Uhr
Finissage 08. Dezember 2010
17 - 20 Uhr
u.A.w.g. bis spätestens 21. Oktober 2010
E-Mail: info@brn.llv.li
Tel.Nr.: +41 (0)31 357 64 11
Fax +41 (0)31 357 64 15
Anmeldung unbedingt erforderlich!
Barbara Bühler, Martin Frommelt, Georg Malin, Regina Marxer, Martin Walch
Dialog Liechtenstein
Vernissage: Do, 21. Oktober 18 Uhr
Do, 21. Oktober 2010 – 27. Februar 2011
Kunstmuseum Liechtenstein, Vaduz
Dialoge das ist die Präsentationsform im Kunstmuseum Liechtenstein. Dafür werden die Kunstwerke der Sammlung immer wieder neu miteinander kombiniert. Die Freude am Dialog steht im Vordergrund.
Zum 10-jährigen Bestehen des Kunstmuseum Liechtenstein ist diese Sammlungspräsentation eine Annäherung an Liechtenstein aus künstlerischer Sicht. Dabei steht einerseits der Ort und andererseits der Dialog im Fokus. Der Ort hat eine Psyche, und die Menschen machen den Ort zu dem, was er ist, zu einem kulturellen Raum, schreibt der aus Island stammende Künstler Olafur Gislason. In diesem Sinne zeigt die Ausstellung vielfältige Sichtweisen auf die Menschen und den von ihnen geschaffenen Raum Liechtenstein.
Das Fürstentum Liechtenstein ist eine moderne Industrie- und Dienstleistungsgesellschaft, die sich in kurzer Zeit aus einer agrarischen Gesellschaft entwickelt hat. Dieser einschneidende Wandel führt zu einem Spannungsverhältnis zwischen ländlich-lokaler Kultur und internationaler Ausrichtung. Dabei stellen sich Fragen nach Selbst- und Fremdwahrnehmung, Identität und Klischees, Tradition und Innovation. Die Sammlungspräsentation Dialog Liechtenstein präsentiert künstlerische Arbeiten, die sich dem Land Liechtenstein und den daran anknüpfenden Erfahrungen und Geschichten annähern. Künstlerische Innen-Perspektiven werden mit Positionen von aussen in Dialog gestellt. So entsteht ein Wechselspiel zwischen Ein- und Ausblick, zwischen Innen- und Aussensicht.
Zu sehen sind Werke aus der eigenen Sammlung von Tiefdrucken über Fotografie- und Videoarbeiten bis hin zu raumgreifenden Installationen von
Barbara Bühler, Christo (Christo Wladimirow Jawaschew), Jeanne Faust, Gloria Friedmann, Anton Frommelt, Martin Frommelt, Olafur Gislason, Anne Marie Jehle, Andrea Kehrer, Georg Malin, Regina Marxer, Marcel Odenbach, Martin Walch, Martin Wöhrl und Susanne Zouyène.
TERMINE
VERNISSAGE
Do 21. Oktober 18:00
ÖFFENTLICHE FÜHRUNG
Do 04. November 18:00 mit Christina Jacoby
Do 16. Dezember 18:00 mit Denise Rigaud
Do 20. Januar 18:00 mit Denise Rigaud
BEGLEITPROGRAMM
Do 04. November 20:00 Film
Marcel Odenbach - Videoarbeiten
Präsentation mit Friedemann Malsch
So 14. November 11:00 Präsentation und Gespräch
Anton Frommelt: Fotografien aus den 1920er Jahren
mit Rudolf Sagmeister, Kurator Kunsthaus Bregenz
in Kooperation mit dem Archiv-Atelier
Do 27. Januar 12:30 13:00 Take Away
Dialog Liechtenstein
30 min Kurzführung über Mittag,
immer am letzten Donnerstag im Monat
Do 24. Februar 18:00 Carte Blache
Der BBKL präsentiert
mit dem Berufsverband Bildender Künstler Liechtenstein (BBKL)
(via Kunstmuseum Liechtenstein)
Barbara Bühler
MCA 15: Geography Of Proximity
Vernissage: Do, 14. Oktober 19:30 Uhr
Do, 14. Oktober – 14. November 2010
Malta Contemporary Art Foundation, Valletta (MT)
Curated by Roberto Daolio & Alessandro Castiglioni
Barbara Bühler
Canarezza & Coro
Giancarlo Norese & Umberto Cavenago
Haris Epaminonda
Nina Danino
Irena Lagator
Ingibjörg Magnadóttir
Pierre Portelli
Mark Mangion
Trixi Weis
Geography Of Proximity is a travelling exhibition part of the Little Constellation project. It tells the story of a journey through artand the world inhabited by artistsof a constellation of small states in Europe, travelling to Andorra, Cyprus, Iceland, Luxembourg, Liechtenstein, Malta, Monaco, Montenegro, San Marino, and other significant geocultural micro-areas such as Canton Ticino, Ceuta, Gibraltar or Kaliningrad. The voyage of the two artist-researchers, Rita Canarezza and Pier Paolo Coro, intersects with an exhibition project curated by Roberto Daolio and Alessandro Castiglioni. With help from Mousse Publishing, they have been blended into a volume with an original graphic design that mingles pop images of sci-fi universes with the unique landscape and culture of the miniature universes explored in this study. This unusual investigation examines the potential for building a shared platform for artists, curators, and institutions in these areas, to carve out a place of their own within the international artistic debate. The bookhalf interstellar map, half catalogue collects the works on exhibit and the biographies of the 20 artists and groups involved, using texts, images, and interviews to illustrate the legs of a journey spanning six years between 2004 to 2010.
The Little Constellation catalogue published by Mousse will also be launched in Malta.
Lilian Hasler
Blickfeld Körper - Die Sicht von Künstlerinnen auf den weiblichen Körper
Vernissage: Fr, 01. Oktober 19 Uhr
Sa, 02. Oktober – 30. Oktober 2010
Kantonsspital, Aarau (CH)
Vernissage
1. Oktober 2010, 19.00 Uhr, Haus 1
Begrüssung Dr. Urs Karli, CEO Kantonsspital Aarau
Einführung in die Werke Sadhyo Niederberger,
Kuratorin der Ausstellung
Performance und Gespräch
15. Oktober 2010, 19.00 Uhr, Haus 2a
Performance Esther Roth / Regula Konrad, Zerreissprobe zwei:
Ein Klang-Text-Bild-Experiment für zwei zerrissene
Musikerinnen, Tonspur, Filmspur und etliche Gegenstände
Gespräch «Die Macht des Bildes in Kunst und Medizin» mit
Christina Lammer, Soziologin, Künstlerin / Barbara Graf,
Künstlerin / Prof. Dr. med. Claudia Meuli, Plastische Chirurgie /
Dr. med. Harald Haueisen, Radiologie. Moderation Marianne
Wagner, Kunsthistorikerin
Führung
29. Oktober 2010, 15.00 Uhr
Hanna Roeckle
Atelierbesuch #02
Vernissage: Sa, 02. Oktober 15 Uhr
Sa, 02. Oktober – 02. Oktober 2010
Atelier Hanna Roeckle, Binzstrasse 39, Zürich (CH)
In Zusammenarbeit mit der Kunstgesellschaft Liechtenstein lädt Hanna Roeckle die Mitglieder der Liechtensteinischen Kunstgesellschaft sowie des BBKL in ihr Atelier in Zürich ein.
PROGRAMM
09.30 Uhr Abfahrt Vaduz, Parkplatz beim Fussballstadion
11.00 Uhr Besuch des Haus Konstruktiv mit Führung durch die Ausstellung ganz konkret
13.00 Uhr Mittagessen (fakultativ mit Anmeldung)
15.00 Uhr Besuch des Ateliers Hanna Roeckle
17.00 Uhr ca. Rückfahrt nach Vaduz
Der Unkostenbeitrag für den Bus beträgt CHF 60.00 und wird im Bus eingezogen.
Die Platzzahl ist beschränkt. Wir bitten um Anmeldungbis 17. September 2010.
Beate Frommelt
DURCHZUG 2010, AUSSTELLUNG ARTISTS IN RESIDENCE
Vernissage: Sa, 25. September 18 Uhr
So, 26. September – 17. Oktober 2010
Kulturzentrum NAIRS, Scuol (CH)
Vernissage und Künstlerfest
Samstag, 25. September 2010, 18h
Fest, Essen, Ansprachen, Musik
Tag der Aktionen und offenen Ateliers
Sonntag, 26. September 2010, 1418h
Lesungen, Filme und Performances
ab 14.30h, Eintritt frei
Durchzug erfrischend und wiederkehrend.
Einblicke in Ateliers und Arbeiten.
Neues lädt zur Entdeckung.
Kunst von der Umgebung inspiriert.
Geschichten im Badhaus verdichtet.
NAIRS verbindet und überbrückt.
Künstlerinnen und Künstler der Saison 2010:
Anton Brüschweiler, Gysenstein | Nelly Bütikofer, Rapperswil | Urs Cavelti, Basel | Chen Yun, China | Gabriella Disler, Basel | Katia Engel, Berlin | Tomas Flachs Nóbrega, Zürich | Beate Frommelt, Zürich | Ladina Gaudenz, Genf | Dorthe Goeden, Aachen | Stephan Hauswirth, Allschwil Annette Hurst, Köln | Alina Popa, Bukarest | Julia Sossinka, Düsseldorf | Robert Stark, München | Michael van Orsouw, Zug | Ute Waldhausen, Berlin | Nina Weber, Zürich | Doris Wirth, Zürich | Yu Hua, China
Öffentliche Führungen durch die
Ausstellung mit Christof Rösch:
Mi 29. September, 20 Uhr und Mi 06. Oktober
im Gespräch mit KünstlerInnen, 20 Uhr
So 17. Oktober | 15.3016.30 Uhr
Finissage CURRAINT DAJER 2010
Führung durch die Ausstellung mit Christof Rösch
So 17. Oktober | 17 Uhr
Konzert mit ENSEMBLE BOSWIL (neue Musik)
unter der Leitung von Tsung Yeh spielen MusikerInnen Werke chinesischer Komponisten und als Uraufführung die Siegerkompositionen des Wettbewerbs von CULTURESCAPES China 2010.
Abendkasse CHF 30./20.
Anna und Laura Hilti, Beate Frommelt
THOSE DANCING DAYS ARE GONE
Vernissage: Fr, 27. August 18 Uhr
Fr, 27. August – 05. September 2010
Galerie DoMuS, Schaan
Aubry/Broquard, Jürgen Beck, Beate Frommelt, Nadine Gerber, Ray Hegelbach, Anna Hilti, Evelyne Laube, Sandro Nardi, Valentina Stieger, Andy Storchenegger, Susanne Weck, Anita Zumbühl
Eine Ausstellung zur Bedeutung der Flucht.
Initiiert von Laura und Anna Hilti aus Anlass der 20jährigen UNO-Mitgliedschaft Liechtensteins.
Vernissage Fr 27.8., 18 Uhr
Dr. Aurelia Frick, Regierungsrätin
CD-Release «Right to Play» / Permanent Vacation
Late Invitation (live & DJ)
MoreEats
Finissage So, 5.9., 18 Uhr
Hosted by Stef & Schneidi
Öffnungszeiten
Fr 14.00 bis 20.00 Uhr
Sa und So 14.00 bis 18.00 Uhr
oder nach Vereinbarung
domus(at)schaan.li
Patrick Kaufmann
Sculptura VI
Vernissage: So, 13. Juni 10 Uhr
So, 13. Juni 2010 – 11. Dezember 2011
Im öffentlichen Raum der Stadt Kevelaer (D)
Veronika Matt
Family Affair am Kultursommer Mels
Vernissage: Sa, 29. Mai 00 Uhr
Sa, 29. Mai – 29. Juni 2010
Alten Fabrik Halde, Mels (CH)
Die Ausstellung im öffentlichen Raum dauert vom 1. Mai bis zum 1. Oktober.
Veronika Matt ist mit "family affair" in der Alten Fabrik Halde zu sehen.
Martin Walch
Vater, Mutter, Kind - die Familie in der zeitgenössischen Kunst
Vernissage: Fr, 07. Mai 18 Uhr
Sa, 08. Mai – 20. Juni 2010
Stadtmuseum Neuötting/Oberbayern (D)
BBKL
Kunstfilmtage
Vernissage: Mi, 05. Mai 19 Uhr
Mi, 05. Mai – 30. Mai 2010
Filmclub im TaKino, Schaan
Präsentiert vom BBKL Berufsverband Bildender Künstler/innen Liechtenstein in Zusammenarbeit mit dem Filmclub im TaKino in Schaan.
Mit freundlicher Unterstützung der Kulturstiftung Liechtenstein.
PROGRAMM
Mittwoch, 5. Mai 2010
ANIMATION, KURZFILM
19:00
CINEMA FOREVER Eine Liebeserklärung ans Kino
Auswahlschau Kurzfilme, 57 Min.
anschliessend
Novecento
Von Sarah van den Boom, FR 2005, 17 Min.
20:30
Sita sings the blues
Von Nina Paley, US 2008, OV/df, 82 Min.
Mittwoch, 12. Mai 2010
PORTRAIT
19:00
About Jenny Holzer
Von Claudia Müller, DE 2009, D, 56 Min.
20:30
Herb & Dorothy
Von Megumi Sasaki, US 2009, E, 87 Min.
Mittwoch, 19. Mai 2010
PORTRAIT
19:00
Markus Raetz
Von Iwan Schumacher, CH 2007, D, 75 Min.
20:30
Signers Koffer Unterwegs mit Roman Signer
Von Peter Liechti, CH 1995, D, 84 Min.
In Anwesenheit von Peter Liechti. Im Anschluss an die Vorstellung gibt es ein Gespräch mit dem Regisseur.
Sonntag, 30. Mai 2010
FILMVERRÜCKT
10:0018:00
Liechtenstein-Tag
Eine Auswahlschau mit diversen Beiträgen in Bezug zum liechtensteinischen Filmschaffen.
INFOS
Tickets Filmclub im TaKino
Eintritt pro Filmabend
CHF 6. für BBKL-Mitglieder und Förderer
CHF 13. für Nichtmitglieder
Abo für alle Filmabende
CHF 15. für BBKL-Mitglieder und Förderer
CHF 30. für Nichtmitglieder
Liechtenstein-Tag
Ganzer Tag freier Eintritt.
Programmänderungen vorbehalten.
Stephan Sude
Atelierbesuch #01
Vernissage: Fr, 16. April 17 Uhr
Fr, 16. April – 16. April 2010
Atelier Stephan Sude, Fuhraweg 40, Ruggell
In Zusammenarbeit mit der Kunstgesellschaft Liechtenstein sind für das Jahr 2010 vier Künstler-Atelierbesuche vorgesehen.
Als erstes lädt Stephan Sude die Mitglieder der Liechtensteinischen Kunstgesellschaft sowie des BBKL in sein Atelier in Ruggell ein.
Zusätzlich wird das Atelier auch am Samstag 17.04.10 und Sonntag 18.04.10,
von 11.00-18.00 Uhr geöffnet sein
Vlado Franjević
Berührung der Stille (Lesung)
Vom Tod zum Leben (Ad-Hoc Ausstellung)
Vernissage: Mi, 14. April 18 Uhr
Mi, 14. April – 14. April 2010
Liechtensteinisches Landesmuseum, Vaduz
Lesung "Berührung der Stille" und Ad-Hoc Ausstellung zum Thema "Vom Tod zum Leben" von und mit Vlado Franjević.
Mit dabei sind lic.Phil. Norbert Hasler (Begrüssung),
Jaka Muljačić, kroatischer Botschafter in der Schweiz und für das Fürstentum Liechtenstein (Begrüssung),
Pfr. Thomas Beerle (Rede),
Peter Rupp (musikalische Intermezzen).
Eintritt frei
Martin Walch
prättigauer wandersmann
Vernissage: Mi, 14. April 00 Uhr
Mi, 14. April – 12. Dezember 2010
Museum in Bewegung, Prättigau/Graubünden (CH)
Das zum Jahr des Prättigau 2010 geplante Videoloop, ein medialer Rundlauf durch die 14 Gemeinden des Prättigau mit seinem Alpenland, entwirft eine Komprimierung von Raum und Zeit. Mit Hilfe manueller Kameraführung und Digitalzoom, sowie pointiertem Einsatz des Originaltons soll eine raum- und zeitkritische, symbolhafte Collage gelingen, welche neben ihrem humoristischen Ansatz offensichtlich die Schnelllebigkeit unseres Daseins, aber auch allgemein die Dimensionen unserer Erlebnis- und Wahrnehmungsfähigkeit anzudeuten versucht.
Da dieser mediale Rundflug zahlreiche reale Prättigauer Wege abzugehen voraussetzt, sind mehrere Wandertage sowie eine Arbeits- & Wanderwoche im kommenden Jahr 2010 geplant. Die medial dokumentierten Wege - im Idealfall gemeinsam mit ortskundigen Talbewohnern abgegangen - werden schließlich zu obigem Film montiert und im Sinne einer mäandrierenden Alternative zu der im Bau befindlichen Prättigauer Umfahrung präsentiert.
Projektbeginn: erste Wandertage (- wetterabhängig) rund um Ostern 2010 / Wanderwoche: 4.-10.10.10. / Filmpräsentation gegen Jahresende im MUSEUM IN BEWEGUNG, Prättigau, Graubünden /CH
Anna Hilti, Stefanie Thöny, Anita Zumbühl (Salon Liz)
Kiosk der Melancholie
Vernissage: Do, 01. April 19 Uhr
Sa, 10. April – 01. Mai 2010
SIC! Raum für Kunst, Luzern
VERNISSAGE
Donnerstag, 1. April, 19 Uhr
SIC! Raum für Kunst, Luzern
anschliessend SHOW OF MELANCHOLIA
21.30 Uhr Gewerbehalle, Luzern
mit KITKAETHY MALADIE, PINK SPIDER, BLIND BANJO AREGGER, DER PONY, MELANIE LOCH, WITWEN-COMEBACK, GOSSIP PLAYBACK, WEEPY MADONNA, SANDRO und DJ WICKED WIGGLER
AUSSTELLUNG
vom 10. April bis 1. Mai 2010
jew. Sa 14 - 17 Uhr
SIC! Raum für Kunst, Luzern
FINISSAGE
Freitag, 30. April, 18 - 20 Uhr
SIC! Raum für Kunst, Luzern anschliessend GRIEVING MEAT ON TURNING TABLES Metzgerhalle, Luzern
Hanna Roeckle
Zwei Raumkompositionen
Vernissage: Sa, 27. März 17 Uhr
Sa, 27. März – 27. Juni 2010
Museum Liner, Appenzell (CH)
Hanna Roeckle und Miriam Prantls untersuchen in ihren Werken, die sich auf die konstruktivistischen Traditionen des 20. Jahrhunderts berufen, das Medium Farbe.
Hanna Roeckles (lebt und arbeitet in Zürich und Vaduz) gebaute Farbkörper sind Manifestationen einer systematischen Materialuntersuchung, die durch
ihre Konzentration bei gleichzeitigem Erscheinungsreichtum überraschen.
Miriam Prantls, (lebt und arbeitet in Dornbirn), Licht- und Filminstallationen erschaffen Räume, in denen rationales Konzept und emotionale Vieldeutigkeit
zur Deckung gebracht werden.
Beide Künstlerinnen haben für die Kunsthalle Ziegelhütte eigene Raumkompositionen entworfen.
Bruno Kaufmann
FACTS
Flächen - Schichten - Strukturen
Vernissage: Di, 23. März 20 Uhr
Mi, 24. März – 09. Mai 2010
Kunstraum Engländerbau, Vaduz
Für Bruno Kaufmann ist es die erste grosse Einzelausstellung seit über 10 Jahren. Einhergehend mit der Pensionierung als Kunstschuldirektor, konnte sich der Künstler drei Jahre intensiv seiner Passion widmen. Der liechtensteinische Künstler zeigt digitale Grafiken und Assemblagen (Kollagen mit plastischen Objekten). Und die Auswahl seiner jüngsten Werke kann sich sehen lassen.
Hinreissend schöne Farbmodulationen dominieren die Grafiken. Hingegen ist die Farbe in den Assemblagen stark reduziert. Sie leben von der Struktur und vom Material. Einbezogen werden Bahnen von gelochtem Blech, Filz oder Wellkarton im kunstvollen Zuschnitt - auf eine einfache, und damit reduzierte Form. Wenn seine Werke manchmal räumlichen Charakter annehmen, so nicht im Sinne von Plastiken, sondern als Farbflächen im Raum.
Falsch verstanden würden seine Arbeiten auch als Anlehnung an die schweizerische Konkrete Kunst. Bruno Kaufmann fand im Laufe des künstlerischen Lebens seinen eigenen Weg. Ob als Fotograf oder bildender Künstler, Kaufmann sucht die Auseinandersetzung mit dem Flächencharakter eines Bildes. Kaufmann zelebriert die Fläche. Erschienen ihm früher fotografische, digitale Abbildungen noch als Widerspruch zur Malerei, gelingt ihm heute die Aufhebung des scheinbaren Gegensätzlichen. In einer solch stimmigen Einfachheit, die nur durch unaufhörlich geübte Meisterschaft erreicht werden kann.
Ausstellungsdauer
23. März bis 9. Mai 2010
Täglich 13 bis 17 Uhr; Dienstag bis 20 Uhr
Beate Frommelt
Werkspräsentation
Vernissage: Mo, 15. März 18 Uhr
Di, 16. März – 26. März 2010
Bundesministeriums für Unterricht, Kunst und Kultur, Concordiaplatz, Wien (A)
Das Bundesministerium für Unterricht, Kunst und Kultur bittet zur Eröffnung der Werkspräsentation von Beate Frommelt (Liechtenstein), Denitsa Mandieva (Bulgarien), Sigurrós Svava Ólafsdóttir (Island) und Iskren Semkov (Bulgarien) in den Ausstellungsraum des Bundesministeriums für Unterricht, Kunst und Kultur, Concordiaplatz 2, 1014 Wien.
Die bildende KünstlerInnen Beate Frommelt, Denitsa Mandieva, Sigurrós Svava Ólafsdóttir und Iskren Semkov sind derzeit Gäste des Artist-in-Residence-Programms des Bundesministeriums für Unterricht, Kunst und Kultur. Bevor die KünstlerInnen in ihre Heimat zurückkehren, zeigen sie Arbeiten, die während ihres Aufenthalts in Österreich entstanden sind.
Die Ausstellung ist vom
16. bis 18. sowie vom 22. bis 26. März 2010
jeweils von 10:00 bis 17:00 Uhr geöffnet.
Hanni Schierscher
Mezzanin Stiftung für Kunst
Vernissage: Mo, 15. März 18 Uhr
Mo, 15. März – 29. März 2010
Schauraum des Depots, Schaan
Einladung
zur Ausstellung im Schauraum des Depots / Im alten Riet 102, Schaan
Herbert Falken Georges Rouault Hanni Schierscher
In der Ausstellung werden drei zyklisch angelegte Werkgruppen gezeigt: Das zutiefst religiöse und gesellschaftskritische Mappenwerk Miserere von Georges Rouault, entstanden zwischen 1922 und 1927, verlegt 1948; weiters von Herbert Falken eine Auswahl aus dem Zyklus Studien zu Michelangelo von 1989 und eine Serie aus seinen freien Zeichnungen, die seit 2002 bis 2009 entstanden sind. Als dritte künstlerische Position werden stark farbige und rein abstrakte Papierarbeiten ab 1998 von Hanni Schierscher gezeigt.
Die Mezzanin Stiftung lädt an drei Montagen im März zur vertieften Auseinandersetzung mit den Arbeiten ein. Anhand einiger vorgelesener Texte und im Gespräch, begleitet von Axel Jablonski, möchten wir uns mit Ihnen den Arbeiten nähern.
Montag, 15. März 2010, 18.00 Uhr bis 20.00 Uhr
Montag, 22. März 2010, 18.00 Uhr bis 20.00 Uhr
Montag, 29. März 2010, 18.00 Uhr bis 20.00 Uhr
Im alten Riet 102, 9494 Schaan (neben der Tennishalle hinter der Ivoclar)
Um Anmeldung wird gebeten:
Hanny Frick, Im Rossfeld 40, 9494 Schaan E-Mail mezzanin@net.li
Brigitte Hasler
Carte Blanche im Kunstmuseum Liechtenstein
Vernissage: Do, 11. März 18 Uhr
Do, 11. März
Kunstmuseum Liechtenstein, Vaduz
Vorstellung des Projektes mit einer Lesung von Stefan Sprenger aus dem Buch "Staub".
Das Buch Staub ist das Ergebnis einer zyklischen Werkreihe, die mit dem Einfangen von Zeit mittels Schwarz-Weiss-Fotografien staubfeiner abgelagerter Partikel begonnen hat.
Staub ist eine Variable, ist gleichsam ein Protokoll über die Zeit an einem bestimmten Ort. Nach längerer Abwesenheit kam Brigitte Hasler in ihr Atelier im Dachgeschoss eines Industriebaues zurück und staunte angesichts der Staubschichten, die sich auf dem Arbeitstisch angesammelt hatten. Bereits in der Dunkelkammer war Hasler fasziniert von der höchst grafischen Qualität des Staubes, den unterschiedlichen Schichten und Körnungen. Brigitte Hasler vertieft dieses Zeitprotokoll in unterschiedlichen künstlerischen Medien, in Radierung, Lithographie und Video.
Das Buchprojekt Staub besteht aus zwei aufwendig gestalteten Bänden. Zwischen beide Bände in einer in Leinen gebundenen Kassette geschichtet ist der Text Stäube von Stefan Sprenger.
(Text KML)
Barbara Bühler, Barbara Geyer, Martin Walch
Little Constellation
Vernissage: Di, 09. März 18 Uhr
Di, 09. März – 08. April 2010
Fabbrica del vapore, Mailand (IT)
Eine Ausstellung zeitgenössischer Kunst aus geo-kulturellen Micro-Areas und Kleinstaaten Europas.
Ruth Gschwendtner-Wölfle
Alles was Flügel hat fliegt
Vernissage: So, 07. März 19 Uhr
So, 07. März – 17. April 2010
Studio Drehpunkt, Bregenz (A)
Mit einer Einführung in die Ausstellung von Prof. Dr. Martin Oswald, Ph Weingarten.
Öffnungszeiten
Montag bis Freitag, 8.00 bis 12.00 Uhr
und 14.00 bis 17.00 Uhr
Hanni Schierscher
Der sehende Körper - Konzentrierte Werkbetrachtung und Qigong Yangsheng
Vernissage: Mo, 26. Februar 09:30 Uhr
Mo, 26. Februar – 26. Februar 2001
Kunstmuseum Liechtenstein, Vaduz
mit Christiane Meyer-Stoll, Konservatorin am Kunstmuseum Liechtenstein, und Hanni Schierscher, Lehrerin für Qigong Yangsheng
Raum, Gravitation, Balance, der Horizont und die Eigenschaften von Wasser spielen in den puristisch-ephemeren und energiegeladenen Werken von Bill Bollinger eine bedeutende Rolle. Im Qigong Yangsheng verbinden sich harmonische Bewegungen, zentrierende Haltungen und frei fliessender Atem wirkungsvoll und helfen kraftvoller, gegenwärtiger und sensibilisierter wahrzunehmen. Aus der gewonnenen Entspannung und Aufmerksamkeit heraus kann den Kunstwerken in der Ausstellung leichter, geistig freier und physischer begegnet werden. Im Mittelpunkt der Anschauung steht die Begegnung mit dem Kunstwerk.
Eine besondere Aufmerksamkeit gilt der Wandlungsfähigkeit des Wassers. Ziel ist es, die Erfahrungen des Qigong Yangsheng, bewegte und stille Übungen zur Harmonisierung von Körper, Geist und Seele aus der traditionellen chinesischen Heilkunde, mit der Betrachtung von Kunstwerken zu verknüpfen.
Hanni Schierscher ist Lehrerin für Qigong Yangsheng und Mitglied der Medizinischen Gesellschaft, Bonn.
Kosten: CHF 40.
Text via Kunstmuseum Liechtenstein